フロイド・D・ローズはアメリカのミュージシャン兼エンジニアであり、 フロイド・ローズ ロッキング トレモロシステム 1970 年代後半に、最終的に同名の会社を設立し、彼の製品の製造とライセンス供与を行いました。
このダブル・ロッキング・システムは、繰り返し使用してもピッチが大きく変化しても、チューニングを維持できるという点で注目に値しました。 彼のデザインは、後に Guitar Worlds の「10 Most Earth Shaking Guitar Innovations」で認められました。
概要
フロイド D. ローズは、世界初のロッキング トレモロ ブリッジ システムの発明により、現代のロック ギターの世界に革命をもたらしたことで広く称賛されています。 彼の発明は、エレクトリック ギターに新しい時代の安定性と正確なサウンドをもたらし、楽器の技術を大幅に進歩させました。 フロイドの遺産は広範囲に及び、彼のユニークな技術は、その発明以来数十年にわたって数え切れないほどのアーティストやバンドによって使用されてきました. ここで、フロイド D. ローズが誰であり、彼が音楽の歴史にどのように影響を与えたかを詳しく見ていきます。
フロイド・D・ローズとは？
フロイド D. ローズは、エレクトリック ギターで最も広く使用されているトレモロ デバイスの XNUMX つである彼の設計と発明のおかげで、音楽の世界で伝説的な人物です。 フロイド ローズ ロッキング トレモロ (または「ワーミー バー」) は現在、さまざまなギタリストによって一般的に使用されており、表現力豊かなギター演奏のための一連のオプションを提供しています。
1932 年にアイダホ州で生まれたフロイド ローズは、幼い頃からデザインと工作に情熱を傾けていました。 大工仕事のバックグラウンドと問題解決の才能により、彼の最初のギターである '54 Fender Stratocaster 用に独自のカスタム ブリッジを作成するスキルが彼に与えられました。 彼が今やアイコニックなデザインを完成させたのは 1976 年のことで、世界中のミュージシャンに新たな可能性をもたらす道を切り開きました。
今日に至るまで、フロイド ローズのトレモロは世界中のギタリストに使用され、演奏スタイルを向上させ、独自のサウンドを作品に加えています。 個人がステージでサウンドをカスタマイズしたり、ステージでユニークなサウンドを作成したりする方法として、音楽制作に関しては頼りになる機器のXNUMXつであることが公にされており、聴衆を驚かせることは決してありません.
彼は音楽のために何をしましたか？
Floyd D. Rose は、エレクトリック ギターの設計と製造、特にロッキング トレモロ システムの開発で最もよく知られています。 彼はこの装置の発明により、ギター演奏に革命をもたらしました。これにより、極端な弦の曲げやビブラートの演奏中に一貫したチューニングが可能になりました。
パートナーであるスティーブン・ウィーバーと最初に開発したローズは、エレクトリック ギターの XNUMX つのコンポーネント (ナット ロック、テールピースの形状、ブリッジ システム) を変更しました。 ナットロックは、特定の高さでチューニングされたときに弦を所定の位置に保つために、各フレットボードスロットの両側にあるXNUMX本の平行ネジでした。 これにより、単一のペグヘッド チューナー ポストの周りに複数の巻線を配置する必要がなくなりました。 テイルピースの形状は、ダイナミック ビブラート ストリングが従来の形のブリッジ ローラー間で張られていたのとは対照的に、トップ ループをスライドできるように再設計されました。これにより、正確な振動がピックアップに伝達されると同時に、演奏中にアッパー フレットに簡単にアクセスできるようになりました。 最後に、橋は両端の柱の上に置かれるのではなく、クランプのようになりました。 これにより、パフォーマンスやレコーディング セッション中のトレモロの使用によって生じるピッチや弦の張力の変動に関係なく、一定の接続が作成されました。
Floyd Rose トレモロ システムは、ハードロックの巨人ジミ・ヘンドリックスやエディ・ヴァン・ヘイレンから、ジョー・サトリアーニやジョン・ペトルーシなどの現代のスーパースターまで、数え切れないほどのプロのミュージシャンによって長年にわたって使用されてきました。 彼の貢献は、音楽の歴史を通じて多くのジャンルを形成するのに役立ち、今日でもエレクトリック ギターで利用できる最も人気のあるトレモロの XNUMX つです。
若いころ
フロイド D. ローズはミュージシャンであり発明家でもあり、1976 年にエレクトリック ギター用の革新的なロッキング トレモロ システムを発明したことで知られています。ローズはニューヨーク市で生まれ、幼い頃から音楽に触れていました。 彼の家族はカリフォルニア州フレズノに移り、そこでローズは学校に通い、幼い頃から音楽を始めました。 彼はブルース、ジャズ、ロックンロールの音楽に影響を受け、独自のサウンドとスタイルを作成するのに役立ちました。
