סולמות הם קבוצה של תווים מוזיקליים מסודרים לפי תדר עולה או יורד. הם רגילים ליצור מנגינות והרמוניות. הם משמשים גם ליצירת אקורדים.
במדריך זה, אספר לכם את כל מה שאתם צריכים לדעת על מאזניים. אחלוק גם כמה טיפים שימושיים כיצד לתרגל אותם. אז בואו נתחיל!
רקע
אם אתה מוזיקאי, מפיק או מהנדס אודיו, הבנת סולמות חיונית לשיפור הכישורים שלך ויצירת מוזיקה טובה יותר. סולמות הם אבני הבניין של המבנה המוזיקלי, ולמידתם יכולה לעזור לך בדרכים הבאות:
- שפר את השליטה והדיוק שלך במגרש
- הבן את התקדמות האקורדים וכיצד להתאים אותם עם הסולם הנכון
- הוסף עומק ורגש לשירים שלך באמצעות סולמות שונים
- נתח והבין את התדר הבסיסי של השירים והקצבים שלך
- לעזור לך לכתוב שירי להיטים ולהתבלט ככותב שירים או כמפיק
מהו סולם?
סולם הוא פשוט קבוצה של תווים מסודרים המשתרעים על טווח גובה מסוים. תווים אלו מנוגנים בדרך כלל בסדר עולה או יורד והם מבוססים על תו התחלה ספציפי הנקרא תו "שורש". במסורת המוזיקה המערבית, ישנם מספר סוגים של סולמות, כולל:
- יונית (מז'ור)
- דוריאן
- פריגיאן
- לידיאן
- מיקסולידיאן
- אאולית (קטינה טבעית)
- לוקריאן
לכל אחד מהסולמות הללו מבנה שונה וניתן להשתמש בו כדי ליצור רגשות ומצבי רוח שונים במוזיקה שלך. בנוסף לסולמות מערביים אלו, ישנם גם סולמות רבים ושונים בהשראת מסורות עתיקות ולא מערביות, כמו סולמות יפנים.
כיצד ללמוד סולמות
סולמות למידה אולי נראות כמו משימה טכנית וגוזלת זמן, אבל למעשה זה די פשוט וקל להתחיל. הנה כמה טיפים שיעזרו לך ללמוד סולמות:
- התחל עם סולם בודד ותרגל אותו עד שתוכל לנגן אותו בצורה חלקה ומדויקת
- השתמש ברשימה שימושית או בתרשים כדי לעזור לך לזכור את ההערות בכל סולם
- נסה לנגן בסולם במקשים שונים כדי להגביר את הכישורים וההבנה שלך
- הקדישו זמן לניתוח התקדמות האקורדים והתאמתם לסולם הנכון
- השתמש בדוגמאות משירים שאתה אוהב כדי לעזור לך להבין כיצד נעשה שימוש בסולמות במוזיקה
המדריך האולטימטיבי למאזניים
אם אתה רוצה לקחת את הידע שלך בקנה מידה לשלב הבא, יש הרבה משאבים זמינים כדי לעזור לך. הנה כמה מהטובים ביותר:
- קורסים והדרכות מקוונות
- ספרים ומדריכים
- אפליקציות ותוכנות לתורת המוזיקה
- סדנאות וחוגים
על ידי הגדלת הידע שלך על סולמות וכיצד להשתמש בהם, תוכל לקחת את ההפקה המוזיקלית, כתיבת השירים וכישורי הנדסת השמע שלך לשלב הבא.
הקשר בין סולם למנגינה במוזיקה
מלודיה היא המרכיב הבסיסי ביותר של מוזיקה, המורכבת משורת תווים בודדת המושמעת או מושרת ברצף. סולם, לעומת זאת, הוא קבוצה של תווים המסודרים בסדר ובמרווח מסוים, המהווים את הבסיס ליצירת מנגינה. במוזיקה המערבית, הסולם הנפוץ ביותר הוא הסולם שווה המזג, המורכב מ-12 צלילים המסודרים בסדר ובמרווח מסוים.
