Ibanez è uno dei marchi di chitarre più iconici al mondo. Sì, ORA lo è. Ma molte persone non sanno che hanno iniziato come fornitore di pezzi di ricambio per chitarre giapponesi, e c'è molto altro da imparare su di loro.
Ibanez è un giapponese chitarra marchio di proprietà di Hoshino Gaki che ha iniziato a produrre chitarre nel 1957, rifornendo dapprima un negozio nella loro città natale, Nagoya. Ibanez ha iniziato a fare copie delle importazioni statunitensi, diventando noto per i modelli di "causa". Sono stati una delle prime società di strumenti giapponesi a guadagnare popolarità in tutto il mondo.
Diamo un'occhiata a come un marchio imitatore potrebbe guadagnare così tanta popolarità in tutto il mondo.
Ibanez: una compagnia di chitarre con qualcosa per tutti
Una breve storia
Ibanez esiste dalla fine del 1800, ma non ha iniziato a farsi un nome fino al metallo scena degli anni '80 e '90. Da allora, sono stati un punto di riferimento per tutti i tipi di chitarristi e bassisti.
La serie Artcore
La serie di chitarre e bassi Artcore è un'ottima opzione per chi desidera un look più tradizionale. Sono l'alternativa perfetta ai modelli più classici di Epiphone e Gretsch. Inoltre, sono disponibili in una gamma di prezzi e qualità, quindi puoi trovare qualcosa che si adatta al tuo budget.
Qualcosa per tutti
Se stai cercando qualcosa tra Epiphone e Gibson, Ibanez ti ha coperto. Le loro serie AS e AF sono perfette per coloro che desiderano il suono di un ES-335 o ES-175 senza spendere una fortuna. Quindi, che tu sia un metallaro o un appassionato di jazz, Ibanez ha qualcosa per te.
L'affascinante storia di Ibanez: un marchio di chitarre leggendario
I primi giorni
Tutto ebbe inizio nel 1908 quando Hoshino Gakki aprì i battenti a Nagoya, in Giappone. Questo distributore di spartiti e prodotti musicali è stato il primo passo verso l'Ibanez che conosciamo oggi.
Alla fine degli anni '1920, Hoshino Gakki iniziò a importare chitarre classiche di fascia alta dal costruttore di chitarre spagnolo Salvador Ibáñez. Questo ha segnato l'inizio del viaggio di Ibanez nel settore della chitarra.
Quando il rock 'n' roll è entrato in scena, Hoshino Gakki è passato alla costruzione di chitarre e ha adottato il nome del rispettato produttore. Hanno iniziato a produrre chitarre economiche progettate per l'esportazione, che erano di bassa qualità e avevano un aspetto particolare.
L'era della causa
Alla fine degli anni '1960 e '70, Ibanez ha spostato la produzione da design originali di bassa qualità a repliche di alta qualità di iconici marchi americani. Ciò è stato il risultato del calo della qualità costruttiva dei produttori di chitarre statunitensi e della diminuzione della domanda dovuta all'era della discoteca.
La società madre di Gibson, Norlin, se ne accorse e intentò "la causa" contro Hoshino, sostenendo la violazione del marchio sulla forma del design della paletta della chitarra. La causa è stata risolta in via extragiudiziale nel 1978.
A questo punto, gli acquirenti di chitarre erano già a conoscenza delle chitarre Ibanez di alta qualità ea basso costo e molti musicisti di alto profilo avevano adottato i design originali emergenti di Ibanez, come il modello Signature Semi-hollow body di John Scofield, Iceman di Paul Stanley e George Benson. modelli di firma.
L'ascesa della chitarra Shred
Gli anni '80 hanno visto un enorme cambiamento nella musica guidata dalla chitarra e i design tradizionali di Gibson e Fender sembravano limitati ai musicisti che desideravano più velocità e suonabilità. Ibanez è intervenuta per riempire il vuoto con le loro chitarre Sabre e Roadstar, che in seguito sono diventate le serie S e RG. Queste chitarre presentavano pickup ad alto rendimento, tremoli fluttuanti a doppia chiusura, manici sottili e spaccati profondi.