彼はいつどこで生まれましたか。
フロイド D. ローズは、29 年 1954 月 XNUMX 日、カナダのオンタリオ州ロンドンで生まれました。 幼い頃に家族とともにカリフォルニアに移り、最終的にニュージャージー州に定住しました。
彼は幼い頃からギターを弾き始め、高校時代に音楽への情熱を育んだ後、ニューヨークのシティ カレッジで作曲と録音を学びました。 1977 年、フロイドは音楽教育の学士号を取得しました。これにより、地元の学校でギターを教える仕事を確保することができました。
彼がギターの部品を商業的に再構築し始め、ギターのブリッジとトレモロの新しいデザインを実験し始めたのはこの時期でした。 やがてフロイドは、フロイド ローズ オリジナル® (FRO) と呼ばれる自身の会社の基礎を築き、最終的に 1977 年 XNUMX 月に世界で最も成功したロッキング トレモロ デザインを発表しました。
教育と初期のキャリア
フロイド D. ローズは、3 年 1948 月 XNUMX 日、フロリダ州ジャクソンビルで生まれました。 彼は幼い頃からキャリアパスとして音楽を選び、ジュリアード音楽院に通い、幅広い音楽ジャンルと楽器を学びました。 クラシックギター、ドラム、ジャズ、エレキベース。 ジュリアードにいる間、彼はマイルス・デイビス、ジョン・コルトレーン、ハービー・ハンコックなどの著名なミュージシャンと出会い、音楽のさまざまなサウンドやスタイルを探求するよう促されました。
彼は 1970 年にジュリアード音楽院を優秀な成績で卒業し、セッション ミュージシャンとして音楽界の大物たちと一緒に国際ツアーを始めました。 彼は、BB キング、アレサ フランクリン、トニー ベネット、デヴィッド ボウイなどのアーティストのセッション ミュージシャンとしてツアーに参加し、時代を超えた音楽の発展に関する彼の知識をさらに深めました。
1975 年に彼はナッシュビルに戻り、ヴァンダービルト大学のブレア音楽学校で XNUMX 年間非常勤講師を務めた後、エレクトリック ギターに永遠に革命をもたらす革新的な楽器の作成に焦点を当てたソロ キャリアを開始しました。
音楽キャリア
フロイド D. ローズは、音楽界の伝説的な人物です。 彼は、エレクトリック ギターの演奏方法に革命をもたらした、現在フロイド ローズとして知られるダブルロック トレモロ ブリッジを作成しました。 彼は、ギタリストが音符や和音にアプローチする方法を変え、現在の現代音楽では一般的な弦を曲げる効果を実現できるようにしました。 フロイド D. ローズの人生と経歴、そして彼の発明が音楽業界に与えた影響について詳しく見ていきましょう。
彼の音楽的影響
フロイド D. ローズは、ジャズ、ソウル、ロックンロールなど、現代音楽の多くのジャンルに深い影響を与えたミュージシャン兼アレンジャーでした。 彼の初期のバックグラウンドはゴスペル音楽であり、即興への彼の自然な傾向は彼を他の人から際立たせました. 当時最も有名ないくつかのバンドのために曲を書いていたとき、ローズはボーカル トラックとインストゥルメンタル ピースの両方をアレンジすることへの情熱も育みました。
ローズの独創的なスタイルは、アフリカ系アメリカ人のジャズ音楽、1950 年代のロックンロール、ラテン アメリカのリズムやモチーフの影響を強く受けています。 カウント・ベイシーからデューク・エリントンまでのビッグバンドのレコーディングを学び、20 年代のホーンの音をファンクやソウルなどの現代音楽に調和的に取り入れることに着想を得ました。 同様に、彼は伝統的なストレートなジャズのアレンジに、独自の美的感覚でパーソナライズされた革新的なリズムを吹き込むことに努めました。 彼の作品は、ポピュラー音楽の多くのジャンルに消えない痕跡を残した画期的な作曲の繁栄の例として、今日広く称賛されています。
彼の代表的なスタイル
「ワーミー バーのゴッドファーザー」としても知られるフロイド D. ローズは、メタル ミュージックのサウンドに個人的なタッチを加えたことで最もよく知られています。 彼は、ワイルドなポリリズミックなストラミングとアグレッシブなビブラート スラムを彼の代表的なフロイド ローズ トレモロ ブリッジ (一般に「ワーミー バー」と呼ばれる) に組み合わせて、めまいがするほど複雑なリフを作成する革新的なテクニックで、ギタリストの演奏方法を変えました。 これにより、しっかりとコントロールされたパワフルなサウンドが得られました。
ローズが嘆き、うなり声を上げるワーミー バーを巧みに使用したことは、ヘヴィ メタルの歴史を形作るだけではありませんでした。 ためらうことなくそれを受け入れたヴァン・ヘイレン、メタリカ、ガンズ・アンド・ローゼズなどのアクトを含め、その中に独自のサブジャンルを作成しました。 ジョン・メイヤーやカルロス・サンタナなどのポップ・ロッカーを含む他のミュージシャンは、ワーミー・バーの巧みな使用がローズの影響であると考えています。 デス メタルのパイオニアである Death と Black Sabbath も、フロイド ローズのユニークなスタイルに大きな影響を受けました。 彼は伝統的なサークルの革新者として広く認められていませんが、ローズの革新的なテクニックは XNUMX 年代後半から現代音楽に広く影響を与え、今日も使用され続けています。