חשיבות הסולם ביצירת מנגינה
סולמות חשובים ביצירת מנגינה מכיוון שהם מספקים סט של תווים שניתן לנגן בסדר מסוים כדי ליצור קו מוזיקלי. הסולם מספק מסגרת למנגינה, ומאפשר למוזיקאי לדעת אילו צלילים ישמעו טוב ביחד ואילו לא. בנוסף, ניתן להשתמש בסולמות ליצירת מצבי רוח ורגשות שונים במוזיקה, בהתאם לסולם המסוים בו נעשה שימוש.
תפקידה של המנגינה בתורת המוזיקה ובניתוח
מלודיה היא חלק חשוב מהתיאוריה והניתוח של המוזיקה מכיוון שהיא האמצעי הישיר ביותר לביטוי רעיונות מוזיקליים. על ידי לימוד המנגינה של קטע מוזיקלי, מוזיקאים יכולים לקבל תובנה לגבי המבנה והתפקוד של המוזיקה כולה. ניתוח מלודי יכול גם לחשוף מידע חשוב על המבנה ההרמוני של יצירה, כולל האקורדים והתקדמות האקורדים בשימוש.
הקשר בין התקדמות סולם ואקורד
בנוסף ליצירת מנגינה, סולמות חשובים גם ביצירת התקדמות אקורדים. אקורדים מורכבים ממספר תווים המושמעים בו-זמנית, והתווים באקורד לקוחים לרוב מאותו סולם המשמש ליצירת המנגינה. על ידי הבנת הקשר בין סולמות והתקדמות אקורדים, מוזיקאים יכולים ליצור יצירות מוזיקליות מורכבות ומעניינות יותר.
משאבים למידע נוסף על מנגינה וקנה מידה
אם אתה מעוניין ללמוד עוד על מנגינה וסולם, ישנם משאבים רבים זמינים שיעזרו לך להתחיל. כמה מקומות נהדרים להתחיל בהם כוללים:
- ספרי לימוד וקורסים בתורת המוזיקה
- מדריכים וסרטונים מקוונים
- מורים ומדריכים מקצועיים למוזיקה
- כלים ותוכנות לניתוח מוזיקה
על ידי הקדשת הזמן ללמוד ולתרגל את אמנות יצירת המנגינה, אתה יכול להיות מאסטר בחלק החשוב הזה של התהליך המוזיקלי וליצור מוזיקה נהדרת שקהלים ברחבי העולם ייהנו ממנה.
סוגי מאזניים
סוגי הסולמות הנפוצים ביותר במוזיקה המערבית הם סולמות מז'ור ומינורי. סולמות אלו מורכבים משבעה צלילים ונבנים באמצעות תבנית ספציפית של צעדים שלמים ו חצאי צעדים. לסולם המז'ור יש צליל שמח ומרומם, בעוד לסולם המינור יש צליל עצוב ומלנכולי.
- סולם מז'ור: WWHWWWH (למשל סולם דו מז'ור: CDEFGABC)
- סולם מינורי טבעי: WHWWHWW (למשל סולם מינורי: ABCDEFGA)
סולם בלוז
אל האני בלוז סולם הוא סוג של סולם בשימוש נפוץ במוזיקת בלוז. הוא כולל את התווים של הסולם הפנטטוני המינורי, אך מוסיף צליל חמישי מונמך, המכונה גם "תו הכחול". סולם זה יוצר צליל ייחודי המזוהה עם מוזיקת בלוז.
- סולם בלוז: 1-b3-4-b5-5-b7 (למשל סולם E: EGA-Bb-BDE)
סולמות מינור הרמוניים ומלודיים
הסולם המינורי ההרמוני הוא וריאציה של הסולם המינורי הטבעי שמעלה את הצליל השביעי בחצי צעד. זה יוצר צליל ייחודי שנמצא בשימוש נפוץ במוזיקה קלאסית ומודרנית.
- סולם מינורי הרמוני: WHWWHAH (למשל סולם מינורי הרמוני: ABCDEFG#-A)
הסולם המינורי המלודי הוא וריאציה נוספת של הסולם המינורי הטבעי שמעלה את הצלילים השישי והשביעי בחצי צעד כשעולים בסולם, אך משתמש בסולם המינורי הטבעי כשיורדים בסולם. זה יוצר צליל שונה כשעולים ויורדים בסולם.
