Ibanez は、世界で最も象徴的なギター ブランドの XNUMX つです。 ええ、今です。 しかし、彼らが国産ギターの交換部品プロバイダーとして始まったことを知らない人も多く、彼らについて学ぶことはまだまだたくさんあります。
アイバニーズは日本人です ギター が所有するブランド 星野楽器 1957年にギターの製造を開始し、地元名古屋のショップに最初に供給しました。 Ibanez は米国輸入品のコピーを作り始め、「訴訟」モデルで知られるようになりました。 彼らは世界的な人気を獲得した最初の日本の楽器会社の XNUMX つです。
模倣ブランドがどのようにして世界中でこれほどの人気を獲得できるかを見てみましょう.
Ibanez: すべての人に何かを提供するギター カンパニー
小史
Ibanez は 1800 年代後半から存在していますが、彼らが実際に名を馳せるようになったのは、 金属 80～90年代のシーン。 それ以来、彼らはあらゆる種類のギタリストやベーシストの頼りになる存在となっています。
アートコアシリーズ
Artcore シリーズのギターとベースは、より伝統的な外観を求める方に最適です。 これらは、Epiphone や Gretsch のよりクラシックなモデルの完全な代替品です。 さらに、さまざまな価格と品質が用意されているため、予算に合ったものを見つけることができます.
みんなのための何か
Epiphone と Gibson の間の何かを探しているなら、Ibanez がぴったりです。 AS および AF シリーズは、銀行を壊すことなく ES-335 または ES-175 のサウンドを求める人に最適です。 ですから、あなたがメタルヘッズであろうとジャズ愛好家であろうと、Ibanez にはあなたのための何かがあります。
Ibanez の魅力的な歴史: 伝説的なギター ブランド
初期の頃
すべては、1908 年に星野楽器が日本の名古屋に開業したときに始まりました。 この楽譜と音楽製品のディストリビューターは、今日私たちが知っている Ibanez への第一歩でした。
1920 年代後半、星野楽器はスペインのギター製作者サルバドール イバニェスから高級クラシック ギターの輸入を開始しました。 これが、ギター ビジネスにおける Ibanez の旅の始まりとなりました。
ロックンロールがシーンに登場したとき、星野楽器はギターの製造に切り替え、尊敬されているメーカーの名前を採用しました. 彼らは、低品質で独特な外観の輸出用に設計された予算のギターの生産を開始しました。
訴訟の時代
1960 年代後半から 70 年代にかけて、Ibanez は生産を低品質のオリジナル デザインからアイコニックなアメリカのブランドの高品質のレプリカに移行しました。 これは、米国のギターメーカーのビルド品質の低下と、ディスコ時代による需要の減少の結果でした。
Gibson の親会社である Norlin はこれに気づき、Hoshino に対して「訴訟」を起こし、ギターのヘッドストックのデザインの形状に対する商標権侵害を主張しました。 この訴訟は 1978 年に法廷外で和解しました。
この時までに、ギター バイヤーはすでに Ibanez の高品質で低価格のギターを認識しており、多くの著名なプレーヤーが、John Scofield のシグネチャー セミホロー ボディ モデル、Paul Stanley の Iceman、George Benson のモデルなど、Ibanez の新しいオリジナル デザインを採用していました。シグネチャーモデル。
シュレッド・ギターの台頭
80 年代には、ギター主導の音楽に大きな変化が見られ、ギブソンとフェンダーの伝統的なデザインは、よりスピードとプレイアビリティを求めるプレーヤーに限定されているように感じられました。 Ibanez は、後に S および RG シリーズとなった Sabre および Roadstar ギターでその空白を埋めるために介入しました。 これらのギターは、高出力ピックアップ、フローティング ダブルロッキング トレモロ、薄いネック、深いカッタウェイを特徴としていました。
Ibanez はまた、知名度の高い支持者が完全にオリジナルのモデルを仕様化することを許可しましたが、これはギター生産では非常にまれでした。 Steve Vai、Joe Satriani、Paul Gilbert、Frank Gambale、Pat Metheny、George Benson には、それぞれ独自のシグネチャー モデルがありました。
