Grafik Gibson Flying V adalah gitar listrik model pertama kali dirilis oleh Gibson pada tahun 1958. Flying V menawarkan desain bodi "futuristik" yang radikal, seperti saudara kandungnya Explorer yang dirilis pada tahun yang sama dan Moderne, yang dirancang pada tahun 1957 tetapi baru dirilis pada tahun 1982.
Pengantar
Gitar Flying V adalah salah satu gitar paling ikonik dan dikenal di dunia. Ini telah digunakan oleh berbagai musisi berpengaruh selama bertahun-tahun, dan merupakan gitar yang sangat dicari oleh banyak orang. Tapi dari mana instrumen ikonik ini berasal? Mari kita lihat lebih dekat sejarah gitar Flying V dan mengungkap asal-usulnya yang misterius.
Sejarah Flying V
Pada tahun 1958, Gibson mengguncang lanskap musik dengan merilis gitar elektrik flying V baru mereka. Dirancang oleh Ted McCarty dan pelatih/gitaris Johnny Smith, itu menciptakan kehebohan di dunia musik. Tidak seperti model sebelumnya, desain baru ini berani dan avant-garde seperti musik yang dihasilkan para pemainnya.
Meskipun ada desain yang tidak konvensional sebelum titik ini, tidak satupun dari mereka berdampak pada musisi dengan cara yang tak terhapuskan. Rangka instrumen ini revolusioner dalam bentuk bodinya yang miring yang mengarah ke leher gitar. Desainnya merupakan kombinasi garis sudut dan kurva yang menarik bagi musisi profesional dan amatir.
Dari awal hingga hari ini, telah terlihat renovasi atau perubahan karena bentuknya yang unik sehingga sulit untuk memproduksi atau memainkan beberapa instrumen sekaligus karena persyaratan daya tahan yang bervariasi untuk memainkan pertunjukan langsung untuk spesifikasi pribadi seseorang untuk apa yang sesuai dengan gaya pribadi Anda secara sonik atau estetis bersama dengan penyesuaian yang dilakukan untuk mengoptimalkan kekuatan tanpa mengorbankan kualitas suara. Semua aspek ini memungkinkan instrumen ikonik ini tetap relevan setelah lebih dari 60 tahun di dunia musik.
Perancangan dan pengembangan
Flying V adalah bentuk gitar ikonik yang telah berevolusi selama bertahun-tahun. Ini pertama kali disusun pada 1950-an dan sejak itu menjadi pokok dalam musik populer. Desainnya sangat berpengaruh dalam industri gitar, dan bentuknya yang unik identik dengan berat logam dan rock n' roll. Mari kita lihat desain dan pengembangan Flying V untuk lebih memahami tempatnya di dunia permainan gitar.
Flying V Asli Gibson
Gibson Flying V adalah bentuk gitar ikonik yang telah populer sejak diperkenalkan pada tahun 1958. Dikembangkan di bawah arahan presiden Gibson, Ted McCarty, Flying V awalnya dirilis sebagai bagian dari Seri Modernistik tahun itu bersama saudara kandungnya, Explorer.
Gibson Flying V dirancang agar menonjol dari model lain dan mengakomodasi gaya musik modern seperti rock and roll. Kedua model menampilkan tepi miring, tanduk bersudut tajam, saku leher berukir dalam, dan pelindung pick dengan bentuk trapesium di tengahnya. Desain radikal dari Gibson Flying V menjadikannya hit instan dengan gitaris yang mencari sesuatu yang baru dan menarik. Itu juga terlihat menonjol dalam kampanye iklan selama periode ini, semakin mendorong popularitasnya di kalangan musisi.
Flying V asli memiliki dua kontur yang berbeda: satu di bawah pick-up jembatan dan satu lagi di bawah pick-up leher. Fitur ini memungkinkan pemain untuk beralih antar pickup sambil memiringkan instrumen mereka di kedua sisi — memberi mereka lebih banyak kemungkinan tonal daripada sebelumnya. Sejak saat itu, Gibson telah merilis banyak variasi pada desain aslinya termasuk berbagai opsi penyelesaian, peningkatan perangkat keras, dan pilihan kayu alternatif seperti korina atau ebony bukannya mahogany untuk suara klasik 'Flying V'!
