Pria Musik: Sejarah Merek Gitar Hebat

oleh Joost Nusselder | Diperbarui pada:  26 Mei 2022

Selalu peralatan & trik gitar terbaru?

Berlangganan buletin THE untuk calon gitaris

Kami hanya akan menggunakan alamat email Anda untuk buletin kami dan menghormati Anda pribadi

hai saya suka membuat konten gratis yang penuh dengan tips untuk pembaca saya, Anda. Saya tidak menerima sponsor berbayar, pendapat saya adalah pendapat saya sendiri, tetapi jika menurut Anda rekomendasi saya bermanfaat dan Anda akhirnya membeli sesuatu yang Anda sukai melalui salah satu tautan saya, saya dapat memperoleh komisi tanpa biaya tambahan dari Anda. Pelajari lebih lanjut

Music Man adalah produsen gitar dan bass gitar Amerika. Ini adalah divisi dari Erni Ball perusahaan.

Kisah Manusia Musik dimulai pada awal 1970-an ketika perancang dan pengrajin gitar terkenal Leo Fender memutuskan untuk menjelajah sendiri.

Merek barunya, Music Man, dengan cepat dikenal karena kualitas gitar dan bass elektriknya, menggemparkan dunia musik.

Music Man tetap menjadi merek gitar yang dicintai selama beberapa dekade, memproduksi beberapa instrumen paling ikonik di dunia rock and roll.

Dalam artikel ini, kita akan mengeksplorasi sejarah Music Man, dari permulaannya yang sederhana hingga zaman modern.

Gitar Pria Musik

Sekilas Tentang Music Man


Music Man, sekarang dimiliki oleh Ernie Ball Company, adalah merek gitar terkenal di dunia musik. Didirikan pada tahun 1974 oleh Tom Walker, Forrest White, dan Leo Fender, perusahaan ini memiliki sejarah menarik yang terus dijelajahi dan dirayakan oleh pecinta musik. Manusia Musik gitar dan bass telah menjadi nama rumah tangga di antara musisi dari semua tingkatan selama bertahun-tahun, membantu seniman di semua genre mewujudkan visi musik mereka.

Kisah Music Man dimulai dengan inovator Leo Fender, yang membuat gitar elektrik pertamanya sekitar tahun 1950 dan akhirnya mengembangkan Precision Bass dan Stratocaster. Setelah perselisihan hukum yang pahit antara Fender dan CBS Corp., di mana dia tidak lagi diizinkan untuk menggunakan namanya sendiri pada gitar dan bassnya, Fender dikatakan sebagai salah satu comeback terbesar dalam sejarah perusahaan ketika dia mendirikan Music Man di 1974.

Mitra bisnis Fender adalah Walker, yang memiliki karir panjang bersama Fender dari tahun 1951-1971 baik di pabrik OEM Fullerton maupun kantor perusahaannya di Los Angeles; White yang telah menjadi Wakil Presiden R&D Fender sejak 1966; ditambah desainer terkenal Roger Giffin, yang mendesain sebagian besar instrumen mereka hingga tahun 1988 (Giffin keluar tak lama kemudian untuk bergabung Gitar Gibson). Sejak itu kepribadian legendaris lainnya termasuk Steve Morse telah merancang model khas untuk Music Man sepanjang sejarahnya.

Dengan beberapa elemen desain yang familier dari karya awal Leo di Fender yang dipadukan dengan beberapa modifikasi inovatif yang diasah untuk kepekaan musik modern—seperti sistem elektronik aktif—penggemar merayakan kedatangan sesuatu yang benar-benar baru yang dapat membuat pengaruh apa pun terdengar hebat di atas panggung atau di studio . Dari rocker punk seperti Deryck Whibley dari Sum 41 yang mengayunkan Ernie Ball Axis yang dilengkapi dengan lengan tremolo Floyd Rose hingga perintis jazz fusion seperti Eddie Van Halen yang mengoyak gitar Music Man EVH-nya lengkap dengan humbucker DiMarzio yang menggelegar melalui tumpukan Marshall – jelas warisan sonik Music Man hidup hari ini!

