איש המוזיקה: ההיסטוריה של מותג גיטרה גדול

מאת יוסט נוסלדר | עודכן בתאריך:  מאי 26, 2022

תמיד ציוד והטריקים האחרונים לגיטרה?

הירשם לניוזלטר לגיטריסטים שאפתנים

אנו נשתמש בכתובת הדוא"ל שלך רק לניוזלטר שלנו ונכבד אותך פְּרָטִיוּת

היי אני אוהב ליצור תוכן חינמי מלא בטיפים לקוראים שלי, לכם. אני לא מקבל חסויות בתשלום, דעתי היא שלי, אבל אם אתה מוצא את ההמלצות שלי מועילות ובסופו של דבר אתה קונה משהו שאתה אוהב דרך אחד מהקישורים שלי, אוכל להרוויח עמלה ללא עלות נוספת עבורך. למד עוד

Music Man הוא יצרן גיטרות ובס אמריקאי. זוהי חלוקה של ארני בול תַאֲגִיד.

סיפור איש המוזיקה החל בתחילת שנות ה-1970 כאשר מעצב גיטרות נודע ואומן ליאו פנדר החליט לצאת בכוחות עצמו.

המותג החדש שלו, Music Man, התפרסם במהירות בזכות הגיטרות החשמליות והבסים האיכותיים שלו, וכבש את עולם המוזיקה בסערה.

Music Man נשאר מותג גיטרות אהוב במשך עשורים רבים, ומייצר כמה מהכלים האייקוניים ביותר בעולם הרוקנרול.

במאמר זה, נחקור את ההיסטוריה של Music Man, מההתחלה הצנועה שלו ועד היום המודרני.

Music Man גיטרות

סקירה כללית של Music Man


Music Man, כיום בבעלות חברת Ernie Ball, הוא מותג גיטרות מוביל בעולם המוזיקה. נוסדה ב-1974 על ידי טום ווקר, פורסט ווייט וליאו פנדר, לחברה יש היסטוריה מרתקת שחובבי מוזיקה ממשיכים לחקור ולחגוג. איש מוזיקה גיטרות ובסים הפכו עם השנים לשמות מוכרים בקרב מוזיקאים מכל הרמות, ועזרו לאמנים מכל הז'אנרים להגשים את החזון המוזיקלי שלהם.

הסיפור של Music Man מתחיל עם החדשן ליאו פנדר, שבנה את הגיטרה החשמלית הראשונה שלו בסביבות 1950 ובסופו של דבר המשיך לפתח את Precision Bass ו-Stratocaster. לאחר סכסוך משפטי מר בין פנדר ל-CBS קורפ, שבו לא הורשה יותר להשתמש בשמו שלו על הגיטרות והבסים שלו, לפנדר היה מה שנאמר כאחד הקאמבקים הגדולים בתולדות החברה כשהקים את Music Man ב. 1974.

שותפיו העסקיים של פנדר היו ווקר, שהיתה לו קריירה ארוכה עם פנדר בין השנים 1951-1971 הן במפעל ה-OEM שלה ב- Fullerton והן במשרד התאגיד שלה בלוס אנג'לס; ווייט שהיה סגן נשיא למו"פ עבור פנדר מאז 1966; בנוסף למעצב עטור השבחים רוג'ר גיפין, שעיצב את רוב הכלים שלהם עד 1988 (גיפין עזב זמן קצר לאחר מכן כדי להצטרף גיטרות גיבסון). מאז אישים אגדיים אחרים, כולל סטיב מורס, עיצבו דגמי חתימה עבור Music Man לאורך ההיסטוריה שלו.

עם כמה אלמנטים עיצוביים מוכרים מהעבודה המוקדמת של ליאו בפנדר בשילוב עם כמה שינויים חדשניים שחודדו לרגישויות מוזיקליות מודרניות - כמו מערכת אלקטרוניקה אקטיבית - המעריצים חגגו את הגעתו של משהו חדש באמת שיכול לגרום לכל השפעה להישמע נהדר על הבמה או באולפן . מפאנק רוקרים כמו Deryck Whibley של Sum 41 שמנדנדים ציר ארני בול מצויד בזרוע טרמולו של פלויד רוז ועד לפורצי דרך של פיוז'ן ג'אז כמו אדי ואן חאל שמגרס את גיטרת ה-Music Man EVH שלו עם ה-Muzic Man EVH שלו עם ההאמבוקרים של DiMarzio רועמים בהתאמה אישית דרך ערימות מרשל - זה המורשת הקולית של Music Man. חיה היום!

