קצב גיטרה הוא טכניקה ותפקיד המבצעים שילוב של שתי פונקציות: לספק את כל הדופק הקצבי או חלק ממנו בשילוב עם זמרים או כלים אחרים; ולספק את ההרמוניה כולה או חלק ממנה, כלומר האקורדים, כאשר אקורד הוא קבוצת תווים שנוגנו יחד.
גיטריסטי קצב צריכים להיות בעלי הבנה טובה של האופן שבו אקורדים בנויים וכיצד הם עובדים יחד כדי ליצור התקדמות אפקטיבית.
בנוסף, הם צריכים להיות מסוגלים לפרוט או לתלוש את המיתרים בזמן עם הקצב.
ישנם סגנונות רבים ושונים של גיטרה קצב, בהתאם לז'אנר המוזיקה. לדוגמה, גיטריסטי רוק משתמשים לעתים קרובות באקורדים כוח, בעוד גיטריסטי ג'אז משתמשים באקורדים מורכבים יותר.
יסודות גיטרת הקצב
הטכניקה הבסיסית של גיטרת קצב היא להחזיק סדרה של אקורדים עם היד המתרגזת תוך כדי פְּרִיטָה באופן קצבי עם היד השנייה.
המיתרים בדרך כלל מתפרצים עם פיק, למרות שחלק מהשחקנים משתמשים באצבעותיהם.
גיטרת קצב מתקדמת
טכניקות קצב מפותחות יותר כוללות ארפגיו, שיכוך, ריפים, סולו אקורדים ותזמורת מורכבת.
- ארפג'יו הם פשוט אקורדים שמנגנים תו אחד בכל פעם. זה יכול לתת לגיטרה צליל מפחיד מאוד, כמו בפתיח של "Another Brick in the Wall" של פינק פלויד.
- שיכוך הוא כאשר היד המתעצבנת משתקת את המיתרים לאחר הפריטה, וכתוצאה מכך צליל קצר יותר, הקשה.
- ריפים קליטים, לעתים קרובות חוזרים על עצמם שמגדירים שיר. דוגמה טובה היא הפתיחה ל-"Johnny B. Goode" של צ'אק ברי.
- סולו אקורדים הם כאשר הגיטריסט מנגן את המנגינה של שיר באמצעות אקורדים במקום תווים בודדים. זו יכולה להיות דרך יעילה מאוד להוסיף עניין לשיר, כמו בחלק האמצעי של "Stairway to Heaven" של לד זפלין.
- פיתולים מורכבים הם בדיוק מה שהם נשמעים כמו: דפוסי נפילה מורכבים יותר מאשר פשוט למעלה ולמטה. ניתן להשתמש בהם כדי ליצור מקצבים ומרקמים מעניינים, כמו בפתיחה של "Smells Like Teen Spirit" של נירוונה.
ההיסטוריה של גיטרת הקצב
התפתחות גיטרת הקצב קשורה קשר הדוק להתפתחות הגיטרה החשמלית.
בימים הראשונים של הרוקנרול, הגיטרה החשמלית שימשה לעתים קרובות ככלי מוביל, כאשר גיטרת הקצב סיפקה את האקורדים והמקצבים.
ככל שחלף הזמן, תפקידה של גיטרת הקצב הפך חשוב יותר, ועד שנות ה-1970 היא נחשבה לחלק מהותי בכל להקת רוק.
כיום, גיטריסטי קצב ממלאים תפקיד מהותי בכל סוגי המוזיקה, מרוק ופופ ועד בלוז וג'אז.
הם מספקים את פעימות הלב של הלהקה ולרוב מהווים את עמוד השדרה של השיר.
איך לנגן בגיטרה קצב
אם אתה מעוניין ללמוד לנגן בגיטרה קצב, יש כמה דברים שאתה צריך לדעת.
- ראשית, עליך להיות בעל הבנה טובה של אקורדים וכיצד הם פועלים יחד.
- שנית, אתה צריך להיות מסוגל לפרוט או לתלוש את המיתרים בזמן עם הקצב.
- ושלישית, אתה צריך להבין את הסגנונות השונים של גיטרה קצב וכיצד הם משמשים בז'אנרים שונים של מוזיקה.
הבנת אקורדים
אקורדים נוצרים על ידי שילוב של שני תווים או יותר מנוגנים יחד. הסוג הנפוץ ביותר של אקורד הוא טריאדה, המורכבת משלושה צלילים.
השלשות יכולות להיות מז'ור או מינור, והן הבסיס לרוב אקורדי הגיטרה.
כדי ליצור שלישיה מז'ורית, אתה משלב את התווים הראשון, השלישי והחמישי של סולם מז'ור. לדוגמה, השלשה דו מז'ור מורכבת מהצלילים C (הצליל הראשון), E (הצליל השלישי) ו-G (הצליל החמישי).
כדי ליצור שלישייה משנית, אתה משלב את התווים הראשון, השליש השטוח והחמישי של סולם מז'ור. לדוגמה, השלשה א-מינורית מורכבת מהצלילים A (הצליל הראשון), C (הצליל השלישי השטוח) ו-E (הצליל החמישי).