Tahun-Tahun Awal

Music Man telah dicintai oleh para gitaris sejak perusahaan ini berdiri di awal tahun 1970-an. Sebelum menjadi merek gitar ikonik, perusahaan ini didirikan oleh Leo Fender dan George Fullerton. Leo, yang telah menjadi bagian dari tim yang menciptakan beberapa model gitar yang paling dikenal di industri ini, telah bekerja untuk mendirikan perusahaan dan membawanya ke tingkat kesuksesan tertinggi. Artikel ini akan mengeksplorasi tahun-tahun awal Music Man dan evolusinya sebagai merek gitar yang hebat.

Sejarah merek Music Man


Merek gitar listrik Music Man didirikan pada pertengahan 1970-an oleh mantan karyawan Fender, Tom Walker. Di bawah bimbingannya, Music Man membuat beberapa gitar listrik terlaris dan paling dicintai yang pernah dibuat.

Ketika merek pertama kali dimulai, mereka memproduksi berbagai instrumen berkualitas tinggi termasuk: bass, amplifier, dan aksesori lainnya. Mereka berfokus pada pembuatan instrumen dengan pengerjaan yang sangat baik, kualitas suara yang luar biasa, dan desain yang inovatif.

Perusahaan mulai memproduksi gitar elektrik legendaris mereka pada tahun 1976 dengan bass StingRay yang ikonik. Instrumen ikonik ini langsung sukses karena kesederhanaan desainnya, rasa nyaman dan nada cerah yang bekerja sempurna untuk musik rock. Bass StingRay masih menjadi salah satu instrumen terlaris yang diproduksi oleh Music Man hingga saat ini.

Music Man memperluas jajaran gitar mereka sepanjang 1980-an untuk menyertakan model populer lainnya seperti seri The Cutlass dan Electric AX (yang dikenal karena bentuk dan fungsinya yang lebih inovatif). Dari sana, mereka terus mendorong batas-batas dengan model-model baru seperti garis gitar Alpha berbentuk unik Hollowbody yang menampilkan bodi dua bagian yang dirancang untuk memberikan akses yang lebih baik ke fret yang lebih tinggi sambil menjaga produksi suaranya konsisten di semua tingkat pengaturan gain. Varian populer lainnya juga termasuk: model Schecter tujuh senar serta potongan tunggal listrik 12 senar yang dikenal sebagai Electra's Tone Twins yang menampilkan lima pickup masing-masing!

Saat ini Music Man telah menjadi salah satu merek paling terkenal di industri gitar berkat komitmen luar biasa mereka terhadap detail dan pengerjaan berkualitas yang telah menghasilkan beberapa kreasi yang benar-benar spektakuler dari waktu ke waktu.

Pendirian perusahaan


Visi untuk merek gitar yang hebat dimulai pada tahun 1985 ketika seorang penggemar musik muda, Tommy Walker, bergabung dengan dua teman pembuat gitar amatirnya dan mendirikan perusahaan. Tim kecil ini mulai bekerja di bengkel sempit di Texas dengan tujuan menciptakan gitar elektrik unik yang dapat menonjol dari banyak merek pesaing lainnya di pasar.

Dengan hasrat mereka yang berbeda untuk mendefinisikan kembali desain gitar tradisional dan keahlian luar biasa yang diasah selama bertahun-tahun latihan, mereka berhasil menciptakan rangkaian gitar inovatif dengan harga terjangkau, sesuatu yang belum pernah dilakukan sebelumnya. Desain revolusioner menggabungkan elemen unik seperti headstocks tuning yang lebih baik dan cutaway berbentuk berbeda yang memungkinkan akses ke lebih banyak fret daripada sebelumnya, memberi musisi kemungkinan yang jauh lebih ekspresif.