השנים המוקדמות

Music Man אהוב על גיטריסטים מאז הקמת החברה בתחילת שנות ה-1970. לפני שהם היו מותג גיטרות איקוני, החברה נוסדה על ידי ליאו פנדר וג'ורג' פולרטון. ליאו, שהיה חלק מהצוות שיצר כמה מדגמי הגיטרות המוכרים ביותר בתעשייה, פעל להקים את החברה ולהביא אותה לכמה מרמות ההצלחה הגבוהות ביותר. מאמר זה יחקור את השנים הראשונות של Music Man ואת התפתחותו כמותג גיטרות גדול.

היסטוריה של המותג Music Man


מותג הגיטרות החשמליות Music Man נוסד באמצע שנות ה-1970 על ידי עובד פנדר לשעבר, טום ווקר. בהדרכתו, Music Man יצר כמה מהגיטרות החשמליות הנמכרות והאהובות ביותר שנוצרו אי פעם.

כשהמותג התחיל לראשונה, הם ייצרו מגוון של כלים באיכות גבוהה כולל: בס, מגברים ואביזרים אחרים. הם התמקדו ביצירת כלים עם אומנות מעולה, איכות צליל יוצאת דופן ועיצובים חדשניים.

החברה החלה לייצר את הגיטרות החשמליות האגדיות שלה בשנת 1976 עם הבס האיקוני של StingRay. הכלי האייקוני הזה זכה להצלחה מיידית בזכות פשטות העיצוב שלו, התחושה הנוחה והצלילים הבהירים שעבדו בצורה מושלמת עבור מוזיקת ​​רוק. הבס StingRay הוא עדיין אחד הכלים הנמכרים ביותר שמיוצר על ידי Music Man כיום.

Music Man הרחיבו את מערך הגיטרות שלהם לאורך שנות ה-1980 כדי לכלול דגמים פופולריים אחרים כמו סדרת The Cutlass ו-Electrical AX (שהיו ידועים בתפיסות החדשניות יותר שלהם על צורה ותפקוד). משם, הם המשיכו לדחוף גבולות עם דגמים חדשים כמו ליין גיטרות ה-Hollowbody בעל צורה מוזרה של אלפא שכלל גוף שני חלקים שנועד לספק גישה טובה יותר לפרטים גבוהים יותר תוך שמירה על הפקת הסאונד שלו עקבית בכל רמות הגדרות הרווח. גרסאות פופולריות אחרות כללו גם: שבעה דגמי Schecter עם מיתרים וכן מכשירי חשמל בודדים עם 12 מיתרים, הידועים כ-Tone Twins של אלקטרה, שכללו חמישה פיקאפים כל אחד!

כיום Music Man הפך לאחד המותגים הנודעים ביותר בתעשיית הגיטרות הודות למחויבותם המדהימה לפרטים ואומנות איכותית שהביאה לכמה יצירות מרהיבות באמת לאורך זמן.

הקמת החברה


החזון למותג הגיטרות המדהים החל בשנת 1985 כאשר חובב מוזיקה צעיר, טומי ווקר, איחד כוחות עם שניים מחבריו חובבים בוני גיטרות והקים את החברה. הצוות הקטן הזה החל לעבוד מתוך סדנה צפופה בטקסס במטרה ליצור גיטרות חשמליות ייחודיות שיוכלו להתבלט ממגוון המותגים המתחרים האחרים בשוק.

עם התשוקה המובהקת שלהם להגדיר מחדש עיצובים מסורתיים של גיטרות ואומנות מדהימה שמושחזת במשך שנים של תרגול, הם הצליחו ליצור מגוון חדשני של גיטרות במחיר סביר, משהו שמעולם לא נעשה קודם לכן. העיצוב המהפכני שילב אלמנטים ייחודיים כמו ראשי כוונון משופרים וחתכים בעלי צורה שונה אשר אפשרו גישה ליותר סריגים מאי פעם, והעניקו למוזיקאים אפשרויות ביטוי הרבה יותר.

