レオ・フェンダー: 彼が担当していたギターのモデルと会社は?

JoostNusselder著 | 更新日:  2022年7月11日

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1909年にクラレンス・レオニダス・フェンダーとして生まれたレオ・フェンダーは、ギターの歴史において最も影響力のある名前のXNUMXつです。

彼は、現代のエレクトリック ギター デザインの礎となる数々の象徴的な楽器を生み出しました。

彼のギターは、ロックンロールがアコースティック、伝統的なフォーク、ブルースから離れ、ラウドで歪みに満ちた増幅されたサウンドへと移行するためのトーンを設定します。

彼の音楽への影響は、今日でも世界中の何百万人もの人々に聞くことができ、彼の作品は今でもコレクターから高く評価されています。

この記事では、彼が担当したすべての主要なギター モデルと会社、および楽器音楽と文化全体への影響を見ていきます。

レオ・フェンダーとは

彼の元の会社を見てみましょう - フェンダー 1946 年に設立された Musical Instrument Corporation (FMIC) は、個々のギター パーツを組み合わせて完全なエレクトリック ギター パッケージにしました。 彼は後に、以下を含む他のいくつかの会社を設立しました。 ミュージックマン, G&L 楽器、FMIC アンプ、プロトサウンド エレクトロニクス。 彼の影響は、Suhr Custom Guitars & Amplifiers のような現代のブティック ブランドにも見られ、今日、彼のオリジナル デザインのいくつかを使用して、クラシック チューンの独自のバリエーションを生み出しています。

レオ・フェンダーの初期

レオ・フェンダーは天才であり、音楽とギターの歴史において最も影響力のある人物の 1909 人でした。 XNUMX 年にカリフォルニアで生まれた彼は、中学校に通いながら電子機器をいじり始め、すぐにアンプやその他の機器の操作に大きな関心を持ちました。 レオ・フェンダーはキャリアの早い段階で、フェンダー・ラジオ・サービスと呼ばれるアンプを作成し、これが彼が販売した最初の製品でした。 これに続いて、最終的に世界で最も人気のあるモデルのいくつかとなる多くのギターの発明が行われました.

誕生と初期の人生


レオ・フェンダーはその一人でした エレキギターを含む楽器の傑出した革新者 そしてソリッドボディのエレクトリックベース。 1909年にクラレンス・レオニダス・フェンダーとして生まれたが、後に発音の混乱からレオに改名した。 若い頃、彼はラジオ修理店でいくつかの仕事に就き、業界誌に記事を販売しました。 彼が世界的な名声と認知を得たのは、1945 年に Fender Musical Instrument Corporation (FMIC) を設立するまではありませんでした。

フェンダーのギターはポピュラー音楽に革命をもたらし、電気的に増幅されたサウンドはアコースティック楽器と競合しましたが、1945 年以前は物理的に楽器を電気で増幅することは前代未聞でした。 フェンダーは、カリフォルニアに定住したイタリアの炭鉱労働者の出身で、初期のカントリー ウエスタン ミュージックに触れ、機械的なスキルを持っていた人物として、彼の名前が今日のポピュラー ミュージックで非常に重要であるのも不思議ではありません。

Leo Fender が製作した最初のギター モデルは Esquire Telecaster で、FMIC が 1976 万台以上を出荷した 5 年まで、ほぼすべてのポピュラーなレコーディングで聞くことができました。 エスクァイアはブロードキャスターに進化し、最終的に有名なテレキャスターとして知られるようになりました 今日 — すべてはレオ・フェンダーの初期のイノベーションのおかげです。 1951年。 彼は、ストアに登場して以来、何世代にもわたって数え切れないほどの伝説的なミュージシャンによって演奏されてきた象徴的な Stratocaster モデルとして知られるモデルを導入することで、主流のポップスとカントリー ミュージックに再び革命をもたらしました。 その他の注目すべき成功としては、1980 年に G&L Musical Products を結成し、かつてないほど高出力のピックアップを使用して、ポピュラー カルチャーにおけるサウンド増幅のまったく新しい進歩を開始しました。

初期のキャリア


Leonard “Leo” Fender は、10 年 1909 月 16 日にカリフォルニア州アナハイムで生まれ、初期のほとんどをオレンジ カウンティで働きました。 若い頃からラジオなどの修理を始め、XNUMX 歳で画期的な蓄音機のキャビネットを設計しました。

1938 年、フェンダーはラップ スチール ギターの最初の特許を取得しました。これは、ピックアップを内蔵した最初の大量生産されたエレクトリック ギターでした。 この発明は、ソリッド ボディのエレクトリック、ベース、アンプなど、増幅された音楽を可能にする楽器の基礎を築きました。

