Memahami fase dalam suara sangat penting untuk mencampur dan menguasai musik.
Fase suara ditentukan oleh pengaturan waktunya sehubungan dengan suara lain, dan ini memengaruhi cara persepsi suara saat beberapa suara terdengar bersamaan.
Pendahuluan ini akan memberikan gambaran tentang konsep fase dan bagaimana hal itu dapat digunakan dalam suara untuk menciptakan efek yang berbeda.
Definisi fase
Dalam produksi dan perekaman suara, fase adalah hubungan berbagai waktu yang ada antara suara dari sumber yang berbeda. Ini juga dapat digunakan untuk menggambarkan hubungan antara dua bentuk gelombang pada titik waktu tertentu. Saat pertama kali membahas fase, kami biasanya memikirkan tentang penempatan mikrofon dan masalah pentahapan; namun, ini juga dapat dilakukan di area mana pun di mana beberapa sumber suara digabungkan dalam lingkungan yang sama termasuk perekaman multitrack dan pencampuran langsung untuk pertunjukan musik atau penguatan suara.
Hubungan fase melibatkan derajat waktu relatif, yang berarti jika satu sumber digeser ke satu sisi dan sumber lainnya digeser ke sisi lain, offset sudut 180 derajat tambahan dalam pengaturan waktu juga berlaku di antara keduanya. Hal ini menghasilkan pembatalan (atau pelemahan) frekuensi atau efek overpressure ("membangun") di mana frekuensi ditingkatkan. Untuk menentukan bagaimana dua sinyal berinteraksi satu sama lain mengenai efek ini, mereka harus dianalisis pada grafik (a respon frekuensi melengkung). Jenis analisis ini membantu mengidentifikasi bagaimana dua sinyal bergabung dan apakah mereka bergabung secara aditif (ditambahkan bersama) atau secara konstruktif (dalam fase) — masing-masing berkontribusi pada level uniknya sendiri atau membuat pembatalan atau level tambahan bergantung pada sudut relatifnya satu sama lain (keluar- fase). Istilah "fase" juga biasa digunakan saat membahas teknik multi-miking karena menjelaskan bagaimana MIC berinteraksi satu sama lain dan terkait dengan teknik penempatan mikrofon seperti konfigurasi X/Y
Jenis fase
Fase sinyal audio mengacu pada hubungan waktu antara dua atau lebih sinyal. Ketika dua gelombang suara berada dalam fase, mereka berbagi amplitudo, frekuensi, dan durasi yang sama. Ini berarti bahwa puncak dan palung dari setiap gelombang terjadi pada tempat dan waktu yang sama persis.
Fase dapat dijelaskan dalam bentuk derajat, dengan 360° mewakili satu siklus lengkap dari bentuk gelombang. Sebagai contoh, sebuah sinyal dengan fase 180° dikatakan "selesai" sedangkan sinyal dengan fase 90° akan menjadi "separuh" fase dari bentuk aslinya. Ada empat jenis utama hubungan fase:
-Dalam Fase: 180°; kedua sinyal bergerak ke arah yang sama pada waktu yang sama
-Setengah Keluar-Fase: 90°; kedua sinyal masih bergerak ke arah yang sama pada waktu yang berbeda
-Di Luar Fase: 0°; satu sinyal bergerak maju sementara yang lain bergerak mundur pada waktu yang sama
-Quarter Out-of-Phase: 45°; satu sinyal bergerak maju sementara yang lain bergerak mundur tetapi sedikit tidak sinkron.
Memahami bagaimana berbagai jenis pekerjaan fase ini membantu para insinyur membuat campuran dan rekaman yang lebih bernuansa, karena mereka dapat menekankan suara tertentu untuk menciptakan efek sonik yang menarik atau tingkat keseimbangan di seluruh campuran.
Bagaimana Fase Mempengaruhi Suara
Fase adalah konsep dalam bunyi yang dapat membantu menentukan bagaimana bunyi didengar. Itu bisa menambah kejelasan dan definisi, atau bisa menciptakan lumpur dan kekacauan. Memahami konsep fase dapat membantu Anda membuat campuran yang terdengar lebih baik. Mari kita lihat bagaimana fase mempengaruhi suara dan mengapa penting saat memproduksi audio.
Pembatalan Fase
Pembatalan fase terjadi ketika gelombang suara berinteraksi satu sama lain yang menyebabkan amplitudo suara gabungan menjadi hilang dan dalam beberapa kasus bahkan hilang sama sekali. Itu terjadi ketika dua (atau lebih) gelombang suara dari frekuensi yang sama berada di luar fase satu sama lain dan amplitudonya saling mengganggu dengan cara yang berkorelasi negatif.