Ibanez ha anche consentito a testimonial di alto profilo di specificare modelli completamente originali, cosa molto rara nella produzione di chitarre. Steve Vai, Joe Satriani, Paul Gilbert, Frank Gambale, Pat Metheny e George Benson avevano tutti i propri modelli distintivi.
Dominio nell'era nu-metal
Quando il Grunge lasciò il posto al Nu-Metal negli anni 2000, Ibanez era lì con loro. Le loro chitarre sovradimensionate erano perfette per le accordature abbassate, che erano una base stilistica per la nuova generazione di musicisti. Inoltre, la riscoperta di 7 corde I modelli Universe, come la firma di Steve Vai, hanno reso Ibanez la chitarra preferita da band famose come Korn e Limp Bizkit.
Il successo di Ibanez nell'era Nu-Metal ha portato altri produttori a creare i propri modelli a 7 corde, a tutti i prezzi. Ibanez era diventato un nome familiare nel mondo della chitarra e la loro eredità continua ancora oggi.
Gli umili inizi della compagnia Hoshino
Da libreria a liutaio
Nell'era Meiji, quando il Giappone era incentrato sulla modernizzazione, un certo signor Hoshino Matsujiro aprì una libreria a Nagoya. Vendeva libri, giornali, spartiti e strumenti. Ma sono stati gli strumenti occidentali a catturare davvero l'attenzione della gente. Non passò molto tempo prima che il signor Hoshino si rendesse conto che uno strumento era più popolare degli altri: la chitarra acustica.
Così nel 1929, il signor Hoshino creò una società sussidiaria per importare chitarre prodotte dagli spagnoli liutaio Salvador Ibáñez e Hijos. Dopo aver ricevuto feedback dai clienti, l'azienda ha deciso di iniziare a produrre le proprie chitarre. E nel 1935 si stabilirono sul nome che tutti conosciamo e amiamo oggi: Ibanez.
La Rivoluzione Ibanez
La chitarra Ibanez è stata un successo! Era economico, versatile e facile da imparare. Era come la tempesta perfetta della costruzione di chitarre. La gente non ne ha mai abbastanza!
Ecco perché le chitarre Ibanez sono così fantastiche:
- Sono super convenienti.
- Sono abbastanza versatili da suonare qualsiasi genere.
- Sono facili da imparare, anche per i principianti.
- Sembrano fantastici.
- Suonano in modo fantastico.
Non c'è da stupirsi che le chitarre Ibanez siano così popolari!
Dalle bombe al rock and roll: la storia di Ibanez
Gli anni prebellici
Ibanez esisteva da un po' prima della seconda guerra mondiale, ma la guerra non era gentile con loro. La loro fabbrica a Nagoya fu distrutta dai bombardamenti dell'aeronautica americana e il resto dell'economia giapponese soffriva degli effetti della guerra.
Il boom del dopoguerra
Nel 1955, il nipote di Matsujiro, Hoshino Masao, ricostruì la fabbrica a Nagoya e rivolse la sua attenzione al boom del dopoguerra che era proprio ciò di cui Ibanez aveva bisogno: rock and roll. Con l'esplosione del primo rock, la domanda di chitarre elettriche è salito alle stelle e Ibanez era nella posizione perfetta per affrontarlo. Hanno iniziato a produrre chitarre, amplificatori, batterie e bassi. In effetti, non riuscivano a tenere il passo con la domanda e hanno dovuto iniziare a subappaltare ad altre società per aiutare con la produzione.
Il crimine che ha fatto fortuna
Nel 1965, Ibanez trovò un modo per entrare nel mercato statunitense. Il produttore di chitarre Harry Rosenbloom, che produceva chitarre fatte a mano con il marchio "Elger", ha deciso di abbandonare la produzione e offrire la sua Medley Music Company in Pennsylvania a Hoshino Gakki, per fungere da distributore esclusivo di chitarre Ibanez in Nord America.
