Seduto al tramonto a giocherellare con il tuo chitarra una sera, devi esserti posto questa domanda che una volta è venuta nella mente di ogni chitarrista: perché le chitarre hanno la forma che hanno?
Si ritiene che la forma della chitarra sia stata realizzata dall'uomo, per l'uomo, e quindi avrebbe dovuto imitare la forma del corpo di una donna per un maggiore appeal estetico. Tuttavia, alcuni esperti sfatano questa affermazione e attribuiscono la forma unica a vari fattori pratici come tradizione, comfort, qualità del suono e controllo.
Quale di queste affermazioni è valida per la forma di una chitarra? Scopriamolo in questo esauriente articolo in cui approfondirò l'argomento!
Perché le chitarre, in generale, sono modellate come sono?
Da un punto di vista generale, la forma coerente della chitarra è spiegata in tre modi, tutti proseguendo le argomentazioni che ho appena citato all'inizio; quello un po' romanzato, quello di convenienza e quello piuttosto scientifico.
Diamo un'occhiata a tutti i possibili argomenti in dettaglio.
La chitarra ha la forma di una donna
Sai che le prime chitarre trovano le loro origini nella Spagna del XVI secolo? O se lo fai, sai che la chitarra è ancora conosciuta in Spagna come "la guitarra"?
È interessante notare che il pronome "la" in spagnolo precede i nomi femminili, mentre il pronome "le" nomi maschili.
Il concetto comune è che la differenza tra "la" e "le" è diminuita quando la parola ha trasceso la barriera linguistica ed è stata tradotta in inglese, facendo convergere così entrambe le parole sotto lo stesso pronome, "the". Ed è così che è diventata "La chitarra".
Un altro argomento sulla forma del corpo della chitarra che imita una donna è la terminologia usata per descrivere le sue parti come la testa della chitarra, il manico della chitarra, il corpo della chitarra, ecc.
Inoltre, il corpo è anche equamente diviso in un attacco superiore, una vita e un attacco inferiore.
Ma questo argomento non sembra abbastanza forte poiché le altre terminologie non hanno nulla a che fare con l'anatomia umana. Tuttavia, è interessante approfondire, no?
Comodità di gioco
E ora arriva la prospettiva più poco interessante e meno eccitante ma più credibile sulla forma della chitarra; è tutta fisica e tradizione.
In effetti, l'attuale forma della chitarra è considerata più un'epitome di praticità.
Ciò significa che la forma curva specifica è continuata solo per la sua facile suonabilità ed è preferita dagli appassionati di chitarra.
Le curve ai lati del corpo della chitarra rendono facile appoggiare la chitarra sulle ginocchia e allungare il braccio su di essa.
Chiunque abbia mai tenuto una chitarra al proprio corpo, pronta a suonare, noterà quanto sia ergodinamica. Come se fosse fatto per i nostri corpi!
Anche se la forma veniva modificata di tanto in tanto, i nuovi design semplicemente non suscitavano l'interesse degli amanti della chitarra.
Così ha dovuto tornare alla sua forma precedente, tranne che per alcuni chitarre elettriche, E naturalmente, queste speciali chitarre autodidatta che hanno le forme più interessanti.
È interessante notare che anche le chitarre dreadnought soffrivano di questa tradizionale ossessione nei giorni iniziali.
Tuttavia, in qualche modo sono sopravvissuti al contraccolpo e sono diventati popolari tra i musicisti bluegrass dopo alcuni alti e bassi.
Fisica della chitarra
Un approccio più scientifico alla forma del corpo della chitarra sarebbe la fisica coinvolta nel suonare lo strumento.
Secondo la scienza nerd, a chitarra classica la corda, ad esempio, resiste regolarmente a circa 60 chili di tensione, che possono anche aumentare se le corde sono in acciaio.
Tenendo conto di ciò, i corpi e la cintura della chitarra sono progettati per dare la massima resistenza alle deformazioni che potrebbero verificarsi in conseguenza di questa tensione.
Inoltre, anche la minima alterazione nella forma di una chitarra può influire sulla qualità del suono.
Pertanto, i produttori hanno cercato di evitare di alterare la struttura di base dei corpi delle chitarre perché non era desiderabile o, in alcuni casi, addirittura pratica.
Quale spiegazione per quanto riguarda la forma della chitarra è corretta? Forse tutti, o forse solo uno? Puoi scegliere il tuo preferito la prossima volta che lo sei accordare la tua chitarra.
Perché le chitarre elettriche sono modellate come sono?
Se qualcuno mi facesse questa domanda di punto in bianco, la mia prima risposta sarebbe: di quale forma stai parlando?