Dengan kata lain, jika satu gelombang berada pada level puncaknya sementara yang lain berada pada level terendahnya, maka akan terjadi pembatalan, yang mengakibatkan hilangnya volume. Hal ini dapat disebabkan oleh dua atau lebih mikrofon yang ditempatkan terlalu dekat satu sama lain dan menghasilkan suara yang serupa atau karena penempatan instrumen di dalam ruangan – misalnya gitar berdiri tepat di samping amplinya dengan keduanya micros dihidupkan.
Ini juga terjadi ketika dua speaker yang ditempatkan berdekatan memainkan sinyal yang sama tetapi dengan satu terbalik (di luar fase). Secara teoritis, itu harus tetap terdengar karena tidak semua frekuensi akan terpengaruh tetapi perubahan level dapat membuat sulit untuk dideteksi. Namun secara praktis, ketika menambahkan beberapa speaker bersama-sama, Anda mungkin mengalami beberapa tingkat pembatalan tergantung pada penempatannya yang tepat – terutama ketika mereka berdekatan.
Efek ini juga memiliki relevansi dalam perekaman yang dapat membantu kami meningkatkan penempatan mikrofon dengan memungkinkan kami mendengar dengan tepat suara mana yang dibatalkan saat ketergantungan tertentu terjadi – seperti posisi mikrofon identik yang menangkap sumber suara yang sama tetapi dari sudut yang berbeda.
Pergeseran Fase
Ketika dua atau lebih sumber audio digabungkan (dicampur), mereka secara alami akan berinteraksi satu sama lain, terkadang meningkatkan dan terkadang bersaing dengan suara aslinya. Fenomena ini dikenal sebagai pergeseran fase atau pembatalan.
Pergeseran fase terjadi ketika salah satu sinyal tertunda waktu, menghasilkan interferensi konstruktif atau destruktif. Interferensi konstruktif terjadi ketika sinyal digabungkan untuk memperkuat frekuensi tertentu yang menghasilkan sinyal keseluruhan yang lebih kuat. Sebaliknya, interferensi destruktif terjadi ketika kedua sinyal berada di luar fase yang menyebabkan frekuensi tertentu saling membatalkan satu sama lain sehingga menghasilkan suara keseluruhan yang lebih tenang.
Untuk menghindari interferensi destruktif, penting untuk menyadari kemungkinan adanya perbedaan waktu antara sumber suara dan menyesuaikannya. Hal ini dapat dicapai melalui perekaman kedua trek audio yang terpisah pada saat yang sama, menggunakan mixer untuk mengirimkan salinan sinyal dari satu sumber langsung ke sumber lain dengan penundaan minimal, atau memasukkan sedikit penundaan ke dalam satu trek hingga hasil yang diinginkan tercapai. .
Selain mencegah pembatalan frekuensi, menggabungkan trek audio juga memungkinkan beberapa efek menarik seperti pencitraan stereo dengan menggeser satu sisi ke kiri dan kanan serta penyaringan sisir di mana suara frekuensi tinggi dan rendah berasal dari titik berbeda di lingkungan daripada menyatu bersama di seluruh ruangan atau ruang rekaman tertentu. Eksperimen dengan detail halus ini dapat menciptakan campuran yang kuat dan menarik yang menonjol dalam konteks sonik apa pun!
Penyaringan Sisir
Penyaringan sisir terjadi ketika dua frekuensi suara yang identik dicampur bersama dengan salah satu frekuensi yang sedikit tertunda. Ini menghasilkan efek yang memotong frekuensi tertentu dan memperkuat yang lain, menghasilkan pola interferensi yang dapat didengar dan dilihat. Saat melihat bentuk gelombang, Anda akan melihat pola berulang yang tampak memiliki bentuk seperti sisir.
Saat jenis efek ini diterapkan pada suara, ini membuat beberapa area terdengar kusam dan tidak bernyawa, sementara bagian lainnya tampak terlalu beresonansi. Rentang frekuensi masing-masing "sisir" akan tergantung pada waktu tunda yang digunakan antara pelacakan/pencampuran sinyal dan juga penyetelan/pengaturan frekuensi saat perekaman/pencampuran instrumen.