Produk mereka dengan cepat memperoleh popularitas besar dan pada awal 90-an terlihat jelas bahwa ada permintaan besar untuk gitar mereka. Akibatnya, hal ini membuat mereka membuka toko andalan pertama mereka di Nashville, Tennessee di mana pelanggan dapat melakukan Playtest semua jenis build kustom. Seperti yang diharapkan, ini membuat mereka lebih berani dan meningkatkan kepercayaan diri mereka dalam meluncurkan model edisi terbatas yang terbuat dari bahan pilihan khusus seperti kayu langka seperti eboni atau mahoni. Fitur tambahan ini memberi mereka banyak penghargaan sepanjang tahun 90-an yang membuat mereka berekspansi secara global ke negara-negara seperti Jepang dan Meksiko antara lain dan memperkuat nama merek ikonik mereka secara global.

Keberhasilan awal


Terlepas dari awal yang sederhana, kisah Manusia Musik telah menjadi salah satu kesuksesan besar. Selama berada di San Luis Obispo, Leo dan Forrest mulai memproduksi rangkaian amplifier gitar dan instrumen yang dengan cepat menarik perhatian para musisi. Di antara produk ini adalah gitar elektrik dengan lengan vibrato built-in — sesuatu yang belum pernah terlihat sebelumnya. Gitar ini memberikan kombinasi sempurna antara kekuatan dan kekayaan untuk memberi para pemain nada yang sulit dipahami untuk menghasilkan suara mereka.

Instrumen inovatif dan berkualitas tinggi akan segera menghiasi panggung di seluruh dunia — mulai dari band lokal hingga artis ikonik seperti Eric Clapton, Carlos Santana, Stevie Ray Vaughan, dan banyak lagi. Seiring meningkatnya permintaan akan gitar ini, begitu pula reputasi Leo sebagai salah satu luthier paling dihormati dalam sejarah musik. Gitarnya dipuji karena playability, fleksibilitas dan umur panjangnya; mereka menggabungkan keahlian pengerjaan kayu tradisional dengan teknologi dan komponen modern untuk menciptakan sesuatu yang benar-benar unik.

Ketika tiba waktunya untuk memindahkan bisnisnya dari California pada tahun 1984, Leo merelokasi operasinya ke Jerman — menyadari bahwa dia dapat memproduksi instrumen berkualitas lebih tinggi di sana sambil mendapatkan keuntungan dari biaya yang lebih rendah terkait dengan standar manufaktur Jerman. Di Jerman, Music Man melanjutkan perjalanannya yang mengesankan sebagai sebuah merek — merilis lebih banyak gitar terkenal bersama dengan amplifier dan pedal efek yang ketenarannya berlanjut hingga hari ini.

Perluasan

Music Man telah berjalan jauh sejak awal perusahaan pada tahun 1971. Dimulai sebagai toko gitar kustom kecil, merek ini dengan cepat mendapatkan daya tarik dan memperluas jangkauan dan penawarannya. Pada tahun 1979 Music Man sudah menjadi internasional, dengan jaringan distribusi yang menjangkau banyak negara. Mari jelajahi bagaimana Music Man tumbuh dan apa yang mendorong mereka ke daftar teratas dalam pembuatan gitar.

Perluasan lini produk


Ekspansi bisnis mencakup berbagai kegiatan, mulai dari pertumbuhan pangsa pasar atau jangkauan geografis hingga peningkatan investasi dan akuisisi sumber daya. Perusahaan dapat memilih untuk memperluas lini produk atau layanan mereka dengan tujuan meningkatkan profitabilitas dan mendapatkan pangsa pasar. Ekspansi juga dapat melibatkan menginvestasikan modal tambahan dalam operasi yang ada, memperluas ke pasar baru atau menambah produk atau layanan baru.