Perché diciamolo subito, ci sono forse più forme in una chitarra elettrica di quante ce ne siano accordi puoi uscirne.
Se esaminiamo questa domanda da una prospettiva generale, indipendentemente dalla forma di cui stai parlando, deve corroborare un insieme specifico di regole per chitarra, tra cui:
- Una tastiera e un corpo con una configurazione coerente.
- Sii comodo per giocare in ogni posizione, sia seduto che in piedi.
- Avere una curvatura o un angolo sul lato inferiore in modo che aderisca perfettamente alla gamba e non scivoli.
- Avere una sola spalla mancante sul lato inferiore della chitarra elettrica che consente l'accesso ai tasti superiori, a differenza della chitarra acustica.
Da un lato, dove chitarre acustiche avrebbero dovuto risuonare e amplificare le vibrazioni delle corde esclusivamente attraverso il loro design unico e cavo, le chitarre elettriche sono nate dopo l'introduzione dei pickup microfonici.
Ha migliorato l'amplificazione del suono a un livello oltre la tradizionale acustica a forma cava.
Tuttavia, pur senza avere particolari necessità, la stessa forma con cavità interna e fori sonori continuò ancora fino a quando non fu sostituita dalla F-buchi.
Solo per una verifica dei fatti, i fori f erano precedentemente limitati solo a strumenti come violoncello e violino.
Mentre la forma della chitarra elettrica passava da una forma all'altra, alla fine si fermò alle chitarre solid body nel 1950, con una forma che ricordava chitarre acustiche.
Fender è stato il primo marchio a introdurre il concetto con il suo "Fender Broadcaster".
Il motivo era del tutto naturale; nessun'altra forma di chitarra fornirebbe al musicista tanto comfort quanto la forma di una chitarra acustica.
E quindi, era obbligatorio che la classica forma del corpo della chitarra persistesse.
Un altro motivo, come abbiamo già discusso nella risposta generale, era la tradizione, che era associata all'immagine più elementare che le persone avevano in mente quando immaginavano una chitarra.
Tuttavia, una volta che i musicisti sono stati esposti alle nuove possibilità riguardanti la forma del corpo della chitarra, hanno iniziato ad abbracciarla.
E proprio così, le cose hanno preso un'altra grande svolta quando Gibson ha presentato il loro V volante e gamma di esploratori.
I design delle chitarre elettriche sono diventati ancora più sperimentali con l'emergere della musica metal.
In effetti, quello è il momento in cui le chitarre elettriche hanno iniziato a virare lontano da tutto ciò che conosciamo come tradizionale.
Avanti veloce fino ad ora, abbiamo una miriade di forme e stili del corpo di chitarra elettrica, come testimoniano queste migliori chitarre per metal.
Tuttavia, poiché l'aspetto critico di qualsiasi strumento è il comfort e la suonabilità, il semplice aspetto della chitarra acustica è lì per persistere indipendentemente da qualsiasi tipo di sperimentazione.
Indovina un po? IL fascino e desiderabilità della chitarra classica sono difficili da battere!
Perché le chitarre acustiche sono modellate come sono?
A differenza delle chitarre elettriche che hanno attraversato un processo evolutivo su vasta scala per ottenere la forma attuale, una chitarra acustica è la forma di chitarra più primitiva.
O potremmo anche dire il più autentico.
Quando e come ha preso forma la chitarra acustica? Ciò è principalmente correlato al funzionamento dello strumento piuttosto che alla sua storia. Ed è per questo che anch'io cercherò di spiegarlo dal primo punto di vista.
Quindi, senza indugi, lascia che ti spieghi le diverse parti di una chitarra acustica, la loro funzione e come lavorano insieme per produrre il suono che tutti amiamo.
Inoltre, come questo interessante arrangiamento potrebbe essere l'unico responsabile delle attuali forme del corpo della chitarra acustica:
Il corpo
Il corpo è la parte più grande della chitarra che controlla il tono generale e la risonanza dello strumento. Può essere realizzato con diversi tipi di legno che decidono come suonerà la chitarra.
Ad esempio, il corpo di una chitarra in mogano avrà un suono molto più caldo rispetto a qualcosa di fatto acero, che ha un suono più brillante.
Il collo
Il manico della chitarra è attaccato al corpo e ha la funzione di tenere le corde in posizione. Fornisce anche un posto per la tastiera su cui metti le dita per suonare diversi accordi.
Anche la tastiera o il manico sono realizzati in legno e hanno un ruolo significativo nel controllo del suono della chitarra.
I legni del manico più densi come l'acero produrranno suoni più brillanti e i legni come il mogano produrranno un suono più caldo e più scuro.