- סולם מינורי מלודי: WHWWWWH (למשל סולם מינורי F מלודי: FGA-Bb-CDEF)
סולמות דיאטוניים
סולמות דיאטוניים הם קבוצת סולמות המורכבת משבעה צלילים ובנויה באמצעות תבנית ספציפית של צעדים שלמים וחצי צעדים. הם נמצאים בשימוש נפוץ במוזיקה מערבית ומהווים את הבסיס לשירים פופולריים רבים.
- סולם דיאטוני מז'ורי: WWHWWWH (למשל סולם G מז'ור: GABCDEF#-G)
- סולם דיאטוני מינור טבעי: WHWWHWW (למשל סולם די מינור: DEFGA-Bb-CD)
סוגים אחרים של מאזניים
ישנם סוגים רבים אחרים של סולמות במוזיקה, כל אחד עם הצליל והשימושים הייחודיים שלו. הנה כמה דוגמאות:
- סולם פנטטוני: סולם בן חמישה צלילים בשימוש נפוץ במוזיקת פולק, קאנטרי ורוק.
- סולם טון שלם: סולם של שישה צלילים שבו כל צליל נמצא צעד שלם זה מזה. זה יוצר צליל ייחודי ודיסוננטי במיוחד.
- סולם כרומטי: סולם הכולל את כל שנים עשר התווים במוזיקה המערבית. סולם זה משמש לעתים קרובות ליצירת מתח ודיסוננס במוזיקה.
ראוי לציין שסולמות מסוימים קשורים לז'אנרים מוזיקליים ספציפיים. לדוגמה, הסולם הפנטטוני נפוץ במוזיקת קאנטרי ורוק, בעוד סולם הבלוז משויך למוזיקת בלוז.
כאשר בוחרים סולם לשימוש בקטע מוזיקלי, חשוב לקחת בחשבון את מצב הרוח והתחושה שברצונך ליצור. בהתאם לז'אנר ולסגנון המוזיקה שאתה עובד איתם, סולמות מסוימים עשויים להתאים יותר מאחרים.
לסיכום, הבנת סוגי הסולמות השונים והמאפיינים הייחודיים שלהם יכולה לעזור לכם לבחור את הסולם המתאים ליצירה המוזיקלית שלכם.
מוסיקה מערבית
סולמות מערביים הם סוג מסוים של סולמות מוזיקליים המשמשים במוזיקה מערבית. הם בנויים על קבוצה של שלבים ספציפיים או מרווחים בין תווים, היוצרים צליל ותחושה ייחודיים. הסוג הנפוץ ביותר של סולם מערבי הוא הסולם מז'ור, הבנוי על תבנית ספציפית של צעדים שלמים וחצי. סולמות מערביים נפוצים אחרים כוללים את הסולם המינורי, הסולם הפנטטוני וסולם הבלוז.
מה ההבדלים בין סולמות מערביים?
ישנם מספר הבדלים בין הסוגים השונים של סולמות מערביים. סולמות מסוימים מכילים יותר תווים מאחרים, בעוד שלאחרים יש דפוס שונה של צעדים שלמים וחצי. הסולם המז'ורי, למשל, מכיל שבעה צלילים, בעוד הסולם הפנטטוני מכיל רק חמישה. סולם הבלוז משתמש בשילוב של סולמות מז'ור ומינורי כדי ליצור צליל ייחודי.
דוגמאות לסולמות מערביים
הנה כמה דוגמאות לסולמות מערביות נפוצות:
- סולם מז'ורי: זהו הסולם המערבי הנפוץ ביותר ומשמש בהרבה סוגים שונים של מוזיקה. הוא בנוי על תבנית ספציפית של צעדים שלמים וחצי ומכיל שבעה תווים.
- סולם מינורי: לסולם זה תבנית שונה של צעדים שלמים וחצי מאשר לסולם המז'ור ויש לו צליל נוגה יותר.
- סולם פנטטוני: סולם זה מכיל רק חמישה תווים והוא נפוץ בשימוש במוזיקת בלוז ורוק.
- סולם בלוז: סולם זה משתמש בשילוב של סולמות מז'ור ומינורי כדי ליצור צליל ייחודי המזוהה בדרך כלל עם מוזיקת בלוז.