ニューメタル時代の支配
グランジが 2000 年代に Nu-Metal に道を譲ったとき、Ibanez はまさに彼らと共にいました。 彼らの過度に設計されたギターは、ドロップ チューニングに最適で、新世代のプレーヤーのスタイルの基礎となりました。 さらに、再発見 7弦 Steve Vai シグネチャーなどのユニバース モデルにより、Ibanez は Korn や Limp Bizkit などの人気バンドの頼りになるギターになりました。
Nu-Metal 時代における Ibanez の成功により、他のメーカーがあらゆる価格帯で独自の 7 弦モデルを作成するようになりました。 Ibanez はギター界で有名になり、その遺産は今日まで続いています。
星野商会のささやかな始まり
書店からギターメーカーへ
日本が近代化の真っ只中だった明治時代、ある星野松次郎氏が名古屋で本屋を開きました。 本、新聞、楽譜、楽器を販売していました。 しかし、人々の注目を集めたのは西洋の楽器でした。 ほどなく星野氏は、他の楽器よりも人気のある楽器が XNUMX つあることに気付きました。アコースティック ギターです。
そこで1929年、星野氏はスペイン製ギターを輸入する子会社を設立。 弦楽器製作者 サルバドール・イバニェス・エ・イホス。 顧客からフィードバックを得た後、同社は独自のギターの製造を開始することを決定しました。 そして1935年、彼らは今日私たちが知っていて愛している名前、Ibanezに落ち着きました。
アイバニーズ レボリューション
アイバニーズのギターが大ヒット！ 手頃な価格で、用途が広く、習得が容易でした。 それはギター製作の完璧な嵐のようなものでした。 人々はそれを十分に得ることができませんでした！
Ibanez のギターが素晴らしい理由は次のとおりです。
- 彼らは非常に手頃な価格です。
- あらゆるジャンルに対応できる万能性を備えています。
- 初心者でも簡単に習得できます。
- 彼らはとてもクールに見えます。
- 彼らは素晴らしいですね。
Ibanezのギターが人気なのも不思議ではありません！
爆弾からロックンロールまで：アイバニーズの物語
戦前の時代
Ibanez は第二次世界大戦の前から存在していましたが、戦争は彼らに優しくありませんでした。 名古屋の工場は米空軍の空襲で破壊され、残りの日本経済は戦争の影響に苦しんでいました。
戦後ブーム
1955 年、松次郎の孫である星野正男は名古屋の工場を再建し、Ibanez が必要としていた戦後のブーム、つまりロックンロールに注意を向けました。 初期のロックの爆発で、 エレキギター 急上昇し、Ibanez はそれに対応するのに完璧な位置にいました。 彼らはギター、アンプ、ドラム、ベースギターの生産を開始しました。 実際、彼らは需要に追いつくことができず、製造を支援するために他の企業に委託し始めなければなりませんでした.
富を築いた犯罪
1965 年、Ibanez は米国市場への道を見つけました。 「エルガー」というブランド名で手作りのギターを製作していたギター製作者のハリー・ローゼンブルームは、製造を断念し、ペンシルベニア州にある彼のメドレー・ミュージック・カンパニーを北アメリカでのアイバニーズ・ギターの唯一の販売代理店として活動することを星野楽器に提供することを決定しました。
Ibanez には計画がありました。ギブソン ギター、特に有名なレスポールのヘッドストックとネックのデザインをコピーし、ブランドが享受していたデザインの認知度を利用しました。 このようにして、ギブソンのギターを欲しがっていたが、ギブソンのギターを手に入れることができなかった、または買う余裕がなかった意欲的でプロのミュージシャンは、突然、はるかにアクセスしやすい選択肢を手に入れました.
アイバニーズの奇跡
では、アイバニーズはどのようにして成功を収めたのでしょうか? 内訳は次のとおりです。
- 安価な電子機器: 戦争中の電子機器の研究は産業上の優位性になりました
- エンターテインメント産業の活性化: 世界的な戦争の疲労は、エンターテインメントへの新たな熱意を意味しました
- 既存のインフラストラクチャ: Ibanez は XNUMX 年の楽器製造の経験があり、需要を満たすために理想的に位置付けています。
そして、それが Ibanez がどのようにして爆弾からロックンロールへと移行したかの物語です!
