オーヴィル・ギブソン (1856-1918) は、 弦楽器製作者、楽器の収集家および製造業者であり、今日知られている楽器の基礎となりました。 ギブソン ギター株式会社。
ニューヨーク州シャトーゲイ出身のオーヴィルは、スチール弦を作るためのさまざまな方法を試すことから彼のキャリアを始めました。 ギター 音質の向上とともに。
最初の成功を手にした彼は、それらを生産する会社を設立しました。 マンドリンを含むオーヴィルの楽器は、すぐにパフォーマー、特にカントリー ミュージシャンやブルーグラス ミュージシャンの間で人気を博しました。
彼はまた、今日のギター構造の標準である X ブレーシング技術を含むいくつかの革新の特許を取得したため、デザインとフォームの革新者でもありました。
音楽界に対するギブソンの影響は、今日でも続いています。 彼の会社の製品は今でも多くの人に高く評価されています。 彼のギターは、エリック クラプトン、ピート タウンゼント、ジミー ペイジ (ほんの数例を挙げると) など、長年にわたって音楽界の大物によって使用されてきました。 高音質に加え、魅力的なデザインで知られ、長年にわたってロックンロール カルチャーの象徴となってきました。 ギブソンの背後にあるアメリカン ドリーム ストーリーは、世界中の多くの意欲的なルシアーにインスピレーションを与えています。ギブソンの情熱とクラフトマンシップへの献身は、音楽の歴史における卓越性の象徴であり続けるでしょう。
初期の人生と教育
オービル・ギブソンは、1856 年にニューヨーク州シャトーゲイで生まれました。 彼は、音楽好きな母と祖母に育てられました。 若い頃、Orville はバイオリニストの Nicolo Paganini の作品に影響を受け、楽器の製作に興味を持ちました。 XNUMX 代の頃、Orville は自分が働いていた木工所でマンドリンとギターの製作を始めました。彼の初期のデザインは精巧で、当時の他の楽器と比べて際立っていました。
オーヴィルの初期
オービル H. ギブソンは、24 年 1856 月 XNUMX 日、ニューヨーク州シャトーゲイで生まれました。 非常に若い年齢で、彼は木工と楽器の修理で並外れた技術を示しました。 彼は、バイオリンやバンジョーなど、ティーンエイジャーとしていくつかの楽器を演奏することを学びました。 しかし、彼の真の情熱は、優れた職人技によるユニークな弦楽器の開発にありました。
19 歳のとき、Orville はミシガン州カラマズーに移り、楽器の修理と作成のための店を開きました。 ショップは大成功を収めました。 オービルのサービスを求めて彼の作品を購入するために、顧客は何マイルも離れた場所からやって来ました。 彼はまた、リュートの製造を開始し、この地域のプロのミュージシャンの注目を集めました。 これらのリュートを販売していた多くの楽器店のオーナーは、オーヴィルの楽器を販売する独占的な権利を持ちながら、オーヴィルの楽器の売り上げを伸ばすことができるように、彼と提携することに関心を持つようになりました。 長年にわたる事業活動の成功の後、Orville は 1897 年に小さな店を閉鎖し、小売業界のこれらのパートナーとの楽器製造事業の拡大に専念することを決定しました。
オービルの教育
オービル・ギブソンは、22 年 1856 月 10 日、ニューヨーク州シャトーゲイでエルザとシセロの間に生まれました。 彼は 16 人兄弟の XNUMX 番目でした。 XNUMX 歳で小学校を卒業した後、オービルはウォータータウンのビジネス カレッジに通い、基礎教育を補い、社会人になるために必要なスキルを身に付けました。 この期間中、彼はまた、目的を達成する方法として、地元の工場やテーラーでいくつかの仕事を引き受けました.