Ekspansi lini produk adalah cara terbaik bagi perusahaan untuk mengembangkan bisnis mereka. Selain hemat biaya, perluasan lini produk memungkinkan perusahaan memaksimalkan keuntungan di pasar yang ada dengan mengembangkan penawaran terdiferensiasi yang memuaskan kebutuhan pelanggan secara lebih lengkap daripada produk pesaing yang ada. Selain itu, dengan menargetkan kebutuhan pelanggan yang belum terpenuhi yang belum dipenuhi oleh produk dan layanan serupa pesaing lainnya, perusahaan akan memperoleh keunggulan unik dengan menjadi yang pertama di pasar dengan penawaran produk tertentu. Ini akan memungkinkan mereka untuk menangkap pangsa pasar yang lebih tinggi dan memengaruhi preferensi pelanggan.

Selain itu, perluasan lini produk memungkinkan perusahaan memperoleh wawasan berharga tentang bagaimana pelanggan melihat merek mereka dan bagaimana mereka berinteraksi dengan berbagai penawaran merek. Melalui pemahaman ini, perusahaan dapat mengantisipasi kebutuhan pelanggan dengan lebih baik dan mengembangkan strategi inovatif untuk memenuhi kebutuhan tersebut dengan sukses dalam jangka panjang. Dengan melibatkan pelanggan secara teratur pada tingkat individu atau melalui survei dan kelompok fokus, perusahaan dapat memperoleh umpan balik yang sangat berharga yang mendorong pertumbuhan merek yang berkelanjutan melalui inisiatif perluasan lini produk serta tingkat retensi dan rujukan pelanggan yang lebih tinggi.

Ekspansi internasional


Ekspansi internasional telah memainkan peran penting dalam kesuksesan gitar Music Man. Dengan berulang kali berkolaborasi dengan mitra penjualan di seluruh dunia, Music Man telah mampu memperluas cakupan operasinya melampaui batas negaranya dan membangun kehadiran yang kuat di komunitas musik di seluruh dunia.

Music Man saat ini melayani pelanggan di Eropa, Asia Selatan, dan Australasia. Pada tahun 2010, ia mendirikan aliansi dengan beberapa perusahaan alat musik terkemuka di berbagai negara untuk lebih mendiversifikasi jangkauan penawarannya dan mengurangi biaya yang terkait dengan ekspor pusat distribusi ke luar negeri.

Sejak itu, Music Man secara efektif memperluas jejak internasionalnya dan saat ini memproduksi gitar di Indonesia melalui mitranya di Indonesia. Merek tersebut juga telah membuka pusat layanan di seluruh Eropa di bawah distributor Spanyol, serta toko ritel dan pasar online di seluruh Asia Pasifik melalui mitranya yang berbasis di Singapura. Baru-baru ini membuka toko baru di Dubai di mana pelanggan dapat menjelajahi model terbaru dan membeli langsung dari staf toko.

Music Man juga berekspansi ke Afrika dengan mendirikan pusat layanan di seluruh Afrika Selatan dan pasar utama lainnya di benua itu. Seiring terus berkembangnya kehadiran internasionalnya, lebih banyak gitaris di seluruh dunia dapat menikmati permainan musik yang dimungkinkan oleh instrumen terkenal dari Music Man ini.

Innovation

Music Man telah menciptakan inovasi dalam dunia permainan gitar sejak didirikan pada tahun 1975. Dari desain gitar populer hingga fitur khusus yang membedakan Music Man dari merek lain, perusahaan tidak pernah berhenti mendorong batasan dan menciptakan instrumen baru yang lebih bertenaga. . Mari kita lihat sejarah inovatif Music Man dan bagaimana merek hebat ini tetap berada di garis depan industri selama lebih dari empat dekade.

Pengenalan teknologi inovatif


Pada akhir 1970-an, Ernie Ball Music Man merevolusi industri gitar dengan lini instrumen baru yang inovatif. Populer di kalangan gitaris karena nada dan pengerjaannya yang superior, gitar dan bass Ernie Ball Music Man adalah yang pertama menampilkan sistem pickup humbucking aktif dan tremolo pengunci Schaller khusus. Inovasi ini memberi pemain lebih banyak kendali atas suara mereka, membuat gitar dan bass mereka lebih dinamis dan responsif daripada sebelumnya.

