ギターの音を良くする魔法の箱、それはアンプですよね？ はい。 しかし、魔法ではありません。 彼らにはそれ以上のものがあります。 もう少し深く潜ってみましょう。
ギターアンプ（またはギターアンプ）は、エレクトリックギター、ベースギター、またはアコースティックギターの電気信号を増幅してスピーカーから音を出すように設計された電子アンプです。 さまざまな形やサイズがあり、さまざまなサウンドを作成するために使用できます。
この記事では、ギターアンプについて知っておくべきことをすべて説明します。 その歴史や種類、使い方についてご紹介します。 それでは、始めましょう。
ギターアンプの進化: 簡単な歴史
- エレキギターの黎明期、ミュージシャンは音量と音色が限られた音響増幅に頼らなければなりませんでした。
- 1920 年代、Valco は最初のエレクトリック ギター アンプ、Deluxe を発表しました。これは、カーボン マイクを搭載し、限られた周波数範囲を提供しました。
- 1930 年代、Stromberg はフィールド コイル スピーカーを内蔵した最初のギター アンプを発表しました。これにより、トーンとボリュームが大幅に改善されました。
- 1940年代、レオ・フェンダーはフェンダー・エレクトリック・インスツルメンツを設立し、最初の量産ギターアンプであるフェンダー・デラックスを発表しました。 このアンプは、弦楽器、バンジョー、さらにはホーンを演奏するミュージシャン向けに販売されました。
- 1950 年代になると、ロックンロール ミュージックの人気が高まり、ギター アンプはよりパワフルで持ち運びしやすくなりました。 National や Rickenbacker などの企業は、ライブ パフォーマンスやラジオ放送への持ち運びを容易にするために、金属製の角とキャリング ハンドルを備えたアンプを導入しました。
XNUMX年代：ファズとディストーションの台頭
- 1960 年代に入ると、ロック ミュージックの隆盛とともにギター アンプの人気がさらに高まりました。
- ボブ・ディランやビートルズなどのミュージシャンは、アンプを使用して、これまで聞いたことのない歪んだファジーなサウンドを実現しました。
- 歪みの使用が増加したことで、Vox AC30 や Marshall JTM45 など、歪み信号を増幅するために特別に設計された新しいアンプが開発されました。
- ソリッドステートアンプでは再現できない暖かく豊かなトーンを実現できるため、チューブアンプの使用もより一般的になりました。
XNUMX年代以降: 技術の進歩
- 1970 年代には、信頼性と低コストからソリッド ステート アンプの人気が高まりました。
- Mesa/Boogie や Peavey などの企業は、より強力なトランジスタと優れたトーン シェーピング コントロールを備えた新しいアンプを発表しました。
- 1980 年代と 1990 年代には、デジタル技術を使用してさまざまなアンプやエフェクトのサウンドを再現するモデリング アンプが導入されました。
- 今日、ギターアンプはテクノロジーの進歩とともに進化し続けており、ミュージシャンにサウンドを増幅するための幅広いオプションを提供しています。
ギターアンプのしくみ
ギター・アンプには、スタンドアロン・アンプ、コンボ・アンプ、スタック・アンプなど、さまざまな物理構造があります。 スタンドアローンアンプは、プリアンプ、 電力 アンプ、スピーカー。 コンボ アンプはこれらのコンポーネントをすべて XNUMX つのユニットに結合しますが、スタック アンプは個別のコンポーネントで構成されます。 キャビネット 互いに積み重ねられています。
ギターアンプのコンポーネント
ギターアンプには、ギターピックアップによって生成されたオーディオ信号を増幅するために連携するいくつかのコンポーネントが含まれています。 これらのコンポーネントは次のとおりです。
- 入力ジャック: ギターのケーブルを接続します。
- プリアンプ: ギターのピックアップからの信号を増幅し、パワー アンプに渡します。
- パワーアンプ: プリアンプからの信号を増幅し、ラウドスピーカーに渡します。