Pengembangan Flying V
Gitar Flying V pertama kali diperkenalkan pada tahun 1958 oleh Gibson Guitar Corporation dan merupakan salah satu desain gitar elektrik paling terkenal yang pernah dibuat. Ide untuk bentuk unik ini datang dari gitaris, penjelajah dan penemu Orville Gibson dan tim desainnya dari Ted McCarty dan Les Paul.
Karena bentuknya yang tidak biasa dan bobotnya yang berat, Flying V mendapat perhatian besar baik dari musisi maupun konsumen saat pertama kali dirilis. Perhatian ini bukan hanya karena daya tarik estetisnya, tetapi juga karena menawarkan keunggulan ergonomis: karena seimbang di bagian bawah dan atas bodi, bermain dalam waktu lama menyebabkan ketidaknyamanan yang lebih sedikit daripada model standar mana pun.
Terlepas dari popularitas awalnya, penjualan menurun dari waktu ke waktu karena ukurannya yang besar, biaya produksi yang tinggi, dan ketegangan yang dirasakan pada akses fret atas sebagai akibat dari penggunaan ekstensif di luar rentang tonal tradisional. Hal ini menyebabkan Gibson menghentikan produksi setelah tahun 1969 sampai produksi dilanjutkan lagi pada tahun 1976 dengan desain baru pada tahun 1979 yang menampilkan modifikasi besar seperti tanduk yang lebih tajam, sambungan leher yang ramping dengan akses fret atas yang lebih baik, dua pickup humbucker, bukan hanya satu, dll.
Kebangkitan ini akan berumur pendek namun karena Gibson menghentikan semua produksi lagi pada tahun 1986 setelah menjual stok yang tersisa dengan harga diskon melalui katalog mail order ke awal 1990-an sebelum mereka merilis model yang diperbarui lagi pada tahun 2001 di bawah edisi terbatas Flying V B-2 koleksi yang menampilkan sistem jembatan tremolo Floyd Rose yang digabungkan ke beberapa model setiap beberapa tahun ke dalam jajaran kontemporer saat ini.
Popularitas Flying V
Flying V telah menjadi salah satu gitar paling ikonik dalam sejarah rock dan dicintai oleh banyak gitaris. Itu mendapatkan banyak popularitas selama bertahun-tahun, tetapi dari mana asalnya? Mari kita lihat kembali sejarah Flying V dan bagaimana ia menjadi begitu populer.
Rise to Fame di tahun 1980-an
Flying V, dengan desain sudutnya yang unik, muncul pertama kali pada tahun 1958, tetapi baru pada tahun 1980-an ia mulai mendapatkan popularitas yang meluas. Dinamai dengan bentuk 'V', bodi gitar memiliki dua potongan berukuran sama di kedua sisi tanduk bawah runcing yang simetris.
Flying V muncul saat artis seperti Kirk Hammett dan Ed Van Halen mulai menggunakannya sebagai bagian dari penampilan penghenti pertunjukan mereka. Masih populer hingga saat ini, band-band seperti Metallica dan Megadeth terus menggunakannya sebagai bagian dari setlist mereka.
Desainer segera menangkap daya tarik dari gitar yang menarik perhatian ini dan mulai memproduksi model dengan finishing berkilau dan warna yang sebelumnya hanya terlihat pada gitar elektrik. Permintaan mendadak ini memicu perubahan desain di seluruh industri karena perusahaan mulai menawarkan alternatif kreatif termasuk versi double neck dan variasi lainnya – mengubahnya menjadi ikon gaya tidak hanya untuk musisi rock tetapi juga untuk penonton di seluruh dunia.
Selama periode waktu inilah orang-orang mulai menggunakan gitar Flying V asli Gibson, menghasilkan gelombang penjualan yang luar biasa dari model vintage hingga reproduksi modern di semua tingkatan – menghasilkan status ikonik yang tidak diragukan lagi dalam sejarah musik saat ini!
Flying V dalam Musik Populer
Flying V pertama kali menjadi terkenal ketika Gibson meluncurkan desain baru pada tahun 1958. Meskipun sudah ada beberapa tahun sebelumnya, pengembangan model yang lebih baru dan lebih maju dengan pembaruan seperti humbucker dan tailpiece trapeze meningkatkan visibilitasnya dan memberinya potensi untuk menjadi gitar ikonik.
