Með því að sjá blómatíma sína á áttunda og níunda áratug síðustu aldar og endurvakinn af Nirvana á tíunda áratugnum, er kórinn einn af merkustu áhrifum sem notaðir hafa verið í rokktónlistarsögunni.
Glitrandi hljóðið sem var gegnt í tón gítarsins leiddi af sér fágaðan, „blautan“ tón sem fínpússaði og prýddi nánast hvert einasta lag sem kom út á þessum tímum.
Hvort við nefnum lögregluna „Göngum á tunglinu“ frá sjöunda áratugnum, Nirvana "Koma eins og þú ert" frá tíunda áratugnum, eða margar aðrar helgimyndaplötur, engin væri eins án kórsins áhrif.
Í tónlist verða kóráhrif þegar tvö hljóð með nokkurn veginn sama tónhljómi og næstum sama tónhæð renna saman og mynda hljóð sem er litið á sem eitt hljóð. Þó að svipuð hljóð sem koma frá mörgum aðilum geti komið fram náttúrulega geturðu líka hermt eftir þeim með kór pedali.
Í þessari grein mun ég gefa þér grunnhugmynd um kóráhrifin, sögu þess, notkun og öll helgimyndalögin sem voru gerð með tilteknu áhrifunum.
Hver er chorus effect?
Í ofur-ekki tæknilegum orðum er hugtakið „kór“ notað um hljóð sem myndast þegar tvö hljóðfæri leika sama hlutinn samtímis, með smávægilegum breytingum á tímasetningu og tónhæð.
Til að gefa þér dæmi skulum við tala um kór. Í kór syngja margar raddir sama verkið, en tónhæð hverrar raddar er aðeins öðruvísi en hinnar.
Það er alltaf eðlilegur munur á milli söngvaranna, jafnvel þegar þeir syngja sömu nóturnar.
Hljóðið sem myndast samanlagt er fyllra, stærra og flóknara en ef bara ein rödd væri að syngja.
Hins vegar er dæmið hér að ofan bara til að gefa þér grunnskilning á áhrifunum; það verður flóknara þegar við færum okkur yfir í gítarinn.
Kóráhrifin í gítarleik er hægt að ná með því að tveir eða fleiri gítarleikarar slá nákvæmlega sömu nóturnar á sama tíma.
Fyrir einleiksgítarleikara næst hins vegar kóráhrifin rafrænt.
Þetta er gert með því að afrita eitt merki og endurskapa hljóðið samtímis en breyta tónhæð og tímasetningu afritsins um brot.
Þar sem fjölföldunarhljóðið er raðað jafnt í tíma og ósamræmi við frumlagið gefur það til kynna að tveir gítarar leiki saman.
Þessi áhrif verða til með hjálp chorus pedalsins.
Þú getur heyrt hvernig það hljómar í þessu myndbandi:
Hvernig virkar chorus pedal?
Chorus pedali virkar þannig að hann tekur við hljóðmerki frá gítarnum, breytir seinkunartímanum og blandar því saman við upprunalega merkið eins og getið er.
Venjulega finnurðu eftirfarandi stjórntæki á chorus pedali:
Gefa
Þessi stjórn á LFO eða chorus pedalnum ákveður hversu hraðar eða hægar chorus effect gítarinn færist frá einum öfga til annars.
Með öðrum orðum, hraði gerir hvikandi hljóð gítarsins hraðara eða hægara eins og þú vilt.
Dýpt
Dýptarstýringin gerir þér kleift að ákveða hversu mikið af kóráhrifum þú færð þegar þú spilar á gítar.
Með því að stilla dýptina ertu að stjórna tónhæðarbreytingum og seinkun á kórusáhrifum.
Áhrifastig
Áhrifastigsstýring gerir þér kleift að ákveða hversu mikið þú heyrir áhrifin miðað við upprunalega gítarhljóðið.
Þó það sé ekki ein af grunnstýringunum er það samt gagnlegt þegar þú ert háþróaður gítarleikari.
EQ stjórn
Margir chorus pedalar bjóða upp á jöfnunarstýringar til að hjálpa til við að skera úr umfram lágtíðni.
Með öðrum orðum, það gerir þér kleift að stilla birtustig gítarhljóðsins og gerir þér kleift að fá sem mesta fjölbreytni út úr pedalnum þínum.
Aðrar kórfæribreytur
Fyrir utan stjórntækin sem nefnd eru hér að ofan, þá eru nokkrar aðrar breytur sem þú þarft að vita, sérstaklega ef þú ert nýliði á gítar á námsstigi eða ert einfaldlega meira í blöndun:
Tafir
Seinkunarfæribreytan ákveður hversu mikið af seinkaða inntakinu er blandað saman við upprunalega hljóðmerkið sem gítarinn framleiðir. Það er mótað af LFO og gildi þess er í millisekúndum. Bara svo þú vitir, því lengur sem seinkunin er, því breiðari verður hljóðið sem framleitt er.
athugasemdir
Endurgjöf, jæja, stjórnar því hversu mikið endurgjöf þú færð frá tækinu. Það ákveður hversu mikið af mótuðu merkinu er blandað saman við það upprunalega.