המוצרים שלהם זכו במהירות לפופולריות רבה ובתחילת שנות ה-90 היה ברור שיש ביקוש גדול לגיטרות שלהם. כתוצאה מכך, זה הוביל אותם לפתוח את חנות הדגל הראשונה שלהם בנאשוויל, טנסי, שבה לקוחות יכלו לבחון כל מיני סוגים של מבנים מותאמים אישית. כצפוי זה העצים אותם עוד יותר והגביר את הביטחון שלהם בהשקת דגמים במהדורה מוגבלת העשויים מחומרים שנבחרו במיוחד כמו עצים נדירים כמו הובנה או מהגוני. התכונות הנוספות הללו זיכו אותם בפרסים רבים במהלך שנות ה-90 שהובילו אותם להתרחב גלובלית למדינות כמו יפן ומקסיקו, בין היתר, ולגבש את שם המותג האייקוני שלהם ברחבי העולם.

הצלחות מוקדמות


למרות ההתחלה הצנועה שלהם, סיפור איש המוזיקה זכה להצלחה רבה. במהלך שהותם בסן לואיס אוביספו, ליאו ופורסט החלו לייצר מגוון של מגברי גיטרה וכלי נגינה שמשכו במהירות את תשומת לבם של מוזיקאים. בין המוצרים הללו הייתה גיטרה חשמלית עם זרוע ויברטו מובנית - דבר שטרם נראה קודם לכן. גיטרה זו סיפקה את השילוב המושלם של עוצמה ועושר כדי לספק לנגנים טון חמקמק ממנו ניתן ליצור את הצליל שלהם.

הכלים החדשניים והאיכותיים יפטרו בקרוב במות ברחבי העולם - החל מלהקות מקומיות ועד שחקנים איקוניים כמו אריק קלפטון, קרלוס סנטנה, סטיבי ריי ווהן ועוד רבים. ככל שגדל הביקוש לגיטרות הללו, כך גדל המוניטין של ליאו כאחד הפותחים המוערכים ביותר בהיסטוריה המוזיקלית. הגיטרות שלו זכו לשבחים על יכולת הנגינה, הרבגוניות ואורך החיים שלהן; הם שילבו אומנות מסורתית של עיבוד עץ עם טכנולוגיה ורכיבים מודרניים כדי ליצור משהו ייחודי באמת.

כשהגיע הזמן להעביר את העסק שלו מקליפורניה ב-1984, ליאו העביר את פעילותו לגרמניה - תוך שהוא הבין שהוא יכול לייצר שם מכשירים באיכות גבוהה עוד יותר תוך תועלת מעלויות נמוכות יותר הקשורות לתקני ייצור גרמניים. בגרמניה, Music Man המשיכה את הריצה המרשימה שלה כמותג - והוציאה גיטרות עטורי שבחים עוד יותר יחד עם מגברים ודוושות אפקטים שהתהילה שלהם נמשכת עד היום.

הרחבה

Music Man עשה כברת דרך מאז הקמת החברה ב-1971. החל כחנות קטנה של גיטרות מותאמות אישית, המותג תפס במהירות אחיזה והרחיב את טווח ההגעה וההיצע שלו. ב-1979 Music Man כבר היה בינלאומי, עם רשת הפצה המשתרעת על פני מספר מדינות. בואו נחקור כיצד Music Man צמח ומה הניע אותם לראש הרשימה בכל הנוגע לייצור גיטרות.

הרחבת קו המוצרים


התרחבות עסקית כוללת מגוון רחב של פעילויות, החל מצמיחה בנתח שוק או טווח הגעה גיאוגרפי וכלה בהשקעה מוגברת ורכישת משאבים. חברות עשויות לבחור להרחיב את קווי המוצרים או השירותים שלהן במטרה להעלות את הרווחיות ולהשיג נתח שוק. התרחבות יכולה לכלול גם השקעת הון נוסף בפעולות קיימות, התרחבות לשווקים חדשים או הוספת מוצרים או שירותים חדשים.

הרחבת קו המוצרים היא דרך מצוינת לחברות להצמיח את העסק שלהן. בנוסף להיותה חסכונית, הרחבת קו המוצרים מאפשרת לחברות למקסם את הרווחים בשווקים הקיימים על ידי פיתוח הצעות מבדילות המספקות את צרכי הלקוחות בצורה מלאה יותר מאשר המוצרים של המתחרים הקיימים. כמו כן, על ידי מיקוד לצורכי לקוחות שלא נענו שעדיין לא נותנים מענה למוצרים ושירותים דומים של מתחרים אחרים, חברות ישיגו יתרון ייחודי על ידי הפיכתן לראשונות בשוק עם היצע מוצר נתון. זה יאפשר להם לתפוס נתחי שוק גבוהים יותר ולהשפיע על העדפות הלקוחות.