הבנת שמות תווים בסולמות מוזיקה
כשמדובר בהבנת סולמות מוזיקה, חשוב להבין היטב את שמות התווים. כל תו בסולם נקרא על פי מיקומו בתוך הסולם, ויש כמה דברים חשובים שכדאי לזכור:
- התו הראשון בסולם נקרא תו "טוניק" או "שורש".
- התווים בסולם נקראים באמצעות האותיות A עד G.
- אחרי G, הרצף מתחיל מחדש עם A.
- ניתן לעקוב אחרי כל תו סמל חד (#) או שטוח (ב) כדי לציין שהוא מורם או מורד בחצי צעד.
סדר הערות בסולם
סדר התווים בסולם הוא זה שנותן לו את הצליל והאופי הייחודיים שלו. במוזיקה מערבית, סולמות מורכבים בדרך כלל משבעה תווים מסודרים בסדר מסוים. לדוגמה, הסולם הגדול עוקב אחר הדפוס הזה:
- טוֹנִיק
- רב סרן שני
- רב סרן שלישי
- רביעית מושלמת
- חמישי מושלם
- רב סרן שישי
- מייג'ור שביעי
החלת שמות תווים על הגיטרה
אם אתה גיטריסט מתחיל, לימוד שמות תווים יכול להיראות כמו משימה מכריעה. עם זאת, יש כמה דברים שאתה יכול לעשות כדי להקל:
- זכור שכל עצב בגיטרה מייצג חצי צעד.
- תווים בגיטרה נקראים על פי מיקומם על המיתר והלחצן שהם מופיעים עליו.
- המיתרים הפתוחים בגיטרה נקראים (מהנמוך לגבוה) E, A, D, G, B ו-E.
- כל פריט בגיטרה מייצג צליל גבוה יותר, כך שאם תתחיל על מיתר ה-E הפתוח ותתקדם למעלה, תנגן תו F.
מערכות הערות חלופיות
בעוד שמוזיקה מערבית משתמשת בדרך כלל במערכת שבעת התווים שתוארה לעיל, ישנן מערכות תווים אחרות המשמשות בחלקים שונים של העולם. לדוגמה:
- מוזיקה סינית משתמשת בסולם של חמישה צלילים.
- חלק מהמוזיקה היוונית העתיקה השתמשה במערכת של שמונה תווים.
- מוזיקת ג'אז משלבת לרוב תווים מחוץ לסולם המערבי המסורתי, ויוצרת צליל מורכב ומגוון יותר.
בחירת הסולם הנכון
כשמדובר בבחירת סולם עבור יצירה מוזיקלית ספציפית, יש לזכור כמה דברים:
- המפתח של המוזיקה יקבע איזה סולם הוא המתאים ביותר.
- לסולמות שונים יש פונקציות ומצבי רוח שונים, אז בחרו אחד שמתאים לגוון הרצוי של היצירה.
- ערבוב סולמות שונים יכול ליצור צלילים מעניינים וייחודיים, אבל זה דורש הבנה טובה של תורת המוזיקה.
מתן שמות תווים בתווים
אם אתה קורא תווים, שמות התווים יסופקו בצורה של אותיות כתובות על הצוות. הנה כמה דברים שכדאי לזכור:
- האותיות A עד G משמשות לייצג את התווים השונים.
- אותיות גדולות משמשות לתווים שגובהם גבוה יותר, ואילו אותיות קטנות משמשות לתווים בעלי גוון נמוך יותר.
- סמל חד או שטוח מופיע אחרי שם הערה כדי לציין שהוא מורם או מורד בחצי צעד.
- אקורדים נכתבים באמצעות שמות תווים המסודרים בסדר מסוים.
הקלטה ומיקס תווים
בעת הקלטת ומיקס מוזיקה, שמות התווים חשובים מכמה סיבות:
- הם מאפשרים למוזיקאים לתקשר על תווים וחלקים ספציפיים של שיר.
- הם עוזרים להבטיח שכל כלי מנגן את התווים הנכונים.
- הם מקלים על יצירת הרמוניות והתקדמות אקורדים.
- ערבוב תווים וסולמות שונים יכול ליצור צלילים מעניינים ומורכבים.
