レスポール エレキギターは、独特の形状、シングルカッタウェイ、湾曲したトップで知られており、ロックンロールの古典的なシンボルとなっています。
このギターは、ギブソンギターの人気を高めました。
しかし、ギブソン ギターとは何であり、なぜこれらのギターが非常に人気があるのでしょうか?
ギブソンは、1902 年から高品質の楽器を製造しているアメリカのギター メーカーです。そのエレクトリック ギターとアコースティック ギターは、優れた職人技、革新的なデザイン、優れた音質で知られており、さまざまなジャンルのミュージシャンによって広く使用されています。
しかし、多くの人々は、ギタリストでさえも、ギブソン ブランド、その歴史、およびブランドが製造するすべての優れた楽器についてまだあまり知りません。
このガイドでは、これらすべてを説明し、ギブソン ギター ブランドに光を当てます。
ギブソン・ブランズ・インクとは？
ギブソンは、高品質のギターやその他の楽器を製造する会社です。 によって 1902 年に設立されました。 オーヴィルギブソン アメリカ合衆国ミシガン州カラマズーにて。
現在は Gibson Brands, Inc と呼ばれていますが、以前は Gibson Guitar Corporation として知られていました。
ギブソンのギターは、世界中のミュージシャンや音楽愛好家から高く評価されており、その優れた職人技、革新的なデザイン、優れた音質で知られています。
ギブソンはおそらく、ロックやブルースからジャズやカントリーまで、さまざまなジャンルの無数のミュージシャンによって使用されてきた、レスポール、SG、エクスプローラー モデルなどの象徴的なエレクトリック ギターで最もよく知られています。
また、ギブソンはJ-45モデルやハミングバードモデルなどのアコースティックギターも生産しており、豊かで温かみのある音色と美しいクラフトマンシップが高く評価されています。
何年にもわたって、ギブソンは財政難と所有権の変更に直面してきましたが、会社は音楽業界で愛され、尊敬されているブランドであり続けています.
今日、ギブソンは幅広いギターやその他の楽器、アンプ、エフェクト ペダル、その他のミュージシャン向けのギアを製造し続けています。
オービル・ギブソンとは？
Orville Gibson (1856-1918) は Gibson Guitar Corporation を設立しました。 ニューヨーク州フランクリン郡シャトゲイ生まれ。
ギブソンは、19 世紀後半にマンドリンやギターの製作を始めた弦楽器製作者、つまり弦楽器の製作者でした。
彼のデザインには、彫刻されたトップとバックなどの革新的な機能が組み込まれており、楽器の音色と演奏性を向上させるのに役立ちました.
これらのデザインは、後に同社が今日知られている象徴的なギブソン ギターの基礎となりました。
オービルのパートタイムの趣味
Gibson Guitar Company が Orville Gibson のパートタイムの趣味として始まったとは信じられません。
彼は自分の情熱、つまり楽器の製作にお金を払うために、いくつかの奇妙な仕事をしなければなりませんでした。
1894 年、オービルはミシガン州カラマズーのショップでアコースティック ギターとマンドリンの製造を開始しました。
彼は、ホロー トップと楕円形のサウンド ホールを備えた最初のギターを設計しました。 アーチトップギター.
ギブソンの歴史
ギブソン ギターには、19 世紀後半にさかのぼる長い歴史があります。
同社は、ミシガン州カラマズー出身の楽器修理工、オーヴィル・ギブソンによって設立されました。
そうです、ギブソン社は、当時マンドリン系の楽器を作っていたオーヴィル・ギブソンによって 1902 年にそこで設立されました。
当時、ギターは手作り品で故障することが多かったが、Orville Gibson は修理できると保証した。
会社は最終的にテネシー州ナッシュビルに移転しましたが、カラマズーとのつながりはギブソンの歴史の重要な部分であり続けています。
ギブソンギターの始まり：マンドリン
興味深いのは、ギブソンがアコースティック ギターやエレクトリック ギターのメーカーではなく、マンドリンの会社としてスタートしたことです。
1898 年、Orville Gibson は、耐久性があり大量生産できる一体型マンドリンのデザインの特許を取得しました。
彼は 1894 年にミシガン州カラマズーにある彼の工房の部屋から楽器の販売を始めました。1902 年には、Gibson Mandolin Guitar Mfg. Co. Ltd. が Orville Gibson のオリジナル デザインを販売するために法人化されました。
Orville の作品とトラスロッドの需要
人々が Orville の手作りの楽器に注目するのに、それほど時間はかかりませんでした。
1902 年に、彼はギブソン マンドリン ギター製造会社を設立するための資金を得ることができました。
残念なことに、Orville は自分の会社が成功するのを見ることができませんでした。彼は 1918 年に亡くなりました。
1920 年代は、ギターの主要な革新の時代であり、ギブソンが主導権を握っていました。
従業員の XNUMX 人であるテッド マクヒュー (Tedd McHugh) は、当時の最も重要な XNUMX つの技術的進歩を思いつきました: 調整可能なトラス ロッドと高さ調整可能なブリッジです。
今日まで、すべてのギブソンはマクヒューが設計したものと同じトラスロッドを備えています。
ロイド・ロアー時代
1924 年には、f ホールを備えた F-5 マンドリンが導入され、1928 年には L-5 アコースティック ギターが導入されました。
1年のRB-1933、00年のRB-1940、3年のPB-1929など、戦前のギブソンバンジョーも人気を博した。
翌年、同社はデザイナーのロイド・ロアーを雇って新しい楽器を作成しました。
Loar は、5 年に会社を去る前に、5 年に発表されたフラグシップの L-1922 アーチトップ ギターと Gibson F-1924 マンドリンを設計しました。
この時点では、ギターはまだギブソンのものではありませんでした!