Þessi færibreyta er einnig almennt notuð í merkingaráhrifum.
breidd
Það stjórnar hvernig hljóðið mun hafa samskipti við úttakstæki eins og hátalara og heyrnartól. Þegar breiddinni er haldið á 0 er úttaksmerkið þekkt sem mónó.
Hins vegar, þegar þú eykur breiddina, víkkar hljóðið, sem er kallað hljómtæki.
Þurrt og blautt merki
Þetta ákvarðar hversu mikið af upprunalega hljóðinu er blandað saman við hljóðið sem verður fyrir áhrifum.
Merki sem er óunnið og hefur ekki áhrif á kórinn er kallað þurrt merki. Í þessu tilviki er hljóðið í grundvallaratriðum framhjá kórnum.
Aftur á móti er merkið sem kórinn hefur áhrif á er kallað blautt merki. Það gerir okkur kleift að ákveða hversu mikil áhrif kórinn hefur á upprunalega hljóðið.
Til dæmis, ef hljóð er 100% blautt, er úttaksmerkið unnið að fullu af kórnum og upprunalega hljóðið hefur verið stöðvað í að halda áfram.
Ef þú ert að nota chorus plugin gæti allt eins verið aðskilin stjórntæki fyrir bæði blautt og þurrt. Í því tilviki getur bæði þurrt og blautt verið 100%.
Saga kóráhrifa
Þrátt fyrir að kóráhrifin hafi náð miklum vinsældum á áttunda og níunda áratugnum, má rekja sögu þess aftur til þriðja áratugarins, þegar Hammond-orgelhljóðfærin voru afstemmd viljandi.
Þessi „líkamlega afstilling“, ásamt hátalaraskáp Leslie á 40. áratugnum, skapaði vítt og breitt hljóð sem myndi verða einn af þekktustu tónhæðarmótunaráhrifum í sögu rokktónlistar.
Það vantaði þó enn nokkra áratugi áður en fyrsti kórpedalinn yrði fundinn upp og fram að því var þessi fasabreytandi víbratóáhrif aðeins í boði fyrir orgelleikara.
Fyrir gítarleikara var ómögulegt að flytja það almennilega í lifandi flutningi; þess vegna leituðu þeir aðstoðar stúdíóbúnaðar til að tvöfalda lögin sín til að ná fram kóráhrifum.
Þrátt fyrir að tónlistarmenn eins og Les Paul og Dick Dale hafi stöðugt gert tilraunir með vibrato og tremolo á fimmta áratugnum til að ná einhverju svipuðu, var það samt hvergi nálægt því sem við getum náð í dag.
Þetta breyttist allt með tilkomu Roland Jazz Chorus magnarans árið 1975. Þetta var uppfinning sem breytti rokktónlistarheiminum að eilífu, fyrir fullt og allt.
Uppfinningin hljóp nokkuð hratt fram þegar aðeins einu ári síðar, þegar Boss, fyrsti kórpedallinn sem seldur var í atvinnuskyni, var algjörlega innblásinn af hönnun Rolan Jazz Chorus Amplifier.
Þó hann hafi ekki vibrato- og steríóáhrifin sem magnarinn, þá var engu líkara en miðað við stærð og gildi.
Með öðrum orðum, ef magnarinn breytti rokktónlistinni gjörbreytti pedallinn henni!
Á árunum á eftir voru áhrifin notuð á hverja einustu plötu sem gefin var út af hverri stór- og minnihljómsveit.
Reyndar varð það svo vinsælt að fólk þurfti að biðja hljóðver um að bæta ekki kóráhrifum við tónlist sína.
Þegar níunda áratugurinn sá fyrir endann, hvarf æðið í kóreffekthljómi með því, og mjög fáir þekktir tónlistarmenn notuðu það síðan.
Meðal þeirra var áhrifamesti tónlistarmaðurinn sem hélt kóráhrifunum á lofti Curt Kobain, sem notaði hann í lögum eins og „Come as You Are“ árið 1991 og „Smells Like Teen Spirit“ árið 1992.
Hratt áfram til dagsins í dag, við höfum mýgrútur af chorus-pedölum, hver fullkomnari en hinn, með notkun chorus-áhrifa líka nokkuð algeng; þó ekki eins vinsælt og það var áður fyrr.
Áhrifin eru aðeins notuð þegar þörf krefur en ekki bara „passað“ í hvert tónlistarverk sem framleitt er eins og á níunda áratugnum.
Hvar á að setja chorus-pedalinn í effektkeðjuna þína?
Samkvæmt sérfróðum gítarleikurum kemur besta staðsetningin til að setja chorus pedala á eftir wah pedali, þjöppunarpedali, overdrive pedali og distortion pedal.
Eða áður en seinkun, reverb og tremolo pedali… eða einfaldlega við hliðina á vibrato pedalunum þínum.
