あなたはギターが何であるかを知っているかもしれませんが、あなたは本当にギターが何であるかを知っていますか？
ギターは、通常、指やピックで演奏される弦楽器として定義できます。 アコースティックギターとエレクトリックギターが最も一般的なタイプであり、カントリー、フォーク、ブルース、ロックなど、さまざまな音楽ジャンルで使用されています。
今日市場に出回っているギターには多くの異なるタイプがあり、それらの間には目に見える違いがあります。
このブログ投稿では、ギターが正確に何であるかを見て、利用可能なさまざまなタイプのギターを探求します。
この投稿は、初心者にこれらの楽器のより良い理解を与えるでしょう。
ギターとは？
ギターは、指やピックで弦を弾いたり、叩いたりして演奏する弦楽器です。 それは指板またはフレットボードとしても知られている長いフレットネックを持っています。
ギターは弦鳴楽器（弦鳴楽器）の一種です。 弦鳴楽器は、弦を振動させて音を出す楽器です。 弦は、引っ張ったり、踏みつけたり、曲げたりすることができます。
現代のギターは4-18弦のどこでも特徴があります。 弦は通常、鋼、ナイロン、または腸でできています。 それらは橋を渡って伸ばされ、ヘッドストックでギターに取り付けられます。
ギターには通常12弦がありますが、7弦ギター、8弦ギター、9弦ギター、さらにはXNUMX弦ギターもありますが、これらはあまり一般的ではありません。
ギターにはさまざまな形やサイズがあり、木、プラスチック、金属などのさまざまな素材で作られています。
それらは幅広い音楽ジャンルで使用されており、スペインのフラメンコ、クラシック協奏曲、ロックンロールからカントリーミュージックまであらゆる音楽で聴くことができます。
ギターの素晴らしいところは、ソロまたはバンドで演奏できることです。 彼らは初心者と経験豊富なミュージシャンの両方に人気のある選択肢です。
ギターを弾く人は「ギタリスト」と呼ばれます。
ギターを作って修理する人は「弦楽器製作者」と呼ばれ、ギターに似た弦楽器の前身である「リュート」という言葉を指します。
ギターのスラングとは何ですか？
あなたはギターのスラングが何であるか疑問に思うかもしれません。
「斧」だと言う人もいれば、「斧」だと言う人もいます。
この俗語の起源は、ジャズミュージシャンがギターを指すために「斧」という用語を使用した1950年代にさかのぼります。 もう一つの重要なジャズ楽器である「サックス」の言葉遊びです。
「斧」という用語は米国でより一般的に使用されていますが、「斧」は英国でより一般的です。
どの用語を使用しても、誰もがあなたが話していることを知っています！
ギターの種類
ギターには主にXNUMXつのタイプがあります。
- アコースティック
- 電動
- ベース
しかし、ジャズやブルースなどの特定の音楽ジャンルに使用される特殊なタイプのギターもありますが、これらはアコースティックまたはエレクトリックのいずれかです。
アコースティックギター
アコースティックギターは木でできており、最も人気のあるタイプのギターです。 それらはプラグを抜いて（アンプなしで）再生され、通常、クラシック、フォーク、カントリー、ブルースの音楽（ほんの数例）で使用されます。
アコースティックギターは、より暖かく、より豊かな音を与える中空のボディを持っています。 グランドコンサート、ドレッドノート、ジャンボなど、さまざまなサイズでご利用いただけます。
クラシックギター、フラメンコギター（スペインギターとも呼ばれます）、スチール弦アコースティックギターはすべてタイプのアコースティックギターです。
ジャズギター
ジャズギターは、本体が中空のアコースティックギターの一種です。
中空ボディのギターは、ソリッドボディのギターとは異なるサウンドを生成します。
ジャズギターは、ジャズ、ロック、ブルースなど、さまざまなジャンルの音楽で使用されています。
スペインのクラシックギター
クラシック・スパニッシュ・ギター アコースティックギターの一種。 通常のアコースティック ギターよりも小さく、スチール弦ではなくナイロン弦を使用しています。
ナイロン弦は指が柔らかく、スチール弦とは異なる音を出します。
スペインのクラシックギターはフラメンコ音楽でよく使われます。
エレキギター
エレクトリックギターはアンプを通して演奏され、通常は頑丈なボディを持っています。 それらは木、金属、または両方の組み合わせでできています。