ガイ・ハート時代
1924 年から 1948 年まで、ガイ・ハートはギブソンを経営し、会社の歴史において重要な人物でした。
この時期は、ギターの革新にとって最大の時期の 1700 つであり、XNUMX 年代後半に XNUMX 弦ギターが登場したことで、ギターが注目を集めました。
ハートの管理下で、ギブソンは最高のフラットトップ ラインと見なされたスーパー 400 と、エレクトリック ギター市場で際立った位置を占めていた SJ-200 を開発しました。
1930 年代の世界的な不況にもかかわらず、ハートは会社を存続させ、高品質の木製玩具のラインを導入することで従業員に給料を与え続けました。
1930 年代半ばに国が経済的に回復し始めたとき、ギブソンは海外に新しい市場を開拓しました。
1940 年代、同社は第二次世界大戦で工場を戦時生産に転換し、その優秀さで陸軍海軍 E 賞を受賞しました。
EH-150
1935 年、ギブソンは EH-150 でエレクトリック ギターへの最初の試みを行いました。
それはハワイのひねりを加えたラップ スティール ギターでした。
最初の「電動スパニッシュ」モデルである ES-150 が翌年に続きました。
スーパージャンボJ-200
ギブソンは、アコースティック ギターの世界でも大きな波を起こしていました。
1937年、西部劇の人気俳優レイ・ホイットリーのカスタムオーダーを受けて、スーパージャンボJ-200「キング・オブ・ザ・フラットトップ」を製作。
このモデルは現在でも人気があり、J-200/JS-200 として知られています。 アコースティックギターの中でも人気の高いギターです。
ギブソンは、J-45 やサザン ジャンボなど、他の象徴的なアコースティック モデルも開発しました。 しかし、1939 年にカッタウェイを発明したとき、彼らは本当にゲームを変えました。
これにより、ギタリストはこれまで以上に高いフレットにアクセスできるようになり、ギターの演奏方法に革命をもたらしました。
テッド・マッカーティ時代
1944 年、ギブソンはシカゴ楽器を買収し、ES-175 は 1949 年に導入されました。
1948年、ギブソンはテッド・マッカーティを社長として採用し、彼は新しいギターでギター・ラインの拡大を主導しました。
レスポール ギターは 1952 年に導入され、1950 年代の人気ミュージシャン、レス ポールによって支持されました。
現実を直視しましょう: ギブソンはいまだにレスポール ギターで最もよく知られているため、50 年代はギブソン ギターにとって決定的な年でした。
ギターには、カスタム、スタンダード、スペシャル、ジュニアの各モデルがありました。
1950 年代半ばに、Byrdland のようなより薄いギターのラインと、Billy Byrd や Hank Garland のようなギタリスト向けの Slim Custom Built L-5 モデルを含む Thinline シリーズが生産されました。
その後、高価な代替品として導入された ES-350 T や ES-225 T などのモデルに短いネックが追加されました。
1958 年、ギブソンは ES-335 T モデルを発表しました。これは、中空ボディのシンラインに似たサイズでした。
後期
1960年代以降、ギブソンのギターは世界中のミュージシャンや音楽ファンに愛され続けました。
1970 年代、会社は財政難に直面し、音楽業界の他の企業も所有するコングロマリットである Norlin Industries に売却されました。
この間、ギブソン ギターの品質は、会社がコスト削減と生産量の増加に注力したため、やや悪化しました。
1980年代、ギブソンは再び売却され、今度はヘンリー・ジャスキウィッツ率いる投資家グループに売却されました。
Juszkiewicz は、ブランドの活性化とギブソン ギターの品質の向上を目指し、その後数十年にわたり、多くの重要な変更と革新を監督しました。
最も重要な変更の XNUMX つは、フライング V やエクスプローラーなど、若い世代のギタリストにアピールするように設計された新しいギター モデルの導入でした。
ギブソンはまた、チャンバー ボディやカーボン ファイバー強化ネックの使用など、新しい素材や構造技術の実験を開始しました。
ギブソンの倒産と復活
1986 年までに、ギブソンは破産し、80 年代のシュレッド ギタリストの要求に追いつくのに苦労しました。
その年、同社は David Berryman と新しい CEO Henry Juszkiewicz によって 5 万ドルで買収されました。
彼らの使命は、ギブソンの名前と評判をかつての状態に戻すことでした。
品質管理が改善され、他の企業を買収し、どのモデルが最も人気があり、その理由を分析することに重点が置かれました。
この戦略は、1987 年にスラッシュがサンバースト レスポールを再びクールなものにしたことで、徐々に復活を遂げました。
1990 年代、ギブソンはエピフォン、クレイマー、ボールドウィンなど、他のいくつかのギター ブランドを買収しました。
これにより、同社の製品ラインが拡大し、市場シェアが拡大しました。
2000s
2000 年代初頭、ギブソンは他のギター メーカーとの競争の激化や音楽業界のトレンドの変化など、多くの課題に直面しました。
同社はまた、環境への取り組み、特にギターの製造における絶滅危惧種の木材の使用についても批判に直面しました。
ユスキエヴィチの時代
ギブソンは何年にもわたって浮き沈みを繰り返してきましたが、21 世紀の最初の数十年は、革新と創造性に満ちた時代でした。
この期間中、ギブソンはギタリストが欲しがる楽器を提供することができました。
ロボットレスポール
ギブソンは常にエレクトリック ギターの可能性の限界を押し広げてきた会社であり、2005 年にはロボット レスポールをリリースしました。
この革新的な楽器には、ギタリストがボタンを押すだけでギターをチューニングできるロボット チューナーが搭載されていました。
2010s
2015 年、ギブソンはギターの全範囲をオーバーホールすることで、物事を少し変えることにしました。
これには、幅の広いネック、ゼロフレットの調整可能な真鍮製ナット、G-Force ロボット チューナーが標準装備されていました。
残念なことに、この動きは、ギブソンが欲しいギターを提供するだけでなく、彼らに変化を強制しようとしていると感じたギタリストにはあまり受け入れられませんでした.
ギブソンの評判は 2010 年代に打撃を受け、2018 年までに同社は悲惨な財政難に陥っていました。
さらに悪いことに、彼らはその年の 11 月に連邦破産法第 XNUMX 章を申請しました。
近年、ギブソンはこれらの問題に対処し、高品質のギターの主要メーカーとしての地位を再確立するために取り組んできました。
同社はモダン レス ポールや SG スタンダード トリビュートなど、現代のギタリストにアピールするように設計された新しいモデルを導入しました。
また、責任を持って調達された木材を使用し、生産プロセスで廃棄物を削減することで、持続可能性の慣行を改善する努力も行っています。
ギブソン・レガシー
今日でも、ギブソンのギターはミュージシャンやコレクターの間で高い人気を誇っています。
同社には、革新と高品質の職人技の豊かな歴史があり、音楽業界の定番となっています。
Orville Gibson の初期から現在に至るまで、Gibson はギター業界のリーダーであり続け、最高級の楽器を製造し続けています。
2013年、同社はGibson Guitar CorporationからGibson Brands Incに社名を変更しました。
Gibson Brands Inc は、Epiphone、Kramer、Steinberger、Mesa Boogie など、愛され認知度の高い音楽ブランドの素晴らしいポートフォリオを持っています。
ギブソンは今日も元気で、過ちから学んでいます。
彼らは現在、クラシックなレスポールから現代のファイヤーバード-Xまで、あらゆる種類のギタリストに対応する幅広いギターを提供しています.
