Irama gitar adalah teknik dan peran yang melakukan kombinasi dua fungsi: untuk memberikan semua atau sebagian dari denyut nadi berirama dalam hubungannya dengan penyanyi atau instrumen lain; dan untuk memberikan seluruh atau sebagian dari harmoni, yaitu akord, di mana akord adalah sekelompok nada yang dimainkan bersama.
Gitaris ritme perlu memiliki pemahaman yang baik tentang bagaimana akord dibangun dan bagaimana mereka bekerja bersama untuk menciptakan progresi yang efektif.
Selain itu, mereka harus bisa memetik atau memetik senar sesuai irama.
Ada banyak gaya yang berbeda dari gitar ritme, tergantung pada genre musik. Misalnya, gitaris rock sering menggunakan power chord, sedangkan gitaris jazz menggunakan akord yang lebih kompleks.
Dasar-dasar gitar ritme
Teknik dasar gitar ritem adalah menahan serangkaian kunci dengan tangan fretting sambil memetik berirama dengan tangan yang lain.
Senar biasanya dipetik dengan pick, meskipun beberapa pemain menggunakan jari mereka.
Gitar ritme tingkat lanjut
Teknik ritme yang lebih berkembang termasuk arpeggio, redaman, riff, solo akord, dan strum kompleks.
- Arpeggio hanyalah akord yang dimainkan satu nada pada satu waktu. Hal ini dapat memberikan gitar suara yang sangat menakutkan, seperti pada pembuka lagu Pink Floyd "Another Brick in the Wall."
- Peredaman adalah saat tangan fretting membisukan senar setelah memetik, menghasilkan suara perkusi yang lebih pendek.
- Riffnya menarik, sering mengulangi lick yang mendefinisikan sebuah lagu. Contoh yang baik adalah pembukaan “Johnny B. Goode” karya Chuck Berry.
- Chord solo adalah ketika gitaris memainkan melodi lagu menggunakan akord, bukan nada tunggal. Ini bisa menjadi cara yang sangat efektif untuk menambahkan minat pada sebuah lagu, seperti di bagian tengah "Stairway to Heaven" karya Led Zeppelin.
- Strum yang kompleks persis seperti apa bunyinya: pola strumming yang lebih rumit daripada sekadar naik dan turun. Ini dapat digunakan untuk menciptakan ritme dan tekstur yang menarik, seperti pada pembukaan “Smells Like Teen Spirit” dari Nirvana.
Sejarah gitar ritem
Perkembangan gitar ritem erat kaitannya dengan perkembangan gitar elektrik.
Pada hari-hari awal rock and roll, gitar listrik sering digunakan sebagai instrumen utama, dengan gitar ritme menyediakan akord dan ritme.
Seiring berjalannya waktu, peran gitar ritme menjadi lebih penting, dan pada tahun 1970-an itu dianggap sebagai bagian penting dari setiap band rock.
Saat ini, gitaris ritme memainkan peran penting dalam semua jenis musik, dari rock dan pop hingga blues dan jazz.
Mereka memberikan detak jantung band dan sering menjadi tulang punggung lagu.
Cara bermain gitar ritme
Jika Anda tertarik untuk mempelajari cara bermain gitar ritme, ada beberapa hal yang perlu Anda ketahui.
- Pertama, Anda perlu memiliki pemahaman yang baik tentang akord dan bagaimana mereka bekerja bersama.
- Kedua, Anda harus bisa memetik atau memetik senar sesuai irama.
- Dan ketiga, Anda perlu memahami gaya berbeda dari gitar ritem dan bagaimana mereka digunakan dalam genre musik yang berbeda.
Memahami akord
Akord dibuat dengan menggabungkan dua nada atau lebih yang dimainkan bersama. Jenis akord yang paling umum adalah triad, yang terdiri dari tiga nada.
Triad dapat berupa mayor atau minor, dan merupakan dasar untuk sebagian besar akord gitar.
Untuk membuat triad mayor, Anda menggabungkan nada pertama, ketiga, dan kelima dari tangga nada mayor. Misalnya, triad C mayor terdiri dari nada C (nada pertama), E (nada ketiga), dan G (nada kelima).
Untuk membuat triad minor, Anda menggabungkan nada pertama, ketiga datar, dan kelima dari tangga nada mayor. Misalnya, triad A minor terdiri dari nada A (nada pertama), C (nada ketiga datar), dan E (nada kelima).
Ada juga jenis akord lain, seperti akord ketujuh, yang terdiri dari empat nada. Tetapi memahami triad adalah tempat yang baik untuk memulai jika Anda baru mengenal gitar.