エレクトリックギターは、ロック、メタル、ポップ、ブルースなどの音楽で使用されています。
エレクトリックギターは最も人気のあるタイプのギターです。 エレクトリックギターは、ピックアップにシングルコイルまたはダブルコイルのいずれかを含めることができます。
エレクトリックアコースティックギター
アコースティックギターとエレクトリックギターの両方を組み合わせたアコースティックエレクトリックギターもあります。 彼らはアコースティックギターのような中空のボディを持っていますが、エレキギターのようなピックアップも持っています。
このタイプのギターは、プラグを抜いた状態とプラグを差し込んだ状態の両方で演奏できるようにしたい人に最適です。
ブルースギター
ブルースギターは、ブルースの音楽ジャンルで使用されているエレキギターの一種です。
ブルースギターは通常ピックで演奏され、独特のサウンドを持っています。 彼らはしばしばロックやブルースの音楽で使用されます。
ベースギター
ベースギターはエレキギターに似ていますが、音の範囲が狭くなっています。 それらは主にロックやメタルの音楽で使用されます。
エレクトリックベースギターは1930年代に発明され、最も人気のあるタイプのベースギターです。
どんな種類のギターを弾いても、共通点がXNUMXつあります。それは、弾くのがとても楽しいということです。
ギターの持ち方と弾き方
ギターを持って演奏する方法はたくさんあります。 最も一般的な方法は、ギターの首を上に向けて、ギターを膝または太ももに置くことです。
文字列は 引き抜かれた、または踏みにじられた 右手で、左手で弦をフレットします。
これは最も人気のある方法です 初心者のためにギターを弾く、しかし楽器を持って演奏する方法はたくさんあります。 実験して、自分にとって快適な方法を見つけてください。
についてすべてを学ぶ 私の完全なガイドの本質的なギターテクニック プロのようにギターを弾く方法を学びます
アコースティックギターとエレクトリックギターのコンポーネントは同じですか？
答えはイエスです！ アコースティックギターとエレキギターはどちらも基本的なパーツは同じです。 これらには、ボディ、ネック、ヘッドストック、チューニングペグ、ストリング、ナット、ブリッジ、およびピックアップが含まれます。
唯一の違いは、エレキギターにはピックアップ（またはピックアップセレクター）と呼ばれる余分な部分があり、ギターの音を増幅するのに役立ちます。
ギターのパーツは何ですか？
ボディ
ギターのボディは楽器の主要部分です。 ボディはネックとストリングスのための場所を提供します。 それは通常木から作られています。 その形状とサイズがギターのタイプを決定します。
サウンドホール
サウンドホールはギター本体の穴です。 サウンドホールはギターの音を増幅するのに役立ちます。
ネック
ネックは弦が取り付けられているギターの部分です。 ネックはボディから伸びており、金属製のフレットが付いています。 フレットは、弦を弾いたり、踏みつけたりしたときに、さまざまな音符を作成するために使用されます。
フレットボード/指板
フレットボード（指板とも呼ばれます）は、指が弦を押し下げるネックの部分です。 フレットボードは通常、木またはプラスチックで作られています。
ナット
ナットは、フレットボードの端に配置される材料（通常はプラスチック、骨、または金属）の小さなストリップです。 ナットは弦を所定の位置に保持し、弦の間隔を決定します。
ブリッジ
ブリッジは、弦が取り付けられているギターの一部です。 ブリッジは、弦の音をギターのボディに伝達するのに役立ちます。
チューニングペグ
チューニングペグはギターネックの端にあります。 それらは文字列を調整するために使用されます。
主軸台
ヘッドストックは、ネックの端にあるギターの一部です。 ヘッドストックには、弦をチューニングするために使用されるチューニングペグが含まれています。
弦
ギターにはXNUMX本の弦があり、スチール、ナイロン、またはその他の素材で作られています。 右手で弦を弾いたり、フレットを弾いたりし、左手で弦をフレットします。
フレッツ
フレットはギターのネックにある金属片です。 それらは、異なるノートをマークするために使用されます。 左手は、さまざまなフレットで弦を押し下げて、さまざまな音符を作成するために使用されます。