טרנספוזיציה ומודולציה במוזיקה
טרַנספּוֹזִיצִיָה הוא תהליך של שינוי המפתח של יצירה מוזיקלית. המשמעות היא שכל התווים ביצירה מוזזים למעלה או למטה במספר מסוים של שלבים בסולם המוזיקלי. המפתח של יצירה הוא התו שהיצירה מרוכזת סביבו, ולשינוי המפתח יכולה להיות השפעה משמעותית על הצליל והתחושה של היצירה.
הנה כמה דברים שכדאי לדעת על טרנספוזיציה:
- טרנספוזיציה משמשת בדרך כלל במוזיקה מערבית כדי להביא יצירה לטווח נוח יותר עבור כלי או זמר מסוים.
- ניתן להשתמש בטרנספוזיציה גם כדי ליצור צליל או סגנון חדש עבור יצירה מוזיקלית.
- תהליך הטרנספוזיציה כרוך בהזזת כל תו ביצירה באותו מספר שלבים בסולם.
- למפתח החדש יהיה תו מרכזי שונה, אך היחסים בין התווים יישארו זהים.
טרנספוזיציה ומודולציה בסגנונות שונים של מוזיקה
טרנספוזיציה ומודולציה הם מושגים חשובים בסגנונות רבים ושונים של מוזיקה, מקלאסי לג'אז ועד פופ. הנה כמה דברים שכדאי לדעת על אופן השימוש במושגים האלה בסגנונות שונים:
- במוזיקה קלאסית, אפנון משמש לעתים קרובות כדי ליצור מבנים הרמוניים מורכבים ולהביא תחושה של דרמה ומתח ליצירה.
- במוזיקת ג'אז משתמשים באפנון ליצירת תחושת תנועה ולאפשר אימפרוביזציה וסולו.
- במוזיקת פופ, לרוב משתמשים בטרנספוזיציה כדי להפוך את היצירה לקלה יותר לשירה או לנגינה, בעוד שמודולציה משמשת ליצירת תחושת ריגוש או כדי להביא את היצירה לרמה חדשה.
- בכל סגנונות המוזיקה, טרנספוזיציה ומודולציה הם כלים חשובים עבור מלחינים, מעבדים ומבצעים ליצור קטעי מוזיקה חדשים ומעניינים.
לימוד טרנספוזיציה ומודולציה
אם אתה רוצה לשלוט באמנות הטרנספוזיציה והאפנון, הנה כמה דברים שכדאי לזכור:
- התחל בלימוד ההיבטים הטכניים של טרנספוזיציה ומודולציה, כגון כיצד לספור שלבים בסולם וכיצד לזהות את ההערה המרכזית החדשה.
- תרגל טרנספוזיציה ומודולציה של קטעי מוזיקה פשוטים, כגון שירים לילדים או שירי עם, כדי לקבל תחושה של התהליך.
- ככל שאתה מתקדם יותר, נסה לבצע טרנספוזיציה ולשנות קטעי מוזיקה מורכבים יותר, כגון סונטות קלאסיות או סטנדרטים של ג'אז.
- שימו לב להבדלים בצליל ובתחושה כשאתם מעבירים או מווסתים יצירה, והשתמשו בהבדלים האלה כדי להביא ערך חדש לביצוע שלכם.
- השתמש בכלים כמו מיקרופון או תוכנת הקלטה כדי לשמוע את השינויים בצורה יעילה יותר.
- תן לאנשים לדעת שאתה נכנס לטרנספוזיציה ומודולציה, ובקש משוב על היצירות שלך.
- המשך ללמוד ולהתנסות עם סוגים שונים של סולמות ואקורדים כדי להביא רעיונות חדשים לנגינה שלך.
חקר סולמות לא מערביים במוזיקה
כשאנחנו מדברים על סולמות במוזיקה, אנחנו חושבים לעתים קרובות על הסולמות המערביים שאנחנו הכי מכירים. עם זאת, ישנם סוגים רבים ושונים של סולמות המשמשים במוזיקה ברחבי העולם. סולמות לא מערביים הם כאלה שאינם מתאימים למערכת המוזיקלית המערבית הסטנדרטית, המבוססת על סט של 12 צלילים ונוסחה ספציפית לבניית סולמות.
