ギターリックは、すべてのギター用語の中で最も誤解されているに違いありません。
と混同されることが多い ギターリフとは異なりますが、記憶に残るギター ソロにとって同様に関連性があり、重要です。
簡単に説明すると、ギターリックは不完全な音楽フレーズまたはストックパターンであり、それ自体には「意味」はありませんが、完全な音楽フレーズの不可欠な部分であり、各リックが全体構造のビルディングブロックとして機能します.
この記事では、ギターのリックについて知っておく必要があるすべての基本、それらをどのように使用できるかについて説明します。 即興、およびギターソロで使用できる最高のギターリックのいくつか
それで… ギターリックとは何ですか？
これを理解するために、音楽は感情と感情を備えた完全な言語であるという考えから始めましょう。
そういう意味では、完成した旋律を句や詩文と呼びましょう。
文はさまざまな単語で構成されており、特定の方法で並べると、意味を伝えたり、聞き手に感情を表現したりします。
しかし、それらの単語の構造的な配置をいじるとすぐに、文は無意味になります。
言葉にはそれぞれの意味がありますが、実際にはメッセージを伝えていません。
なめはまさにその言葉のようなものです。 それらは、特定のパターンで組み合わされた場合にのみ意味を持つ不完全なメロディーの断片です。
言い換えれば、リックは、音楽フレーズを構成する単語、つまり構成要素です。
文脈やメロディーが他の音楽作品に影響を与えない限り、誰でもコピーストライクを恐れることなく、スタジオレコーディングや即興でどんなリックでも使用できます。
ここで、リック自体だけに集中します。それは、XNUMX つまたは XNUMX つのノートまたは完全なパッセージのような単純なものから何でもかまいません。
他のリックやパッセージと組み合わせて、完全な曲を作成します。
より良いアイデアを得るために、初心者が簡単にプレイできるXNUMXのリックを次に示します。
リックはリフほど記憶に残るものではないことに注意してください。 ただし、特定の音楽作品で際立っているという特性はまだあります。
これは、ソロ、伴奏、メロディー ラインについて話し合うときに特に当てはまります。
また、「リック」という言葉は「フレーズ」と同じ意味で使用されることにも言及する価値があります。多くのミュージシャンは、「リック」は「フレーズ」の俗語であるという一般的な認識に基づいています。
しかし、多くのミュージシャンがそれに同意しないため、「リック」は同時に演奏される XNUMX つまたは XNUMX つの音符であり、フレーズは (通常) 多くのリックで構成されていると言って、そこにはちょっとした疑問があります。
「フレーズ」は、数回繰り返されるなめでさえあるとさえ言う人もいます。
私はこの考えを認めます。 これらの繰り返しが決定的な音符で終わるか、少なくともリズムで終わる限り、それは完全に理にかなっています。
カントリー ブルース、ジャズ、ロック ミュージックなどの音楽ジャンルでストック パターンとしてギター リックが広く使用されています。
したがって、完璧なリックを演奏し、優れた語彙を持っていることは、ギタリストが楽器を使いこなし、熟練したミュージシャンとしての経験を持っていることの優れた証拠であると結論付けても安全です.
リックについて少しわかったところで、ギタリストがリックを演奏するのが好きな理由について話しましょう。
ギタリストがリックを演奏するのはなぜですか?
ギタリストがソロで同じメロディーを繰り返し演奏すると、反復的になり、退屈になります。
そうは言っても、彼らはステージに上がるたびに何か新しいことに挑戦したくなることが多く、観客が熱狂しているときは、それをやってのけることがよくあります。
これは、元のソロと比較して、突然フレアが発生したり、サウンドが広がったり、何かが柔らかくなったりして、変更されたソロとしてよく見られます。
ライブパフォーマンスで演奏されるなめのほとんどは即興です。 ただし、リックは常に在庫パターンに基づいているため、新しいものはめったにありません。
ミュージシャンは、これらのストックパターンを各曲のさまざまなバリエーションで使用して、全体的なメロディーを裏付けています.