ピックガード
ピックガードは、ギターの本体に配置されるプラスチック片です。 ピックガードは、ギターの本体がピックによって引っかかれることから保護します。
エレクトリックギターパーツ
アコースティックギターにもあるパーツに加えて、エレキギターにはさらにいくつかのコンポーネントがあります。
ピックアップ
ピックアップは、ギターの音を増幅するために使用されるデバイスです。 それらは通常、文字列の下に配置されます。
トレモロ
トレモロは、ビブラート効果を生み出すために使用されるデバイスです。 トレモロは、「不安定な」サウンドを作成するために使用されます。
ボリュームノブ
ボリュームノブは、ギターのボリュームを制御するために使用されます。 ボリュームノブはギターのボディにあります。
トーンノブ
トーンノブは、ギターのトーンを制御するために使用されます。
詳細については、こちらから エレクトリックギターのノブとスイッチが実際にどのように機能するか
ギターはどのように作られていますか？
ギターはさまざまな素材で作られています。 ギターを構成するために使用される最も一般的な材料は、木、金属、およびプラスチックです。
木材は、アコースティックギターの製作に使用される最も一般的な素材です。 使用する木材の種類によって、ギターの音色が決まります。
金属は、エレキギターを構成するために使用される最も一般的な材料です。 現代のギターは、次のような他の素材で作ることもできます 炭素繊維 またはプラスチック。
ギター弦は、スチール、ナイロン、ガットなどのさまざまな素材で作ることができます。 使用される素材の種類によって、ギターの音色が決まります。
スチール弦楽器は明るい音ですが、ナイロン弦楽器は柔らかい音です。
ギターの歴史
現存する最古のギターのような楽器はタンブールです。 それは実際にはギターではありませんが、それは似たような形と音を持っています。
タンブールは古代エジプト（紀元前1500年頃）に起源を持ち、現代のギターの先駆者であると考えられています。
今日私たちが知っている現代のアコースティックギターは、中世のスペインまたはポルトガルで生まれたと考えられています。
なぜギターと呼ばれるのですか？
「ギター」という言葉は、ギリシャ語の「キタラ」から来ています。これは「リラ」を意味し、アンダルシア語のアラビア語のqīthārahです。 ラテン語でもギリシャ語に基づいた「キタラ」という言葉が使われていました。
名前の「タール」の部分は、おそらくサンスクリット語で「文字列」を意味する言葉に由来しています。
その後、前の単語に基づくスペイン語の「guitarra」が英語の単語「guitar」に直接影響を与えました。
古代のギター
しかし、最初に、古代と古代ギリシャ神話に戻りましょう。 アポロという名前の神がギターに似た楽器を演奏しているのを最初に目にするのはそこです。
神話によると、実際に最初のギリシャのキタラ（ギター）をべっ甲と木製の響板で作ったのはエルメスでした。
中世のギター
最初のギターはおそらく10世紀にアラビアで作られました。 これらの初期のギターは「qit'aras」と呼ばれ、XNUMX、XNUMX、またはXNUMX本の弦がありました。
彼らはしばしば彼らの歌を伴うためにさまようミンストレルとトルバドゥールによって使用されました。
13世紀の間に、XNUMX本の弦を備えたギターがスペインで使用され始めました。 これらのギターは「ビウエラ」と呼ばれ、現代のギターよりもリュートのように見えました。
ビウエラは、今日私たちが知っている200弦ギターに取って代わられる前に、XNUMX年以上使用されていました。
ギターのもう一つの前身は、ギターララティーナまたはラテンギターでした。 ラテンギターはXNUMX弦ギターのような中世の楽器でしたが、ボディが狭く、ウエストがそれほどはっきりしていませんでした。
ビウエラは指で演奏されるXNUMX弦の楽器でしたが、ギターララティーナはXNUMX弦で、ピックで演奏されました。
これらの楽器は両方ともスペインで人気があり、そこで開発されました。
最初のギターは木でできていて、ガット弦を持っていました。 木材は通常、カエデまたはスギでした。 響板はトウヒまたはスギでできていました。
ルネッサンスギター
