Hálftónar, einnig þekkt sem hálf skref eða tónbil, eru minnsta tónlistareiningin sem almennt er notuð í vestrænni tónlist, og eru grunnurinn að byggingu tónstiga og hljóma. Hálftónn er oft nefndur a hálf skref, þar sem það er helmingur tónn á milli tveggja samliggjandi tóna á hefðbundnu hljómborðshljóðfæri. Í þessari handbók munum við kanna hvað hálftónar eru og hvernig hægt er að nota þá til að búa til tónlist.
Hugtakið 'hálfur tónn' sjálft kemur frá latneska orðinu sem þýðir'hálfa nótu'. Það er notað til að lýsa fjarlægðinni milli tveggja samliggjandi nóta í lit mælikvarði. Sérhver nóta á litatóna er aðskilin með einum hálftóni (hálft skref). Til dæmis, í vestrænni tónlist ef þú færir fingurinn upp um einn takka á lyklaborðinu þínu þá hefurðu fært einn hálftón (hálft skref). Ef þú færir þig niður um einn takka þá hefurðu færst yfir í annan hálftón (hálft skref). Á gítar er þetta svipað - ef þú færir fingurinn upp og niður á milli strengja án þess að skipta um vöruflutningar hvaða fret sem er þá ertu að spila einn hálftón (hálft skref).
Það skal tekið fram að ekki eru allir tónstigar eingöngu með hálftóna; sumir tónstigar nota í staðinn stærri bil eins og heila tóna eða minni þriðju. Hins vegar er skilningur á hálftónum mikilvægur þáttur í því að skilja hvernig vestræn tónlist virkar og getur þjónað sem frábær grunnur ef þú ert rétt að byrja með að læra að spila á hljóðfæri eða semja tónlist!
Hvað eru hálftónar?
A hálfur tónn, einnig þekkt sem a hálf skref eða hálfur tónn, er minnsta bil sem notað er í vestrænni tónlist. Það táknar muninn á tónhæð milli tveggja samliggjandi nóta á píanólyklaborði. Hálftónar eru notaðir til að byggja upp tónstiga, hljóma, laglínur og aðra tónlistarþætti. Í þessari grein munum við kanna hvað hálftónn er, hvernig hann er notaður í tónlist og hvernig hann hefur áhrif á hvernig við heyrum tónlist.
- Hvað er hálftónn?
- Hvernig er hálftónn notaður í tónlist?
- Hvaða áhrif hefur hálftónn á hvernig við heyrum tónlist?
skilgreining
Hálftónn, einnig þekkt sem a hálf skref eða hálfur tónn, er minnsta bil sem almennt er notað í vestrænni tónlist. Hálftónar tákna muninn á tónhæð á milli tveggja samliggjandi tóna á litatónum. Þetta þýðir að hægt er að færa hvaða tón sem er upp eða niður um einn hálftón með því að hækka (skarpa) eða lækka (slétta) tónhæð hans. Til dæmis er munurinn á C og C-sharp einn hálftónn, sem og munurinn á E-sléttu og E.
- Hálftónar finnast þegar farið er á milli tveggja nóta eftir litatóna en sérstaklega þegar unnið er á dúr og moll tónstigum.
- Hálftónar geta heyrst í öllum þáttum tónlistar, allt frá raddlaglínum, sönghljómum og undirleiksmynstri til hefðbundinna einlínuhljóðfæra eins og gítar (fretboard hreyfing), píanótakka og fleira.
- Vegna þess að það inniheldur hálftóna er mótun einnig möguleg þar sem það gerir tónskáldum kleift að fletta hnökralausum tónbreytingum með færri árekstrum í samhljómi eða laglínum.
- Þegar þeir eru notaðir á réttan hátt af tónskáldum gefa hálftónar með sér tilfinningu um kunnugleika en tekst samt að skapa tónlistarspennu með afbrigðum sínum frá hefðbundnum tónlistarbyggingum.
Dæmi
Nám hálftónar getur verið gagnlegt þegar þú spilar á píanó eða annað hljóðfæri. Hálftónar eru minnsta bilið á milli tveggja tóna. Þau eru grunnurinn að öllum tónstigabilum, sem auðvelda leið til að skilja hvernig tónhæðir eru frábrugðnar hver öðrum í tónlist.
Að nota hálftóna í tónlistariðkun hjálpar til við að upplýsa nótnaval þitt og gefa laglínum og samhljómum uppbyggingu. Að þekkja hálftóna þína gerir þér einnig kleift að tjá tónlistarhugmyndir hratt og örugglega meðan þú semur.