18 歳のとき、子供の頃にハーモニカを独学で習ったことから、Orville はますます音楽に興味を持つようになりました。 彼はすぐに、楽器を演奏することが収入を補う素晴らしい方法であることに気付き、シカゴから特別に注文した教則本を使ってギターとマンドリンの演奏方法を学び始めました。 彼のクラスには、楽器のチューニングと弦楽器に関するコースが含まれていました。 はんだ付け; スケールの作成; 透かし彫り; 健全な浄化方法; ギターやマンドリンなどの楽器の製造。 音楽理論; オーケストラのスコアリーディング。 手先の器用さのエクササイズで、弦のスピードを上げるために手を動かします。 ギターの歴史とその他の関連トピックの数。 当時、教育も学問的指導も受けられなかった地域にも関わらず、Orville は、百科事典、楽器製造に特化した教科書、弦楽器を中心とした定期刊行物など、利用可能なさまざまなオンライン リソースに飛び込むことで、この知識を追求しました。もの。 これは彼の理解を飛躍的に広げ、彼を偉大な存在へと押し上げ、最終的には、今日誰もがどこでもわずか数分でアクセスできるもの、つまり音楽に永遠に革命をもたらしたギブソン ギター カンパニーを作り上げました。
キャリア
オーヴィル・ギブソンは、弦楽器製作者として最もよく知られており、ギター会社であるギブソン・ギター・コーポレーションの創設者です。 彼は、ギターの製造方法を変えたギター製造技術の革新者でした。 彼は現代のエレキギターの発展に大きな影響を与えました。 Orville Gibson の経歴を詳しく見てみましょう。
オービルの初期のキャリア
オービル・ギブソンは、1856 年にニューヨーク州シャトーゲイで生まれました。 彼は父と兄弟から木工を学び、すぐに家族の木材店で楽器を作り始めました。 音楽への情熱と高価なヨーロッパの楽器は当時のほとんどのアメリカ人にはほとんど手に入らなかったため、Orville は地元の楽器店向けに改良されたデザインの手頃な価格の楽器を作り始めました。
1902 年、Orville は Gibson Mandolin-Guitar Mfg. Co., Ltd を設立し、マンドリン、バンジョー、その他の弦楽器を製造しました。 1925 年、彼らはミシガン州カラマズーに植物を購入し、それが彼らの恒久的な本拠地となりました。 Orville は、あらゆるタイプの高品質の楽器を生産できる工場という彼のビジョンに基づいて設計された、経験豊富な楽器の創造的な専門家の印象的なチームを構築しました。
同社は長年にわたり、アーチトップ ギター、フラットトップ ギター、マンドリンなどの一連の成功した製品を発売し、ビル モンローやチェット アトキンスなどの著名なミュージシャンがその音質に頼るようになったことで人気を博しました。 1950 年代までに、ギブソンは世界で最も有名なギター ブランドの XNUMX つになり、レス ポールのようなギタリストは、ギブソンの独創性と職人技に支えられたロックン ロール ヒットを通じて、多くの新しいギタリストにインスピレーションを与えました。
Orville のアーチトップ ギターの発明
Orville Gibson は、1902 年にリリースされた最初のアーチトップ ギターの作成者でした。 彼のギターは、それ以前のどのタイプのギターとも大きく異なり、これまで見たことのない機能を備えていました。
ギブソンのギターと当時の他のギターとの主な違いは、トップがアーチ型またはカーブ型に彫られていたことで、サステインが向上し、プロジェクションが改善されたギターになりました。 Orville Gibson のアイデアは時代を先取りし、アコースティック ギターのデザインに永遠の革命をもたらしました。
アーチトップ ギターは今日でも広く使用されており、より高いフレットにアクセスするためのシングル カッタウェイや増幅されたサウンドを得るためにピックアップを追加するなど、プレイヤーの好みに合わせて時間をかけて変更されています。 ジャジーで反応の良いトーンと深い低音により、エレクトリック ジャズ プレーヤーだけでなく、フォークやブルースのスライド プレーヤーの間でも最も人気のある選択肢の XNUMX つになっています。 アーチ型のトップを使用すると、アコースティックに演奏すると独特の「ブーム感」が生まれ、カントリーからロックンロールまで、そしてその間のすべての音楽を補完します。
Legacy
オービル・ギブソンは、フラットトップ・ギターの開発を開拓した革新者でした。 現代のミュージシャンと音楽業界に対する彼の遺産は計り知れません。 彼は謙虚なバックグラウンドを持っていましたが、Orville は新しいテクノロジーと素材をいち早く取り入れ、それらを使って音楽の世界に革命をもたらした楽器を作りました。 Orville Gibson の遺産をさらに見てみましょう。
音楽への影響
Orville Gibson は、ギター業界のパイオニアおよび革新者として広く認められています。 彼はアコースティック ギターの製造における初期の革新者の 19 人であり、美しさよりもスタイルと技術を提唱しました。 彼の作品は、XNUMX世紀の伝統的な楽器と比較して、共鳴と音量で知られていました.