ルネッサンスギターは15世紀後半にスペインで最初に登場しました。 これらのギターは、腸で作られたXNUMXつまたはXNUMXつの二重弦を持っていました。
彼らは現代のギターのようにXNUMX分のXNUMXに調整されましたが、ピッチは低くなっています。
体型はビウエラに似ていましたが、より小さく、よりコンパクトです。 サウンドホールはしばしばバラのような形をしていました。
最初のギターは音の面でリュートに似ていて、XNUMX本の弦を持っていたとも言えます。 これらのギターは、ヨーロッパのルネサンス音楽で使用されていました。
最初のギターは、伴奏または身元音楽を意図した音楽に使用され、これらはアコースティックギターでした。
バロックギター
バロックギターは、16世紀と17世紀に使用された18弦楽器です。 腸のひもはXNUMX世紀に金属のひもに置き換えられました。
このギターのサウンドは、サステインが少なく、減衰が短いため、現代のクラシックギターとは異なります。
バロックギターの音色は柔らかく、現代のクラシックギターほど完全ではありません。
バロックギターは、ソロで演奏することを目的とした音楽に使用されました。 バロックギター音楽の最も有名な作曲家はフランチェスココルベッタでした。
クラシックギター
最初のクラシックギターは18世紀後半にスペインで開発されました。 これらのギターは、音、構造、演奏技術の点でバロックギターとは異なりました。
ほとんどのクラシックギターはXNUMX本の弦で作られていましたが、XNUMX本またはXNUMX本の弦で作られたものもあります。 クラシックギターのボディシェイプ ウエストが狭く、ボディが大きいという点で、現代のギターとは異なります。
クラシックギターの音は、バロックギターよりも豊かで持続的でした。
ソロ楽器としてのギター
ギターは19世紀までソロ楽器として使われていなかったことをご存知ですか？
1800年代には、XNUMX本の弦を備えたギターの人気が高まりました。 これらのギターはクラシック音楽で使用されました。
ソロ楽器としてギターを演奏した最初のギタリストの一人はフランシスコ・タレガでした。 彼はスペインの作曲家兼パフォーマーであり、ギターを弾く技術を開発するために多くのことをしました。
彼は今日でも演奏されているギターのために多くの作品を書いた。 1881年に、彼は運指と左手のテクニックを含む彼の方法を発表しました。
ギターがソロ楽器として人気を博したのはXNUMX世紀初頭のことでした。
1900年代初頭、スペインのギタリストであるアンドレスセゴビアは、ソロ楽器としてのギターの人気を高めるのに役立ちました。 彼はヨーロッパとアメリカ中でコンサートをしました。
彼はギターをより尊敬される楽器にするのを手伝いました。
1920年代と1930年代に、セゴビアはフェデリコガルシアロルカやマヌエルデファラなどの作曲家に作品を依頼しました。
エレクトリックギターの発明
1931年、ジョージ・ビーチャムとアドルフ・リッケンバッカーは、米国特許商標庁からエレキギターの最初の特許を取得しました。
これらの古い楽器の電気バージョンを製造するために、他の多くの発明家やギターメーカーによって同様の努力がなされていました。
ギブソン・ギターズ たとえば、ソリッド ボディ ギターはレス ポールによって発明され、フェンダー テレキャスターは 1951 年にレオ フェンダーによって作成されました。
ソリッド・ボディのエレクトリック・ギターは、今日でも使用されています。 Fender Telecasterなどのクラシックモデルの影響、ギブソン レスポール、ギブソン SG。
これらのギターは増幅されており、これはアコースティックギターよりも大きな音で演奏できることを意味します。
1940年代に、エレキギターはロックンロール音楽でより人気がありました。 しかし、このタイプのギターは1950年代に実際に普及しました。
ベースギターの発明
シアトルを拠点とするアメリカのミュージシャン、ポール・タトマルクは、1930年代にベースギターを発明しました。
彼はエレキギターを改造してベースギターに変えました。 弦楽器のコントラバスとは異なり、この新しいギターは他のギターと同じように水平に演奏されました。
誰がギターを発明したのですか？
ギターを発明したのは18人だけではありませんが、スチール弦のアコースティックギターはXNUMX世紀に発明されたと考えられています。
