La musica blues è uno stile musicale unico che esiste da generazioni. È noto per il suo suono malinconico e la sua capacità di farti provare ogni tipo di emozione. Ma cosa lo rende così speciale? Ecco alcune delle caratteristiche principali della musica blues che la distinguono:
- Progressioni di accordi specifiche che gli conferiscono un suono unico
- Una linea di walking bass che aggiunge un ritmo groovy
- Botta e risposta tra gli strumenti
- Armonie dissonanti che creano un suono interessante
- Sincope che ti tiene sulle spine
- Melisma e note "blu" appiattite che gli conferiscono un tocco blues
- Cromaticità che aggiunge un sapore unico
La storia della musica blues
La musica blues esiste da secoli. Ha avuto origine nelle comunità afroamericane degli Stati Uniti meridionali e da allora si è diffuso in altre parti del mondo. È stato fortemente influenzato da jazz, gospel e rock and roll. È uno stile musicale in continua evoluzione ed è stato adattato per adattarsi a diversi generi e culture.
I vantaggi dell'ascolto di musica blues
Ascoltare musica blues può essere un ottimo modo per rilassarsi e distendersi. Può aiutarti a liberare la mente e ad entrare in contatto con le tue emozioni. Può anche aiutarti a stimolare la tua creatività e ispirarti a scrivere o creare qualcosa di nuovo. Quindi, se ti senti giù o hai solo bisogno di un po' di tirarmi su, perché non provare la musica blues?
Le basi della forma blues
Lo schema dei 12 bar
La forma blues è uno schema musicale ciclico utilizzato da secoli nella musica africana e afroamericana. Riguarda gli accordi! All'inizio del XX secolo, la musica blues non aveva una progressione di accordi prestabilita. Ma man mano che il genere guadagnava popolarità, il blues a 20 battute divenne il punto di riferimento.
Ecco cosa devi sapere sul blues a 12 battute:
- È un tempo in 4/4.
- È composto da tre diversi accordi.
- Gli accordi sono contrassegnati da numeri romani.
- L'ultimo accordo è il turnaround dominante (V).
- I testi di solito finiscono alla decima o undicesima battuta.
- Le ultime due battute sono per lo strumentista.
- Gli accordi sono spesso suonati nella settima armonica (7a) forma.
La melodia
Il blues è tutto sulla melodia. Si distingue per l'uso della terza, quinta e settima bemolle della scala maggiore associata. Quindi, se vuoi suonare il blues, devi sapere come suonare queste note!
Ma non si tratta solo delle note. Devi anche sapere come suonare il blues shuffle o il walking bass. Questo è ciò che dà al blues il suo ritmo simile alla trance e il botta e risposta. È anche ciò che crea il dei bassi.
Quindi, se vuoi padroneggiare il blues, devi esercitarti con i tuoi shuffle e il walking bass. È la chiave per creare l'atmosfera blues.
Il testo
Il blues riguarda le emozioni. Si tratta di esprimere tristezza e malinconia. Parla di amore, oppressione e tempi difficili.
Quindi, se vuoi scrivere una canzone blues, devi attingere a queste emozioni. Devi usare tecniche vocali come il melisma e tecniche ritmiche come la sincope. Devi anche usare strumentale tecniche come soffocare o piegare le corde della chitarra.
Ma soprattutto, devi raccontare una storia. Devi esprimere i tuoi sentimenti in un modo che risuoni con il tuo pubblico. Questa è la chiave per scrivere una grande canzone blues.
Qual è il problema con la scala Blues?
Le nozioni di base
Se stai cercando di ottenere il tuo blues, avrai bisogno di conoscere la scala blues. È una scala a sei note composta dalla scala pentatonica minore più una quinta nota bemolle. Esistono anche versioni più lunghe della scala blues che aggiungono un po' di cromatismo in più, come l'appiattimento della terza, quinta e settima nota.
La forma di blues più popolare è il blues a dodici battute, ma alcuni musicisti preferiscono il blues a otto o sedici battute. Il blues a dodici battute utilizza una progressione di accordi di base di:
- III
- IV IV II
- VI IV II
Inoltre, di solito è accompagnato da una struttura AAB per i suoi testi, ed è qui che entra in gioco il popolare elemento di chiamata e risposta.
I sottogeneri
Man mano che il blues si è evoluto nel corso degli anni, ha dato vita a una serie di sottogeneri. Hai blues rock, country blues, Chicago blues, Delta blues e altro ancora.
Conclusione
Quindi, se stai cercando di ottenere il tuo groove, avrai bisogno di conoscere la scala blues. È il fondamento della maggior parte della melodia, armonia e improvvisazioni. Inoltre, ha generato una serie di sottogeneri, quindi puoi trovare lo stile che meglio si adatta al tuo umore.