- ラウドスピーカー: 聞こえる音を生成します。
- イコライザー: これには、増幅された信号の低音域、中音域、および高音域の周波数をユーザーが調整できるようにするノブまたはフェーダーが含まれます。
- エフェクト ループ: これにより、ペダルやコーラス ユニットなどの外部エフェクト デバイスをシグナル チェーンに追加できます。
- フィードバック ループ: これにより、増幅された信号の一部がプリアンプにフィードバックされる経路が提供されます。
- Presence modifier: この機能は、信号の高周波成分に影響を与え、古いアンプによく見られます。
回路の種類
ギターアンプは、次のようなさまざまなタイプの回路を使用して信号を増幅できます。
- 真空管 (バルブ) 回路: 真空管を使用して信号を増幅する回路で、温かみのある自然なサウンドでミュージシャンに好まれることがよくあります。
- ソリッドステート回路: これらはトランジスタなどの電子デバイスを使用して信号を増幅し、多くの場合、チューブ アンプよりも安価です。
- ハイブリッド回路: 真空管とソリッドステート デバイスの組み合わせを使用して信号を増幅します。
アンプコントロール
ギターアンプには、ユーザーがレベルを調整できるさまざまなコントロールが含まれています。 トーン、および増幅された信号の影響。 これらのコントロールには次のものがあります。
- ボリュームノブ: 増幅された信号の全体的なレベルを調整します。
- ゲインノブ: 増幅前の信号のレベルを調整し、歪みやオーバードライブを作成するために使用できます。
- Treble、mid、および bass ノブ: これらは、増幅された信号の高域、中域、および低域の周波数のレベルを調整します。
- ビブラートまたはトレモロノブ: この機能は、信号に脈動効果を追加します。
- Presence ノブ: 信号の高周波成分を調整します。
- エフェクトノブ: ユーザーはリバーブやコーラスなどのエフェクトを信号に追加できます。
価格と入手
ギターアンプの価格と入手可能性は大きく異なり、初心者、学生、プロ向けのモデルが用意されています。 価格は、アンプの機能や品質にもよりますが、数百ドルから数千ドルの幅があります。 アンプは、多くの場合、店舗とオンラインの両方で音楽機器の小売業者を通じて販売され、他の国から輸入される場合があります.
アンプの保護
ギターアンプは高価でデリケートな機器であることが多く、輸送中やセットアップ中は保護する必要があります。 一部のアンプには、移動しやすいように持ち運び用のハンドルやコーナーが含まれていますが、偶発的な損傷を防ぐために、パネルやボタンが埋め込まれているアンプもあります。 高品質のケーブルを使用してギターをアンプに接続し、アンプを電磁干渉源の近くに置かないようにすることが重要です。
ギターアンプの種類
ギターアンプには大きく分けて真空管アンプとモデリングアンプがあります。 チューブ・アンプは真空管を使用してギター信号を増幅しますが、モデリング・アンプはデジタル技術を使用してさまざまなタイプのアンプやエフェクトのサウンドをシミュレートします。
- 真空管アンプは、モデリングアンプよりも高価で重くなりがちですが、多くのギタリストが好む暖かみのある応答性の高いトーンを提供します。
- モデリング・アンプはより手頃な価格で持ち運びが容易ですが、真空管アンプの暖かさとダイナミクスに欠ける場合があります。
コンボアンプ vs ヘッドとキャビネット
もう XNUMX つの重要な違いは、コンボ アンプとヘッドおよびキャビネットのセットアップです。 コンボアンプはアンプとスピーカーが同じユニットに収納されていますが、ヘッドとキャビネットのセットアップは別のコンポーネントで構成されており、交換したり、ミックスしたり、マッチさせたりすることができます。
- コンボ アンプは練習用アンプや小型ギグ アンプによく見られますが、ヘッドとキャビネットのセットアップは大きく、音量が大きく、豊かなサウンドになる傾向があります。
- コンボアンプは、在庫を購入して持ち運ぶのも簡単ですが、ヘッドとキャビネットのセットアップは重くて持ち運びが難しい傾向があります。
ソリッドステート vs 真空管アンプ
