Dynamics er óaðskiljanlegur hluti af tónlist sem getur hjálpað tónlistarmönnum að tjá sig á skilvirkari hátt.
Hvort sem það er forte, píanó, crescendo eða sforzando, öll þessi dýnamík koma með áferð og vídd í lag.
Í þessari grein munum við kanna grunnatriði dýnamíkar í tónlist og skoða dæmi um hvernig á að nota sforzando til að koma með auka dýpt í tónlistina þína.
Skilgreining á Dynamics
Dynamics er tónlistarhugtakið sem notað er til að lýsa rúmmál og styrkleiki hljóðs eða tóns. Það tengist beint tjáningu og tilfinningum verks. Til dæmis, þegar tónlistarmaður spilar hátt eða lágt, notar hann dýnamík til að tjá eða leggja áherslu á eitthvað. Dynamics er hægt að nota í hvaða tónlistarstíl sem er, allt frá klassísku til rokks og djass. Mismunandi tónlistarstíll hafa oft sínar eigin venjur um hvernig dýnamík er notuð.
Við lestur nótnablaða er gangverkið gefið til kynna með sérstökum táknum sem eru sett fyrir ofan eða neðan staflið. Hér er stutt útskýring á sumum algengum táknum og hvað þau þýða hvað varðar gangverki:
-pp (pianissimo): Mjög hljóðlátt/mjúkt
-p (píanó): Hljóðlátt/mjúkt
-mp (mezzopíanó): Miðlungs hljóðlátt/mjúkt
-mf (mezzo forte): Miðlungs hátt/sterkt
-f (forte): Hávær/sterkur
-ff (fortissimo): Mjög hátt/sterkt
-sfz (sforzando): Einungis ein nóta/hljómur með sterka áherslu
Dýnamískar breytingar bæta einnig lit og sálrænni spennu við tónlistaratriði. Með því að nota kraftmikla birtuskil í gegnum tónlistaratriðin hjálpar það að gera þau áhugaverðari og spennandi fyrir hlustendur.
Tegundir Dynamics
Dynamics er notað í tónlist til að gefa til kynna hversu hátt eða mjúkt hljóðstyrkurinn ætti að vera. Dynamics eru gefin upp sem bókstafir og eru settir í byrjun verks eða í upphafi kafla. Þeir geta verið allt frá ppp (mjög hljóðlátt) til fff (mjög hátt).
Eftirfarandi er listi yfir dýnamík sem oftast er notuð í tónlist:
-PPP (Triple Piano): Einstaklega mjúkt og viðkvæmt
-PP (píanó): Mjúkt
-P (Mezzo Piano): Miðlungs mjúkt
-MP (Mezzo Forte): Miðlungs hátt
-Mf (Forte): Hávær
-FF (Fortissimo): Mjög hátt
-FFF (Triple Forte): Mjög hávær
Hægt er að sameina kraftmikla merkingu með öðrum táknum sem gefa til kynna lengd, styrkleika og tón tóns. Þessi samsetning skapar flókna takta, tóna og fjölmarga einstaka áferð. Ásamt takti og tónhæð hjálpar dýnamík að skilgreina eðli verksins.
Auk þess að vera viðurkenndar venjur í gegnum nótnaskrift, geta kraftmiklar merkingar einnig hjálpað til við að móta tilfinningar innan verks með því að bæta andstæðu milli háværra og mjúkra. Þessi andstæða hjálpar til við að skapa spennu og bæta við dramatískum áhrifum - eiginleikar sem finnast oft í klassískum verkum sem og hvaða tónlistartegund sem er sem notar auka tónlistartækni til að skapa aðlaðandi upplifun fyrir hlustendur sína.
Hvað er Sforzando?
Sforzando er kraftmikil merking í tónlist, sem er notuð til að leggja áherslu á ákveðinn takt eða hluta tónlistarverks. Það er almennt notað í klassískri og dægurtónlist og getur bætt sterkum áhrifum við lag. Þessi grein mun kanna frekar notkun og notkun sforzando og hvernig hægt er að nota það í tónlist til að framleiða öflugt og kraftmikið hljóð.
Skilgreining á Sforzando
Sforzando (sfz), er tónlistarhugtak sem notað er til að gefa til kynna áherslu, sterka og skyndilega árás á nótu. Það er skammstafað sem sfz og er almennt tengt við leiðbeiningar um framsetningu sem tala til flytjandans. Í nótnaskrift gefur sforzando til kynna meiri fjölbreytni tónlistar með því að leggja áherslu á ákveðnar nótur.