Dalam musik populer, bintang rock seperti Jimi Hendrix, Keith Richards dari The Rolling Stones, BB King, dan Albert King terlihat menggunakan alat musik yang menarik perhatian ini di sekitar panggung dan studio selama tahun 1960-an dan 1970-an. Meskipun sangat menjadi bagian dari sejarah dan budaya blues, Flying V mendahului genre metal seperti glam metal pada 1980-an yang memanfaatkan estetika yang menggugah secara ekstensif; band seperti KISS secara konsisten menggunakan Flying Vs sepanjang karir mereka.
Lebih banyak pemain ikonik berkontribusi pada jangkauannya yang terus berkembang: Angus Young dari AC/DC menggunakan Gibson Flying V berwarna merah tua dengan lukisan tangan 'Devil Horns' selama bertahun-tahun; Lenny Kravitz lebih menyukai versi putih ramping bernama 'White Falcon'; Billy Gibbons dari ZZ Top dikenal dengan kulit putihnya Epifon model dicat garis-garis oleh Drum City Glamour Company dan selebriti rock populer Dave Grohl menemukan kesuksesan dengan model Epiphone biru khasnya yang disebut 'The Giplinator'– yang membantu melambungkan keindahan elektrik ini ke media arus utama lebih jauh!
Meskipun diperkirakan telah mati setelah tahun 1990-an karena munculnya desain baru lainnya (seperti Super Strat), telah terjadi kebangkitan yang tidak dapat disangkal dari band-band yang lebih baru seperti Black Veil Brides serta pertumbuhan yang stabil di toko luthiery kustom yang mereproduksi model klasik. untuk gitaris elektrik modern—menyediakan outlet kreatif lain bagi mereka yang tertarik untuk mengeksplorasi kemungkinan sonik melalui produksi desain dan eksperimen.
Variasi Saat Ini dari Flying V
Gitar Flying V adalah desain ikonik yang telah ada sejak tahun 1958. Sejak saat itu, banyak variasi instrumen yang dirilis oleh berbagai produsen dan artis. Artikel ini akan membahas variasi Flying V saat ini, serta beberapa model paling populer yang tersedia saat ini.
Variasi Modern dari Flying V
Sejak dimulainya model tahun 1958, Flying V telah menjadi bentuk gitar yang ikonik dan daya tariknya terus berkembang. Dengan meningkatnya permintaan, pabrikan menciptakan lebih banyak variasi pada desain asli dengan teknologi modern saat ini. Berikut adalah beberapa pandangan modern tentang klasik tercinta ini:
-The Gibson Flying V 2016 T: Model ini menampilkan bodi kayu mahoni dengan profil archtop tradisional – menawarkan nuansa hangat sekaligus mempertahankan integritas struktural. Ini juga dilengkapi dengan ebony fingerboard dan titanium oxide fretwire, dua pickup humbucker bergaya vintage, dan pengikat putih di sekitar tepi bodi untuk gaya dan perlindungan terhadap keausan.
-Schecter Omen Extreme-6: Menampilkan gaya cutaway ganda yang mengingatkan pada V vintage tetapi dengan elektronik yang lebih berat termasuk jembatan tremolo Floyd Rose, tuner Grover, humbucker aktif Dirancang Duncan, dan 24 Jumbo fret – variasi modern dari Flying V ini pasti akan memberikan banyak sustain dan kekuatan rock.
-Stevens Guitars V2 Soloist: Gaya berani yang menampilkan mahogany body untuk nada klasik, tiga pickup Seymour Duncan Alnico Magnetic Pole yang digerakkan melalui tombol Volume tunggal untuk kontrol tonal terbaik. Selain penampilannya yang cantik dengan pengikat krim di bagian leher dan bodi, ia juga dilengkapi dengan dua humbucker cincin terpisah yang memberikan banyak fleksibilitas dalam hal pemilihan nada.
