Dalam pemrosesan sinyal audio, efek terutama digunakan untuk mengubah suara sinyal audio. Efek dapat digunakan untuk menambahkan warna dan ketertarikan pada campuran, untuk membentuk suara, dan untuk menciptakan suasana yang berbeda.
Dari eqs dan kompresor hingga reverb dan delay, ada berbagai macam efek yang digunakan untuk tujuan berbeda dalam produksi audio.
Dalam artikel ini, kami akan menguraikan berbagai jenis efek audio, cara menggunakannya, dan cara memanfaatkannya secara maksimal.
Definisi Efek
Efek dalam pemrosesan sinyal audio adalah proses atau operasi yang mengubah atau memodifikasi sinyal audio dengan cara yang telah ditentukan sebelumnya. Efek dapat digunakan untuk menyempurnakan suara instrumen, mengubah instrumen lain, menambah suasana ruangan, membuat suara orisinal, dan banyak lagi.
Jenis efek umum yang digunakan dalam produksi dan perekaman audio meliputi: ekualisasi, efek tunda/gema (reverb), gema, distorsi, pergeseran nada, dan paduan suara. Masing-masing dari proses ini memiliki karakteristik sonik uniknya sendiri yang terbuka untuk eksplorasi dan manipulasi.
Penting untuk memahami konsep penggunaan efek sebagai bagian dari bauran produksi Anda. Efek yang terlalu sedikit dapat terlihat tidak terpoles atau tidak lengkap sementara terlalu banyak dapat menyebabkan pewarnaan yang mengganggu dan efek masking yang tidak diinginkan pada instrumen lain. Keseimbangan yang baik antara keduanya dapat membantu memastikan bahwa semua instrumen berpadu dengan baik dan memberi Anda kilau profesional yang Anda cari .
Bergantung pada gaya musik yang diproduksi oleh proyek Anda, ada banyak cara berbeda untuk menerapkan efek untuk membuat campuran yang terdengar unik di panggung apa pun; dari produser kamar tidur hingga insinyur studio profesional. Bereksperimen dengan setiap jenis efek yang berbeda dan mencari tahu apa yang terbaik untuk suara khusus Anda adalah bagian penting dalam menciptakan musik yang hebat dengan hasil yang dinamis.
Jenis Efek
Dalam pemrosesan sinyal audio, efek adalah operasi yang memproses sinyal audio yang masuk dengan cara tertentu dan kemudian mengeluarkannya. Efek dapat digunakan untuk menyempurnakan rekaman atau membuat suara baru seluruhnya. Mereka terbiasa menambahkan drama dan kerumitan pada suara dan dapat membuat semua perbedaan antara campuran amatir dan profesional.
Efek jatuh ke dalam empat kategori: efek dinamis, efek modulasi, efek reverb dan delay, filtrasi dan efek EQ (pemerataan). Prosesor dinamis mengubah keseluruhan level sinyal input—seperti kompresor, pembatas, dan gerbang kebisingan—sementara unit modulasi mengubah atau memodulasi aspek tertentu dari sinyal, seperti modulasi frekuensi atau paduan suara. Reverb sangat penting untuk menciptakan kesan mendalam di trek dengan mensimulasikan suasana ruangan yang realistis pada berbagai tingkat. Penundaan membangun pola tumpang tindih kompleks yang menciptakan aksen ritmis untuk trek atau untuk pembuatan efek khusus.. Penyaringan mengubah frekuensi dengan memotong frekuensi yang tidak diinginkan yang membantu membersihkan rekaman sementara EQ menciptakan penekanan pada spektrum frekuensi yang dipilih tergantung pada preferensi seperti meningkatkan frekuensi bass atau treble.
Jenis efek yang dipilih harus selalu mencerminkan apa yang diinginkan dari setiap sumber suara tertentu yang diterapkan padanya—dibutuhkan setelah percobaan coba-coba dengan kombinasi yang berbeda sebelum menemukan yang terbaik!
Memproses sinyal
Pemrosesan sinyal audio adalah proses mengubah sinyal untuk meningkatkan kualitas suaranya atau membuatnya lebih cocok untuk tujuan tertentu. Efek digunakan untuk mencapai tujuan ini, dan mereka datang dalam berbagai bentuk dan dapat melakukan banyak pekerjaan berbeda. Pada artikel ini, kita akan membahas berbagai jenis efek dan kapan Anda harus menggunakannya dalam pemrosesan sinyal audio.
Apa itu Pemrosesan Sinyal?