Tónlistarhugtakið vísar til styrkleika árásarinnar, eða hreimsins, sem er sett á sérstakar nótur í tónverki. Það er venjulega gefið til kynna með skáletruðum bókstaf „s“ fyrir ofan eða neðan nótuna sem það ætti að framkvæma á. Tilviljun gæti einnig merkt sem „sforz“ við hlið þessarar leiðbeiningar.
Flytjendur túlka oft dýnamíkina í kringum frammistöðu sína á annan hátt. Með því að nota sforzando í tónum geta tónskáld í raun veitt tónlistarmönnum einstaklingsmiðaðar leiðbeiningar og merki um hvenær þeir ættu að leggja áherslu á ákveðnar nótur í tónverki. Þessar áherslur heyrast í tegundum eins og klassískri tónlist og djass, þar sem blæbrigði í tónsmíðum gerir gæfumuninn á velgengni og mistökum - með því að kynna lúmskan mun eins og sforzando-hreim er hægt að bæta sterku drama við flutninginn eftir þörfum. Tónlistarmenn munu líka finna sig í því að leika sér með meiri tjáningu þar sem þeir geta beint orku inn á ákveðin atriði í tónverkum sínum með því að nota þessar leiðbeiningar fyrir dýnamík vandlega.
Í stuttu máli, sforzando er þáttur sem oft er að finna í klassískum tónleikum sem ætlað er að bæta áherzlu árás á merkan hluta - þannig geta flytjendur tjáð sig enn frekar meðan á flutningi stendur eftir því hvernig túlkun þeirra krefst þess að þeir geri það til að gera tónverk. að hljóma sem best!
Hvernig á að nota Sforzando
Sforzando, venjulega skammstafað sfz, er kraftmikil merking sem gefur til kynna skyndilegan og áherzlu áherslu á tiltekna nótu eða hljóm. Þessi tækni er oft notuð til að auka áherslu eða kraftmikla andstæðu við tónverk, óháð stílnum. Það er einnig hægt að nota til að bæta við hljóðstyrk eða styrkleika í hluta tónlistar.
Algengasta dæmið um að sforzando sé notað í dægurtónlist er í strengjahljóðfærum þar sem að boga strengina byggir upp efnisstyrk og ef þessi þrýstingur lækkar skyndilega getur nótan skert sig úr efninu í kring. Hins vegar þarf ekki að beita sforzando eingöngu á strengjahljóðfæri heldur frekar hvaða hljóðfæri sem er almennt (td málmblásara, tréblásara osfrv.).
Þegar sforzando hreim er beitt á hvaða hljóðfærahóp sem er (strengir, málmblásarar, tréblásarar o.s.frv.), er mikilvægt að huga að viðeigandi framsetningu fyrir þann tiltekna hóp - framsetning vísar til hversu margar nótur eru fluttar innan setningu og auðkenni þeirra (td stutt staccato athugasemdir á móti löngum legato setningum). Til dæmis, með strengjum þegar þú bætir við sforzando hreim gætirðu viljað styttri staccato nótur öfugt við legato spilaða setningar þar sem hneigja gæti byggt upp styrkleika og lækkað svo skyndilega. Með blásturshljóðfærum líka - það er mikilvægt að þau komi saman í setninguna sína svo þau geti komið fram með einum sameinuðum hljómi frekar en ósamstilltri einni andardrætti.
Það er líka mikilvægt þegar þú notar sforzando dýnamík að það sé nægileg þögn rétt áður en þú spilar hreiminn þannig að hann skeri sig betur úr og hafi meiri áhrif á hlustandann. Þegar það er skrifað rétt í nótum finnurðu „sfz“ fyrir ofan eða fyrir neðan viðeigandi nótur - þetta gefur til kynna að leggja ætti sérstaka áherslu á þessar tilteknu nótur þegar þær eru fluttar og fylgt eftir með réttri framsetningu hvorri hlið þeirra!
Dynamics in Music
Dynamics í tónlist vísar til úrvals háværra og mjúkra hljóða. Dynamics skapa áferð og andrúmsloft, auk þess að leggja áherslu á meginstef lags. Að vita hvernig á að nota dýnamík á áhrifaríkan hátt í tónlist getur hækkað hljóðið þitt og tekið tónlistina þína á næsta stig. Skoðum sforzando sem dæmi um hvernig á að nota dýnamík í tónlist.