たとえば、ギタリストは、元のリックに XNUMX つまたは XNUMX つの音符を追加したり、その長さを短くまたは長くしたり、使用されている曲ごとに新しいタッチを与えるために部分を変更したりする場合があります。
なめは、ソロを退屈にしないように、待望のツイストをソロに追加します。
ミュージシャンがソロでリックを使用するもう XNUMX つの理由は、演奏に個性を持たせるためです。
その瞬間の音楽家の気持ちをダイレクトに表現するメロディーにエモーショナルなタッチを加えます。
より楽器的な表現方法です。 彼らが言うように、彼らは彼らの代わりにギターを「歌わせます」！
多くのギタリストが使用している 技術 彼らのキャリアのほとんどのソロで。
それらには、ロックン ブルースの伝説のジミ ヘンドリックスからヘヴィ メタルの巨匠エディ ヴァン ヘイレン、ブルースの伝説の BB キング、そしてもちろん伝説のロック ギタリストのジミー ペイジまで、多くの著名人が含まれます。
詳細については、こちらから ステージを飾った最も壮大なギタリスト 10 人
即興でリックを使用する方法
かなり長い間ギターを弾いていれば、即興演奏を正しく行うことがいかに難しいかをすでに知っているかもしれません。
これらの素早いトランジション、自然発生的なクリエーション、突然のバリエーションは、アマチュアにとってはやり過ぎですが、正しく行えば、ギターの熟達の証です。
とにかく、控えめに言っても難しいですが、不可能ではありません。
したがって、即興演奏にリックを自然に合わせるのに苦労している場合は、次のいくつかの非常にクールなヒントを共有したいと思います.
言語としての音楽
この主題の複雑さに入る前に、この記事の最初のアナロジーを取り上げたいと思います。例えば、「音楽は言語である」などです。
とは言え、一つ聞かせてください！ 新しい言語を学びたいとき、私たちは何をしますか?
私たちは言葉を学びますよね？ それらを学んだ後、私たちは文章を作ろうとします。次に、スラングの学習に進み、スピーキングスキルをより流暢にします。
それが達成されたら、その言葉をボキャブラリーの一部として使用して、その言語を独自のものにし、さまざまなシナリオに合わせてさまざまなコンテキストでそれらの単語を使用します。
ご覧のとおり、即興でのリックの使用は同じです。 結局のところ、多くの異なるミュージシャンからリックを借りて、それらをソロで使用することがすべてです。
したがって、ここで同じ概念を適用すると、優れた即興演奏に向けて最初に行うことは、最初に多くの異なるリックを学び、次にそれらを記憶して習得し、それらが語彙の一部になることです.
それが達成されたら、それらを自分のものにして、好きなように遊んで、必要に応じてさまざまなバリエーションを作成します。
別のビートでリックを開始したり、テンポやメーターを変更したり、その他の調整を行うのに最適な場所です。
これにより、これらの特定のリックに対する真のコマンドが得られ、さまざまな変更や調整を通じて、ほぼすべてのソロでそれらを調整できるようになります。
しかし、それは最初の最も重要な部分にすぎません。
「質疑応答」アプローチ
その後に続く次の本当の課題は、これらのリックをソロに自然な方法で組み込むことです。
そして、それが最も難しい部分です。 おっしゃる通り、考える時間はほとんどありません。
幸いなことに、これに取り組むために従うことができる、成功裏に証明されたアプローチがあります。 ただし、少しトリッキーです。
それは「質問と回答」のアプローチと呼ばれます。
この方法では、リックを質問として使用し、それに続くフレーズまたはリフを答えとして使用します。 つまり、ここでは自分の直感を信頼する必要があります。
リックを実行しながら、次に続くフレーズについて考えます。 滑らかな進行を続けるためのなめと調和して聞こえるか？
または、特定のフレーズに続くリックが自然かどうか? そうでない場合は、実験すること、つまり即興を恐れないでください。 それはあなたのギターリックのサウンドをより良くします。
はい、ライブソロパフォーマンスで偉業を成し遂げる前に、これは多くの練習が必要ですが、最も効果的なものでもあります.
何千ものギターソロがこのテクニックをうまく使っており、私たちに驚異的なパフォーマンスをもたらしました.
ギターの演奏であろうと他のことであろうと、練習は完璧であり、一貫性が鍵であることを忘れないでください!
まとめ
ほら！ これで、ギターのリックについてのすべての基本的なこと、ギタリストがそれらを好む理由、即興演奏にさまざまなリックを組み込む方法を理解できました。
ただし、十分な語彙を集めて優れた即興演奏ができるようになるまでには、多くの練習が必要であることを覚えておいてください。
言い換えれば、忍耐と熱意が鍵です。
私はNeaeraの創設者でありコンテンツマーケティング担当者であるJoostNusselderであり、私の情熱の中心にあるギターを使って新しい機器を試すのが大好きです。私のチームと一緒に、2020年から詳細なブログ記事を作成しています。録音とギターのヒントで忠実な読者を助けるために。