フロイドローズ・トレモロ・ブリッジ
フロイド D. ローズは、1970 年代にフロイド ローズ トレモロ ブリッジを発表し、エレクトリック ギターの世界に革命をもたらしました。 このブリッジにより、ギタリストは楽器をより細かく制御し、さまざまなサウンドを試すことができました。 また、弦を所定の位置にロックできるため、ギターをより安全にチューニングする方法も提供されました。 フロイド ローズは彼の発明を通じて音楽業界を変え、今日に至るまで影響力を持ち続けています。
彼が橋を発明した方法
フロイド ローズ トレモロ ブリッジは、1970 年代後半に、ギターの革新者であり、マスター ルシアーであるフロイド D. ローズによって発明されました。 このユニークなロッキング トレモロ ブリッジとナット システムは、業界に革命をもたらし、それ以来、ほぼすべてのエレクトリック ギターに使用されています。
このロッキング トレモロ システムにより、プレーヤーはギターを正確にチューニングし、弦に対する張力を調整し、ダイブ ボム、ハーモニック タッピング、古典的にはフラッター ビブラートと呼ばれるテクニック (より一般的にはダイブ ボムとして知られており、以前はチューニングが外れていた) を実行できます。 また、弦を所定の位置に保つために巻き上げる必要がないため、素早い弦交換が可能です。 弦は所定の位置にロックされ、従来のブリッジよりも高い精度と安定性を提供します。 このロックシステムにより、アグレッシブなテクニックを演奏したり、頻繁にチューニングを変更したりしても、ギターのチューニングが狂う心配はありません。
ブリッジは XNUMX つの部分で構成されています。 高さとイントネーションを調整できるサドルとアーム（ワーミーバーと呼ばれることもあります）を備えたベースプレート。 ベースプレートは XNUMX 本のネジでギターのボディに取り付けられており、上下に移動できるように、その長さの近くまたは一端で軸を中心に回転できます。 もう一方の端は調整可能なスプリング アセンブリに取り付けられており、下向きの圧力 (たとえば、プルオフを増やすため) と上向きの圧力 (鋭くならずにフレットの付いた音を曲げることができます) の両方に対して、弦に対して調整可能な張力を与えます。 フローティング アームは、演奏中にフィン メカニズムのスプリングとレバー全体の長さによって制限される他のほとんどのトレモロよりも高い柔軟性を提供し、ハーモニクス タッピングなどと組み合わせると「フローティング」効果を生み出します。フレットが指板に対する弦の摩擦による振動を止めるまで、ディッピングまたはピッチを上げることとしても知られています。 ブルース、シュレッド、メタル、ロック、クラシック、ジャズ、カントリーなど、さまざまなスタイルやジャンルでこれらの特別なサウンドをコントロールできます。
ギター演奏で何をするか
Floyd Rose Tremolo Bridge は、アルバム カバー デザイナーの Floyd D. Rose によって発明され、それにちなんで名付けられました。従来のギター トレモロ ブリッジに代わる革新的なハードテイル ブリッジです。 メカニカル システムとして、フロイド ローズ トレモロ ブリッジは、ギター演奏のビブラート ハーモニーを強化するように機能し、弦をダウンチューニングすることなくストラミングを可能にします。
ブリッジは、ブリッジ (ボディの上部に取り付けられたユニット)、サドル (弦の下にある)、スプリング (ナットのねじ山のカウンターバランスを提供する) など、いくつかの部品で構成されています。 ロッキング ナットは、ロッキング ピボット ポストとねじ付きネジとも連動し、一度張力がかかると、弦がずれないようにします。 これにより、ギタリストは曲間やセット間の再チューニングを気にすることなく、極端なベンド、ダイブ ボム、ビブラートを使用できます。
このシステムを使用するギタリストは、ギターのアクションの安定性が向上するだけでなく、フレット ボードをさらに上下に曲げたり操作したりしても、より長くチューニングされた音を維持するサステインを強化できます。 また、従来のトレモロ・ブリッジよりもしっかりと固定されているため、弦の切れが少なくなるため、緩んだピースが同期から外れて振動することによる煩わしいブーンというノイズも発生しません。 多くのプロ プレーヤーがこの驚くべき革新をブリッジ セットアップとして選んだ理由は簡単に理解できます。
Legacy
フロイド D. ローズは音楽業界の先駆者であると広く考えられており、1977 年にフロイド ローズ ロッキング トレモロを最初に作成して以来、彼の遺産は何十年にもわたって感じられてきました。彼の発明の影響は、現代音楽のほぼすべてのスタイルで聞くことができます。 ローズの遺産と、それが現代の音楽にどのように影響したかを詳しく見てみましょう.