Þar sem vibrato og chorus effektar eru svipaðir að mestu skiptir ekki máli þó pedalarnir séu settir til skiptis.
Ef þú ert að nota marga pedala gætirðu eins viljað nota chorus pedala með buffer.
Stuðpúði gefur útgangsmerkinu aukningu sem tryggir að það sé ekkert hljóðfall þegar merkið nær magnaranum.
Flestir chorus-pedalar koma án mildrar biðminni og eru almennt þekktir sem „sannlega framhjáhlaupspedali“.
Þessir gefa ekki nauðsynlega hljóðuppörvun og henta aðeins fyrir smærri uppsetningar.
Frekari upplýsingar um hvernig á að setja upp gítareffektpedala og búa til pedalbretti hér
Hvernig chorus effect hjálpar við blöndun
Með því að nota bara rétt magn af kóráhrifum í blöndun eða hljóðframleiðslu getur það bætt gæði tónlistarinnar til muna.
Eftirfarandi eru nokkrar leiðir sem það getur hjálpað þér að betrumbæta tónlistina þína í gegnum viðbótina:
Það hjálpar til við að bæta við breidd
Með kórviðbót geturðu breikkað blönduna nógu mikið til að gera tónlistina þína úr góðri í frábæra.
Þú getur náð þessu með því að breyta hægri og vinstri rásinni sjálfstætt og velja mismunandi stillingar fyrir hverja.
Til að skapa tilfinningu fyrir breidd er einnig mikilvægt að halda styrk og dýpt aðeins minni en venjulega.
Það hjálpar til við að fægja látlaus hljóð
Lítil vísbending um kóráhrif getur virkilega slípað og lífgað upp daufa hljóm hvers hljóðfæris, hvort sem það eru hljóðfæri, orgel eða jafnvel synthstrengir.
Allt það góða í huga, ég myndi samt bara mæla með því að nota það þegar þú framleiðir virkilega annasama blöndu þar sem það verður ekki mikið áberandi.
Ef blandan er rýr ættirðu að nota hana mjög varlega! Allt sem hljómar „yfir“ getur eyðilagt alla tónlistina þína.
Það hjálpar til við að bæta sönginn
Í flestum tilfellum er frábært að halda söngnum í miðju blöndunnar, þar sem það er aðaláherslan í hverju hljóðverki.
Hins vegar er stundum gott að bæta hljómtæki við röddina og gera hana aðeins breiðari en venjulega.
Ef þú ákveður að gera það, að bæta 10-20% af chorus við blönduna með 1Hz hraða getur bætt heildargæði blöndunnar verulega.
Bestu lögin með chorus effect
Eins og fram hefur komið hafa kóráhrifin verið hluti af nokkrum merkustu tónlistarverkum sem framleiddir voru frá miðjum áttunda áratugnum til miðjans tíunda áratugarins.
Eftirfarandi eru nokkrar þeirra:
- „Göngum á tunglinu“ lögreglunnar
- Nirvana „Komdu eins og þú ert“
- Draft Punk er „Get Lucky“
- „Ég mun fylgja“ U2
- „Continuum“ eftir Jaco Pastorius
- „Spirit Of Radio“ eftir Rush
- The La's „There She Goes“
- „Mellowship Slinky í B-dúr“ eftir Red Hot Chilli Pepper.
- „Welcome Home“ frá Metallica
- „More Than a Feeling“ frá Boston
FAQs
Hvað gerir chorus effect?
Chorus effect þykkir gítartóninn. Það hljómar eins og margir gítarar eða „kór“ sem spila samtímis.
Hvaða áhrif hefur kór á hljóðið?
Chorus-pedalinn mun taka eitt hljóðmerki og skipta því í tvö, eða mörg merki, þar sem annað hefur upprunalega tónhæðina og restin með lúmsku lægri tónhæð en upprunalega.
Það er aðallega notað fyrir rafgítar og píanó.
Hvað er chorus effect á lyklaborðinu?
Það gerir það sama við lyklaborðið og gítarinn, þykkir hljóðið og bætir þyrlasteiginleika við það.
Niðurstaða
Þó að það sé ekki eins í tísku og áður, þá eru kóráhrifin enn mjög vel í notkun hjá blöndunartækjum og tónlistarmönnum.
Einstök gæði sem það bætir við hljóðið færir það besta út úr hljóðfærinu, sem gerir það hljóma fágaðra og fágaðra.
Í þessari grein fór ég yfir öll grunnatriðin sem þú þarft að vita um kóráhrifin í einföldustu orðum sem hægt er.
Næst skaltu athuga endurskoðun mína á topp 12 bestu gítar multi-effect pedalunum
Ég er Joost Nusselder, stofnandi Neaera og efnismarkaður, pabbi og elska að prófa nýjan búnað með gítar í hjarta ástríðu minnar, og ásamt teyminu mínu hef ég verið að búa til ítarlegar blogggreinar síðan 2020 til að aðstoða dygga lesendur með upptökur og gítarráð.