さらに、G-Force ロボット チューナーや調整可能な真鍮製ナットなど、さまざまな優れた機能を備えています。
モダンなテクノロジーとクラシックなスタイルが完璧に融合したギターをお探しなら、ギブソンが最適です。
また、KRK Systems と呼ばれるプロオーディオ部門もあります。
同社は、品質、革新、優れたサウンドに専念しており、何世代にもわたるミュージシャンや音楽愛好家のサウンドを形作ってきました。
Gibson Brands Inc の社長兼 CEO は、ギター愛好家であり、Gibson および Epiphone ギターの所有者であることを誇りに思っている James “JC” Curleigh です。
また、お読みください。 Epiphoneギターは高品質ですか？ 予算内のプレミアムギター
レスポールとギブソンギターの歴史
初め
すべては、ジャズ ギタリストでレコーディングのパイオニアであるレス ポールが 1940 年代に思いついたときに始まりました。 ソリッドボディのギター 彼は「ログ」と呼んだ。
残念ながら、彼のアイデアはギブソンによって拒否されました。 しかし、1950 年代初頭までに、ギブソンは苦境に立たされていました。
レオフェンダー エスクァイアとブロードキャスターの量産を開始しており、ギブソンは競争する必要がありました。
そこで、1951 年にギブソンとレスポールが協力してギブソン レスポールを作成しました。
すぐにヒットしたわけではありませんが、これまでに作られた最も象徴的なエレクトリック ギターの XNUMX つとなる基礎を備えていました。
- シングルカットマホガニーボディ
- 目を引くゴールドで塗装されたアーチ型のメイプルトップ
- 90 つのコントロールと XNUMX ウェイ トグルを備えたツイン ピックアップ (最初は P-XNUMX)
- マホガニーネックにローズウッドブリッジをセット
- Lesのサインをあしらったスリー・ア・サイドのヘッドストック
Tune-O-Matic ブリッジ
ギブソンはすぐにレスポールの問題の修正に取り掛かりました。 1954年、マッカーティが発明した チューン・オ・マチック・ブリッジ現在でもほとんどのギブソン ギターで使用されています。
堅固な安定性、優れたトーン、サドルのイントネーションを個別に調整できる機能に優れています。
ハムバッカー
1957年、セス・ラバーはP-90のノイズ問題を解決するためにハムバッカーを発明しました。
ハムバッカーは、ロックンロールの歴史の中で最も重要な発明の 60 つであり、XNUMX つのシングルコイル ピックアップを逆極性でスタックして、恐ろしい「XNUMX サイクルのハム」を除去しています。
さまざまなピックアップについて知っておくべきことをすべて見つけてください
エピフォンの買収
同じく1957年、ギブソンが買収 エピフォンのブランド.
エピフォンは 1930 年代にギブソンの巨大なライバルでしたが、苦境に陥り、カラマズーに買収され、ギブソンの予算ラインとして機能しました。
エピフォンは、1960 年代にカジノ、シェラトン、コロネット、テキサン、フロンティアなど、独自の象徴的な楽器をいくつか製造し続けました。
60年代以降のレスポール
1960 年までに、レスポールのシグネチャー ギターは本格的な改造が必要になりました。
そこでギブソンは自らの手で問題を解決し、デザインを抜本的に見直すことを決定しました。シングルカットのアーチ型トップ デザインを採用し、アッパー フレットに簡単にアクセスできるように XNUMX つの尖ったホーンを備えた滑らかで輪郭のあるソリッド ボディ デザインを採用しました。
新しいレスポールのデザインは、1961 年にリリースされるとすぐにヒットしました。
しかし、レス・ポール自身はそれについてあまり興奮しておらず、ギターが売れるたびに彼が獲得したロイヤルティにもかかわらず、彼の名前をギターから取り除くように求めました.
1963 年までに、レスポールは SG に取って代わられました。
その後数年間、ギブソンとエピフォンは新たな高みに達し、100,000 年にはなんと 1965 本のギターが出荷されました!
しかし、すべてが成功したわけではありません。1963 年にリリースされた Firebird は、逆の形式でも逆でない形式でも離陸できませんでした。
1966 年、会社の前例のない成長と成功を監督した後、マッカーティはギブソンを去りました。
Gibson Murphy Lab ES-335: ギターの黄金時代を振り返る
ES-335の誕生
ギブソン ギターが黄金時代に入った時期を正確に特定することは困難ですが、1958 年から 1960 年の間にカラマズーで製造された楽器は最高級と見なされています。
1958 年、ギブソンは世界初の商用セミホロー ギター ES-335 をリリースしました。
このベイビーは、その汎用性、表現力、信頼性により、ポピュラー音楽の定番となっています。
ジャズボの暖かさとエレクトリックギターのフィードバック低減特性を完璧に融合させています。
レスポール・スタンダード: 伝説の誕生
同じ年、ギブソンは、これまでで最も尊敬される楽器の XNUMX つとなるエレクトリック ギター、レス ポール スタンダードをリリースしました。
Seth Lovers のハムバッカー (特許出願中)、Tune-O-matic ブリッジ、見事な Sunburst 仕上げなど、Gibson が過去 XNUMX 年間に完成させてきたすべての付加機能を備えていました。
1958 年から 1960 年の間に、ギブソンは現在 Bursts として知られるこれらの美しいモデルを約 1,700 台製造しました。
彼らは、これまでに作られたエレクトリック ギターの中で最も優れていると広く考えられています。
残念ながら、50 年代後半には、 ギター演奏 大衆はそれほど感銘を受けず、売り上げは低かった.
これにより、レスポールのデザインは 1960 年に廃止されました。
ギブソンギターはどこで作られていますか?