יתרה מכך, הרחבת קו המוצרים מאפשרת לחברות לקבל תובנות חשובות לגבי האופן שבו הלקוחות רואים את המותגים שלהם וכיצד הם מקיימים אינטראקציה עם ההצעות השונות של המותג. באמצעות הבנה זו, חברות יכולות לצפות טוב יותר את צרכי הלקוחות ולפתח אסטרטגיות חדשניות למילוי צרכים אלו בהצלחה בטווח הארוך. על ידי מעורבות קבועה של לקוחות ברמה האישית או באמצעות סקרים וקבוצות מיקוד, חברות יכולות לרכוש משוב רב ערך המעודד המשך צמיחת מותג באמצעות יוזמות להרחבת קו מוצרים וכן שיעורים גבוהים יותר של שימור לקוחות והפניות.

התרחבות בינלאומית


התרחבות בינלאומית מילאה תפקיד מהותי בהצלחתן של גיטרות Music Man. על ידי שיתוף פעולה חוזר ונשנה עם שותפי מכירות ברחבי העולם, Music Man הצליח להרחיב את היקף הפעילות שלו מעבר לגבולות הלאומיים ולבנות נוכחות חזקה בקהילות מוזיקה בכל רחבי העולם.

Music Man משרת כיום לקוחות באירופה, דרום אסיה ואוסטרליה. בשנת 2010, היא יצרה בריתות עם כמה מחברות כלי הנגינה המובילות במדינות שונות כדי לגוון עוד יותר את מגוון ההיצע שלה ולהפחית עלויות הכרוכות בייצוא מרכזי הפצה לחו"ל.

מאז, Music Man הרחיבה למעשה את טביעת הרגל הבינלאומית שלו וכיום מייצרת גיטרות באינדונזיה באמצעות שותפתה האינדונזית. המותג גם פתח מרכזי שירות ברחבי אירופה תחת מפיץ ספרדי, כמו גם חנויות קמעונאיות ושווקים מקוונים ברחבי אסיה פסיפיק באמצעות השותף שלו בסינגפור. לאחרונה היא פתחה חנות חדשה בדובאי בה לקוחות יכולים לחקור את הדגמים העדכניים ביותר ולרכוש ישירות מצוות החנות.

Music Man מתרחב גם לאפריקה על ידי הקמת מרכזי שירות ברחבי דרום אפריקה ושווקי מפתח אחרים ביבשת זו. ככל שהיא ממשיכה להצמיח את הנוכחות הבינלאומית שלה, יותר גיטריסטים ברחבי העולם יכולים ליהנות מנגן מוזיקה המתאפשרת על ידי הכלים הנודעים הללו מבית Music Man.

חדשנות

Music Man יוצרת חידושים בעולם הנגינה בגיטרה מאז הקמתה בשנת 1975. מעיצובי הגיטרה הפופולריים ועד למאפיינים המיוחדים שמייחדים את Music Man משאר המותגים, החברה מעולם לא הפסיקה לפרוץ גבולות וליצור כלים חדשים וחזקים יותר. . בואו נסתכל על ההיסטוריה החדשנית של Music Man וכיצד הוא שמר על המותג הנהדר הזה בחזית התעשייה במשך יותר מארבעה עשורים.

הכנסת טכנולוגיות חדשניות


בסוף שנות ה-1970, Ernie Ball Music Man חולל מהפכה בתעשיית הגיטרות עם קו חדש חדשני של כלים. הפופולריים בקרב גיטריסטים בשל הטון והאומנות המעולה שלהם, הגיטרות והבסים של Ernie Ball Music Man היו הראשונים שהכילו מערכת פיקאפ פעילה של הומבאקינג וטרמולו מיוחד לנעילת Schaller. החידושים הללו הציעו לנגנים שליטה רבה יותר על הצליל שלהם, והפכו את הגיטרות והבסים שלהם לדינמיים ומגיבים מאי פעם.