Hvernig Dynamics hefur áhrif á tónlist
Dynamics í tónlist eru skrifuð leiðbeiningar sem miðla hávær eða hljóðleika tónlistarflutnings. Hin ýmsu kraftmiklu tákn sem birtast í nótum gefa flytjendum til kynna með hvaða hljóðstyrk þeir ættu að spila ákveðinn kafla, annaðhvort smám saman í gegn eða skyndilega með mikilli breytingu á styrkleika.
Algengasta dýnamíska heitið er forte (sem þýðir „hátt“), sem er almennt lýst með bókstafnum „F“. Andstæðan við forte, pianissimo („mjög mjúk“) er venjulega merkt sem lágstafi „p“. Önnur táknhönnun sést stundum, eins og crescendo (hærra smám saman) og decrescendo (mýknast smám saman).
Þrátt fyrir að hægt sé að úthluta einstökum hljóðfærum mismunandi dýnamíkafbrigði innan tiltekins verks, þá hjálpa kraftmiklar andstæður milli hljóðfæra til að skapa áhugaverða áferð og viðeigandi mótvægi milli hluta. Tónlist skiptir oft á milli melódískra hluta sem verða sífellt háværari og ákafari og síðan koma rólegri kaflar sem ætlað er að veita slökun og andstæðu við styrk forvera þeirra. Þessi kraftmikla andstæða getur einnig aukið áhuga á ostinato mynstur (endurtekið lag).
Sforzando er ítalskt orðatiltæki sem notað er sem tónlistarmerki sem þýðir skyndilega sterkan hreim á einni nótu eða hljómi; það er venjulega gefið til kynna með bókstafnum sfz eða sffz strax á eftir tilgreindum tón/hljómi. Almennt séð bætir sforzando áherslu undir lok setninga til að tákna aukna dramatík og tilfinningar, skapar spennu áður en hann leysir upp í rólegri augnablik sem ætlað er til ígrundunar og eftirvæntingar fyrir því sem er framundan í tónsmíðum. Eins og á við um aðrar dýnamískar merkingar, skal gæta varúðar þegar sforzando er notað til að þynna ekki út tilætluð áhrif þess innan tiltekins verks.
Hvernig á að nota Dynamics til að bæta tónlistina þína
Að nota dýnamík til að búa til áhugaverðari og fjölbreyttari tónlist er lykilatriði í hljómsveitum og útsetningu. Dynamics er notað til að upplýsa hlustunarupplifun, leggja áherslu á þemu og byggja upp í átt að hápunktum. Skilningur á því hvernig á að nota dýnamík getur hjálpað til við að móta heildarhljóð lags, gera það öflugra fyrir áhorfendur eða setja ákveðnar stemningar.
Í tónlist vísar dýnamík til hljóðstyrks sem tónverk er spilað á. Grundvallasti greinarmunurinn á kraftmiklum stigum er á milli mjúks (píanó) og háværs (forte). En það eru líka millistig á milli þessara tveggja punkta – mezzó-píanó (mp), mezzo-forte (mf), fortissimo (ff) og divisi – sem gera tónskáldum kleift að draga enn frekar fram blæbrigði í tónsmíðum sínum. Með því að leggja áherslu á ákveðna takta eða nótur með því að leggja áherslu á einn dynamic svið umfram annað geta tónlistarmenn hjálpað til við að skýra orðasambönd eða bæta lit við laglínur sínar án þess að þurfa að breyta tóntegundum eða hljómaskipan.
Notaðu kraftmikla breytingar vandlega en einnig markvisst í gegnum hvaða tónverk sem er til að ná hámarksáhrifum. Ef þú spilar með fullri hljómsveit, þá ættu allir að spila með jöfnum hljóðþrýstingi; annars verður hljóðið of ójafnt frá hljóðfæraflokkum við umskipti frá mp–mf–f o.s.frv. Ákveðin hljóðfæri geta haft sína eigin staccato tilfinningu eftir því hversu hratt dýnamískar breytingar eiga sér stað innan setninga — eins og trompetar sem spila forte þar til allra síðustu nóturnar í setningu falla svo fljótt aftur niður á píanó til þess að flautueinleikarinn verði að veruleika ofan á hljóðfærin. ensemble áferð.
Mikilvægast er, að sníða dýnamík er ein leiðin til að tónlistarmenn geta þróað frumlegar túlkanir og skapað lit í hvaða verki sem þeir læra og flytja - hvort sem það er í samspili, sem hluti af spunanum einleik eða einfaldlega að búa til eitthvað nýtt heima með stafrænum tækjum eins og MIDI stýringar. eða sýndarhljóðfæri. Að gefa sér tíma til að hugsa um og æfa sig í að móta hljóð með því að nota dýnamík mun skila sér bæði persónulega og faglega - hjálpar ungum flytjendum að komast í átt að meiri listrænum möguleikum á öllum stigum!