Pemrosesan sinyal adalah proses mengubah sinyal, baik analog atau digital, agar lebih cocok untuk perekaman, pemutaran, atau transmisi. Dalam pemrosesan sinyal audio, efek digunakan untuk memanipulasi sinyal audio untuk menghasilkan suara tertentu. Jenis efek dan tujuannya bervariasi tergantung pada jenis sinyal yang sedang diproses dan hasil yang diinginkan oleh produsen.
Prosesor sinyal audio mengubah gelombang suara dan biasanya melibatkan metode seperti berbasis frekuensi filter, prosesor dinamika atau berbagai efek berbasis waktu. Prosesor berbasis frekuensi mampu menambahkan pewarnaan halus ke aliran audio dengan menyaring frekuensi tertentu atau dengan meningkatkannya. Prosesor dinamis, seperti kompresor, ekspander, dan gerbang kebisingan memungkinkan kontrol lebih besar atas level bersama dengan transien musik yang lebih keras. Efek berbasis waktu meliputi chorus, delay, reverb, dan distorsi yang memanipulasi aliran waktu alami untuk menciptakan efek khusus yang menyatu dengan sumber suara.
Ketika digabungkan secara kreatif, jenis efek yang berbeda ini dapat mencapai hasil sonik yang unik untuk semua jenis aplikasi seperti produksi musik, pascaproduksi film, dan pertunjukan langsung. Pemroses sinyal semakin populer karena beragam algoritme yang memungkinkan perawatan suara kompleks hanya dalam satu perangkat. Contoh modern adalah pedalboard prosesor multi-efek yang biasanya menggabungkan beberapa jenis efek menjadi satu unit sehingga mudah digunakan saat di atas panggung atau selama sesi rekaman studio.
Bagaimana Pemrosesan Sinyal Bekerja?
Pemrosesan sinyal adalah manipulasi sinyal audio untuk mencapai efek yang diinginkan. Ini mencakup berbagai teknik yang digunakan untuk memodifikasi suara, termasuk kompresi rentang dinamis, pemerataan, distorsi, gema, dan penundaan. Alat ini dapat digunakan untuk meningkatkan kualitas rekaman atau siaran, atau untuk tujuan kreatif seperti membuat suara atau efek yang unik.
Pada tingkat paling dasar, pemrosesan sinyal bekerja dengan memanipulasi representasi domain waktu dari sinyal audio; ini memungkinkan frekuensi atau nada tertentu dalam sinyal untuk ditekankan atau ditekan, dan memungkinkan terciptanya efek yang lebih kompleks seperti paduan suara atau pentahapan. Proses manipulasi konten frekuensi juga dapat menghasilkan berbagai jenis bentangan suara dan atmosfer saat digunakan sebagai bagian dari rangkaian efek.
Perbedaan utama antara pemrosesan sinyal analog dan digital terletak pada cara sinyal direpresentasikan dan dimanipulasi; sementara teknologi analog memanipulasi sinyal secara langsung – terutama melalui filter canggih yang bekerja pada komponen amplitudo dan frekuensi – sinyal digital direpresentasikan menggunakan kode biner yang pertama-tama harus diubah menjadi bentuk analog sebelum pemrosesan apa pun dimungkinkan. Sekali lagi, teknologi digital modern menawarkan fleksibilitas yang jauh lebih besar daripada teknologi tradisional; mereka memungkinkan untuk tingkat kontrol yang jauh lebih baik ketika datang ke penyesuaian seperti pitch-shifting atau ekspansi/kompresi rentang dinamis.
Selain aplikasi efek suara, teknik yang lebih kompleks seperti dekonvolusi juga dapat digunakan dalam proses mastering audio – memungkinkan para insinyur mengontrol dengan tepat bagaimana berbagai frekuensi dalam campuran tertentu akan berinteraksi satu sama lain – memungkinkan mereka membuat campuran meyakinkan yang diterjemahkan dengan baik di berbagai sistem pemutaran. Singkatnya: Pemrosesan Sinyal sangat penting dalam hal membuat musik dari awal dan memastikan bahwa itu diterjemahkan dengan baik ke perangkat konsumen yang berbeda di mana pun akhirnya diputar!
Efek Umum
Pemrosesan sinyal audio digunakan dalam berbagai aplikasi berbeda untuk mengubah suara. Efek adalah jenis pemrosesan sinyal yang dapat digunakan untuk mencapai hal ini. Pada artikel ini, kita akan melihat beberapa efek paling umum yang digunakan dalam pemrosesan sinyal audio dan membahas manfaat dan keterbatasannya.