ご存じのとおり、ギブソンはアメリカのギター会社です。
Fender のような他の多くの有名なブランド (他の国に外部委託している) とは異なり、Gibson 製品は米国で製造されています。
そのため、ギブソン ギターは、モンタナ州ボーズマンとテネシー州ナッシュビルの XNUMX つの主要工場で米国内でのみ製造されています。
ギブソンはナッシュビルの本社でソリッド ボディとホロー ボディのギターを製造していますが、モンタナ州の別の工場でアコースティック ギターを製造しています。
同社の有名なメンフィス工場は、セミホローおよびホローボディのギターを生産していました。
ギブソン工場の弦楽器製作者は、卓越した職人技と細部へのこだわりで知られています。
ナッシュビル工場は、ギブソンがエレクトリック ギターを生産する場所です。
この工場は、カントリー、ロック、ブルース ミュージックの音が労働者を取り囲む、米国ミュージック シティの中心部にあります。
しかし、ギブソンの楽器が特別なのは、ギターが海外の工場で大量生産されていないことです。
代わりに、米国の熟練した職人と女性によって丁寧に手作りされています。
ギブソンのギターは主に米国で製造されていますが、同社には海外でギターを大量生産する子会社のブランドもあります。
ただし、これらのギターは本物のギブソン ギターではありません。
海外製のギブソンギターに関するいくつかの事実は次のとおりです。
- Epiphone は、Gibson Brands Inc. が所有するバジェット ギター ブランドで、人気のある高価なギブソン モデルのバジェット バージョンを製造しています。
- エピフォンのギターは、中国、韓国、アメリカなど、さまざまな国で製造されています。
- ギブソン ギターを低価格帯で販売していると主張する詐欺師にご注意ください。 購入前に必ず製品の真贋を確認してください。
ギブソンのカスタムショップ
ギブソンはまた、テネシー州ナッシュビルにカスタム ショップを持っており、熟練したルシアーがハイエンド トーン ウッド、カスタム ハードウェア、および本物のギブソン ハムバッカーを使用して収集価値のある楽器を手作りしています。
ギブソン カスタム ショップに関するいくつかの事実を以下に示します。
- カスタム ショップでは、ピーター フランプトンや彼のフェニックス レスポール カスタムなどの有名なミュージシャンにインスパイアされたモデルなど、シグネチャー アーティスト コレクション モデルを製造しています。
- カスタム ショップでは、本物に非常に近いビンテージ ギブソン エレキ ギターのレプリカも作成しています。
- カスタム ショップは、ギブソンの歴史的および現代的なコレクションの最高のディテールを生み出します。
結論として、ギブソンのギターは主に米国で製造されていますが、同社には海外でギターを大量生産する子会社のブランドもあります。
ただし、本物のギブソン ギターが必要な場合は、米国製を探すか、ギブソン カスタム ショップにアクセスして、他にはない楽器を探してください。
ギブソンの知名度は？ 人気のギター
ギブソン ギターは、BB キングのようなブルースの伝説からジミー ペイジのようなロックの神様まで、数え切れないほどのミュージシャンによって長年にわたって使用されてきました。
同社のギターはポピュラー音楽のサウンドを形成するのに役立ち、ロックンロールの象徴的なシンボルとなっています。
あなたがプロのミュージシャンであろうと、単なる愛好家であろうと、ギブソン ギターを演奏すると、真のロック スターになったような気分になれます。
しかし、ギブソン ギターを地図に載せた XNUMX つの決定的なギターを見てみましょう。
アーチトップ・ギター
Orville Gibson は、セミアコースティック アーチトップ ギターを発明したことで知られています。これは、バイオリンのようなアーチ型のトップを彫ったタイプのギターです。
彼はデザインを作成し、特許を取得しました。
アーチトップは、湾曲したアーチ型のトップとバックを持つセミアコースティック ギターです。
アーチトップ ギターは 20 世紀初頭に初めて登場し、すぐにジャズ ミュージシャンの間で人気を博しました。ジャズ ミュージシャンは、その豊かで温かみのある音色と、バンドのセッティングで大きな音を出す能力を高く評価しました。
ギブソン ギター コーポレーションの創設者であるオービル ギブソンは、アーチ型のトップ デザインを最初に実験しました。
彼は 1890 年代にトップとバックがアーチ型のマンドリンを作り始め、後に同じデザインをギターに適用しました。
アーチトップ ギターの湾曲したトップとバックにより、より大きなサウンドボードが可能になり、より豊かで共鳴するサウンドが生まれました。
ギターの F 字型のサウンド ホールは、ギブソンの革新でもあり、その投影と音質をさらに高めました。
ギブソンは何年にもわたってアーチトップ ギターのデザインを改良し続け、ピックアップやカッタウェイなどの機能を追加して、さまざまなスタイルの音楽にさらに適応できるようにしました。
今日、アーチトップ ギターは、ジャズやその他の世界で重要かつ愛されている楽器であり続けています。
ギブソンはES-175やL-5モデルをはじめ、クラフトマンシップとサウンドクオリティで高い評価を得ているアーチトップギターを幅広く生産し続けています。
レスポール エレキギター
ギブソンのレスポール エレキ ギターは、同社の最も有名で象徴的な楽器の XNUMX つです。
1950年代初頭に初めて登場し、伝説のギタリスト、レス・ポールとのコラボレーションでデザインされました。
レスポール ギターは、多くのギタリストが高く評価する独特の厚みのあるサステイン トーンを実現するソリッド ボディ構造を特徴としています。
ギターのマホガニー・ボディとメイプル・トップは、レスポールの代名詞となったクラシックなサンバースト・パターンを含む美しい仕上げでも知られています。
レスポール ギターのデザインには、当時の他のエレクトリック ギターとは一線を画す多くの革新的な機能も含まれています。
これらには、サステインと明瞭さを高めながら不要なノイズとハムを低減するデュアル ハムバッキング ピックアップと、正確なチューニングとイントネーションを可能にする Tune-o-matic ブリッジが含まれていました。
長年にわたり、レスポールギターは、ロックやブルースからジャズやカントリーまで、幅広いジャンルで数え切れないほどの有名ミュージシャンに愛用されてきました。
その独特の音色と美しいデザインにより、ギター界で愛され不朽のアイコンとなり、今日でもギブソンで最も人気があり、求められている楽器の XNUMX つです。
ギブソンはまた、レスポール スタンダード、レスポール カスタム、レスポール ジュニアなど、それぞれ独自の機能と特性を持つレスポール ギターのさまざまなモデルとバリエーションを長年にわたって発表してきました。
ギブソン SG スタンダード
ギブソン SG スタンダードは、ギブソンが 1961 年に初めて発表したエレクトリック ギターのモデルです。
SG は「ソリッド ギター」の略で、中空または半中空のデザインではなく、ソリッド マホガニーのボディとネックで作られています。
ギブソン SG スタンダードは、レスポール モデルよりも薄く、より流線型の特徴的なダブル カッタウェイ ボディ形状で知られています。
ギターは通常、ローズウッド指板、XNUMX つのハムバッカー ピックアップ、Tune-o-matic ブリッジを備えています。
長年にわたり、Gibson SG Standard は、AC/DC のアンガス・ヤング、ブラック・サバスのトニー・アイオミ、エリック・クラプトンなど、多くの著名なミュージシャンによって演奏されてきました。
現在もギタリストの間で人気のモデルであり、長年にわたってさまざまな変更やアップデートが行われてきました。
ギブソンのシグネチャーモデル