Bagaimana memetik tepat waktu dengan ritme
Setelah Anda tahu cara membuat akord, Anda harus bisa memetik atau memetiknya tepat waktu dengan ritme. Ini bisa sedikit rumit pada awalnya, tetapi penting untuk menjaga ketukan yang stabil dan menghitung ketukan saat Anda bermain.
Salah satu cara untuk melatihnya adalah dengan menemukan metronom atau mesin drum dengan ketukan yang stabil, dan mainkan bersamanya. Mulailah perlahan dan tingkatkan kecepatan secara bertahap saat Anda merasa nyaman.
Cara lain untuk berlatih adalah menemukan lagu yang Anda kenal dengan baik dan mencoba meniru bagian-bagian gitar ritme. Dengarkan lagunya beberapa kali lalu coba mainkan bersamanya.
Jika Anda tidak bisa mendapatkannya, jangan khawatir. Teruslah berlatih dan pada akhirnya Anda akan menguasainya.
Gaya gitar ritme
Seperti yang kami sebutkan sebelumnya, ada banyak gaya gitar ritme yang berbeda tergantung pada genre musiknya. Berikut adalah beberapa contoh:
- Rock: Gitar ritme rock sering kali didasarkan pada power chord, yang terdiri dari nada dasar dan nada kelima dari tangga nada mayor. Power chord dimainkan dengan gerakan memetik ke atas dan sering digunakan dalam lagu bertempo cepat.
- Blues: Gitar ritme blues sering kali didasarkan pada progresi blues 12-bar. Progresi ini menggunakan kombinasi akord mayor dan minor, dan biasanya dimainkan dengan ritme acak.
- Jazz: Gitar ritme jazz sering kali didasarkan pada suara akord, yang merupakan cara berbeda untuk memainkan akord yang sama. Pengisi suara akord seringkali lebih kompleks daripada triad sederhana, dan biasanya dimainkan dengan ritme ayunan yang santai.
Gitaris ritme terkenal sepanjang sejarah
Gitaris paling terkenal adalah pemain gitar utama, bagaimanapun juga, mereka mencuri perhatian.
Tapi itu tidak berarti tidak ada gitaris ritme yang baik, atau yang terkenal pada saat itu.
Faktanya, beberapa lagu paling populer tidak akan terdengar sama tanpa didukung oleh gitar ritem yang bagus.
Jadi, siapa sajakah gitaris ritme paling terkenal? Berikut adalah beberapa contoh:
- Keith Richards: Richards paling dikenal sebagai gitaris utama The Rolling Stones, tetapi dia juga gitaris ritme yang luar biasa. Dia dikenal dengan akord khasnya “Chuck Berry” dan gaya memetiknya yang unik.
- George Harrison: Harrison adalah gitaris utama The Beatles, tetapi dia juga memainkan banyak gitar ritem. Dia sangat mahir memainkan ritme sinkopasi, yang memberi banyak lagu Beatles suara khas mereka.
- Chuck Berry: Berry adalah salah satu gitaris paling berpengaruh sepanjang masa, dan dia adalah master gitar ritme. Dia mengembangkan gaya strumming khasnya sendiri yang akan ditiru oleh banyak gitaris lain.
Contoh musik yang menonjolkan ritme gitar
Seperti yang kami sebutkan sebelumnya, sebagian besar lagu populer menonjolkan gitar ritem. Tetapi beberapa lagu secara khusus dikenal karena bagian gitar ritmenya yang hebat. Berikut adalah beberapa contoh:
- “Satisfaction” oleh The Rolling Stones: Lagu ini didasarkan pada progresi tiga akord yang sederhana, tetapi strumming Keith Richards memberinya suara yang unik.
- “Come Together” oleh The Beatles: Lagu ini menampilkan bagian gitar ritme sinkopasi yang memberikan nuansa yang menarik dan dapat menari.
- “Johnny B. Goode” oleh Chuck Berry: Lagu ini didasarkan pada progresi blues 12-bar yang sederhana, tetapi gaya memetik Berry membuatnya terdengar unik.
Kesimpulan
Jadi, begitulah. Gitar ritmik adalah bagian penting dari musik, dan ada banyak gitaris terkenal yang membuat namanya terkenal dengan memainkannya.
Saya Joost Nusselder, pendiri Neaera dan seorang pemasar konten, ayah, dan suka mencoba peralatan baru dengan gitar di jantung hasrat saya, dan bersama dengan tim saya, saya telah membuat artikel blog yang mendalam sejak tahun 2020 untuk membantu pembaca setia dengan tips merekam dan gitar.