Ibanez aveva un piano: copiare la paletta e il design del manico delle chitarre Gibson, in particolare la famosa Les Paul, sfruttando il riconoscimento del design di cui godeva il marchio. In questo modo, aspiranti musicisti professionisti che desideravano chitarre Gibson ma non potevano o non volevano permettersene una avevano improvvisamente un'opzione molto più accessibile.
Il miracolo di Ibanez
Allora come ha fatto Ibanez ad avere così tanto successo? Ecco la ripartizione:
- Elettronica economica: la ricerca sull'elettronica durante la guerra divenne un vantaggio industriale
- Industria dell'intrattenimento rivitalizzata: la stanchezza della guerra in tutto il mondo significava un nuovo entusiasmo per l'intrattenimento
- Infrastrutture esistenti: Ibanez aveva cinquant'anni di esperienza nella realizzazione di strumenti, posizionandoli idealmente per soddisfare la domanda
E questa è la storia di come Ibanez è passata dalle bombe al rock and roll!
L'era della causa: una storia di due compagnie di chitarre
L'ascesa di Ibanez
Alla fine degli anni '60 e '70, Ibanez era solo un piccolo produttore di chitarre, che sfornava chitarre di bassa qualità che nessuno voleva veramente. Ma poi qualcosa è cambiato: Ibanez ha iniziato a produrre repliche di alta qualità di famosi Fender, Gibson e altri iconici marchi americani. All'improvviso, Ibanez era il discorso della città.
La risposta di Gibson
La società madre di Gibson, Norlin, non era molto contenta del successo di Ibanez. Decisero di intraprendere un'azione legale contro Ibanez, sostenendo che i loro progetti di paletta violavano il marchio di fabbrica di Gibson. Il caso fu risolto in via extragiudiziale nel 1978, ma a quel punto Ibanez si era già fatto un nome.
The Aftermath
L'industria delle chitarre negli Stati Uniti era in crisi tra la fine degli anni '60 e l'inizio degli anni '70. La qualità costruttiva era in declino e la domanda di chitarre stava diminuendo. Ciò ha dato ai liutai più piccoli l'opportunità di intervenire e creare chitarre di alta qualità che erano più affidabili delle chitarre prodotte in serie dell'epoca.
Inserisci Harry Rosenbloom, che gestiva Medley Music di Bryn Mawr, Pennsylvania. Nel 1965 smise di produrre lui stesso chitarre e divenne il distributore esclusivo delle chitarre Ibanez in America. E nel 1972, Hosino Gakki ed Elger iniziarono una partnership per importare chitarre Ibanez negli Stati Uniti.
L'Ibanez Super Standard è stato il punto di svolta. Era una versione molto ravvicinata di una Les Paul, e Norlin aveva visto abbastanza. Hanno intentato una causa contro Elger/Hoshino in Pennsylvania, ed è nata l'era della causa.
L'eredità di Ibanez
L'era della causa potrebbe essere finita, ma Ibanez era appena iniziata. Avevano già conquistato fan famosi come Bob Weir dei Grateful Dead e Paul Stanley dei KISS, e la loro reputazione di qualità e convenienza stava solo crescendo.
Oggi Ibanez è uno dei liutai più rispettati al mondo e le loro chitarre sono amate da musicisti di tutti i generi. Quindi la prossima volta che prendi in mano una Ibanez, ricorda la storia di come tutto ebbe inizio.
L'evoluzione della chitarra elettrica
La nascita di Shred Guitar
Negli anni '1980 la chitarra elettrica è stata rivoluzionata! I musicisti non si accontentavano più dei design tradizionali di Gibson e Fender, quindi hanno iniziato a cercare qualcosa con più velocità e suonabilità. Entra in scena Edward Van Halen, che ha reso popolare il sistema di vibrato Frankenstein Fat Strat e Floyd Rose.