ジミー·ペイジ
ジミー・ペイジはロック界のレジェンドであり、彼のシグネチャーであるレスポールは彼の音楽と同じくらいアイコニックなものです。
以下は、ギブソンが彼のために製作した XNUMX つのシグネチャー モデルの概要です。
- 最初のものは 1990 年代半ばに発行され、ストック サンバースト レスポール スタンダードに基づいていました。
- 2005 年、ギブソン カスタム ショップは、1959 年の「No. 1」。
- ギブソンは、彼の #325 に基づいて、2 本のギターを生産し、XNUMX 番目のジミー ペイジ シグネチャー ギターを発行しました。
ゲイリー·ムーア
ギブソンは故ゲイリー・ムーアのために XNUMX つのシグネチャー レスポールを製作しました。 知っておくべきことは次のとおりです。
- 最初のモデルは、黄色のフレーム トップ、バインディングなし、特徴的なトラス ロッド カバーが特徴でした。 XNUMX つのオープン トップ ハムバッカー ピックアップを搭載し、XNUMX つには「ゼブラ コイル」 (白ボビンと黒ボビンが XNUMX つずつ) が付いていました。
- 2009年、ギブソンはギブソン ゲイリー ムーア BFG レス ポールをリリースしました。これは以前のレス ポール BFG シリーズに似ていましたが、ムーアのさまざまな 1950 年代のレス ポール スタンダードのスタイリングが追加されました。
Slash
ギブソンとスラッシュは、なんと XNUMX のシグネチャー レスポール モデルでコラボレーションしました。 最も人気のあるものの簡単な概要は次のとおりです。
- Slash “Snakepit” Les Paul Standard は、1996 年にギブソン カスタム ショップによって導入されました。これは、スラッシュのスネークピットのデビュー アルバムのジャケットに描かれたスモーク スネークのグラフィックに基づいています。
- 2004 年、Gibson Custom Shop は Slash Signature Les Paul Standard を発表しました。
- 2008 年、ギブソン USA は、1988 年にギブソンから受け取った XNUMX つのレスポール スラッシュのうちの XNUMX つの本物のレプリカである、スラッシュ シグネチャー レスポール スタンダード プラス トップをリリースしました。
- 2010年、ギブソンはスラッシュの「AFD/Appetite for Destruction」レスポール・スタンダードIIをリリース。
- 2013年、ギブソンとエピフォンは共にスラッシュ「ロッソ・コルサ」レスポール・スタンダードをリリースした。
- 2017年、ギブソンはプレーントップとフレイムトップの両方で構成されるスラッシュ「アナコンダバースト」レスポールをリリースしました。
- 2017 年、ギブソン カスタム ショップは、彼がよく知られているレスポール スタイルの協会から根本的に逸脱したギター、スラッシュ ファイアーバードをリリースしました。
ジョー・ペリー
ギブソンは、エアロスミスのジョー・ペリーのために XNUMX つのシグネチャー レスポールを発行しました。 知っておくべきことは次のとおりです。
- 2004つ目はXNUMX年にリリースされたJoe Perry Boneyard Les Paulで、メイプルトップのマホガニーボディ、XNUMXつのオープンコイルハムバッカー、ボディにユニークな「Boneyard」グラフィックが特徴でした。
- 2009つ目は、XNUMX年にリリースされたJoe Perry Les Paul Axcessで、フレイムメイプルトップ、XNUMXつのオープンコイルハムバッカー、ユニークな「Axcess」コンターを備えたマホガニーボディを特徴としていました。
ギブソンのギターは手作りですか？
ギブソンは製造過程でいくつかの機械を使用していますが、そのギターの多くは依然として手作業で作られています。
これにより、機械では再現しにくい個人的なタッチと細部への注意が可能になります。
さらに、あなたのギターが熟練した職人によって丁寧に作られていることを知ることは常に素晴らしいことです.
ギブソン ギターは主に手作業で作られていますが、手作りのレベルは特定のモデルや製造年によって異なります。
一般的に言えば、ギブソンのギターは、可能な限り最高レベルの職人技と品質管理を達成するために、手動工具と自動機械の組み合わせを使用して製造されています。
ギブソン ギターの製造プロセスには通常、木材の選択、ボディの成形と研磨、ネックの彫刻、フレッティング、組み立てと仕上げなど、いくつかの段階が含まれます。
各段階を通じて、熟練した職人がギターの個々のコンポーネントを厳しい基準に合わせて成形、取り付け、仕上げを行います。
ギブソン ギターのより基本的なモデルの中には、他のモデルよりも機械製のコンポーネントが多いものもありますが、すべてのギブソン ギターは厳格な品質管理基準の対象となり、顧客に販売される前に広範なテストと検査を受けています。
最終的に、特定のギブソン ギターが「ハンドメイド」と見なされるかどうかは、特定のモデル、製造年、および個々の楽器自体によって異なります。
ギブソンのブランド
ギブソンはギターだけでなく、他の楽器や機器でも知られています。
ギブソンの傘下にある他のブランドのいくつかを次に示します。
- エピフォン: ギブソンギターの廉価版を製作するブランド。 Fender の Squier 子会社のようなものです。
- クレイマー： エレキギターとベースを生産するブランド。
- スタインバーガー: 独特のヘッドレスデザインで斬新なギター＆ベースを生み出すブランド。
- ボールドウィン：ピアノやオルガンをプロデュースするブランド。
ギブソンが他のブランドと違う点は何ですか?
ギブソン ギターが他のブランドと一線を画しているのは、品質、トーン、デザインへのこだわりです。
ギブソンのギターが投資に値する理由は次のとおりです。
- ギブソンのギターは、無垢のトーンウッドや高級ハードウェアなど、高品質の素材で作られています。
- ギブソンのギターは、他のブランドとは比べものにならない豊かで暖かみのある音色で知られています。
- ギブソンのギターは時代を超越したデザインで、世代を超えてミュージシャンに愛されてきました。
結論として、ギブソンのギターは米国で細心の注意を払って正確に製造されており、品質へのこだわりが他のブランドと一線を画しています。
一生もので素晴らしいサウンドのギターを探しているなら、ギブソンのギターは間違いなく投資する価値があります。
ギブソンのギターは高いですか？
はい、ギブソンのギターは高価ですが、一流で高品質でもあります。
ギブソン ギターの値札は、この有名なブランドの最高の品質を確保するために米国で独占的に製造されているためです。
ギブソンは、他の有名なギター メーカーのように海外でギターを大量生産していません。
代わりに、子会社のブランドを買収して、ギブソンのロゴが入ったギターを海外で大量生産しました。
ギブソン ギターの価格は、モデル、機能、およびその他の要因によって異なります。
たとえば、ベーシックな Gibson Les Paul Studio モデルの価格は約 1,500 ドルですが、よりハイエンドな Les Paul Custom の価格は 4,000 ドルを超える場合があります。
同様に、Gibson SG Standard の価格は約 1,500 ドルから 2,000 ドルで、SG Supreme のようなより豪華なモデルは 5,000 ドル以上かかる可能性があります。
ギブソン ギターは高価かもしれませんが、多くのギタリストは、これらの楽器の品質と音色は投資する価値があると感じています。
さらに、他のブランドやモデルのギターも同様の品質とトーンを低価格で提供しているため、最終的には個人の好みと予算に依存します。
ギブソンはアコースティックギターを作っていますか?