訴訟の時代: XNUMX つのギター会社の物語
アイバニーズの台頭
60 年代後半から 70 年代にかけて、Ibanez は、誰も欲しがらない低品質のギターを大量生産する、小規模なギター メーカーに過ぎませんでした。 しかしその後、何かが変わりました。Ibanez は、有名な Fenders、Gibsons、およびその他の象徴的なアメリカのブランドの高品質のレプリカの生産を開始しました。 突然、Ibanez が話題になりました。
ギブソンの反応
Gibson の親会社である Norlin は、Ibanez の成功にあまり満足していませんでした。 彼らは、ヘッドストックのデザインがギブソンの商標を侵害していると主張して、アイバニーズに対して訴訟を起こすことにしました。 この訴訟は 1978 年に法廷外で解決されましたが、その時までに Ibanez はすでに名を馳せていました。
余波
米国のギター産業は、60 年代後半から 70 年代前半にかけて、やや低迷していました。 ビルドの品質は低下し、ギターの需要は減少していました。 これにより、小規模な製作家が介入し、当時の大量生産されたギターよりも信頼性の高い高品質のギターを作成する機会が与えられました。
ペンシルベニア州ブリンマーのメドレー音楽を運営していたハリー・ローゼンブルームを入力してください。 1965年、自らギター製作をやめ、アメリカにおけるIbanezギターの独占販売代理店となる。 そして1972年、星野楽器とエルガーはアイバニーズのギターをアメリカに輸入するパートナーシップを開始しました。
Ibanez Super Standard が転換点でした。 それはレスポールに非常に近いテイクであり、ノーリンは十分に見ていました. 彼らはペンシルベニア州でエルガー/ホシノに対して訴訟を起こし、訴訟時代が誕生した。
アイバニーズの遺産
訴訟の時代は終わったかもしれませんが、Ibanez はまだ始まったばかりでした。 彼らはすでにグレイトフル・デッドのボブ・ウィアーやキッスのポール・スタンレーなどの有名なファンを獲得しており、その品質と手頃な価格に対する評判は高まるばかりでした。
今日、Ibanez は世界で最も尊敬されるギター メーカーの XNUMX つであり、そのギターはあらゆるジャンルのミュージシャンに愛されています。 次に Ibanez を手にするときは、すべてがどのように始まったかを思い出してください。
エレキギターの進化
シュレッドギターの誕生
1980年代、エレキギターに革命が！ プレイヤーはもはやギブソンやフェンダーの伝統的なデザインに満足せず、よりスピードとプレイアビリティを備えたものを探し始めました。 Frankenstein Fat Strat と Floyd Rose ビブラート システムを普及させた Edward Van Halen の登場です。
Ibanez は機会を見て、伝統的なメーカーが残した穴を埋めるために介入しました。 彼らはセイバーとロードスターのギターを作成し、後に S と RG シリーズになりました。 これらのギターには、高出力ピックアップ、フローティング ダブルロッキング トレモロ、薄いネック、深いカッタウェイなど、プレイヤーが求めるすべての機能が備わっていました。
知名度の高い支持者
Ibanez はまた、知名度の高い支持者が独自の完全オリジナル モデルを仕様することを許可しました。これは、ギター製作では非常に珍しいことです。 Steve Vai と Joe Satriani は、男性を売り込むのではなく、彼らのニーズに合わせたモデルを作成することができました。 Ibanez は、Mr. Big の Paul Gilbert など、当時の他のシュレッダーも支持していました。 レーサーX、チック・コリア・エレクトリック・バンドのフランク・ガンバレ、リターン・トゥ・フォーエバー、パット・メセニー、ジョージ・ベンソンなどのジャズ奏者。
シュレッド・ギターの台頭
80 年代にはシュレッド ギターが台頭し、Ibanez はこの革命の最前線にいました。 高出力ピックアップ、フローティング ダブルロッキング トレモロ、薄いネック、深いカッタウェイを備えた Ibanez ギターは、スピードとプレイアビリティを求めるプレイヤーにとって完璧な選択でした。 彼らはまた、知名度の高い支持者が独自のモデルを仕様化することを可能にしました。これは、ギター製造では非常にまれなことです。
ですから、細断に対応できるギターをお探しなら、Ibanez 以外に探す必要はありません。 幅広い機能とモデルから、ニーズにぴったりのギターがきっと見つかります。
Ibanez: Nu-Metal の支配的な力
音楽の進化
グランジはまさに 90 年代で、ニューメタルは新しいホットネスでした。 ポピュラー音楽の好みが変化したため、Ibanez はそれに追いつく必要がありました。 彼らは、ギターが標準になりつつあるドロップチューニングに対応できることを確認する必要がありました. さらに、ギターが人気を博している余分な弦を処理できることを確認する必要がありました.
アイバニーズのアドバンテージ
アイバニーズは競争で有利なスタートを切りました。 彼らは何年も前に、スティーブ ヴァイのシグネチャーのような 7 弦ギターをすでに作っていました。 これにより、競合他社よりも大きなアドバンテージが得られました。 彼らはあらゆる価格帯のモデルを迅速に作成し、Korn や Limp Bizkit などの人気バンドの頼りになるギターになりました。
関連性を保つ
Ibanez は、革新的なモデルを作成し、変化する音楽ジャンルに対応することで、関連性を維持することができました。 人気急上昇中の8弦モデルまで作っています。
スペクトルのローエンド
Ibanezサウンドギアシリーズ
ベースに関しては、Ibanez にお任せください。 ビッグボディのホロウモデルからファンフレットのアクティブモデルまで、どなたにもご満足いただけるものを取り揃えております。 Ibanez Soundgear (SR) シリーズは 30 年以上の歴史があり、以下の点で非常に人気があります。
- 薄くて速いネック
- 滑らかで輪郭のあるボディ
- セクシーな表情
あなたにぴったりのベース
初心者でも経験豊富なプレイヤーでも、Ibanez はあなたにぴったりのベースを提供します。 モデルの範囲が広いので、あなたのスタイルと予算に合ったものがきっと見つかります。 また、薄いネックと滑らかなボディにより、伸びやかで快適な演奏が可能です。 何を求めている？ 今すぐ Ibanez Soundgear ベースを手に入れて、ジャミングを始めましょう!