フェンダーは、1946 年にフェンダー エレクトリック インストゥルメント カンパニーを設立したときに、楽器の製造に専念することを決定しました。 この会社は、エスクァイア (後にブロードキャスターに改名) など、多くの成功を収めました。 これは、世界で最初に成功したソリッドボディのエレクトリック ギターの XNUMX つです。

この会社に在籍中、フェンダーは、テレキャスターやストラトキャスター、ベースマンやバイブロバーブなどの人気アンプなど、これまでに作成された最も象徴的なギター モデルのいくつかを開発しました。 彼はまた、彼の新しいデザインのいくつかを制作した G&L などの他の会社を設立しました。 しかし、1965 年の金融不安の時期に彼がそれらを売却した後、これらのどれもあまり成功することはありませんでした。

レオ・フェンダーのギター・イノベーション

レオ・フェンダーは、20 世紀で最も影響力のあるギター製作者の XNUMX 人でした。 彼の発明は、エレクトリック ギターとベースの製造方法と演奏方法に革命をもたらし、彼のデザインは今日でも見られます。 彼は、いくつかの象徴的なギター モデルと会社の責任者でした。 それらが何であったかを見てみましょう。

フェンダー ブロードキャスター/テレキャスター


Fender Broadcaster とその後継の Telecaster は、Leo Fender が最初に設計したエレクトリック ギターです。 ブロードキャスターは、1950 年に「フェンダーの革新的な新しいエレクトリック スパニッシュ ギター」として最初に公開され、世界で初めて成功したソリッド ボディのエレクトリック スパニッシュ スタイル ギターでした。 ブロードキャスターの最初の生産は、グレッチの「ブロードキャスター」ドラムと競合する名前によって引き起こされた混乱のために短期間で中止される前に、わずか約50ユニットに限定されたと推定されています.

翌年、市場の混乱とグレッチに関する法的問題に対応して、フェンダーは楽器の名前を「ブロードキャスター」から「テレキャスター」に変更し、エレキギターの業界標準として広く受け入れられるようになりました. オリジナルの化身では、アッシュ材またはハンノキ材で作られたスラブ ボディ構造が特徴でした。これは、今日でも残っているデザインの特徴です。 60 つのシングルコイル ピックアップ (ネックとブリッジ)、XNUMX つのノブ (マスター ボリューム、マスター トーン、プリセット ピックアップ セレクター) がボディの一方の端にあり、もう一方の端には XNUMX サドル ストリング スルー ボディ タイプのブリッジがありました。 洗練された技術や音色で知られることはありませんでしたが、レオ フェンダーはこのシンプルな楽器のデザインに大きな可能性を見出し、XNUMX 年以上もほとんど変わっていませんでした。 彼は、才能のレベルや予算の制約に関係なく、すべてのプレーヤーにとって魅力的なシンプルさと手頃な価格に加えて、ミッドレンジサウンドに焦点を当てたXNUMXつのシングルコイルの組み合わせが特別なものであることを知っていました

フェンダーストラトキャスター


世界で最も有名なエレクトリック ギターのデザインの 1954 つは、フェンダー ストラトキャスターです。 レオ・フェンダーによって作成され、XNUMX 年に発表され、すぐに象徴的な楽器になりました。 もともと Telecaster のアップデートとして開発された Stratocaster のボディ形状は、左利きと右利きの両方のプレーヤーにとって改善された人間工学を提供し、異なる音色プロファイルを提供しました。

このギターの特徴は、独立したトーンとボリューム ノブで個別に調整できる XNUMX つのシングル コイル ピックアップ、ビブラート ブリッジ システム (今日のトレモロ バーとして知られている)、プレーヤーが方法によってユニークなサウンドを得ることができるシンクロナイズド トレモロ システムです。彼らは手を使ってそれを操作しました。 Stratocaster は、そのスリムなネック プロファイルでも注目に値し、プレーヤーはフレッティング ハンドをより細かくコントロールできます。

このギターのボディ スタイルは世界的に有名になり、今日では多くの企業が Stratocaster スタイルのエレクトリック ギターを製造しています。 エリック・クラプトンやジェフ・ベックなどのロッカーから、パット・メセニーやジョージ・ベンソンなどのジャズ・ギタリストまで、歴史を通じてさまざまなジャンルの無数のミュージシャンによって演奏されてきました。

フェンダープレシジョンベース


Fender Precision Bass (「P-Bass」と略されることが多い) は、Fender Musical Instruments Corporation が製造するエレクトリック ベースのモデルです。 プレシジョン ベース (または「P-ベース」) は 1951 年に導入されました。これは、最初に広く成功したエレクトリック ベースであり、その歴史の中でデザインの多くの進化とバリエーションがありましたが、今日まで人気があり続けています。