החברה נוסדה על ידי טום ווקר וסטרלינג בול בקליפורניה בשנת 1972. טום ווקר היה בעל הכשרה ייחודית להוביל את העשייה הזו, מכיוון שכבר הייתה לו קריירה ארוכה בעסקי המוזיקה: הוא היה מהנדס הקלטות עבור קבוצות רוק רבות במהלך שנות ה-1960 , בעיקר הביץ' בויז. הוא שילב את הכישורים הטכניים הללו עם התשוקה שלו למוזיקה כדי ליצור תאגיד כלי נגינה (MIC) בשנת 1972, מאוחר יותר שינה את השם ל-Ernie Ball Music Man-באותה שנה שהחל לייצר את הדגם הראשון שלהם של גיטרה חשמלית-The StingRay.

שילוב של חומרים איכותיים עם אלקטרוניקה חדשנית לא הספיק ל-Music Man; הם גם התמקדו ביצירת רכיבים שהציעו נוחות מקסימלית ויכולת משחק. אלה כללו צווארים ארגונומיים חלקים שסיפקו מהירות ונוחות חסרי תקדים; מיתרי קצה כפולים שאפשרו החלפת מיתרים קלים; עיצובים ייחודיים של מפרקי צוואר; גשרי טיטניום; קפיצי החזרה המחוברים ישירות לטנדרים המאפשרים כוונון גשר תוך שמירה על יציבות המומנט; מוטות מסבך כפולה שאפשרו התאמה לשני קצוות הצוואר; בתוספת ראשי מכונות שתוכננו במיוחד אשר סיפקו יציבות כוונון חלקה ברמות מתח קיצוניות.

המסירות של Music Man לאיכות הביאה רמה חסרת תקדים של צדדיות, המאפשרת למוזיקאים להתאים את הסאונד שלהם במהירות ובקלות תוך שהם ממשיכים ליהנות מגוונים אדירים ושריריים שנשארים פופולריים כיום. עם כל כך הרבה התקדמות פורצת דרך שהציעו גיטרות ארני בול מיוזיק מן לאורך השנים, אין זה פלא שהן נשארו בין כמה מהכלים המבוקשים ביותר כיום במשך דורות של מבצעים מוכשרים בכל הסגנונות המוזיקליים!

הצגת עיצובים חדשים


The Music Man Guitar Brand, שהוקם על ידי טום ווקר ופורסט ווייט ב-1974, נולד מהשאיפה של ווקר ליצור את הגיטרה האיכותית ביותר האפשרית. לווקר היו כמה שינויים בעיצוב שהוא רצה לבצע בגיטרות מסורתיות, כמו פתיחת חלל הגוף רחב יותר כך שהטון המהדהד יוכל להתפשט בצורה חופשית יותר, חלול של פיקאפ ההומבוקר הצוואר כך שהם רטטו ללא הפרעה ולצייד כל פיקאפ בשלושה כיוונים משלו. מתג לתוספת יכולת קולית. למרות שגרובר ג'קסון היסס בהתחלה לייצר עיצובים חדשים כל כך, הוא נכנע בסופו של דבר בגלל כושר השכנוע של ווקר ברצונו שיעשו אותם והשאר היסטוריה.

השינויים המהפכניים הללו אפשרו צליל הרבה יותר מאוזן בעת ​​קליטת צלילים ברמה נמוכה ועיצבו מכשיר בנוי לעמידות ולרבגוניות. Music Man Guitars הפכו מיד לפופולריות בקרב מוזיקאים מקצועיים וזכו מיד לפרסום בתעשיית המוזיקה. צווארי המייפל המוצקים וקרש האצבעות היו חלוצים בצלילים חסרי תקדים שמעולם לא חוו קודם לכן על גיטרות חשמליות.

טום ווקר רצה גיטרה המיוצרת מחומרי פרימיום המבטיחים רמה גבוהה של אומנות איכותית, וכתוצאה מכך ניתנת תשומת לב ייחודית לכל פרט ופרט המוטבע בכל כלי שנוצר ב-Music Man Guitars. מלוחות אצבע בצורת חלק ועד גופים בעלי קווי מתאר אלגנטיים - אף פרט לא נעלם מעיניהם בגיטרה שנבנתה על ידי Music Man.