Hér eru nokkur dæmi um hálftóna:
- Hálft skref eða tón—Þetta bil er jafnt og einum hálftón, sem er fjarlægðin milli tveggja samliggjandi hljóma á píanói.
- Heiltónn—Þetta bil samanstendur af tveimur tveimur hálfum skrefum/tónum; til dæmis, frá C til D er heilt skref.
- Minor Third—Þetta bil er þrjú hálf skref/tónar; til dæmis, frá C til Eb er moll þriðjungur eða þrír hálftónar.
- Major Third—Þetta bil samanstendur af fjórum hálfum skrefum/tónum; til dæmis, frá C til E er stór þriðjungur eða fjórir hálftónar.
- Perfect Fourth– Þetta bil inniheldur fimm hálf skref/tóna; til dæmis, frá C–F♯ er fullkominn fjórði eða fimm hálftónar.
- Trítónn – Þetta undarlega hljómandi hugtak lýsir auknum fjórðungi (stór þriðjungur plús einn auka hálftónn), þannig að það myndar sex hálfskref/tóna; til dæmis að fara frá F–B♭ er þrítónn (sex hálftónar).
Hvernig á að nota hálftóna í tónlist
Hálftónar eru mikilvægt hugtak í tónlist þar sem þau hjálpa til við að skapa melódíska hreyfingu og harmóníska fjölbreytni. Hálftónar eru eitt af 12 tónbilum sem spanna fjarlægðina milli tveggja tóna. Að vita hvernig á að nota hálftóna í tónlist mun hjálpa þér að búa til áhugaverðari og kraftmeiri laglínur og harmóníur.
Þessi grein mun fjalla um grunnatriði hálftóna og hvernig á að nota þau í tónverkum:
- Hvað er hálftónn?
- Hvernig á að nota hálftóna í tónsmíðum?
- Dæmi um notkun hálftóna í tónsmíðum.
Að búa til laglínur
Að búa til laglínur er mikilvægur þáttur í tónlist og felur oft í sér notkun á hálftónar. Hálftónn (einnig þekktur sem hálftónn eða hálftónn) er minnsta bil sem hægt er að nota á milli tveggja tóna. Hálftónar eru ein af þeim leiðum sem tónskáld skapa melódísk mynstur og eru þeir sérstaklega mikilvægir í djass, blús og þjóðlagastíl.
Hálftónar bæta tjáningu við tónlist með því að mynda millibil sem geta tjáð tilfinningar eins og spennu, undrun eða gleði. Til dæmis, með því að færa eina nótu niður hálftón, myndar það smáhljóð í stað dúrhljóðs — skarpa krókaleið. Að auki gæti það komið hlustendum á óvart að hækka eina nótu jafn mikið með óvæntri sátt þegar þeir búast við einhverju öðru.
Hálftónar skapa einnig hreyfingu innan samhljóða með því að breyta þeim í mismunandi framvindu eða hljóma. Þegar þú semur geturðu notað hálftóna til að færa lykiltóna í kring til að búa til skapandi framvindu sem getur aukið áhuga og flókið tónverk. Til að gera þetta þarf í raun einhverja þekkingu um hljómafræði auk þess að skilja hvernig hljómar breytast með tímanum með ákveðnum hreyfingum eða millibilum bætt við til að skapa sérstaka tóneiginleika eins og spennu eða sorg.
- Þær hjálpa líka til við að greina á milli tveggja nóta þegar svipaðar nótur hljóma of þétt saman án þess að nægt pláss sé fyrir breytileika á milli þeirra – þetta hjálpar til við að draga fram lúmskan mun á tóni og laglínu sem fangar athygli áhorfenda á auðveldari hátt en gamlar endurtekningar myndu gera ella.
- Skilningur á notkun hálftóna er nauðsynlegur til að búa til áhrifaríkar laglínur og fullnægjandi samhljóma með fullum tónakarakteri sem mun gefa verkinu þínu heildarsérstöðu og aðgreina það frá öllum öðrum tónverkum á markaðnum í dag.
Mótunarlyklar
Mótunarlyklar vísar til þess ferlis að breytast úr einni lykilundirskrift í aðra. Með því að bæta við eða draga frá hálftóna geta tónlistarmenn búið til áhugaverðar hljómaframvindu og umfært lög í mismunandi tóntegunda án þess að tapa upprunalega harmoniska keimnum. Að nota hálftóna er frábær leið til að búa til lúmskar umbreytingar í samsetningu og tryggja að þeir virðast ekki snöggir eða hrífandi er lykillinn að því að nota þá rétt.