Perusahaan ini didirikan oleh Tom Walker dan Sterling Ball di California pada tahun 1972. Tom Walker secara unik memenuhi syarat untuk memimpin usaha ini, karena dia telah memiliki karir yang panjang dalam bisnis musik: dia adalah seorang insinyur rekaman untuk banyak grup rock selama tahun 1960an. , terutama The Beach Boys. Dia menggabungkan keterampilan teknis ini dengan kecintaannya pada musik untuk menciptakan Perusahaan Alat Musik (MIC) pada tahun 1972, kemudian mengubah nama menjadi Ernie Ball Music Man—tahun yang sama ketika dia memulai produksi model gitar elektrik pertama mereka—The StingRay.

Menggabungkan material berkualitas tinggi dengan elektronik canggih tidak cukup untuk Music Man; mereka juga berfokus pada pembuatan komponen yang menawarkan kenyamanan dan kemampuan bermain maksimal. Ini termasuk leher ergonomis ramping yang memberikan kecepatan dan kenyamanan yang belum pernah terjadi sebelumnya; string ujung bola ganda yang memungkinkan perubahan string yang mudah; desain sambungan leher yang unik; jembatan titanium; return springs terpasang langsung ke pickup yang memungkinkan penyetelan jembatan sambil tetap menjaga stabilitas torsi; batang truss aksi ganda yang memungkinkan penyesuaian pada kedua ujung leher; ditambah kepala mesin yang dirancang khusus yang memberikan stabilitas penyetelan yang mulus pada tingkat ketegangan yang ekstrim.

Dedikasi Music Man terhadap kualitas menghasilkan tingkat keserbagunaan yang tak tertandingi, memungkinkan musisi menyesuaikan suara mereka dengan cepat dan mudah sambil terus menikmati nada kuat dan berotot yang tetap populer hingga saat ini. Dengan begitu banyak kemajuan inovatif yang ditawarkan oleh gitar Ernie Ball Music Man selama bertahun-tahun, tidak heran mereka tetap menjadi salah satu instrumen yang paling dicari saat ini untuk generasi pemain berprestasi di semua gaya musik!

Pengenalan desain baru


Merek Gitar Music Man, didirikan oleh Tom Walker dan Forrest White pada tahun 1974, lahir dari ambisi Walker untuk menciptakan gitar dengan kualitas terbaik. Walker memiliki beberapa modifikasi desain yang ingin dia lakukan pada gitar tradisional, seperti membuka rongga bodi lebih lebar agar nada resonansi lebih leluasa menyebar, melubangi neck humbucker pickup agar bergetar tanpa gangguan dan melengkapi setiap pickup dengan three-way masing-masing. beralih untuk menambahkan kemampuan sonik. Meskipun Grover Jackson ragu-ragu untuk memproduksi desain baru yang inovatif pada awalnya, dia akhirnya menyerah karena persuasif Walker dalam menginginkannya dibuat dan sisanya adalah sejarah.

Modifikasi revolusioner ini menghasilkan suara yang jauh lebih seimbang saat mengambil nada level rendah dan merancang instrumen yang dibuat untuk daya tahan dan keserbagunaan. Music Man Guitars segera menjadi populer di kalangan musisi profesional dan langsung mendapatkan ketenaran dalam industri musik. Leher dan papan jari maple yang kokoh memelopori nada chimey yang belum pernah ada sebelumnya yang belum pernah dialami pada gitar elektrik.

Tom Walker menginginkan gitar yang diproduksi dengan bahan premium yang memastikan pengerjaan kualitas tingkat tinggi, menghasilkan perhatian unik yang diberikan pada setiap detail yang disematkan dalam setiap instrumen yang dibuat di Music Man Guitars. Dari fingerboard berbentuk halus hingga bodi berkontur elegan – tidak ada detail yang luput dari perhatian pada gitar yang dibuat oleh Music Man.