クリスチャン・フレデリック・マーティン（1796-1867）は、ドイツから米国への移民であり、それ以来世界中で人気を博しているスチール弦のアコースティックギターを発明したことで広く知られています。
このタイプのギターはフラットトップギターとして知られています。
羊の腸から作られたカットグットの弦は、当時ギターに使用されていましたが、彼は楽器用の鋼の弦を発明することですべてを変えました。
フラットトップのタイトなスチールストリングの結果として、ギタリストは演奏スタイルを変更し、ピックに依存する必要がありました。これは、演奏できる音楽の種類に大きな影響を与えました。
たとえば、クラシックギターのメロディーは正確で繊細ですが、スチールの弦やピックで演奏される音楽は明るくコードベースです。
ピックが広く使用されている結果、ほとんどのフラットトップギターはサウンドホールの下にピックガードを備えています。
アーチトップギターの発明は、多くの場合、アメリカの弦楽器製作者であるオーヴィルギブソン（1856-1918）の功績によるものです。 このギターの音色と音量は、Fホール、アーチ型のトップとバック、および調整可能なブリッジによって強化されています。
アーチトップギターは当初ジャズ音楽で使用されていましたが、現在ではさまざまなジャンルで使用されています。
チェロのようなボディのギターは、より大きな音を出すためにギブソンによって設計されました。
なぜギターが人気のある楽器なのですか？
ギターは多種多様な音楽を演奏するために使用できるため、人気のある楽器です。
遊び方を学ぶのも比較的簡単ですが、習得するには一生かかることがあります。
ギターの音は、演奏方法に応じて、まろやかで柔らかく、または大きくてアグレッシブになります。 したがって、それは非常に用途の広い楽器であり、さまざまなジャンルの音楽で使用できます。
スチール弦ギターは、用途が広く、さまざまな音楽の演奏に使用できるため、今でも最も人気のあるギターです。
エレクトリックギターは、幅広いサウンドの作成に使用できるため、多くのギタリストにも人気があります。
アコースティックギターは、プラグを抜いたり、親密な環境で演奏したい人に人気があります。 ほとんどのアコースティックギターは、フォーク、カントリー、ブルースなどの音楽スタイルを演奏するために使用されます。
クラシックギターは、クラシック音楽やフラメンコ音楽の演奏によく使用されます。 フラメンコギターは今でもスペインで人気があり、スペインとムーアの影響をミックスしたタイプの音楽を演奏するために使用されます。
有名なギタリスト
歴史を通して多くの有名なギタリストがいます。 有名なギタリストは次のとおりです。
- ジミ·ヘンドリックス
- アンドレス・セゴビア
- エリック·クラプトン
- Slash
- ブライアン·メイ
- トニー·アイオミ
- エディ・ヴァン・ヘイレン
- スティーヴ·ヴァイ
- アンガス·ヤング
- ジミー·ペイジ
- カート・コバーン
- チャック・ベリー
- BBキング
これらは、今日私たちが知っているように、音楽のサウンドを形作った注目に値するギタリストのほんの一部です。
それぞれが独自のスタイルを持っており、他のギタリストに影響を与え、現代音楽のサウンドを作成するのに役立っています。
取り除く
ギターは、通常、指やピックで演奏される弦楽器です。
ギターは、アコースティック、エレクトリック、またはその両方にすることができます。
アコースティックギターは、ギターの本体によって増幅される弦を振動させることによって音を生成しますが、エレキギターは、電磁ピックアップを増幅することによって音を生成します。
アコースティックギター、エレキギター、クラシックギターなど、さまざまな種類のギターがあります。
お分かりのように、これらの弦楽器はリュートやスペインのギタラから遠く離れており、最近ではリゾネーターギターのようなスチール弦の音響に新しい楽しいひねりを見つけることができます。
私はNeaeraの創設者でありコンテンツマーケティング担当者であるJoostNusselderであり、私の情熱の中心にあるギターを使って新しい機器を試すのが大好きです。私のチームと一緒に、2020年から詳細なブログ記事を作成しています。録音とギターのヒントで忠実な読者を助けるために。