מוֹרֶשֶׁת

Music Man הוא מותג גיטרות אהוב כבר למעלה מארבעה עשורים. הוקם על ידי טום ווקר ופורסט ווייט באמצע שנות השבעים, הצמד יצר את גיטרת StingRay האייקונית שהגדירה מחדש את הגיטרה החשמלית. ככל שחלפו השנים, החברה ייצרה דגמים קלאסיים רבים של בס וגיטרה שממשיכים להיות נערצים על ידי מוזיקאים כיום. החלק הזה יסתכל מקרוב על המורשת של Music Man והגיטרות שהם ייצרו.

השפעת איש המוזיקה על התעשייה


כלי הנגינה שנוצרו על ידי Music Man הטביעו במהירות את חותמם בתעשייה, והציעו בנייה איכותית ועיצוב חדשני במחירים נוחים. גיטרות ובסים של Music Man עוצבו מתוך מחשבה על ארגונומיה, ויצרו כלים נוחים יותר לנגנים בכל רמת ניסיון.

זה לא היה רק ​​הרעיון של כלי מעשי שהפך את Music Man לגדול - זה היה גם חוש הסגנון שלהם. גיטרות Music Man עומדות בנפרד מכל גיטרה אחרת בשוק בשל המראה והתחושה הייחודיים שלהן. מהצורות המוכרות מאוד ועד למבחר הגימורים הרחב שלהן, יש גיטרה של Music Man לכולם.

המסירות של Music Man לאיכות שמרה אותם בחזית התעשייה במשך עשרות שנים. המוניטין שלהם בכלים אמינים התבסס עוד יותר עם המלצות של כמה מהשחקנים המוערכים בעולם. באסים וגיטרות של Music Man השתמשו בשמות כמו פול מקרטני, סטינג, פלי, בקטהד, סלאש ועוד רבים. עם אומנות תוססת המגובה בעשרות שנים של חדשנות, אין זה מפתיע שהם נשארים אחד המותגים הפופולריים בעולם כיום.

השפעתו של Music Man על נגינה מודרנית בגיטרה


גיטרות Music Man ידועות באומנות יוצאת דופן, עיצוב מהפכני ויכולת נגינה יוצאת דופן. העבודה החדשנית של ליאו פנדר קבעה את הסטנדרט לעיצוב גיטרות מודרני ואפשרה לנגנים להגיע לרמת יכולת נגינה שקודם לכן רק יכלו לחלום עליה. זה השפיע מאוד על הדרך שבה גיטריסטים ניגשים ומנגנים בכלי שלהם.

במהלך השנים, Music Man גם השפיע בעידוד דור חדש של מוזיקאים לחקור את היצירתיות שלהם במונחים של גוון ומרקם. מגוון הפיקאפים הרחב שלהם עוזר לגיטריסטים לעצב את הצליל הייחודי שלהם ולמצוא בדיוק את השילוב הנכון לכל שיר או מצב. מגוון הפדלים של Music Man הפך למבוקש מאוד על ידי גיטריסטים המחפשים אפקטים חדשניים, בין אם זה דיסטורשן פריך או ריוורב מנצנץ.

מעבר לעיצוב הסאונד, גיטרות Music Man השפיעו גם על האופן שבו נגנים רואים את הכלים שלהם כאובייקטים של אמנות. עם דגמים ייחודיים של כמה מהמוזיקאים המפורסמים ביותר בהיסטוריה, כמו גם גימורים מותאמים אישית הזמינים ישירות מהמפעל, בעלים רבים מגלים שהגיטרות של Music Man הופכות ליצירות אהובות עם סיפורים לספר. בין אם רואים אחד בג'אם סשן או במקום אחר בסיבוב הופעות, לראות איש מוזיקה ישן מעלה זיכרונות ותחושות שאף מותג גיטרות אחר לא יכול לעורר.

המורשת של Music Man עדיין חיה היום דרך הלב והמוח של אלה שמנגנים בגאווה על הכלים שלו - הרוח הזו היא שגורמת למוזיקה שלו להדהד לאורך הדורות הבאים!

אני יוסט נוסלדר, המייסד של Neaera ומשווק תוכן, אבא ואוהב לנסות ציוד חדש עם גיטרה בלב התשוקה שלי, ויחד עם הצוות שלי, אני יוצר מאמרי בלוג מעמיקים מאז 2020 לעזור לקוראים הנאמנים עם טיפים להקלטה וגיטרה.

בדוק אותי ביוטיוב שבו אני מנסה את כל הציוד הזה:

הגברת המיקרופון לעומת עוצמת הקול הירשם