レオ・フェンダーは、壊れやすい電子機器を保護するピックガードと、ハイフレットへの手のアクセスを改善する深いカッタウェイを特徴とする象徴的なプレシジョンベースを設計しました。 P-Bass には、金属製のハウジングに収められたシングルコイル ピックアップも含まれており、楽器の振動によって発生する電気ノイズを低減しながら、耐久性と音質を向上させました。 この設計は多くの業界で広く採用されるようになり、他のメーカーも同様のピックアップ設計と電子機器をギターに組み込んでいます。

CBS 以前のフェンダー プレシジョン ベースの決定的な特徴は、個別に可動なサドルを備えたブリッジでした。フェンダーから出荷されたときに位置がずれていたため、経験豊富な技術者による調整が必要でした。 これにより、純粋に機械的な手段で提供されるものよりも正確なイントネーションが可能になりました。 CBS が購入した後に導入された後のモデルは、フェンダーが複数の弦オプションとブレンダー回路を提供し、プレーヤーがさまざまなトーンのピックアップをブレンドまたは組み合わせることを可能にしました。 さらに、後のモデルには、アクティブ/パッシブ トグル スイッチや調整可能な EQ コントロールなどのアクティブ エレクトロニクスが搭載されており、ステージやスタジオの設定でトーンを微調整することができます。

フェンダージャズマスター


1958 年に最初にリリースされた Fender Jazzmaster は、Leo Fender が自身の名前を冠した会社を売却し、Music Man ギター ブランドを設立する前に設計された最後のモデルの XNUMX つです。 ジャズマスターは、その時代の他の楽器よりも広いネックを含む、多くの進歩をもたらしました。 また、独立したリード回路とリズム回路、革新的なトレモロ アーム デザインも特徴でした。

トーンとフィーリングの点で、Jazzmaster は Fender のラインナップの他のモデルとは大きく異なり、暖かさや豊かさを犠牲にすることなく、非常に明るく開放的な音を奏でます。 これは、ジャズベース(XNUMX弦)やプレシジョンベース(XNUMX弦)のような重厚でサステインの長い従来のベースとは大きく異なります。 ただし、Stratocaster や Telecaster などの兄弟モデルと比較すると、音色オプションの範囲が広いため、より汎用性が高くなりました。

新しいデザインは、狭いフレット、長いスケール長、均一なブリッジピースを備えていたフェンダーの以前のモデルからの脱却を示しました。 弾きやすさと個性の向上により、カリフォルニアのサーフ・ロック・バンドの間で急速に人気を博し、当時の伝統的なギターではジャンルを超えて同時代の人々が実現できたよりも正確に「サーフ」サウンドを再現したいと考えました。

レオ・フェンダーの発明が残した遺産は、インディー・ロック/ポップ・パンク/インディーズ・オルタナティヴだけでなく、インストゥルメンタル・ロック/プログレッシブ・メタル/ジャズ・フュージョン・プレイヤーなど、多くのジャンルの間で今日も共鳴しています。

レオ・フェンダー晩年

1960 年代初頭から、レオ フェンダーは革新的な新しいギターとベースを作成する期間を開始しました。 彼はまだフェンダー ミュージカル インスツルメンツ コーポレーション (FMIC) の責任者でしたが、ドン ランドールやフォレスト ホワイトなどの従業員が業務の多くを引き継いでいる間、会社の日常業務を後回しにするようになりました。ビジネス。 それにもかかわらず、フェンダーはギターとベースの世界で影響力のある人物であり続けました。 彼が晩年に担当したモデルと会社のいくつかを見てみましょう.

G&L ギター


レオ・フェンダーは、彼の会社である G&L (George & Leo) Musical Instruments (1970 年代後半に設立) によって製造されたギターのブランドを担当していました。 G&L で発表されたフェンダーの最後のデザインは、テレキャスター、ストラトキャスター、およびその他の象徴的なモデルの改良に焦点を当てていました。 その結果、S-500 ストラトキャスター、ミュージック マン リフレックス ベース ギター、コマンチ、マンタ レイ ギターなどの優れたモデルのほか、マンドリンやスティール ギターなどのギター以外の楽器の導入など、幅広い楽器のラインナップが生まれました。

G&L のギターは、彼の有名な品質へのこだわりによって製造され、ティンテッド ポリエステル フィニッシュのアッシュまたはアルダー ボディ、ボルトオン メイプル ネック、デュアル コイル ハムバッカーなどの設計されたピックアップとペアになったローズウッド指板を特徴としていました。 ビンテージ アルニコ V ピックアップ。 21 フレットではなく 22 フレットなどの高い生産価値は、量よりも質の高いというレオの設計哲学の枠組みの中にあります。 彼はまた、他の多くのギター製作者が新しい音やスタイルを追求するために離れていった進歩よりも、古典的な形を好んだ.
G&L は、印象的なサステインと組み合わされた明るい音色で高く評価されるようになりました。フレットボードの下にあるトラスロッド ホイールのような最新の進歩によって楽なプレイアビリティが向上し、プレイヤーは修理に頼るのではなく、ネック テンションを自分で調整することができました。 弦楽器製作者. これらの特性により、G&L は、プロのギタリストと、ギターを弾き始める過程でより専門的なサウンド パレットを求める人々の間で有名になりました。