はい、ギブソンは高品質のアコースティック ギターとエレクトリック ギターの製造で知られています。
Gibson のアコースティック ギター ラインには、豊かな音色とクラシックなデザインで知られる J-45、Hummingbird、Dove などのモデルがあります。
フォーク、カントリー、ロックなど、さまざまなジャンルのプロのミュージシャンがこれらのギターを使用することがよくあります。
ギブソンのアコースティック ギターは通常、スプルース、マホガニー、ローズウッドなどの高品質のトーンウッドで作られ、最適なトーンと共鳴を実現する高度なブレーシング パターンと構築技術を備えています。
同社はまた、増幅用のピックアップとプリアンプを内蔵したさまざまなアコースティックエレクトリックギターも提供しています。
ギブソンは主にエレクトリック ギター モデルに関連付けられていますが、同社のアコースティック ギターもギタリストの間で高く評価されています。
それらは入手可能な最高級のアコースティック ギターの XNUMX つと考えられています。
Gibson J-45 Studio は確実にオンになっています フォークミュージックに最適なギターのトップリスト
違い: ギブソン vs 他のブランド
このセクションでは、Gibson を他の同様のギター ブランドと比較し、それらがどのように比較されるかを見ていきます。
ギブソン vs PRS
この XNUMX つのブランドは何年にもわたって争ってきましたが、ここではその違いを分析します。
ギブソンもPRSもアメリカのギターメーカーです。 ギブソンはかなり古いブランドですが、PRS はより新しいブランドです。
まずはギブソンについて。 クラシックなロックサウンドをお探しなら、ギブソンが最適です。
これらのギターは、ジミー ペイジ、スラッシュ、アンガス ヤングなどのレジェンドが使用しています。 厚みのある温かみのあるトーンと象徴的なレスポールの形状で知られています。
一方、もう少しモダンなものを探しているなら、PRS があなたのスタイルかもしれません。
これらのギターは、洗練されたエレガントな外観と明るくクリアなトーンを備えています。
複雑なソロを細断したり演奏したりするのに最適です。 さらに、カルロス・サンタナやマーク・トレモンティなどのギタリストにも愛用されています。
しかし、音や見た目だけではありません。 これら XNUMX つのブランドには技術的な違いもあります。
たとえば、ギブソン ギターは通常、スケールの長さが短いため、手の小さい方でも弾きやすくなっています。
一方、PRS ギターはスケール長が長いため、よりタイトで正確なサウンドが得られます。
もうXNUMXつの違いはピックアップにあります。 ギブソン ギターには通常ハムバッカーが搭載されており、ハイゲインのディストーションやヘビー ロックに最適です。
一方、PRS ギターには多くの場合、シングルコイル ピックアップが搭載されており、より明るく明瞭なサウンドが得られます。
それで、どちらが良いですか？ まあ、それはあなた次第です。 それは本当に個人的な好みと、どんな種類の音楽を演奏したいかによるものです。
しかし、XNUMX つ確かなことは、あなたがギブソンのファンであれ、PRS のファンであれ、良い仲間であるということです。
どちらのブランドも、世界で最高のギターを製造してきた長い歴史があります。
ギブソン vs フェンダー
ギブソン対フェンダーの古くからの論争について話しましょう。
ピザとタコスのどちらかを選ぶようなものです。 どちらも素晴らしいですが、どちらが優れていますか？
Gibson と Fender は、エレクトリック ギターの世界で最も象徴的な XNUMX つのブランドであり、それぞれに独自の特徴と歴史があります。
飛び込んで、これら XNUMX つのギターの巨人を際立たせるものを見てみましょう。
まずはギブソンです。 これらの不良少年は、太く、暖かく、豊かな音色で知られています。
ギブソンは、顔を溶かして心を壊したいロックとブルースのプレーヤーにとって頼りになるものです.
彼らは、洗練されたデザインとダークな仕上げを備えた、ギター界の不良少年のような存在です。 持っているとロックスターになった気分になれます。
一方、 私たちはフェンダーを持っています. これらのギターは、ビーチでの晴れた日のようなものです。 彼らは明るく、鮮明で、きれいです。
フェンダーは、波に乗っているような気分を味わいたいカントリーやサーフ ロック プレーヤーに最適です。
彼らはクラシックなデザインと鮮やかな色で、ギター界のいい子のような存在です。
持っているとビーチパーティー気分を味わえます。
しかし、それはサウンドとルックスだけではありません。 ギブソンとフェンダーではネック形状も異なります。
ギブソンのネックは太くて丸みを帯びていますが、フェンダーのネックは細くて平らです。
個人的な好みの問題ですが、手が小さい場合はフェンダーのネックを好むかもしれません。
そして、忘れないようにしましょう ピックアップ.
ギブソンのハムバッカーは暖かい抱擁のようなものですが、フェンダーのシングルコイルは涼しい風のようなものです.
繰り返しますが、それはあなたがどんな種類の音を求めているかということです.
金属の神のように細断したい場合は、ギブソンのハムバッカーを好むかもしれません。 カントリー スターのようにトゥワングしたい場合は、Fender のシングル コイルを好むかもしれません。
しかし、ここに違いの簡単な内訳があります：
- ボディデザイン： ギブソンとフェンダーのギターの最も顕著な違いの XNUMX つは、ボディのデザインです。 ギブソン ギターは通常、より厚く、重く、輪郭のはっきりしたボディを持っていますが、フェンダー ギターはより薄く、軽く、よりフラットなボディを持っています。
- トーン： XNUMX つのブランドのもう XNUMX つの重要な違いは、ギターの音色です。 ギブソンのギターは温かみのあるリッチでコクのあるサウンドで知られていますが、フェンダーのギターは明るくクリアなサウンドで知られています。 ここでトーンウッドについても言及したいと思います。ギブソン ギターは通常マホガニーで作られていますが、フェンダーは通常マホガニーで作られています。 年齢 or 灰、より明るくバランスの取れたトーンが得られます。 さらに、フェンダーには通常シングルコイル ピックアップが搭載されており、ギブソンには通常、より大きく力強いハムバッカーが搭載されています。
- ネックデザイン: ギブソンとフェンダーのギターのネックデザインも異なります。 ギブソンのギターはネックが太くて幅が広いので、手が大きい方でも弾きやすいです。 一方、フェンダーのギターはネックが細く幅が狭いため、手の小さいプレイヤーでも弾きやすくなっています。
- ピックアップ： ギブソンとフェンダーのギターのピックアップも異なります。 ギブソン ギターには通常ハムバッカー ピックアップが搭載されており、より太くてパワフルなサウンドを提供します。一方、フェンダー ギターには通常、シングルコイル ピックアップが搭載されており、より明るく明瞭なサウンドを提供します。
- 歴史と遺産: 最後に、ギブソンとフェンダーはどちらも、ギター製造の世界で独自の歴史と遺産を持っています。 ギブソンは 1902 年に設立され、高品質の楽器を製造してきた長い歴史があります。一方、フェンダーは 1946 年に設立され、革新的なデザインでエレクトリック ギター業界に革命を起こしたことで知られています。
ギブソン vs エピフォン
ギブソン vs エピフォンはフェンダー vs スクワイアのようなものです – エピフォン ブランドは、ギブソンの安価なギター ブランドです。 人気のあるギターの複製品または低価格版を提供しています。
Gibson と Epiphone は XNUMX つの異なるギター ブランドですが、密接に関連しています。
Gibson は Epiphone の親会社であり、どちらのブランドも高品質のギターを製造していますが、両者にはいくつかの重要な違いがあります。
- 価格： ギブソンとエピフォンの主な違いのXNUMXつは価格です。 ギブソンのギターは一般的にエピフォンのギターよりも高価です。 これは、ギブソンのギターが高品質の素材と職人技を使用して米国で製造されているのに対し、エピフォンのギターはより手頃な素材と製造方法で海外で製造されているためです。
- デザイン： ギブソンのギターはより独特で独創的なデザインを持っていますが、エピフォンのギターはギブソンのデザインをモデルにしていることがよくあります。 エピフォンのギターは、レスポール、SG、ES-335 などの古典的なギブソン モデルのより手頃な価格のバージョンで知られています。
- 品質： ギブソンのギターは一般的にエピフォンのギターよりも高品質であると考えられていますが、エピフォンは依然として価格帯で高品質の楽器を製造しています. 多くのギタリストは、エピフォン ギターのトーンと演奏性に満足しており、プロのミュージシャンによって使用されることもよくあります。
- ブランドの評判： ギブソンは、高品質の楽器を製造してきた長い歴史を持つ、ギター業界で定評のある尊敬されるブランドです。 エピフォンは、ギブソンに代わるより予算にやさしい代替品と見なされることがよくありますが、ギタリストの間では依然として高い評価を得ています.