ソリッドステート アンプはトランジスタを使用してギター信号を増幅しますが、チューブ アンプは真空管を使用します。 どちらの種類のアンプにも長所と短所があります。
- ソリッド ステート アンプは、チューブ アンプよりも安価で信頼性が高い傾向にありますが、チューブ アンプの暖かさと歪みに欠ける場合があります。
- 真空管アンプは、多くのギタリストが求める暖かみのある応答性の高いトーンを生成しますが、高価で信頼性が低く、時間の経過とともに真空管が燃え尽きる傾向があります。
スピーカーキャビネット
スピーカー キャビネットは、アンプによって生成されたサウンドを増幅して投影する役割を果たすため、ギター アンプのセットアップの重要な部分です。
- 一般的なスピーカー キャビネットの設計には、クローズド バック、オープン バック、セミ オープン バックのキャビネットがあり、それぞれに独自のサウンドと特性があります。
- 最も一般的なスピーカー キャビネット ブランドには、Celestion、Eminence、Jensen などがありますが、それぞれ独自のサウンドと品質を持っています。
アッテネータ
本物の大きなトーンを得るためにギターアンプをクランクアップする際の問題の XNUMX つは、クランクを離すとパフォーマンスが低下することです。 ここで減衰器の出番です。
- アッテネーターを使用すると、アンプをクランクアップして目的のトーンと感触を得ることができますが、トーンを犠牲にすることなく、ボリュームをより扱いやすいレベルに戻すことができます。
- Bugera、Weber、THD などの有名な減衰器ブランドには、それぞれ独自の機能と性能レベルがあります。
ギターアンプには数多くの種類がありますが、ギターアンプを購入する主な理由は、演奏スタイルやイベントに適したトーンと感触を提供することです。
ギターアンプスタックのインとアウト
ギター アンプ スタックは、多くの経験豊富なギタリストが最大限のパフォーマンスを発揮するために必要とする一種の機器です。 ボリューム 彼らの音楽のトーン。 基本的に、スタックは、ロック コンサートやその他の大規模な会場で見られる大型のギター アンプです。 可能な限り大きな音量で再生することを意図しているため、このタイプの機器での作業に慣れていないユーザーにとっては難しいオプションです。
スタックを使用する利点
かなりのサイズと非効率性にもかかわらず、ギター アンプ スタックは、サウンドを完成させようとしている経験豊富なギタリストに多くのメリットをもたらします。 スタックを使用する利点には、次のようなものがあります。
- 可能な限り最大の音量: スタックは、自分のサウンドを限界まで押し上げて大勢の観客の前で聴いてもらいたいギタリストにとって最適なオプションです。
- 特定のトーン: スタックは、ブルースを含むロック ジャンルで人気のある特定の種類のトーンを提供することで知られています。 このタイプのトーンは、チューブ、グリーンバック、アルニコ スピーカーなどの特定のコンポーネントを使用することによって実現されます。
- 魅力的なオプション: 多くのギタリストにとって、寝室に座ってスタックを演奏するというアイデアは、サウンドを完成させるための魅力的なオプションです。 ただし、騒音レベルと聴覚障害のリスクがあるため、これはお勧めできません。
- 標準を提供します: スタックは、ロック ジャンルの多くのギタリストによって使用される標準的な機器です。 これは、サウンドに追加し、より大きなシステムの一部になる方法であることを意味します。
スタックの正しい使い方
幸運にもギター・アンプ・スタックを所有している場合は、それを正しく使用するために必要なことがいくつかあります。 これらのいくつかは次のとおりです。
- 総ワット数を確認する: スタックの総ワット数によって、処理できる電力量が決まります。 ニーズに合った正しいワット数を使用していることを確認してください。
- コントロールをチェックする: スタック上のコントロールは非常に簡単ですが、使用前にチェックして、すべてが正しく機能していることを確認することが不可欠です。