ミュージックマン


1971 年から 1984 年にかけて、レオ フェンダーはミュージック マンを通じてさまざまなモデルの製造を担当しました。 これらには、StingRay ベースのようなモデルや、Sabre、Marauder、Silhouette などのギターが含まれていました。 彼はこれらすべての楽器を設計しましたが、最近ではさらに多くのバリエーションが利用可能です。

レオは、彼のデザイン プロセスで根本的な新しいボディ スタイルを使用することによって、伝統的な外観に代わるものをミュージック マンに提供しました。 外観だけでなく、フェンダーの伝統的な重厚なデザインと比較して、ブライトウッドのボディとメイプルのネックによる明るい音色が人気を博した重要な側面でした。

Music Man に対する Fender の最も重要な貢献の XNUMX つは、スイッチとピックアップ システムに関する彼のアイデアでした。 その時代の楽器は、今日の現代の楽器の XNUMX ポジション スイッチと比較して、わずか XNUMX つのピックアップ ポジションしかありませんでした。 Leo はまた、ライブ演奏中の弦圧の変化によって引き起こされる安定性の問題を管理しながら、特定のハイゲイン ピックアップに関連するハムを排除する「ノイズレス」設計を開拓しました。

レオは最終的に、CBSが完全な所有権を引き継いだ1984年にミュージックマンを去る前に、その数年間のかなりの成功を指摘して、多くの金銭的利益で会社の株式を売却しました。

その他の会社


1940 年代、1950 年代、1960 年代を通じて、レオ フェンダーはいくつかの有名な企業のために楽器を設計しました。 彼は、G&L (George Fullerton Guitars and Basses) や Music Man (1971 年から) など、さまざまな名前でコラボレーションしました。

G&L は、レオ フェンダーが CBS フェンダーを退職した 1979 年に設立されました。 当時G&Lはギター製作家として知られていました。 彼らが作った楽器は、以前のフェンダーのデザインに基づいていましたが、音質を改善するために改良が加えられました。 彼らは、モダンとクラシックの両方の特徴を備えたさまざまな形状のエレクトリック ギターとベースを製造しました。 マーク・モートン、ブラッド・ペイズリー、ジョン・ペトルーシなど、多くの人気プロ・ギタリストが G&L モデルをメインの楽器として使用していました。

フェンダーが影響を与えたもう 1971 つの会社はミュージックマンです。 1975 年、レオはトム ウォーカー、スターリング ボール、フォレスト ホワイトと協力して、スティングレイ ベースのような同社の象徴的なベース ギターを開発しました。 XNUMX 年までに、ミュージックマンはその範囲を単なるベースからエレクトリック ギターにまで拡大し始め、世界中のさまざまな顧客に販売されました。 これらの楽器は、メイプルネックなどの革新的なデザイン要素を特徴としており、より速い演奏スタイルを好むプレーヤーにとってサステインと利便性を向上させました。 Music Man ギターを使用したプロのミュージシャンには、Steve Lukather、Steve Morse、Dusty Hill、Joe Satriani などが含まれます。

まとめ


レオ・フェンダーは、ギターの歴史において最も影響力があり、尊敬されている人物の XNUMX 人です。 彼のデザインは、エレクトリック ギターの外観とサウンドに革命をもたらし、家、コンサート ホール、レコーディングのあらゆる場所で聞こえるソリッド ボディの楽器を普及させました。 フェンダー、G&L、ミュージックマンなどの会社を通じて、レオ・フェンダーは現代の音楽文化の形成に貢献しました。 彼は、テレキャスター、ストラトキャスター、ジャズマスター、P ベース、J ベース、ムスタング ベースなど、さまざまなクラシック ギターを作成したことで知られています。 彼の革新的なデザインは、今日でも Fender Musical Instruments Corporation/FMIC または Relic Guitars のような有名なメーカーによって製造されています。 レオ・フェンダーは、音楽業界のパイオニアとして、何世代にもわたるミュージシャンにインスピレーションを与え、彼の画期的な楽器で電化されたサウンドの可能性を探求させたことで、永遠に記憶されるでしょう。

私はNeaeraの創設者でありコンテンツマーケティング担当者であるJoostNusselderであり、私の情熱の中心にあるギターを使って新しい機器を試すのが大好きです。私のチームと一緒に、2020年から詳細なブログ記事を作成しています。録音とギターのヒントで忠実な読者を助けるために。

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