Ibanez: 新世代のギター
メタル・イヤーズ
90 年代以来、Ibanez は世界中のメタルヘッズにとって頼りになるブランドでした。 Talman や Roadcore シリーズから、Tosin Abasi、Yvette Young、Mårten Hagström、Tim Henson のシグネチャー モデルまで、Ibanez は世界中のシュレッダーやリファーに選ばれているブランドです。
ソーシャルメディア革命
インターネットの力のおかげで、メタルは近年復活を遂げています。 Instagram やその他のソーシャル メディア プラットフォームの助けを借りて、メタルはこれまで以上にアクセスしやすくなりました。Ibanez は、現代のメタル ミュージシャンに取引のツールを提供してきました。
イノベーションの世紀
Ibanez は XNUMX 年以上にわたってギター演奏の限界を押し広げてきましたが、その勢いが衰える気配はありません。 古典的なモデルから現代の驚異まで、Ibanez は大胆な人や大胆な行動をする人にとって頼りになるブランドです。
アイバニーズの未来
では、アイバニーズの次は？ まあ、過去が過ぎ去ったとしても、限界を押し広げる楽器、革新的なデザイン、メタルにインスパイアされた騒乱がさらに増えることを期待できます。 したがって、ギター演奏を次のレベルに引き上げたい場合は、Ibanez が最適です。
アイバニーズのギターはどこで作られていますか?
アイバニーズギターの起源
ああ、アイバニーズのギター。 ロックンロールの夢のようなもの。 しかし、これらの美しさはどこから来るのでしょうか? さて、1980 年代半ばから後半まで、ほとんどの Ibanez ギターは日本のフジゲン ギター工場で製造されていたことが判明しました。 その後、韓国、中国、インドネシアなどの他のアジア諸国で製造されるようになりました。
Ibanez ギターの多くのモデル
Ibanez では、豊富なモデルから選択できます。 ホローボディやセミホローボディのギター、シグネチャーモデル、RGシリーズ、Sシリーズ、AZシリーズ、FRシリーズ、ARシリーズ、アクシオンレーベルシリーズ、プレステージシリーズ、プレミアムシリーズ、シグネチャーシリーズなど、 、GIO シリーズ、Quest シリーズ、Artcore シリーズ、または Genesis シリーズ、Ibanez がカバーします。
Ibanez ギターは現在どこで製造されていますか?
2005 年から 2008 年の間、すべての S シリーズとその派生プレステージ モデルは韓国で独占的に製造されていました。 しかし、2008 年に Ibanez は日本製の S Prestige を復活させ、2009 年以降のすべての Prestige モデルは FujiGen によって日本で製造されました。 より安価な代替品を探している場合は、いつでも中国製とインドネシア製のギターを選ぶことができます. あなたが支払うものを手に入れることを覚えておいてください！
アメリカンマスターシリーズ
米国で製造されたアイバニーズ ギターは、ブビンガ、LACS ギター、90 年代の US Customs、および American Master ギターだけです。 これらはすべてネック スルーで、通常はファンシー フィギュアド ウッドです。 さらに、それらのいくつかは独自に塗装されています。 AM は非常に希少で、多くの人が今まで演奏した中で最高の Ibanez ギターだと言います。
それで、あなたはそれを持っています。 これで、Ibanez ギターがどこから来たのかがわかりました。 探しているのがクラシックな日本製のモデルでも、アメリカン マスター シリーズのモデルでも、Ibanez にはすべての人に合うものが揃っています。 さあ、ロックオン！
まとめ
Ibanez は何十年にもわたってギター業界の象徴的なブランドであり続けており、その理由は容易に理解できます。 品質へのこだわりから幅広い楽器に至るまで、Ibanez はすべての人に何かを提供しています。
やや疑わしい起源と、それがどのようにして彼らが真のパワーハウスになるのを止めなかったのかを学ぶのは楽しい. ギター業界で。 楽しんでください！
私はNeaeraの創設者でありコンテンツマーケティング担当者であるJoostNusselderであり、私の情熱の中心にあるギターを使って新しい機器を試すのが大好きです。私のチームと一緒に、2020年から詳細なブログ記事を作成しています。録音とギターのヒントで忠実な読者を助けるために。