- 自分のサウンドに耳を傾ける: スタックから得られるサウンドはかなり特殊なので、自分のサウンドに耳を傾け、それが自分の好みに合っていることを確認することが不可欠です。
- 電気信号を変換する: スタックは、ギターからの電気信号を、聞こえる機械音に変換します。 正しいサウンドを実現するために、すべての部品とケーブルが正しく機能していることを確認してください。
- 拡張キャビネットを使用する: 拡張キャビネットを使用して、スタックにスピーカーを追加し、さらに大きな音量とトーンを提供できます。
ボトムライン
結論として、ギターアンプスタックは、可能な限り大きな音量とトーンを達成したい経験豊富なギタープレーヤー向けの特定のタイプの機器です。 特定のトーンや標準的な機器など、多くの利点がありますが、非効率性や費用など、いくつかの欠点もあります。 最終的に、スタックを使用するかどうかの決定は、個々のユーザーとその特定のニーズと音楽の好みにかかっています。
キャビネット設計
ギターアンプのキャビネットには多くの選択肢があります。 最も一般的なものを次に示します。
- サイズ: キャビネットのサイズは、コンパクトな 1 × 12 インチから大型の 4 × 12 インチまでさまざまです。
- ジョイント: キャビネットは、フィンガー ジョイントやダブテール ジョイントなど、さまざまなジョイント タイプで設計できます。
- 合板: キャビネットは、無垢の合板またはより薄くて安価な材料で作ることができます。
- バッフル: バッフルは、スピーカーが取り付けられているキャビネットの一部です。 スピーカーを保護するために穴を開けたり、くさびで留めることができます。
- 車輪: 一部のキャビネットには、簡単に移動できるように車輪が付いています。
- ジャック: キャビネットには、アンプに接続するための単一または複数のジャックがあります。
キャビネットを購入する際に考慮すべきことは何ですか?
ギターアンプのキャビネットを購入する際は、次の点に注意してください。
- キャビネットのサイズと重量。定期的にギグを行う場合は特に注意が必要です。
- 演奏する音楽のタイプ。ジャンルが異なれば、異なるタイプのキャビネットが必要になる場合があります。
- 一部のアンプは特定のキャビネットと互換性がない場合があるため、お持ちのアンプのタイプ。
- 一部のキャビネットは他のキャビネットよりも使いにくい場合があるため、ミュージシャンのスキルレベル。
Peavey は何年にもわたって素晴らしいキャビネットを製造しており、幅広い状況に対応しています。 適切なキャビネットを選択するのは難しい場合がありますが、適切な答えと調査があれば、楽器と演奏スタイルに適した決定を下すことができます。
ギターアンプの特長
ギターアンプの最も重要な機能の XNUMX つは、そのコントロールです。 これらにより、ユーザーはアンプの音色と音量を好みに合わせて調整できます。 ギターアンプに見られる最も一般的なコントロールは次のとおりです。
- Bass: 低域の周波数をコントロールします
- Middle: 中域の周波数をコントロールします
- Treble: ハイエンド周波数をコントロールします
- ゲイン: アンプによって生成される歪みまたはオーバードライブの量を制御します
- ボリューム: アンプ全体のボリュームをコントロールします
エフェクト
多くのギターアンプにはエフェクトが内蔵されており、ユーザーはさまざまなサウンドを作成できます。 これらの影響には次のものがあります。
- リバーブ：空間と奥行き感を生み出す
- 遅延: 信号を繰り返し、エコー効果を作成します
- Chorus: 信号を重ねることで厚みのある豊かなサウンドを作成します。
- Overdrive/Distortion: 歯ごたえのある歪みのあるサウンドを生成します。
- ワウ: ペダルをスイープすることで特定の周波数を強調することができます
チューブ vs ソリッドステート
ギターアンプは大きく分けて真空管アンプとソリッドステートアンプのXNUMX種類に分けられます。 真空管アンプは信号を増幅するために真空管を使用しますが、ソリッドステートアンプはトランジスタを使用します。 それぞれのタイプには、独自のサウンドと特徴があります。 真空管アンプは暖かみのあるクリーミーなトーンと自然な歪みで知られていますが、ソリッドステート アンプはより信頼性が高く、安価であることがよくあります。