L'affascinante storia del blues
Origini
Il blues esiste da molto tempo e non sta andando da nessuna parte! Tutto ebbe inizio nel lontano 1908 con la pubblicazione di “I Got the Blues” del musicista di New Orleans Antonio Maggio. Questo è stato il primo brano musicale mai pubblicato che collegava il blues alla forma musicale che conosciamo oggi.
Ma le vere origini del blues risalgono ancora più indietro, intorno al 1890. Sfortunatamente, non ci sono molte informazioni su questo periodo a causa della discriminazione razziale e del basso tasso di alfabetizzazione tra gli afroamericani rurali.
I primi anni '1900
All'inizio del 1900, i rapporti sulla musica blues iniziarono ad apparire nel sud del Texas e nel profondo sud. Charles Peabody ha menzionato l'apparizione della musica blues a Clarksdale, Mississippi, e Gate Thomas ha riportato canzoni simili nel sud del Texas intorno al 1901-1902.
Questi rapporti coincidono con i ricordi di Jelly Roll Morton, Ma Rainey e WC Handy, che hanno tutti affermato di aver sentito per la prima volta musica blues nel 1902.
Le prime registrazioni non commerciali di musica blues furono fatte da Howard W. Odum all'inizio del 1900, sebbene queste registrazioni siano ora perdute. Lawrence Gellert fece alcune registrazioni nel 1924 e Robert W. Gordon ne fece alcune per l'Archive of American Folk Songs of the Library of Congress.
Le 1930s
John Lomax e suo figlio Alan hanno realizzato un sacco di registrazioni blues non commerciali negli anni '1930. Queste registrazioni mostrano l'enorme varietà di stili proto-blues, come urla di campo e grida di squillo.
Portare Belly e Henry Thomas hanno anche realizzato alcune registrazioni che ci danno un assaggio della musica blues prima del 1920.
Le ragioni sociali ed economiche
È difficile dire esattamente perché il blues è apparso quando è apparso. Ma si ritiene che sia iniziato più o meno nello stesso periodo dell'Emancipation Act del 1863, tra il 1860 e il 1890. Questo era un periodo in cui gli afroamericani stavano passando dalla schiavitù alla mezzadria e i juke joint stavano spuntando dappertutto.
Lawrence Levine ha sostenuto che la popolarità del blues era legata alla libertà appena acquisita degli afroamericani. Ha detto che il blues rifletteva la nuova enfasi sull'individualismo, così come gli insegnamenti di Booker T. Washington.
Il blues nella cultura popolare
Un risveglio di interesse
Il blues è in circolazione da molto tempo, ma è stato solo con il film Sounder del 1972 che ha avuto un grande revival. WC Handy è stato il primo a portarlo all'attenzione degli americani non neri, e poi Taj Mahal e Lightnin' Hopkins hanno scritto ed eseguito la musica per il film che lo ha reso ancora più popolare.
The Blues Brothers
Nel 1980, Dan Aykroyd e John Belushi pubblicarono il film The Blues Brothers, che presentava alcuni dei più grandi nomi della musica blues, come Ray Charles, James Brown, Cab Calloway, Aretha Franklin e John Lee Hooker. Il film ebbe un tale successo che la band formata andò in tour e nel 1998 pubblicarono un sequel, Blues Brothers 2000, che presentava ancora più artisti blues, come BB King, Bo Diddley, Erykah Badu, Eric Clapton, Steve Winwood, Charlie Musselwhite, Blues Traveller, Jimmie Vaughan e Jeff Baxter.
La promozione di Martin Scorsese
Nel 2003, Martin Scorsese ha fatto uno sforzo enorme per promuovere il blues a un pubblico più vasto. Ha chiesto ad alcuni dei più grandi registi in circolazione di realizzare una serie di documentari per PBS chiamati The Blues, e ha anche messo insieme una serie di CD di alta qualità con alcuni dei più grandi artisti blues.
In esibizione alla Casa Bianca
Nel 2012, il blues è stato presentato in un episodio di In Performance alla Casa Bianca, condotto da Barack e Michelle Obama. Lo spettacolo includeva esibizioni di BB King, Buddy Guy, Gary Clark Jr., Jeff Beck, Derek Trucks, Keb Mo e altri.
The Blues: un buon momento funky
Il blues è uno dei generi musicali più iconici in circolazione ed esiste da molto tempo. Ma non è stato fino al film Sounder del 1972 che ha avuto un grande revival. Successivamente, Dan Aykroyd e John Belushi hanno pubblicato il film The Blues Brothers, che presentava alcuni dei più grandi nomi della musica blues, e poi Martin Scorsese ha fatto uno sforzo enorme per promuovere il blues a un pubblico più ampio. E nel 2012, il blues è stato presentato in un episodio di In Performance alla Casa Bianca, condotto da Barack e Michelle Obama. Quindi, se stai cercando un buon momento funky, il blues è la strada da percorrere!