ישנם גם סוגים אחרים של אקורדים, כמו אקורדים שביעית, המורכבים מארבעה צלילים. אבל הבנת שלישיות היא מקום טוב להתחיל בו אם אתה חדש בגיטרה.
איך לפרוט בזמן עם הקצב
ברגע שאתה יודע ליצור אקורדים, אתה צריך להיות מסוגל לפרוט או למרוט אותם בזמן עם הקצב. זה יכול להיות קצת מסובך בהתחלה, אבל חשוב לשמור על פעימה יציבה ולספור את המכות תוך כדי משחק.
אחת הדרכים לתרגל זאת היא למצוא מטרונום או מכונת תופים עם פעימה קבועה, ולשחק איתה. התחל לאט והגבר בהדרגה את המהירות ככל שתהיה נוח.
דרך נוספת להתאמן היא למצוא שירים שאתה מכיר היטב ולנסות לחקות את חלקי הגיטרה בקצב. האזן לשיר כמה פעמים ולאחר מכן נסה לשחק איתו.
אם אתה לא ממש מצליח להבין, אל תדאג. פשוט תמשיך להתאמן ובסופו של דבר תבין את זה.
סגנונות של גיטרה קצב
כפי שציינו קודם, ישנם סגנונות רבים ושונים של גיטרת קצב בהתאם לז'אנר המוזיקה. הנה רק כמה דוגמאות:
- רוק: גיטרת קצב רוק מבוססת לרוב על אקורדים כוח, המורכבים מצליל השורש ומהתו החמישי של סולם מז'ור. אקורדים כוח מנוגנים עם תנועת פרטור מטה ומשמשים לעתים קרובות בשירים בקצב מהיר.
- בלוז: גיטרת קצב בלוז מבוססת לרוב על התקדמות בלוז של 12 תיבות. התקדמות אלה משתמשות בשילוב של אקורדים מז'וריים ומינוריים, והם מנוגנים בדרך כלל עם מקצב דשדוש.
- ג'אז: גיטרת קצב ג'אז מבוססת לרוב על קולות אקורד, שהם דרכים שונות לנגן את אותו אקורד. קולות אקורדים הם לרוב מורכבים יותר משלישיות פשוטות, והם מנוגנים בדרך כלל עם קצב תנופה נינוח.
גיטריסטי קצב מפורסמים לאורך ההיסטוריה
הגיטריסטים המפורסמים ביותר הם נגני גיטרה ראשיים, אחרי הכל, הם כן גונבים את ההצגה.
אבל זה לא אומר שאין גיטריסטי קצב טובים, או מפורסמים בזה.
למעשה, חלק מהשירים הפופולריים ביותר לא יישמעו אותו הדבר בלי גיטרת קצב טובה שתגבה אותם.
אז, מי הם כמה מגיטריסטי הקצב המפורסמים ביותר? הנה רק כמה דוגמאות:
- קית' ריצ'רדס: ריצ'רדס ידוע בעיקר בתור הגיטריסט הראשי של הרולינג סטונס, אבל הוא גם גיטריסט קצב מעולה. הוא ידוע באקורדים החתומים שלו "צ'אק ברי" ובסגנון הפריטה הייחודי שלו.
- ג'ורג' הריסון: הריסון היה הגיטריסט הראשי של הביטלס, אבל הוא גם ניגן הרבה בגיטרה קצב. הוא היה מיומן במיוחד בנגינה של מקצבים מסונכרנים, מה שנתן לשירי ביטלס רבים את הסאונד הייחודי שלהם.
- צ'אק ברי: ברי הוא אחד הגיטריסטים המשפיעים ביותר בכל הזמנים, והוא היה אמן גיטרה קצב. הוא פיתח את סגנון הפריטה המיוחד שלו שימשיך להיות חיקוי על ידי אינספור גיטריסטים אחרים.
דוגמאות למוזיקה שמציגה באופן בולט גיטרת קצב
כפי שהזכרנו קודם, רוב השירים הפופולריים כוללים גיטרה קצב בצורה בולטת. אבל כמה שירים ידועים במיוחד בקטעי גיטרה מקצבים נהדרים שלהם. הנה רק כמה דוגמאות:
- "Satisfaction" מאת The Rolling Stones: השיר הזה מבוסס על התקדמות פשוטה של שלושה אקורדים, אבל הפריטה של קית' ריצ'רדס נותנת לו צליל ייחודי.
- "Come Together" של הביטלס: השיר הזה כולל קטע גיטרה קצב מסונכרן שנותן לו תחושה קליטת וריקודית.
- "Johnny B. Goode" מאת צ'אק ברי: השיר הזה מבוסס על התקדמות בלוז פשוטה של 12 תיבות, אבל סגנון הפריטה של ברי גורם לו להישמע ייחודי.
סיכום
אז הנה לך. גיטרת קצב היא חלק חשוב במוזיקה, ויש הרבה גיטריסטים מפורסמים שעשו לעצמם שם בנגינה בה.
אני יוסט נוסלדר, המייסד של Neaera ומשווק תוכן, אבא ואוהב לנסות ציוד חדש עם גיטרה בלב התשוקה שלי, ויחד עם הצוות שלי, אני יוצר מאמרי בלוג מעמיקים מאז 2020 לעזור לקוראים הנאמנים עם טיפים להקלטה וגיטרה.