Niðurstaða
Sforzando er öflugt tæki til að færa tónlistina þína meiri tjáningu og blæbrigði. Hæfni til að bæta ritardando, crescendo, áherslum og öðrum kraftmiklum merkingum við tónverkin þín getur aukið gæði verksins til muna. Að auki getur það hjálpað þér að búa til áhrifaríkara, áhrifaríkara og áhugaverðara tónverk að læra hvernig á að nota dýnamík í tónlistinni þinni. Þessi grein hefur kannað grunnatriði sforzando og dýnamík í tónlist og vonandi hefur hún gefið þér betri skilning á því hvernig á að nota þau í eigin tónverkum.
Samantekt á Dynamics og Sforzando
Dynamics, eins og við höfum séð, veitir tjáningarkraftinn í tónlist. Dynamics eru tónlistaratriði sem gefa til kynna styrkleika eða hljóðstyrk nótu eða setningar tónlistar. Hægt er að merkja gangverk frá ppp (mjög hljóðlátt) til fff (mjög hátt). Dýnamískar merkingar virka með því að gera háværa og mjúka hluta aðgreinda og áhugaverða.
Sforzando, sérstaklega, er hreim sem venjulega er notaður fyrir áherslur og skrifaður í tónlist með stuttri lóðréttri línu fyrir ofan nótuhaus til að láta það hljóma hærra en nóturnar í kring. Sem slík er það mikilvæg kraftmikil merking sem bætir svipmiklum blæ á tónverkin þín. Sforzando getur dregið fram tilfinningar og spennu í tónverkunum þínum og verið notað sem leið til að skapa spennu eða umskipti á milli hluta. Til að fá sem mest út úr því skaltu gera tilraunir með mismunandi samsetningar af gangverki — ppp til fff — ásamt sforzandos á mismunandi stöðum í verkinu þínu til að koma á framfæri þeirri stemningu sem þú vilt.
Hvernig á að nota Dynamics í tónlist
Að nota dýnamík í tónlist er mikilvæg leið til að auka tjáningu og áhuga á verkinu þínu. Dynamics eru hlutfallslegar stigbreytingar, frá háværari í mýkri og aftur til baka. Þegar tónlist er flutt er gott að fylgjast með leiðbeiningunum sem eru skrifaðar í tón- eða blýblaðinu. Ef tónlistin inniheldur engar dýnamískar vísbendingar er allt í lagi fyrir þig að nota eigin geðþótta þegar þú ákveður hversu hátt eða rólegt þú ættir að spila.
Dynamic merkingar hjálpa tónlistarmönnum að gefa til kynna breytingu frá einu styrkleikastigi til annars. Þau geta samanstandið af orðum eins og „fortissimo“ (mjög hátt) eða „mezzoforte“ (vægilega kraftmikið). Það eru líka mörg tákn notuð í nótnaskrift sem hefur sína eigin merkingu eins og sforzando táknið sem gefur til kynna einstaklega sterkan hreim í upphafi nótu eða setningu. Önnur tákn eins og crescendo, decrescendo og diminuendo eru notuð tákna hægfara aukningu og minnkun á hljóðstyrk meðan á langri yfirferð tónlistar stendur.
Þegar þú spilar með öðrum tónlistarmönnum ætti að ræða dýnamíkina fyrirfram svo allir séu meðvitaðir um hvernig hlutar ættu að passa saman. Að vera meðvitaður um dýnamík getur hjálpað til við að draga fram ákveðin gróp eða afbrigði sem annars myndu glatast ef allt væri spilað á einu stöðugu stigi. Það getur líka skapað spennu í ákveðnum hlutum eða upplausnum þegar gangverkið færist skyndilega á milli hærra og mýkra. Eftir því sem þú verður reynslunni ríkari af því að spila tónlist eftir eyranu - með því að nýta kraftaverk geturðu bætt tilfinningum og tjáningu sem mun gera frammistöðu þína áberandi frá öðrum!
Ég er Joost Nusselder, stofnandi Neaera og efnismarkaður, pabbi og elska að prófa nýjan búnað með gítar í hjarta ástríðu minnar, og ásamt teyminu mínu hef ég verið að búa til ítarlegar blogggreinar síðan 2020 til að aðstoða dygga lesendur með upptökur og gítarráð.