La testa
La testa della chitarra tiene i pioli e le corde. Inoltre, è anche responsabile del mantenimento dell'accordatura delle corde.
Puoi apportare modifiche da qui armeggiando con i pioli. C'è un piolo per ogni corda su una chitarra acustica.
Il ponte
Poggia sul corpo della chitarra acustica e tiene le corde in posizione trasferendo anche le vibrazioni delle corde al corpo.
String
Ultimo ma non meno importante, una chitarra acustica ha le corde. Le corde di tutti gli strumenti a corda sono responsabili della produzione del suono. Questi sono realizzati in nylon o acciaio.
Il tipo di materiale di cui sono fatte le corde controlla anche il tono della chitarra, insieme alle dimensioni della chitarra.
Ad esempio, le corde in acciaio sono per lo più associate a suoni più brillanti mentre il nylon a suoni più caldi.
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Perché le chitarre acustiche hanno una forma diversa?
Tra i molti fattori che influenzano il modo in cui suonerà la chitarra, le sue dimensioni del corpo sono enormi.
Quindi, fintanto che un produttore si attiene alle regole preimpostate per costruire una chitarra, non c'è limite alla forma che dovrebbe avere una chitarra acustica.
Pertanto, vediamo molta varietà nelle chitarre acustiche, ogni design ha la sua specialità.
Di seguito sono descritti alcuni dettagli sulle forme più comuni che incontrerai quando sei in natura. In modo che quando provi a prenderne uno per te, sai cosa sta portando in tavola:
Chitarra Dreadnought
Tra le diverse forme di chitarre acustiche, la chitarra corazzata deve essere il più comune.
È dotato di una tavola armonica molto grande con una forma relativamente meno sinuosa e una vita meno definita rispetto alle altre sue controparti.
Dreadnought le chitarre sono più famose per il rock e il bluegrass. Inoltre, sono anche usati prevalentemente per strimpellare.
Quindi, se sei più interessato al fingerstyle, sarebbe sicuro scegliere le chitarre classiche. Tuttavia, se l'aggressività è la tua passione, allora la dreadnought fa per te.
Chitarra da concerto
Chitarre da concerto sono chitarre con corpo più piccolo con una larghezza di attacco inferiore di solito 13 1/2 pollici.
Ha una forma simile alla chitarra classica con un attacco inferiore relativamente più grande.
A causa della tavola armonica più piccola, produce un tono più arrotondato con meno bassi rispetto a una dreadnought, con più definizione.
Il design è adatto a molti generi musicali e può essere utilizzato sia per il fingerstyle che per lo strumming.
Si adatta ai giocatori con un tocco leggero.
Acustica Grand Auditorium
Chitarre d'auditorium sedersi tra dreadnought e chitarre da concerto, con una lunghezza di circa 15 pollici nella parte inferiore.
Con una vita più stretta, la stessa forma della chitarra da concerto ma con l'attacco più basso di una dreadnought, enfatizza il bilanciamento del volume, la facile suonabilità e il tono tutto in una volta.
Quindi, che si tratti di fingerpicking, strumming o flat-picking, puoi farci qualsiasi cosa.
Il suo design è più adatto per i giocatori che amano passare dal tocco aggressivo a quello leggero durante il gioco.
Jumbo
Come suggerisce il nome, chitarra jumbo è la più grande forma di chitarra acustica e può raggiungere i 17 pollici nella parte inferiore.
Sono un'ottima combinazione di volume e tono con una dimensione quasi simile alla dreadnaught e un design da qualche parte più vicino al grande auditorium.
È particolarmente preferito per lo strumming ed è più adatto per i giocatori aggressivi. Proprio quello che vorresti avere quando sei seduto accanto a un falò.
Conclusione
Per quanto semplice possa sembrare, una chitarra è uno strumento molto complesso pieno di prelibatezze, dalla forma del manico al corpo o qualsiasi altra via di mezzo, tutte controllano come dovrebbe suonare la chitarra e in quali situazioni deve essere utilizzata.
In questo articolo, ho cercato di spiegare perché una chitarra è modellata nel modo in cui la vediamo, la logica dietro di essa e come puoi distinguere tra forme e stili diversi quando acquisti il tuo primo strumento.
Inoltre, abbiamo anche esaminato alcuni fatti storici interessanti per spiegare il processo evolutivo coinvolto nell'ottenere la forma attuale di una chitarra elettrica.
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Sono Joost Nusselder, il fondatore di Neaera e un marketer di contenuti, papà, e amo provare nuove apparecchiature con la chitarra al centro della mia passione e, insieme al mio team, creo articoli di blog approfonditi dal 2020 per aiutare i lettori fedeli con consigli di registrazione e chitarra.