Það þarf æfingu til að læra hversu marga hálftóna ætti að bæta við eða draga frá til að gera sléttar tónbreytingar en ein almenn þumalputtaregla til að færa upp minniháttar þriðjungs fjarlægð væri:
- Tveir hálftónar (þ.e. G-dúr -> B-dúr)
- Fjórir hálftónar (þ.e. C-dúr -> Es-dúr)
Þegar skrifað er fyrir mismunandi hljóðfæri er mikilvægt að hafa í huga að sum hljóðfæri geta aðeins spilað nótur í ákveðnum tóntegundum og fleiri flækjustig koma upp þegar hugað er að því hvað þau hljóðfæri gætu þurft við umbreytingu frá einum tóntegund yfir í annan.
Þegar þeir ræða hugtakið á bak við mótun lykla við nemendur, munu flestir gera sér grein fyrir því að það er ómissandi hluti tónlistarfræðinnar og þegar þeir skilja hvernig þessar harmonikuframvindur virka verða þeir sífellt meðvitaðri um hvernig það að bæta við ákveðnum millibilum getur skipt sköpum á milli eitthvað sem hljómar drullugott og eitthvað sem hljómar snilldarlega!
Að auka Dynamics
Hálftónar, eða hálf skref, eru litlar tónhæðarbreytingar sem notaðar eru til að skapa mikil blæbrigði í tónlist. Tónlistarbil eru fjarlægðin milli tveggja tóna og hálftónar falla í „ör“ flokkinn til að búa til kraftmikla hljóð.
Hálftóna er hægt að nota til að auka gangverki á margan hátt. Færa frá nótum með hálftóns millibili (einnig þekkt sem krómatísk hreyfing) skapar spennu sem getur aukið dýpt og flókið tónverk. Þetta er sérstaklega gagnlegt í undirleik þar sem þörf er á meiri orku frá einu hljóðfæri.
Einnig er hægt að nota hálftóna til að hækka eða lækka tónhæð laglínu sem fyrir er. Þetta skapar breytileika í hraða og takti sem leiðir til öflugrar hlustunarupplifunar fyrir áhorfendur, eða bætir við nýrri dýnamík þegar þú skrifar þína eigin tónlist.
- Að nota hálftónabil þegar skipt er á milli tónlistarlyklar er áhrifarík vegna þess að það skapar slétt umskipti á sama tíma og viðheldur heildarskipulagi og samræmi – sem gerir hlustendum kleift að halda áfram að njóta óaðfinnanlegrar tónlistarsamfellu.
- Að auki reynast hálftónar gagnlegir þegar rekja má melódísk mynstur sem krefjast aukið magn tjáningar í gegn um stykkið.
Niðurstaða
Niðurstaðan er sú að hálftónar eru bil sem, þegar þau eru gefin upp tölulega, vísa til fjarlægða milli sjö nótustaða í áttund í jafnri skapgerð. Bil er helmingað þegar einn hálftónn er dreginn frá því. Þegar hálftóni er bætt við bil, leiðir það til an augmented bil og þegar hálftónn er dreginn frá því er útkoman a minnkað bil.
Hægt er að nota hálftóna í ýmsum tónlistarstílum, þar á meðal blús, djass og klassísk tónlist. Með því að skilja hvernig þeir virka í hljómum og laglínum geturðu búið til ríkari hljóð í tónverkunum þínum. Einnig er hægt að nota hálftóna til að skapa spennu og hreyfingu í tónlist með því að breyta hljóði einstakrar nótu eða röð af nótum þannig að óvænt bil komi upp.
Þegar þú heldur áfram að kanna heim tónlistarsamsetningar og spuna er mikilvægt að kynnast hugmyndinni um hálftóna og hvað þeir geta fært tónlistinni þinni!
- Að skilja hálftóna
- Tónlistarstílar með hálftónum
- Að búa til ríkari hljóð með hálftónum
- Að skapa spennu og hreyfingu með hálftónum
Ég er Joost Nusselder, stofnandi Neaera og efnismarkaður, pabbi og elska að prófa nýjan búnað með gítar í hjarta ástríðu minnar, og ásamt teyminu mínu hef ég verið að búa til ítarlegar blogggreinar síðan 2020 til að aðstoða dygga lesendur með upptökur og gítarráð.