USBと録音
最近のギターアンプの多くには USB ポートが搭載されており、ユーザーはコンピューターに直接録音することができます。 これはホームレコーディングに最適な機能で、ユーザーはマイクやミキシングデスクを必要とせずにアンプのサウンドをキャプチャできます。 一部のアンプにはオーディオインターフェイスが内蔵されており、録音がさらに簡単になります。
キャビネット設計
ギターアンプの物理的な形状は、そのサウンドに大きな影響を与える可能性があります。 キャビネットのサイズと形状、およびスピーカーの数とタイプによって、アンプの音色特性が決まります。 たとえば、単一のスピーカーを備えた小型のアンプは自然により集中したサウンドを持ち、複数のスピーカーを備えた大型のアンプはより大きく、より広がりがあります。
アンプのワット数
ギターアンプに関して言えば、ワット数は考慮すべき重要な要素です。 アンプのワット数は、アンプが生成できる電力量を決定し、それがアンプの使用に影響を与えます。 アンプのワット数に関しては、次の点に注意してください。
- 小型の練習用アンプは通常 5 ～ 30 ワットの範囲で、家庭での使用や小規模なギグに最適です。
- 大型のアンプは 50 ～ 100 ワットまたはそれ以上の範囲になるため、大規模なギグや会場により適しています。
- 真空管アンプは、一般にソリッドステート アンプよりもワット数が低くなりますが、多くの場合、より暖かく、より自然なサウンドを生成します。
- アンプのワット数を演奏する会場のサイズに合わせることが重要です。小さな練習用アンプを大規模なギグに使用すると、音質が低下し、歪みが発生する可能性があります。
- 一方、自宅での練習にワット数の高いアンプを使用するのはやり過ぎで、隣人に迷惑をかける可能性があります。
ニーズに合った適切なワット数の選択
ニーズに合った適切なアンプのワット数を選択する際には、次の点を考慮してください。
- どのタイプのギグをプレイしますか? 小さな会場でのみ演奏する場合は、ワット数の低いアンプで十分な場合があります。
- どんなタイプの音楽を演奏しますか? 大音量と歪みを必要とするヘビー メタルやその他のジャンルを再生する場合は、ワット数の高いアンプが必要になる場合があります。
- 予算はいくらですか？ より高いワット数のアンプはより高価になる傾向があるため、決定を下す際には予算を考慮することが重要です。
最終的に、適切なアンプのワット数は、個々のニーズと好みによって異なります。 小型アンプと大型アンプ、チューブ アンプとソリッド ステート アンプの違い、およびアンプのワット数に影響を与える要因を理解することで、次のギター アンプを選択する際に十分な情報に基づいた決定を下すことができます。
歪み、パワー、ボリューム
歪みは主に、信号が壊れ始めるポイントまでアンプを上げたときに発生するオーバードライブ サウンドとして特徴付けられます。 これはオーバードライブとも呼ばれます。 その結果、ロック ミュージックを定義する、より重く、より圧縮されたサウンドが得られます。 歪みは、真空管と最新のソリッド ステート アンプの両方で生成できますが、真空管アンプは、温かみのある心地良いサウンドが求められています。
パワーとボリュームの役割
歪みを発生させるために、アンプには一定のパワーが必要です。 アンプの出力が大きいほど、歪みが発生する前に音量を大きくすることができます。これが、ライブパフォーマンスに高ワット数のアンプがよく使用される理由です。 ただし、音量を下げても歪みが発生する可能性があることに注意することが重要です。 実際、一部のギタリストは、より自然で有機的なサウンドを実現するために、ワット数の低いアンプを使用することを好みます。
歪みを考慮した設計の重要性
アンプを設計する際には、ギタリストの歪みに対する欲求を考慮することが重要です。 多くのアンプには、プレーヤーが歪みの量を制御できるようにする「ゲイン」または「ドライブ」ノブがあります。 さらに、一部のアンプには、プレーヤーが歪んだサウンドのローエンドの量を調整できる「ベース シェルフ」コントロールがあります。