彼の革新により、ギブソンの楽器はヨーロッパ全体、特にイギリスで高い需要がありました。 彼のギターは、その独特のサウンドとデザインにより、すぐにクラシック ギタリストの間で人気を博しました。 この増大する需要に応えるために、ギブソンは「The Gibson Mandolin-Guitar Mfg Co.」と呼ばれる彼自身の楽器店を開設しました。この店は主に、競合他社よりも高品質の楽器の製造に重点を置いていました。
ギブソンの主な貢献は、音質やサウンドを犠牲にすることなく、既存の設計を低コストで改善するための革新的なコンセプトを導入したことです。 そのような技術には、スキャロップ指板と全体的な構造技術の向上、および当時のバイオリンやチェロなどの弦楽器と競合できるより明確なトーンを生成するために、ギターのボディ内により多くの空気量を可能にするブレーシング パターンの改善が含まれていました。
ギブソンの作品は、今日のアコースティック ギターの製造方法に革命をもたらし、100 年以上前に彼が最初に開発したときと同様の構造技術または輪郭のデザインを持つほとんどすべての現代のギターにつながりました。 彼の影響は今日でも聞くことができ、ボブ ディランのような著名なアーティストが 1958 年に彼のオリジナル ギブソンの 45 つである J-200 サンバースト モデルで演奏し、1961 年にニューヨーク市にある Gerde のフォーク シティ レコード ストアで XNUMX ドルで購入しました。
ギター業界への影響
Orville の遺産は、現代のギター業界でも明らかです。 アーチトップ ギターやカーブド トップ ギターを含む彼の革新的なデザインは、ギターのプレイアビリティの新しい基準を設定し、現代のエレクトリック ギターの定義に真に貢献しました。 メイプルをネックに使用するなど、彼の先駆的なトーンウッドの使用は、彼に続く多くのギター メーカーに影響を与えました。
Orville Gibson のデザインは、今日のギタリストの美学に対する見方を形成しただけでなく、多くの場合、ゲームプレイ全体を変えました。 彼は、さまざまな機能を組み合わせることで、今日の伝統的な「アメリカン」デザインの作成に貢献しました。 スペインのギター 彼の象徴的なアーチ型トップの美学で。 彼はまた、エンジニアが複雑なジョイントに精密機械加工を適用して、よりスムーズなアクションと全体的なパフォーマンスを向上させるのを支援することで、ネックジョイント技術に革命をもたらしました.
Orville Gibson が業界に与えた影響は、Gibson Guitars のような大規模なメーカーや、彼の特徴的なデザインを念頭に置いて手作りされたカスタムのワンオフ楽器の製造に焦点を当てたブティック メーカーを通じて、今日でも感じられます。 数え切れないほどのミュージシャンがオーヴィルのギターを手に取り、独自のサウンドを作り上げてきました。 熟練したミュージシャンになることに情熱を燃やしている人々や、誠実さと個性を備えたギターを製作するという古くからの伝統とのつながりを感じている人々に、彼がインスピレーションを与え続けているのも不思議ではありません。
まとめ
オービル・ギブソンは、音楽の世界で非常に影響力のある人物でした。 彼のギター製造への情熱と献身は、楽器製造のまったく新しい時代を切り開き、現代のエレクトリック ギターの創造につながりました。 彼の貢献はすぐには明らかではなかったかもしれませんが、レスポールなどの今日の最も伝説的なミュージシャンの舞台を整える上で、彼は大きな役割を果たしました。 Orville Gibson の影響は、今日でも多くの著名なメーカーが製造する楽器に見られる彼のオリジナル デザインによって不朽のものとなっています。 人々が彼や彼の遺産をどのように見ても、Orville Gibson は歴史上最も偉大な音楽革新者の XNUMX 人として永遠に記憶されるでしょう。
私はNeaeraの創設者でありコンテンツマーケティング担当者であるJoostNusselderであり、私の情熱の中心にあるギターを使って新しい機器を試すのが大好きです。私のチームと一緒に、2020年から詳細なブログ記事を作成しています。録音とギターのヒントで忠実な読者を助けるために。