Penyebab utama penyaringan sisir adalah fase misalignment (ketika satu set suara keluar dari fase dengan yang lain) atau masalah akustik lingkungan seperti pantulan dari dinding, langit-langit, atau lantai. Ini dapat memengaruhi semua jenis sinyal audio (vokal, gitar, atau drum), tetapi terutama terlihat pada trek vokal di studio rekaman di mana masalah di luar fase sering terjadi karena kurangnya sistem pemantauan yang akurat. Untuk menghilangkan penyaringan sisir, Anda harus memperbaiki ketidaksejajaran fase atau efek lingkungan lainnya dengan menggunakan perawatan/desain akustik yang tepat di ruang perekaman serta memeriksa penyelarasan fase dalam tahapan pencampuran di setiap tingkat trek dan tingkat master.
Cara Menggunakan Fase dalam Perekaman
Fase adalah konsep penting untuk dipahami saat merekam audio. Ini menggambarkan hubungan antara dua atau lebih sinyal audio dan bagaimana mereka berinteraksi satu sama lain. Ini adalah elemen penting dari rekayasa suara karena memengaruhi suara rekaman dalam beberapa cara. Memahami cara menggunakan fase dalam perekaman dapat membantu Anda membuat campuran yang terdengar lebih profesional. Mari kita bahas dasar-dasar fase dan bagaimana pengaruhnya terhadap proses perekaman.
Menggunakan Pergeseran Fase
Pergeseran fase adalah perubahan hubungan waktu antara dua gelombang. Ini adalah alat yang berguna saat mencampur dan merekam suara karena memungkinkan Anda mengontrol tingkat output, keseimbangan frekuensi, dan pencitraan dalam produksi audio. Dengan pergeseran fase, Anda juga dapat mengubah warna tonal suara dengan mengubah konten harmoniknya dan mengapa penting untuk mencapai rekaman yang diinginkan.
Pergeseran fase melakukan ini dengan meregangkan atau mengompresi frekuensi yang berbeda pada titik yang berbeda dalam gelombang suara untuk menciptakan efek filter. Efek filter ini dikendalikan dengan menyesuaikan perbedaan waktu antara saluran kiri dan kanan dari satu sinyal. Dengan sedikit menunda salah satu saluran tersebut, Anda dapat membuat pola interferensi yang memiliki efek menarik pada respons frekuensi dan pencitraan stereo suara.
Misalnya, jika Anda menempatkan mono pad (bagian keyboard) di depan gitar akustik dan mengirim keduanya ke saluran terpisah pada antarmuka audio Anda, mereka akan secara alami bergabung satu sama lain tetapi sepenuhnya dalam fase – artinya mereka akan dijumlahkan secara merata saat didengar bersamaan di kedua speaker atau headphone. Namun, jika Anda memperkenalkan pergeseran fase negatif 180 derajat ke satu saluran (menunda saluran lain sebentar), gelombang ini akan saling meniadakan; ini dapat digunakan sebagai alat kreatif untuk menciptakan kontras dengan dua jenis instrumen yang berpotensi berbenturan secara harmonis saat direkam bersamaan. Selain itu, setiap frekuensi yang mungkin tidak menangkap suara yang Anda inginkan dapat dikurangi dengan teknik ini dan/atau desisan yang tidak diinginkan – selama Anda memainkan hubungan fase dengan hati-hati.
Penting untuk dicatat bahwa bekerja dengan fase memerlukan penyesuaian keseimbangan yang sangat halus karena ketidaksejajaran kecil sekalipun akan memiliki efek mendalam dalam hal keseimbangan frekuensi dan pencitraan pada rekaman – tetapi selama dilakukan dengan benar, ini juga dapat menghasilkan peningkatan nada yang tidak pernah ada sebelumnya. dicapai sebelumnya.
Menggunakan Pembatalan Fase
Pembatalan fase menggambarkan proses penambahan dua sinyal bersama yang memiliki frekuensi, amplitudo, dan bentuk gelombang yang persis sama tetapi berada dalam polaritas yang berlawanan. Ketika sinyal seperti ini bercampur, mereka memiliki potensi untuk membatalkan satu sama lain ketika amplitudonya sama. Ini cocok untuk merekam situasi karena dapat digunakan untuk membisukan dan mengisolasi suara dalam trek sambil tetap membiarkan instrumen dengan properti serupa duduk dengan baik dalam campuran.