-ESP Blaze Bich: Variasi berani pada gaya bodi Bich klasik mereka menampilkan konstruksi neck through yang menggabungkan kayu maple dan mahoni untuk pertahanan tambahan terhadap umpan balik saat memainkan pertunjukan langsung atau merekam dalam pengaturan studio. Dilengkapi dengan pickup ALH10 yang dirancang ESP yang dirancang khusus untuk meniru instrumen kuningan organik seperti terompet atau saksofon sambil mempertahankan semua kejernihan yang diharapkan dari gitar yang dilengkapi humbucker.
Gitar Flying V yang disesuaikan
Sejak awal, Flying V telah mengembangkan status ikonik dalam komunitas musik, mengilhami pembuat kustom yang tak terhitung jumlahnya untuk membuat versi mereka sendiri. Sementara beberapa telah memilih untuk mempertahankan desain klasik sederhana dan estetika model Gibson asli, pabrikan lain telah beralih dari tradisi untuk menambahkan fitur unik dan memodifikasi yang sudah ada. Berikut ini adalah beberapa modifikasi modern pada gitar klasik ini.
Pickup: Beberapa pabrikan telah menukar pickup “V” berbentuk serupa dengan humbucker yang lebih bertenaga, menghasilkan suara yang lebih besar dengan definisi tambahan.
Perangkat Keras: Untuk meningkatkan pemutaran desain Flying V, banyak perusahaan akan memilih tuner atau tombol tali yang lebih ringan. Selain itu, banyak yang menawarkan berbagai penyelesaian untuk membuat setiap instrumen unik.
Senar: Menjadi semakin populer bagi pabrikan untuk menambah panjang senar hingga 2 inci (5 cm) pada model tertentu; Hal ini menghasilkan nada yang lebih tinggi melebihi apa yang dapat dicapai pada panjang leher gitar skala standar 24 ½ inci (62 cm).
Tubuh: Pabrikan telah bereksperimen dengan bahan yang berbeda seperti akustik dan bahkan varietas eksotis seperti komposit kaca atau serat karbon yang menghasilkan suara yang terkenal tetapi memerlukan penanganan dan pemeliharaan khusus.
Kesimpulan
Gitar Flying V adalah salah satu gitar paling ikonik di era rock and roll. Bentuk dan suaranya yang khas menjadikannya simbol utama rock and roll bagi banyak musisi. Desainnya yang keren dan tone yang unik telah membantunya bertahan dalam ujian waktu dan tetap menjadi salah satu gitar elektrik yang paling dikenal di dunia. Pada artikel ini, kami mengeksplorasi sejarah dan asal usul gitar Flying V, serta pengaruhnya terhadap dunia musik.
Warisan Flying V
Beberapa desain gitar memiliki dampak yang cukup kuat seperti Gibson Flying V. Diluncurkan pada tahun 1958, instrumen unik ini telah mengilhami generasi pemain untuk mencapai level musik baru, termasuk Jimmy Page dari Led Zeppelin dan pionir blues Albert King. Dengan gaya luar angkasanya, tidak mengherankan jika Flying V tetap menjadi salah satu gitar elektrik paling ikonik yang pernah dibuat.
Desain ikonik Flying V menelusuri asal-usulnya kembali ke karya kemajuan teknologi kedirgantaraan di awal 1950-an. Dibuat dari kayu mahoni solid dan diatapi headstock runcing yang khas, banyak gitaris menyukai tampilannya tetapi pada awalnya tidak menyukai bobot dan suaranya yang agresif. Gibson merespons dengan memperkenalkan material yang lebih ringan dan peningkatan elektronik, yang membantu mendorong popularitasnya selama beberapa dekade.
Saat ini, dengan peningkatan seperti pengurangan sudut leher dan komponen khusus seperti blok penopang atau opsi Pengurang Berat Ultra-Modern, versi modern Flying V Gibson tetap populer di kalangan pemain yang mencari resonansi maksimum dan penopang di atas panggung atau di studio. Seiring berjalannya waktu, generasi baru akan terus dipaparkan pada bentuknya yang tidak diragukan lagi—lambang rock 'n' roll!”
Saya Joost Nusselder, pendiri Neaera dan seorang pemasar konten, ayah, dan suka mencoba peralatan baru dengan gitar di jantung hasrat saya, dan bersama dengan tim saya, saya telah membuat artikel blog yang mendalam sejak tahun 2020 untuk membantu pembaca setia dengan tips merekam dan gitar.