הבדלים מסולמות מערביים
סולמות לא מערביים יכולים להישמע שונה מאוד מהסולמות שאנו רגילים לשמוע במוזיקה המערבית. הנה כמה הבדלים עיקריים:
- בניגוד לסולמות מערביים, המבוססים על קבוצה של 12 צלילים, סולמות לא מערביים עשויים להכיל יותר או פחות צלילים.
- סולמות לא מערביים עשויים להשתמש בסוגים שונים של צעדים, כגון רבע טונים או מיקרוטונים, שאינם נמצאים במוזיקה מערבית.
- סולמות לא מערביים עשויים להיות בעלי תווי התחלה שונים או עשויים להיות מסודרים בצורה שונה מזו של סולמות מערביים.
- לסולמות לא מערביים עשויים להיות שימושים או אסוציאציות שונות במסורות המוזיקליות שבהן משתמשים בהם.
תמיכה בהשמעה ואודיו
אם אתה רוצה לשמוע איך נשמעים הסולמות הלא-מערביים האלה, יש המון משאבים זמינים באינטרנט. ניתן למצוא סרטונים והקלטות אודיו המדגימות סולמות שונים וכיצד הם משמשים במסורות מוזיקליות שונות. חלק מהמשאבים אפילו כוללים כלי השמעה המאפשרים לך לשמוע את הסולמות ולהתנסות בהם בעצמך.
קשקשים טבעיים
היווצרות סולם טבעי עוקבת אחר נוסחה ספציפית של שלבים שלמים וחצי צעדים. דפוס השלבים הוא כדלקמן:
- צעד שלם
- צעד שלם
- חצי צעד
- צעד שלם
- צעד שלם
- צעד שלם
- חצי צעד
דפוס צעדים זה הוא מה שנותן לסקאלה הטבעית את הצליל והאופי הייחודיים שלו. המרחק בין תווים סמוכים בסולם טבעי הוא צעד שלם או חצי צעד.
מהן המעלות של קנה מידה טבעי?
לסולם הטבעי יש שבע מעלות, כל אחת נקראת על שם אות האלפבית. הדרגות של סולם טבעי הן:
- דרגה ראשונה (נקראת גם טוניק)
- תואר שני
- דרגה שלישית
- תואר רביעי
- תואר חמישי
- תואר שישי
- תואר שביעי
התו הנמוך ביותר בסולם טבעי נקרא טוניק, והוא התו שממנו קיבל הסולם את שמו. לדוגמה, סולם טבעי המתחיל בצליל C נקרא סולם C טבעי.
מה ההבדל בין קשקשים טבעיים לסוגים אחרים של קשקשים?
הסולם הטבעי הוא רק אחד מיני רבים של סולמות המשמשים במוזיקה. כמה סוגים נפוצים אחרים של סולמות כוללים:
- סולם עיקרי
- סולם מינור
- סולם כרומטי
- סולם פנטטוני
ההבדל העיקרי בין סולמות אלו לבין קנה המידה הטבעי הוא דפוס השלבים שהם עוקבים אחריהם. לדוגמה, הסולם הגדול עוקב אחר תבנית של צעד שלם, צעד שלם, חצי צעד, צעד שלם, צעד שלם, צעד שלם, חצי צעד. הסולם המינורי עוקב אחר דפוס אחר של צעדים.
סיכום
אז הנה, כל מה שאתה צריך לדעת על סולמות במוזיקה. קנה מידה הוא קבוצה של תווים מוזיקליים המסודרים בסדר עולה או יורד ליצירת שורה או ביטוי מוזיקלי. זה מרכיב בסיסי של מוזיקה שנותן מסגרת ללחן. אז, אם אתה רק מתחיל, אל תפחד לצלול פנימה ולנסות את זה!
אני יוסט נוסלדר, המייסד של Neaera ומשווק תוכן, אבא ואוהב לנסות ציוד חדש עם גיטרה בלב התשוקה שלי, ויחד עם הצוות שלי, אני יוצר מאמרי בלוג מעמיקים מאז 2020 לעזור לקוראים הנאמנים עם טיפים להקלטה וגיטרה.