ギブソンが生産するギターの種類は?
ギブソンが生産するギターの種類に興味がありますか? ええと、私に言わせてください - 彼らはかなりの選択をしています.
エレクトリックからアコースティック、ソリッド ボディからホロウ ボディ、左利きから右利きまで、ギブソンはあなたをカバーします。
まずはエレキギターから。
ギブソンは、レスポール、SG、ファイヤーバードなど、世界で最も象徴的なエレクトリック ギターのいくつかを製造しています。
また、さまざまな色と仕上げのソリッドボディとセミホローボディのギターも取り揃えています。
あなたがよりアコースティックな人なら、ギブソンにはあなたのためのオプションもたくさんあります.
彼らは旅行用サイズのギターからフルサイズのドレッドノートまであらゆるものを製造しており、アコースティック ベース ギターのラインも持っています。
マンドリンとバンジョーも忘れずに。音楽にちょっとした刺激を加えたい人にぴったりです。
しかし、待ってください。 ギブソンは、エレクトリック、アコースティック、ベース アンプなど、さまざまなアンプも製造しています。
また、エフェクターが必要な場合は、こちらもご用意しています。
ベテランのミュージシャンでも初心者でも、Gibson はあらゆる人に適したものを提供します。
そして、いつの日か、ロックスターのようにギブソン ギターでシュレッダーを演奏する日が来るかもしれません。
誰がギブソンを使用していますか?
ギブソンのギターを使っていたミュージシャンはたくさんいますし、今でもギブソンのギターを使い続けているミュージシャンはたくさんいます。
このセクションでは、ギブソン ギターを使用する最も人気のあるギタリストについて説明します。
音楽の歴史に名を刻む著名人の何人かは、ギブソン ギターをかき鳴らしてきました。
ほんの数例を挙げると、ジミ・ヘンドリックス、ニール・ヤング、カルロス・サンタナ、キース・リチャーズなどの伝説について話しています。
ギブソンを愛するのはロッカーだけではありません。
シェリル・クロウ、ティーガンとサラ、そしてボブ・マーリーでさえ、ギブソンのギターをXNUMXつかXNUMXつ弾くことで知られています。
しかし、誰がギブソンをプレイしたかということだけではなく、彼らがどのモデルを好むかということも重要です。
レスポールは、その象徴的な形状とサウンドでおそらく最も人気があります。 しかし、SG、Flying V、および ES-335 もファンのお気に入りです。
そして、BB キング、ジョン・レノン、ロバート・ジョンソンなど、ギブソンの殿堂入りに値するプレーヤーのリストを忘れないでください。
しかし、有名な名前だけではありません。 それは、ギブソン モデルを使用することのユニークな歴史的重要性についてです。
一部のミュージシャンは長いキャリアを持ち、特定の楽器を忠実にギブソンで使用しており、その特定の楽器の普及に大きく貢献しています。
また、ジョニーやジャン・アッカーマンのように、仕様に合わせて設計されたシグネチャー モデルさえ持っている人もいます。
つまり、要するに、ギブソンを使用しているのは誰ですか?
ロックの神様からカントリーのレジェンド、ブルースの達人まで。
幅広いモデルから選択できるため、スタイルやスキル レベルに関係なく、すべてのミュージシャンにぴったりのギブソン ギターが見つかります。
ギブソンギターを使用・使用したギタリスト一覧
- チャック・ベリー
- Slash
- ジミ·ヘンドリックス
- ニール·ヤング
- カルロス·サンタナ
- エリック·クラプトン
- シェリル·クロウ
- キース·リチャーズ
- ボブ・マーリー
- ティガンとサラ
- BBキング
- ジョン・レノン
- ジョーンジェット
- ビリージョーアームストロング
- メタリカのジェイムズ・ヘットフィールド
- フー・ファイターズのデイヴ・グロール
- チェットアトキンス
- ジェフ·ベック
- ジョージ·ベンソン
- アル・ディ・メオラ
- U2 のエッジ
- エヴァリーブラザーズ
- オアシスのノエル・ギャラガー
- とみいおみ
- Steve Jones
- マーク·ノップラー
- レニー·クラヴィッツ
- ニール·ヤング
これは決して網羅的なリストではありませんが、ギブソン ブランドのギターを使用している、または現在も使用している有名なミュージシャンやバンドのリストです。
のリストを作りました 史上最も影響力のある 10 人のギタリストと彼らに影響を与えたギタリスト
よくあるご質問
ギブソンがマンドリンで有名な理由
ギブソン ギターとギブソン マンドリンとの関係について簡単にお話したいと思います。 「マンドリンって何？」というお気持ちはよくわかります。
それは実際には小さなギターのように見える楽器です。 そして、何を推測しますか？ ギブソンも作ってる！
しかし、大きな武器であるギブソン ギターに焦点を当てましょう。 これらの赤ちゃんは本物です。
彼らは1902年から存在しており、それはギターの年に換算するとXNUMX万年に相当します。
ジミー・ペイジ、エリック・クラプトン、チャック・ベリーなどのレジェンドが演奏しています。
ロックの王様、エルヴィス・プレスリーのことも忘れてはいけません。 彼は自分のギブソンが大好きで、「ママ」と名付けました。
しかし、ギブソンのギターが特別な理由は何でしょうか? まず第一に、それらは最高級の素材で作られ、精密に作られています.