Ibanez ha visto un'opportunità ed è intervenuta per riempire il vuoto lasciato dai produttori tradizionali. Hanno creato le chitarre Sabre e Roadstar, che in seguito sono diventate le serie S e RG. Queste chitarre avevano tutte le caratteristiche che i musicisti stavano cercando: pickup ad alto rendimento, tremoli flottanti a doppia chiusura, manici sottili e spaccature profonde.
Approvatori di alto profilo
Ibanez ha anche consentito agli endorser di alto profilo di specificare i propri modelli completamente originali, cosa molto rara nella produzione di chitarre. Steve Vai e Joe Satriani sono stati in grado di creare modelli su misura per le loro esigenze, non uomini di marketing. Ibanez ha anche approvato altri trituratori dell'epoca, come Paul Gilbert di Mr. Big. e Racer X, e musicisti jazz, tra cui Frank Gambale della Chick Corea Elektric Band e Return to Forever, Pat Metheny e George Benson.
L'ascesa della chitarra Shred
Gli anni '80 hanno visto l'ascesa della chitarra shred e Ibanez è stata in prima linea in questa rivoluzione. Con i loro pickup ad alto rendimento, i tremoli fluttuanti a doppia chiusura, i manici sottili e gli spaccati profondi, le chitarre Ibanez erano la scelta perfetta per i musicisti che cercavano maggiore velocità e suonabilità. Hanno anche permesso agli endorser di alto profilo di specificare i propri modelli, cosa molto rara nella produzione di chitarre.
Quindi, se stai cercando una chitarra che possa tenere il passo con il tuo shredding, non guardare oltre Ibanez! Con la loro vasta gamma di caratteristiche e modelli, troverai sicuramente la chitarra perfetta per le tue esigenze.
Ibanez: una forza dominante nel Nu-Metal
L'evoluzione della musica
Il grunge era così anni '90 e il Nu-Metal era il nuovo hotness. Quando i gusti della musica popolare sono cambiati, Ibanez ha dovuto tenere il passo. Dovevano assicurarsi che le loro chitarre potessero gestire le accordature cadute che stavano diventando la norma. Inoltre, dovevano assicurarsi che le loro chitarre potessero gestire la corda extra che stava diventando popolare.
Il vantaggio Ibanez
Ibanez ha avuto un vantaggio sulla concorrenza. Avevano già realizzato chitarre a 7 corde, come la signature di Steve Vai, anni fa. Questo ha dato loro un enorme vantaggio rispetto alla concorrenza. Sono stati in grado di creare rapidamente modelli a tutti i prezzi e diventare la chitarra di riferimento per band famose come Korn e Limp Bizkit.
Rimanere pertinenti
Ibanez è stata in grado di rimanere rilevante creando modelli innovativi e rispondendo ai mutevoli generi musicali. Hanno persino realizzato modelli a 8 corde che stanno rapidamente diventando popolari.
La fascia bassa dello spettro
La serie Ibanez Soundgear
Quando si tratta di bassi, Ibanez ti copre. Dai modelli hollow di grandi dimensioni a quelli attivi con tasti a ventaglio, hanno qualcosa per tutti. La serie Ibanez Soundgear (SR) esiste da oltre 30 anni ed è diventata piuttosto popolare per i suoi:
- Collo sottile e veloce
- Corpo liscio e sagomato
- Look sexy
Il basso perfetto per te
Che tu sia un principiante o un musicista esperto, Ibanez ha il basso perfetto per te. Con la sua gamma di modelli, troverai sicuramente qualcosa che si adatta al tuo stile e al tuo budget. E con il manico sottile e il corpo liscio, potrai suonare con facilità e comfort. Allora, cosa stai aspettando? Metti le mani su un basso Ibanez Soundgear oggi e inizia a suonare!
Ibanez: una nuova generazione di chitarre
Gli anni del metallo
Dagli anni '90, Ibanez è stato il marchio di riferimento per i metallari di tutto il mondo. Dalle serie Talman e Roadcore, ai modelli distintivi di Tosin Abasi, Yvette Young, Mårten Hagström e Tim Henson, Ibanez è stato il marchio preferito dai trituratori e dai riff di tutto il mondo.