Dimungkinkan juga untuk menggunakan pembatalan fase secara kreatif sebagai efek pada sinyal saat merekam atau mencampur. Misalnya, jika Anda menggabungkan dua mikrofon atau lebih pada satu sumber dan menggeser salah satu di luar pusat dengan menyesuaikan level sinyal relatif dari satu mikrofon, maka Anda dapat membuat perubahan dinamis pada suara dengan membatalkan frekuensi tertentu dengan sinyal polaritas yang berlawanan pada titik-titik tertentu. selama pemutaran. Ini dapat menciptakan efek apa saja mulai dari campuran yang terdengar lebar hingga suara yang terpusat rapat tergantung di mana Anda menempatkan mikrofon dan seberapa banyak polaritas yang Anda masukkan ke dalam rantai sinyalnya.
Hubungan fase antar instrumen juga akan memainkan peran penting selama sesi rekaman. Dengan menyelaraskan semua trek instrumen Anda satu sama lain dalam hal fase/polaritas, ini memastikan bahwa saat setiap elemen melewati proses pembentukan ulang masing-masing (kompresi, EQ), tidak akan ada artefak yang dapat didengar yang dibuat karena pembatalan tak terduga antara unsur-unsur yang direkam ketika mereka bercampur bersama. Memastikan semua trek Anda memiliki penyelarasan fase yang tepat sebelum memantulkannya adalah penting jika Anda mencari campuran yang bersih dengan penyesuaian EQ minimal yang diperlukan setelahnya.
Menggunakan Penyaringan Sisir
Salah satu aplikasi penting dari fase dalam perekaman dikenal sebagai "comb filtering", sejenis interferensi temporal yang dapat membuat resonansi yang terdengar berongga antara beberapa track atau sinyal mikrofon.
Efek ini terjadi saat suara yang sama direkam menggunakan dua atau lebih mikrofon atau jalur sinyal. Versi tertunda dari trek tersebut akan keluar dari fase dengan trek asli, yang mengakibatkan Interferensi Pembatalan (alias "pentahapan") saat kedua trek ini digabungkan. Interferensi ini menyebabkan frekuensi tertentu muncul lebih keras daripada yang lain, menciptakan gaya unik persamaan frekuensi dan pewarnaan pada sinyal.
Menggunakan pemfilteran sisir untuk sengaja mewarnai sinyal audio adalah praktik umum dalam pengaturan studio rekaman. Ini sering digunakan ketika seorang insinyur perlu menambahkan nada yang berbeda ke instrumen, bagian vokal, atau elemen campuran seperti reverb melalui 'pewarnaan'. Mencapai suara yang khas ini memerlukan manipulasi mikrofon dan keseimbangan sinyal yang hati-hati bersama dengan penundaan yang bercampur dengan sinyal kering mentah yang menentang teknik pemerataan tradisional berdasarkan peningkatan/pemotongan frekuensi statis pada masing-masing trek/saluran.
Meskipun membutuhkan pengambilan keputusan yang bijaksana dan eksekusi yang terampil, penyetaraan semacam ini dapat membantu menghadirkan kehidupan dan karakter pada audio yang seringkali tidak dapat disediakan oleh EQ tradisional. Dengan pemahaman yang lebih baik tentang cara kerja fase, Anda akan berada di jalur yang tepat untuk menjadi ahli 'pewarna'!
Kesimpulan
Fase memainkan peran penting dalam rekayasa suara dan produksi. Dari menyesuaikan pengaturan waktu satu lagu agar pas dengan yang lain hingga memastikan vokal & gitar menonjol dalam campuran, memahami cara menggunakannya secara efektif dapat menambah kejernihan, lebar, dan tekstur yang luar biasa pada campuran Anda.
Singkatnya, fase adalah tentang waktu dan bagaimana suara Anda berinteraksi dengan suara lain jika titik awalnya berbeda satu sama lain kurang dari satu milidetik. Ini tidak selalu sesederhana menambahkan delay atau reverb; terkadang bermanfaat untuk menyesuaikan waktu trek yang berbeda daripada hanya nada atau levelnya. Ini berarti memperhitungkan apa yang terjadi di antara speaker juga! Setelah Anda memahami cara kerja fase dan melakukan upaya ekstra untuk melakukannya dengan benar, trek Anda akan mulai terdengar bagus dalam waktu singkat.
Saya Joost Nusselder, pendiri Neaera dan seorang pemasar konten, ayah, dan suka mencoba peralatan baru dengan gitar di jantung hasrat saya, dan bersama dengan tim saya, saya telah membuat artikel blog yang mendalam sejak tahun 2020 untuk membantu pembaca setia dengan tips merekam dan gitar.