The Blues: ancora vivo e vegeto!
Una breve storia
Il blues esiste da molto tempo e non se ne andrà da nessuna parte! Esiste dalla fine del 1800 ed è ancora vivo e vegeto oggi. Potresti aver sentito parlare di un termine chiamato 'Americana', usato per descrivere la versione contemporanea del blues. È un mix di tutti i tipi di musica roots statunitense, come country, bluegrass e altro ancora.
La nuova generazione di artisti blues
Il blues è ancora in evoluzione e c'è un'intera nuova generazione di artisti blues là fuori! Abbiamo Christone "Kingfish" Ingram e Gary Clark Jr., che fanno entrambi parte della nuova ondata di musicisti blues. Stanno mantenendo vivo e fresco il blues, pur continuando a rendere omaggio ai classici. Puoi sentire l'influenza del blues nella musica di tutto il mondo, se ascolti abbastanza attentamente!
Così quello che ora?
Se stai cercando di entrare nel blues, non c'è momento migliore di adesso! C'è un'enorme varietà di musica blues là fuori, quindi sei sicuro di trovare qualcosa che ti piace. Che si tratti dei classici della vecchia scuola o della nuova scuola americana, il blues è qui per restare!
La ricca storia del blues
La musica e i musicisti
Il blues è un genere musicale che esiste da secoli e va ancora forte oggi! È un mix unico di musica folk afroamericana, jazz e spiritual che ha influenzato altri generi musicali dall'inizio del XX secolo. Non c'è da meravigliarsi che alcuni dei musicisti più influenti di tutti i tempi, come BB King e Muddy Waters, siano stati musicisti blues.
Le origini del blues
Il blues ha le sue radici nella cultura afroamericana e la sua influenza può essere fatta risalire alla fine del XIX secolo. Fu durante questo periodo che gli afroamericani iniziarono a usare il blues per esprimere i propri sentimenti ed esperienze in un modo unico per la loro cultura. Il blues era spesso usato come forma di protesta contro l'oppressione che subivano e si diffuse rapidamente in tutti gli Stati Uniti.
L'impatto del blues
Il blues ha avuto un enorme impatto sull'industria musicale e ancora oggi influenza i musicisti. È stata l'ispirazione per innumerevoli generi musicali, tra cui rock and roll, jazz e hip hop. Al blues è stato anche attribuito il merito di aver contribuito a plasmare il suono della musica popolare nel 20 ° secolo.
Quindi, la prossima volta che ascolti i tuoi brani preferiti, prenditi un momento per apprezzare la ricca storia del blues e l'impatto che ha avuto sull'industria musicale. Chissà, potresti ritrovarti a battere i piedi al ritmo di una canzone blues!
Differenze
Blues contro jazz
Il blues e il jazz sono due stili musicali distinti che esistono da secoli. Il blues è un genere musicale radicato nella cultura afroamericana e si caratterizza per i suoi toni malinconici, taglienti e lenti. Spesso presenta un solo chitarrista/cantante e il contenuto dei testi della canzone è solitamente personale. Il jazz, d'altra parte, è uno stile musicale molto più vivace e ottimista, noto per i suoi movimenti oscillanti e ondeggianti, le atmosfere vivaci e persino il rumore astratto e imprevedibile. Si concentra sulle dinamiche e le improvvisazioni di un ensemble e di solito è puramente strumentale. Mentre il blues può essere considerato un elemento del jazz, il jazz non fa parte della musica blues. Quindi, se stai cercando una serata di musica toccante e piena di sentimento, il blues è la strada da percorrere. Ma se sei dell'umore giusto per qualcosa di più ottimista ed eccitante, il jazz è la scelta perfetta.
Blues contro anima
La musica soul e blues del sud presenta alcune differenze distinte. Per cominciare, la musica blues ha una nota unica, nota come nota blu, che di solito è una quinta nota leggermente abbassata sulla scala. La musica soul, d'altra parte, tende ad essere scale maggiori e deve molto al background jazz nella sua eredità. Il soul blues, uno stile di musica blues sviluppato alla fine degli anni '5 e all'inizio degli anni '1960, combina elementi sia della musica soul che della musica contemporanea urbana.
Quando si tratta del suono, il blues ha una scala minore suonata su una progressione di accordi maggiori, mentre è più probabile che la musica soul abbia scale maggiori. Il soul blues è un ottimo esempio di come questi due generi possano fondersi insieme per creare qualcosa di nuovo e unico. È un ottimo modo per vivere il meglio di entrambi i mondi.
Sono Joost Nusselder, il fondatore di Neaera e un marketer di contenuti, papà, e amo provare nuove apparecchiature con la chitarra al centro della mia passione e, insieme al mio team, creo articoli di blog approfonditi dal 2020 per aiutare i lettori fedeli con consigli di registrazione e chitarra.