彼らはギターのロールスロイスのようなものです。 そして、ロールスロイスと同じように、彼らは多額の値札が付いています. でもねえ、あなたはあなたが支払ったものを手に入れますよね？
さて、マンドリンに戻ります。 ギブソンは実際、ギターに移る前にマンドリンを作り始めました。
つまり、マンドリンはギブソンファミリーのOGのようなものです。 彼らはギターが登場し、ショーを盗む道を開きました。
しかし、それをねじ曲げないでください。マンドリンはまだかなりクールです。 ブルーグラスやフォークミュージックに最適な独特のサウンドを持っています。
そして、いつの日か彼らがカムバックし、次の大物になるかもしれません。
それで、あなたはそれを持っています、皆さん。 ギブソンのギターとマンドリンの歴史はさかのぼります。
それらはポッドの XNUMX つのエンドウ豆またはギターの XNUMX つの弦のようなものです。 いずれにせよ、彼らは両方ともかなり素晴らしいです。
ギブソンはギターの良いブランドですか？
それで、ギブソンがギターの良いブランドかどうか知りたいですか？
さて、あなたに言わせてください、私の友人、ギブソンは単なる良いブランドではありません。 ギター界のレジェンドです。
このブランドは XNUMX 年以上にわたって存在しており、ギタリストの間で高い評価を得ています。
それはギターのビヨンセのようなもので、誰もがそれを知っていて、誰もが愛しています。
ギブソンがこれほどまでに人気がある理由の XNUMX つは、その優れたハンドメイド品質のギターにあります。
これらの赤ちゃんは、それぞれのギターがユニークで特別であることを保証するために、正確かつ慎重に作られています.
また、ギブソンが提供するハムバッカー ピックアップも忘れてはなりません。これは真に明確なサウンドを提供します。
これがギブソンを他のギターブランドと一線を画すものであり、他では手に入らない独特のトーンです。
しかし、それはギターの品質だけではなく、ブランドの認知度にも関係しています。
ギブソンはギター コミュニティで強い存在感を示しており、その名前だけでも重みがあります。 誰かがギブソンのギターを弾いているのを見ると、彼らが本気で仕事をしていることがわかります。
レスポールは最高のギブソンギターですか?
確かに、レスポール ギターには伝説的な評判があり、史上最高のギタリストによって演奏されてきました。
しかし、それは彼らが誰にとっても最高だという意味ではありません.
あなたのスタイルに合うギブソン ギターは他にもたくさんあります。
多分あなたはSGかFlying Vのような人です. または、ES-335 の中空ボディのサウンドを好むかもしれません。
ポイントは、誇大宣伝に巻き込まれないことです。 調べて、いろいろなギターを試して、自分に合うギターを見つけてください。
結局のところ、最高のギターとは、あなたに音楽を演奏したり創作したりするインスピレーションを与えてくれるものです。
しかし、Gibson Les Paul は、そのサウンド、トーン、演奏性から、おそらくブランドで最も人気のあるエレクトリック ギターであると言っても過言ではありません。
ビートルズはギブソンのギターを使用していましたか?
ビートルズと彼らのギターについて話しましょう。 ファブ・フォーがギブソンのギターを使っていたことをご存知ですか？
うん、そうです！ ジョージ・ハリスンは、J-160E と D-28 を交互に使用するマーティン社から、ギブソン J-200 ジャンボにアップグレードしました。
ジョン・レノンもいくつかのトラックでギブソン音響を使用しました。
豆知識: ハリソンは 1969 年にボブ ディランにギターを贈りました。ビートルズは、ギブソン製のエピフォン ギターの独自のラインを持っていました。
それで、あなたはそれを持っています。 ビートルズは間違いなくギブソンのギターを使用していました。 さあ、ギターを持ってビートルズの曲をかき鳴らしましょう！
最も有名なギブソンギターは何ですか?
まずはギブソンのレスポール。
この赤ん坊は 1950 年代から存在し、ロックン ロールのいくつかの有名人によって演奏されてきました。
しっかりとしたボディと、耳がうずくような甘くて甘いサウンドです。
次はギブソンSGです。 このバッドボーイはレスポールより少し軽いですが、それでもパンチがあります。
アンガス・ヤングからトニー・アイオミまで、誰もが演奏しており、一晩中ロックアウトしたくなるようなサウンドになっています。
次に、Gibson Flying V があります。このギターは、そのユニークな形状とキラー サウンドを備えた真のヘッド ターナーです。 ジミ・ヘンドリックス、エディ・ヴァン・ヘイレン、さらにはレニー・クラヴィッツも演奏しています。
Gibson ES-335 もお忘れなく。
この美しさは、ジャズからロックンロールまで幅広く使用されてきたセミホローボディのギターです。
1950 年代のスモーキーなクラブにいるような、温かみのあるリッチなサウンドです。
もちろん、他にも有名なギブソン ギターはたくさんありますが、これらは最も象徴的なもののほんの一部です。
ですから、真のレジェンドのようにロックアウトしたいのであれば、ギブソンで間違いはありません。
ギブソンは初心者向けですか？
では、ギターを手に取って次のロックスターになることを考えているのですか? よかったね！
しかし問題は、ギブソンから始めるべきかということです。 短い答えはイエスですが、その理由を説明させてください。
まず第一に、ギブソンのギターはその高品質と耐久性で知られています。
これは、ギブソンに投資すれば、それが何十年も続くことを確信できることを意味します。
確かに、他の初心者用ギターよりも少し高価かもしれませんが、それだけの価値はあると信じてください。
一部の初心者は、価格が高いという理由でギブソン ギターを完全に無視するかもしれませんが、それは間違いです。
ご存知のように、ギブソンのギターはプロや上級者だけのものではありません。 初心者向けの素晴らしいオプションもいくつかあります。
初心者に最適なギブソン ギターの 45 つは、J-XNUMX アコースティック エレクトリック ギターです。
耐久性と汎用性で知られるギターの主力製品です。
リードワークに最適なブライトなミッドヘヴィなトーンを持っていますが、ソロで演奏したり、ブルースやモダン ポップ ソングにも使用できます。
初心者向けのもう 310 つの優れたオプションは、Gibson G-310 または Epiphone XNUMX GS です。
これらのギターは他のギブソン モデルよりも手頃な価格ですが、それでも高品質の素材と優れたサウンドを提供します。
全体として、何年も長持ちする高品質のギターを探している初心者なら、ギブソンは間違いなく素晴らしい選択肢です。
最終的には、得られる品質に見合うだけの価値があるため、より高い価格帯に怯える必要はありません.
より手頃な価格で始められるものをお探しですか？ 初心者に最適なギターのフルラインナップはこちら
最終的な考え
ギブソン ギターは、その卓越したビルド クオリティと象徴的なトーンで知られています。
ギブソンの革新性の欠如を批判する人もいますが、ギブソン ギターのヴィンテージな側面が魅力的です。
1957 年のオリジナルのレスポールは、今でも最高のギターの XNUMX つと考えられており、ギター市場での競争は熾烈で、何千ものオプションから選択できます。
ギブソンは、その革新的なデザインと高品質のクラフトマンシップでギター業界に革命を起こした会社です。
調整可能なトラスロッドから象徴的なレスポールまで、ギブソンは業界に足跡を残しました。
知っていましたか ギターを弾くと指が出血することがある?
私はNeaeraの創設者でありコンテンツマーケティング担当者であるJoostNusselderであり、私の情熱の中心にあるギターを使って新しい機器を試すのが大好きです。私のチームと一緒に、2020年から詳細なブログ記事を作成しています。録音とギターのヒントで忠実な読者を助けるために。
