リズム ギター は、XNUMXつの機能の組み合わせを実行する技術と役割です。歌手または他の楽器と組み合わせてリズミカルなパルスのすべてまたは一部を提供すること。 ハーモニーの全部または一部、つまり和音を提供します。和音は、一緒に演奏される音符のグループです。
リズムギタリストは、効果的なプログレッションを作成するために、コードがどのように構成され、どのように連携するかをよく理解している必要があります。
さらに、リズムに合わせて弦を弾いたり弾いたりできる必要があります。
音楽のジャンルに応じて、リズムギターにはさまざまなスタイルがあります。 たとえば、ロックギタリストはパワーコードを使用することがよくありますが、ジャズギタリストはより複雑なコードを使用します。
リズムギターの基本
リズムギターの基本的なテクニックは、フレッティングする手で一連のコードを押さえながら ストラミング もう一方の手でリズミカルに。
一部のプレーヤーは指を使用しますが、弦は通常ピックで弾かれます。
高度なリズムギター
より開発されたリズムテクニックには、アルペジオ、ダンピング、リフ、コードソロ、複雑なストラムなどがあります。
- アルペジオは、一度にXNUMX音ずつ演奏される和音です。 ピンク・フロイドの「アナザー・ブリック・イン・ザ・ウォール」のオープナーのように、これはギターに非常に不気味な音を与えることができます。
- ダンピングとは、フレッティングの手がストラム後に弦をミュートし、より短く、パーカッシブなサウンドになることです。
- リフはキャッチーで、曲を定義するなめを繰り返すことがよくあります。 良い例は、チャック・ベリーの「ジョニー・B・グッド」のオープニングです。
- コードソロは、ギタリストが単音の代わりにコードを使用して曲のメロディーを演奏する場合です。 これは、レッドツェッペリンの「Stairwayto Heaven」の中央のセクションのように、曲に興味を持たせるための非常に効果的な方法です。
- 複雑なストラムは、まさにそのように聞こえます。単純な上下よりも複雑なストラムパターンです。 これらは、ニルヴァーナの「スメルズライクティーンスピリット」のオープニングのように、興味深いリズムやテクスチャを作成するために使用できます。
リズムギターの歴史
リズムギターの開発は、エレキギターの開発と密接に関連しています。
ロックンロールの初期には、エレキギターが主な楽器として使用されることが多く、リズムギターがコードとリズムを提供していました。
時が経つにつれて、リズムギターの役割はより重要になり、1970年代までにそれはあらゆるロックバンドの不可欠な部分と見なされていました。
今日、リズムギタリストは、ロックやポップからブルースやジャズまで、あらゆる種類の音楽で重要な役割を果たしています。
彼らはバンドの鼓動を提供し、しばしば曲のバックボーンです。
リズムギターの弾き方
あなたがリズムギターを演奏する方法を学ぶことに興味があるなら、あなたが知る必要があるいくつかのことがあります。
- まず、コードとそれらがどのように連携するかをよく理解する必要があります。
- 第二に、リズムに合わせて弦を弾いたり弾いたりできる必要があります。
- そして第三に、リズムギターのさまざまなスタイルと、それらがさまざまなジャンルの音楽でどのように使用されているかを理解する必要があります。
和音を理解する
和音は、XNUMXつ以上の音符を組み合わせて作成されます。 最も一般的なタイプの和音は、XNUMXつの音符で構成されるトライアドです。
トライアドはメジャーまたはマイナーのいずれかであり、ほとんどのギターコードの基礎となります。
メジャートライアドを作成するには、メジャースケールのXNUMX番目、XNUMX番目、XNUMX番目の音符を組み合わせます。 たとえば、ハ長調の三和音は、音符C（最初の音符）、E（XNUMX番目の音符）、およびG（XNUMX番目の音符）で構成されます。
マイナートライアドを作成するには、メジャースケールのXNUMX番目、フラットXNUMX番目、XNUMX番目の音符を組み合わせます。 たとえば、Aマイナートライアドは、A（最初の音）、C（フラットなXNUMX番目の音）、およびE（XNUMX番目の音）で構成されます。
他の種類の和音もあります。たとえば、XNUMXつの音で構成される七の和音などです。 しかし、ギターを初めて使用する場合は、トライアドを理解することから始めるのがよいでしょう。