Warisan

Music Man telah menjadi merek gitar yang dicintai selama lebih dari empat dekade. Didirikan oleh Tom Walker dan Forrest White pada pertengahan tahun tujuh puluhan, duo ini menciptakan gitar ikonik StingRay yang mendefinisikan ulang gitar elektrik. Seiring berlalunya waktu, perusahaan telah memproduksi banyak model bass dan gitar klasik yang terus dipuja oleh musisi hingga saat ini. Bagian ini akan melihat lebih dekat warisan Music Man dan gitar yang telah mereka hasilkan.

Dampak Music Man pada industri


Alat musik yang dibuat oleh Music Man dengan cepat membuat tanda mereka di industri, menawarkan konstruksi berkualitas dan desain inovatif dengan harga terjangkau. Gitar dan bass Music Man dirancang dengan mempertimbangkan ergonomi, menciptakan instrumen yang lebih nyaman untuk pemain dari setiap tingkat pengalaman.

Bukan hanya ide instrumen praktis yang membuat Music Man hebat — itu juga selera gaya mereka. Gitar Music Man berdiri terpisah dari gitar lain di pasaran karena tampilan dan nuansanya yang unik. Dari bentuk yang sangat mudah dikenali hingga berbagai pilihan penyelesaiannya, ada gitar Music Man untuk semua orang.

Dedikasi Music Man terhadap kualitas telah membuat mereka berada di garis depan industri selama beberapa dekade. Reputasi mereka untuk instrumen andal semakin diperkuat dengan dukungan dari beberapa pemain paling terhormat di dunia. Bass dan gitar Music Man telah digunakan oleh nama-nama seperti Paul McCartney, Sting, Flea, Buckethead, Slash dan banyak lagi. Dengan keahlian penuh semangat yang didukung oleh inovasi puluhan tahun, tidak mengherankan jika mereka tetap menjadi salah satu merek paling populer di dunia saat ini.

Pengaruh Music Man pada permainan gitar modern


Gitar Music Man dikenal karena keahliannya yang luar biasa, desain revolusioner, dan kemampuan bermain yang luar biasa. Karya inovatif Leo Fender menetapkan standar untuk desain gitar modern dan memungkinkan pemain mencapai tingkat kemampuan bermain yang sebelumnya hanya bisa mereka impikan. Ini berdampak besar pada cara gitaris mendekati dan memainkan alat musik mereka.

Selama bertahun-tahun, Music Man juga berpengaruh dalam mendorong musisi generasi baru untuk mengeksplorasi kreativitas mereka dalam hal nada dan tekstur. Jangkauan pickup mereka yang luas membantu gitaris membentuk suara unik mereka dan menemukan kombinasi yang tepat untuk lagu atau situasi apa pun. Kisaran pedal Music Man juga menjadi sangat dicari oleh gitaris yang mencari efek inovatif, apakah itu distorsi yang renyah atau reverb yang berkilauan.

Selain membentuk suara, gitar Music Man juga memengaruhi cara pemain memandang instrumen mereka sebagai objek seni. Dengan model tanda tangan dari beberapa musisi paling terkenal dalam sejarah serta penyelesaian kustom yang tersedia langsung dari pabrik, banyak pemilik menemukan bahwa gitar Music Man mereka menjadi karya yang dicintai dengan cerita untuk diceritakan. Apakah melihat satu di sesi jam atau di tempat lain di tur, melihat Music Man lama membawa kembali kenangan dan perasaan yang tidak dapat diilhami oleh merek gitar lain.

Warisan Manusia Musik masih hidup sampai sekarang melalui hati dan pikiran orang-orang yang dengan bangga memainkan alat musiknya – semangat inilah yang membuat musiknya bergema dari generasi ke generasi!

Saya Joost Nusselder, pendiri Neaera dan seorang pemasar konten, ayah, dan suka mencoba peralatan baru dengan gitar di jantung hasrat saya, dan bersama dengan tim saya, saya telah membuat artikel blog yang mendalam sejak tahun 2020 untuk membantu pembaca setia dengan tips merekam dan gitar.

Lihat saya di Youtube di mana saya mencoba semua peralatan ini:

Penguatan mikrofon vs volume Berlangganan