彼が音楽業界に与えた影響
フロイド D. ローズは、音楽業界の多くの人々 (聴く人も演奏する人も) に知られ、尊敬されている名前です。 彼はアメリカの発明家で、弦楽器とその音楽での使用に関連するいくつかの発明を開発しました。 彼は、フロイド ローズ トレモロとしても知られるロッキング トレモロの開発で最もよく知られています。 この発明は、エレクトリック ギターの演奏に革命をもたらし、プレイヤーはあらゆる種類の新しいサウンドにアクセスできるだけでなく、あらゆる速度で演奏しながら音符を完全に一致させることができました。
ローズの発明は音楽業界に大きな影響を与え、スティーブ ヴァイ、エディ ヴァン ヘイレン、ジョー サトリアーニなど、ロック界の偉大な革新者たちによって使用されました。 従来のギターやトレモロでは実現できなかったハーモニクスとベンドを生成する能力により、ミュージシャンはこれまで以上に高い演奏を可能にしました。 彼の発明は、プロのミュージシャンや愛好家の間で最も広く使用されているハードウェアの XNUMX つになりました。
しかし、ローズの遺産は、エレクトリック ギター演奏の世界への貢献だけにとどまりません。 彼はまた、クラシック ギターの技術的進歩にも深く関わっていました。 ローズは、弦がどれほどの振動にさらされても弦をしっかりと保持できるブリッジを設計することから、ナットやブリッジの不適切な形や低い弦の張力によってしばしば聞こえる混乱した音ではなく、開いた弦から明確な音を可能にするナット サドルも設計しました。 フロイド D ローズは、クラシック ギターの仕事を通じて、弦楽器のサウンドを大量生産用に準備しました。これにより、世界中の工場で生産技術が永遠に変わり、新しい業界基準が導入され、今日でも世界中のどの店からエントリー レベルの楽器を購入しても称賛されています。
ギター界における彼の遺産
フロイド・D・ローズはギター界の革新者であり、決して忘れられない遺産を残しました。 ロッキングナット、トレモロシステム、微調整ブリッジの彼のオリジナルデザインは、より高品質のギターで一般的に使用されるようになり、その後のすべての楽器にプロ級の基準を設定しました.
フロイドのデザインは、ギター演奏をより簡単に、より反応の良いものにしたため、現代のポピュラー音楽に大きな影響を与えました。 1981 年に彼の「フロイド ローズ」ロッキング ブリッジが導入された後、ミュージシャンは演奏中に音色を変更し、かつてないほど簡単に複雑な和声進行を促進できるようになりました。 これにより、メタル、パンク、グランジなどのジャンルが主流になり、ギタリストはフロイドの発明以前には不可能だった方法で、より自由に自分自身を表現できるようになりました。
現代のテクノロジーに対するフロイドの影響がなければ、今日私たちが知っている音楽の多くは存在しなかったでしょう。 彼の作品は、ポピュラー ミュージックを永遠に変えたギター演奏の新しい時代の到来を告げるのに役立ちました。これは世界中のミュージシャンに愛されています。
私はNeaeraの創設者でありコンテンツマーケティング担当者であるJoostNusselderであり、私の情熱の中心にあるギターを使って新しい機器を試すのが大好きです。私のチームと一緒に、2020年から詳細なブログ記事を作成しています。録音とギターのヒントで忠実な読者を助けるために。