La rivoluzione dei social media
Grazie al potere di Internet, il metal ha visto una rinascita negli ultimi anni. Con l'aiuto di Instagram e di altre piattaforme di social media, il metal è diventato più accessibile che mai e Ibanez è stato proprio lì con loro, fornendo gli strumenti del mestiere per il musicista metal moderno.
Un secolo di innovazione
Ibanez ha spinto i confini del suonare la chitarra per oltre cento anni e non mostra segni di rallentamento. Dai loro modelli classici alle loro meraviglie moderne, Ibanez è stato il marchio di riferimento per gli audaci e gli audaci.
Il futuro di Ibanez
Allora, qual è il prossimo passo per Ibanez? Bene, se il passato è qualcosa su cui basarsi, possiamo aspettarci più strumenti che spingono i confini, design più innovativi e più caos ispirato al metal. Quindi, se stai cercando di portare il tuo modo di suonare la chitarra al livello successivo, Ibanez è la strada da percorrere.
Dove vengono prodotte le chitarre Ibanez?
Le origini delle chitarre Ibanez
Ah, chitarre Ibanez. La roba dei sogni rock 'n' roll. Ma da dove vengono queste bellezze? Bene, si scopre che la maggior parte delle chitarre Ibanez sono state realizzate nella fabbrica di chitarre FujiGen in Giappone fino alla metà degli anni '1980. Successivamente, hanno iniziato a essere realizzati in altri paesi asiatici come Corea, Cina e Indonesia.
I molti modelli di chitarre Ibanez
Ibanez ha una vasta selezione di modelli tra cui scegliere. Che tu stia cercando una chitarra Hollowbody o semi-hollow body, un modello signature o qualcosa della serie RG, serie S, serie AZ, serie FR, serie AR, serie Axion Label, serie Prestige, serie Premium, serie Signature , serie GIO, serie Quest, serie Artcore o serie Genesis, Ibanez ti ha coperto.
Dove vengono prodotte ora le chitarre Ibanez?
Tra il 2005 e il 2008, tutti i modelli Prestige della serie S e derivati sono stati realizzati esclusivamente in Corea. Ma nel 2008, Ibanez ha riportato in vita la S Prestiges di fabbricazione giapponese e tutti i modelli Prestige dal 2009 sono stati realizzati in Giappone da FujiGen. Se stai cercando un'alternativa più economica, puoi sempre optare per chitarre cinesi e indonesiane. Ricorda solo che ottieni quello per cui paghi!
La serie Master americana
Le uniche chitarre Ibanez prodotte negli Stati Uniti sono le Bubinga, le chitarre LACS, le US Customs degli anni '90 e le chitarre American Master. Questi sono tutti passanti per il collo e di solito hanno legni figurati fantasiosi. Inoltre, alcuni di loro sono persino dipinti in modo univoco. Le AM sono piuttosto rare e molte persone dicono che sono le migliori chitarre Ibanez che abbiano mai suonato.
Così il gioco è fatto. Ora sai da dove vengono le chitarre Ibanez. Che tu stia cercando un modello classico di fabbricazione giapponese o qualcosa della serie American Master, Ibanez ha qualcosa per tutti. Quindi vai avanti e vai avanti!
Conclusione
Ibanez è da decenni un marchio iconico nel settore della chitarra ed è facile capire perché. Dal loro impegno per la qualità alla loro vasta gamma di strumenti, Ibanez ha qualcosa per tutti.
È divertente conoscere le origini alquanto discutibili e come non ha impedito loro di diventare una vera POWERHOUSE. nel settore della chitarra. Spero ti sia piaciuto!
Sono Joost Nusselder, il fondatore di Neaera e un marketer di contenuti, papà, e amo provare nuove apparecchiature con la chitarra al centro della mia passione e, insieme al mio team, creo articoli di blog approfonditi dal 2020 per aiutare i lettori fedeli con consigli di registrazione e chitarra.