リズムに合わせてストラムする方法
和音の作成方法を理解したら、リズムに合わせて和音を弾いたり弾いたりできるようにする必要があります。 これは最初は少し注意が必要ですが、安定したビートを維持し、演奏しながらビートを数えることが重要です。
これを練習するXNUMXつの方法は、安定したビートのメトロノームまたはドラムマシンを見つけて、それと一緒に演奏することです。 ゆっくりと始めて、快適になったら徐々に速度を上げていきます。
もうXNUMXつの練習方法は、よく知っている曲を見つけて、リズムギターのパートを模倣することです。 曲を数回聞いてから、一緒に再生してみてください。
あなたがそれを完全に得ることができなくても、心配しないでください。 練習を続けるだけで、やがてコツをつかむことができます。
リズムギターのスタイル
前述したように、音楽のジャンルによってリズムギターにはさまざまなスタイルがあります。 ここにいくつかの例があります：
- ロック：ロックリズムギターは、多くの場合、ルートノートとメジャースケールのXNUMX番目のノートで構成されるパワーコードに基づいています。 パワーコードは、ダウンアップのストラミングモーションで演奏され、ペースの速い曲でよく使用されます。
- ブルース：ブルースのリズムギターは、多くの場合、12小節のブルースの進行に基づいています。 これらのプログレッションはメジャーコードとマイナーコードの組み合わせを使用し、通常はシャッフルリズムで演奏されます。
- ジャズ：ジャズのリズムギターは、同じコードを演奏するさまざまな方法であるコードのボイシングに基づいていることがよくあります。 コードのボイシングは、単純な三和音よりも複雑であることが多く、通常、ゆったりとしたスイングリズムで演奏されます。
歴史を通して有名なリズムギタリスト
最も有名なギタリストはリードギタープレーヤーです、結局のところ、彼らはショーを盗みます。
しかし、それは良いリズムギタリストや有名なギタリストがいないという意味ではありません。
実際、最も人気のある曲のいくつかは、それらをバックアップする優れたリズムギターなしでは同じように聞こえません。
では、最も有名なリズムギタリストは誰ですか？ ここにいくつかの例があります：
- キース・リチャーズ：リチャーズは、ローリング・ストーンズのリードギタリストとして最もよく知られていますが、優れたリズムギタリストでもあります。 彼は彼のシグネチャー「チャックベリー」コードと彼のユニークなストラムスタイルで知られています。
- ジョージ・ハリスン：ハリスンはビートルズのリードギタリストでしたが、リズムギターもたくさん演奏していました。 彼は特にシンコペーションのリズムを演奏することに長けていたため、多くのビートルズの曲に独特のサウンドが与えられました。
- Chuck Berry：Berryは、これまでで最も影響力のあるギタリストのXNUMX人であり、リズムギターの達人でした。 彼は、他の無数のギタリストによって模倣され続けるであろう彼自身の署名のストラミングスタイルを開発しました。
リズムギターを際立たせる音楽の例
前述したように、最も人気のある曲はリズムギターを際立たせています。 しかし、いくつかの曲は、その素晴らしいリズムギターのパートで特に知られています。 ここにいくつかの例があります：
- The Rolling Stonesの「Satisfaction」：この曲はシンプルなXNUMXコード進行に基づいていますが、キース・リチャーズのストラミングは独特のサウンドを与えます。
- ビートルズの「ComeTogether」：この曲は、キャッチーでダンサブルな感じを与えるシンコペーションのリズムギターパートを特徴としています。
- チャック・ベリーの「ジョニー・B・グッド」：この曲はシンプルな12小節のブルースの進行に基づいていますが、ベリーのストラムスタイルは独特のサウンドになっています。
まとめ
だから、あなたはそれを持っています。 リズムギターは音楽の重要な部分であり、それを演奏することで名を馳せている有名なギタリストがたくさんいます。
私はNeaeraの創設者でありコンテンツマーケティング担当者であるJoostNusselderであり、私の情熱の中心にあるギターを使って新しい機器を試すのが大好きです。私のチームと一緒に、2020年から詳細なブログ記事を作成しています。録音とギターのヒントで忠実な読者を助けるために。