エフェクト ループ: サウンドにさらなるコントロールを追加
エフェクト ループは、シグナル チェーンに FX ペダルを追加したいギタリストにとって不可欠なギアです。 これらを使用すると、通常はアンプのプリアンプとパワーアンプのステージの間にある特定のポイントで、シグナル チェーンにペダルを挿入できます。
エフェクト ループのしくみ
エフェクト ループは通常、センドとリターンの XNUMX つの部分で構成されます。 センドはペダルに到達する信号のレベルをコントロールし、リターンはアンプに戻る信号のレベルをコントロールします。
ペダルをエフェクト ループに配置すると、トーンに大きな影響を与えることができます。 それらをギターとインラインで実行すると音質が低下する可能性がありますが、ループに配置すると、到達する信号のレベルを制御できるため、最終的にはサウンドをより詳細に制御できます。
エフェクト ループの利点
エフェクト ループを使用する利点は次のとおりです。
- サウンド全体をより細かく制御できます
- 特定の種類のエフェクトを追加または削除して、トーンを細かく調整できます
- アンプをオーバードライブすることなく、信号にブースト、コンプレッション、ディストーションを追加する方法を提供します
- シグナルチェーンの最後に挿入することで、非常に歪んだり、音質の悪いエフェクトが発生するのを防ぐことができます
エフェクト ループの使用方法
エフェクト ループの使用を開始するためのいくつかの手順を次に示します。
1. ギターをアンプの入力に接続します。
2. エフェクト ループのセンドを最初のペダルの入力に接続します。
3. 最後のペダルの出力をエフェクト ループのリターンに接続します。
4. ループをオンにして、センドとリターンのレベルを好みに合わせて調整します。
5. 演奏を開始し、ループ内のペダルを調整してトーンを作ります。
真空管アンプ vs モデリングアンプ
バルブアンプとも呼ばれるチューブアンプは、真空管を使用してギターからの電気信号を増幅します。 これらの真空管は、滑らかで自然なオーバードライブを生成する能力を備えており、暖かく豊かなトーンでギタリストに非常に人気があります。 真空管アンプは高品質のコンポーネントを必要とし、一般にトランジスタ ベースの同等品よりも高価ですが、音質を損なうことなく大音量を処理できるため、ライブ パフォーマンスに最適です。
モデリングアンプの革命
一方、モデリング・アンプは、デジタル技術を使用してさまざまなタイプのアンプのサウンドをシミュレートします。 通常、複数の用途があり、チューブアンプよりも用途が広いです。 モデリング・アンプは、チューブ・アンプよりも手頃な価格でメンテナンスも容易であるため、さまざまなタイプのアンプをシミュレートできるという利便性のために「本物の」チューブ・アンプ・サウンドを犠牲にしても構わないと思っている人に人気があります。
音の違い
チューブアンプとモデリングアンプの主な違いは、ギター信号を増幅する方法です。 真空管アンプはアナログ回路を使用して音に自然な歪みを加えますが、モデリングアンプはデジタル処理を使用してさまざまな種類のアンプの音を再現します。 一部のモデリング アンプは、モデリングしている元のアンプと実質的に同じトーンをシミュレートできることで知られていますが、XNUMX 種類のアンプの音質にはまだ顕著な違いがあります。
まとめ
以上、ギターアンプの簡単な歴史と、ギタリストのニーズを満たすためにどのように進化してきたかについて説明しました。
ニーズに合った適切なアンプの選択方法がわかったので、自信を持ってロックアウトできます。 だから恐れずに増幅して、ボリュームを上げることを忘れないで！
私はNeaeraの創設者でありコンテンツマーケティング担当者であるJoostNusselderであり、私の情熱の中心にあるギターを使って新しい機器を試すのが大好きです。私のチームと一緒に、2020年から詳細なブログ記事を作成しています。録音とギターのヒントで忠実な読者を助けるために。