Menggema
Reverb adalah jenis efek yang digunakan dalam pemrosesan sinyal audio. Gema dapat dibuat menggunakan unit gema, juga dikenal sebagai tangki gema, yang merupakan perangkat penghasil gema yang dirancang untuk mensimulasikan gema alami yang Anda dengar di lingkungan dalam ruangan. Reverb menambah kesan kedalaman dan jarak pada suara dan memberinya lebih banyak tekstur.
Efek reverb tersedia dalam berbagai bentuk dan ukuran — beberapa menggunakan algoritme digital sementara yang lain bergantung pada model fisik akustik dunia nyata — tetapi tujuannya tetap sama: untuk menciptakan kembali gema yang terdengar alami dalam lingkungan audio. Beberapa efek gaung yang lebih umum termasuk gaung hall, gaung ruangan, gaung musim semi, gaung pelat, dan gaung konvolusi. Setiap jenis reverb menawarkan karakter dan tanda suara uniknya sendiri yang disesuaikan untuk jenis aplikasi tertentu seperti merekam trek vokal studio atau acara musik stadium rock; sehingga membuat mereka cocok untuk berbagai jenis skenario.
Selain reverb tradisional, plugin yang lebih baru seperti reverb “impulse response” menjadi semakin populer di kalangan produser musik karena mereka menawarkan parameter yang dapat disesuaikan yang memungkinkan pengguna menyesuaikan suara reverb mereka lebih jauh. Reverb sering digunakan dalam kombinasi dengan efek lain seperti penundaan dan kompresor untuk menciptakan gambaran yang lebih besar terkait pemrosesan suara secara keseluruhan.
Menunda
Penundaan adalah efek umum yang digunakan dalam pemrosesan sinyal audio untuk menciptakan efek seperti gema. Efek penundaan menggunakan elemen pengaturan waktu untuk menduplikasi suara asli di lain waktu. Saat waktu antara sinyal tertunda dan sinyal asli bertambah, banyak pengulangan akan terjadi, menghasilkan efek seperti reverb.
Penundaan seringkali bergantung pada algoritme digital yang disimpan dalam memori dan dapat menyertakan parameter variabel seperti umpan balik (berapa kali pengulangan akan terjadi), waktu tunda (jumlah waktu antara suara awal dan suara tertunda), jumlah campuran basah/kering, panning, dan lainnya. Efek penundaan dapat berkisar dari ketukan berulang yang lebih pendek sekitar 30 milidetik hingga lebih lama, gema berulang yang mengarah ke tak terhingga. Seperti Reverb, penundaan biasanya digunakan untuk membantu menciptakan suasana atau membantu instrumen agar lebih cocok dengan campuran.
Berbagai jenis penundaan juga dapat dimasukkan ke dalam efek lain seperti Echo, Chorus, atau Flange dengan memperkenalkan penundaan singkat antara komponen yang berdekatan di dalam efek tersebut. Seperti semua jenis pemrosesan efek, penting untuk menemukan sweet spot yang terkait dengan materi sumber untuk mendapatkan hasil terbaik sambil mempertahankan musikalitas suara proses Anda.
Kompresi
Kompresi adalah salah satu efek paling umum yang digunakan dalam pemrosesan sinyal audio. Ini mengurangi rentang dinamis dan meningkatkan level volume keseluruhan dari sinyal audio. Dengan menggunakan kompresor, dimungkinkan untuk mengontrol dinamika, mempertahankan suara lebih lama, dan membuat mix lebih mudah didengarkan. Ada banyak jenis kompresi, mulai dari kompresor sederhana hingga kompresi multi-band yang digunakan untuk aplikasi yang lebih canggih.
Kompresor bekerja dengan mengurangi perbedaan antara level puncak dan level rata-rata dalam suara, yang membuat semuanya lebih keras dan lebih dekat levelnya selama puncak dalam suara itu. Kompresor mencapai ini dengan menerapkan pengurangan penguatan (pelemahan) ketika sinyal audio melebihi ambang atau rentang tertentu seperti level puncak. Mereka pada dasarnya mengurangi jangkauan dinamis dari sinyal audio sehingga dapat diperkuat lebih banyak tanpa distorsi digital (kliping). Ini juga mengurangi kebisingan latar belakang sambil mempertahankan kualitas suara atau vokal yang diinginkan
Kompresi paling sering digunakan pada instrumen seperti kick drum, gitar bass, dan vokal karena instrumen ini cenderung sangat dinamis—mereka memiliki perbedaan yang signifikan antara level puncak dan level rata-rata – tetapi dapat bermanfaat bagi instrumen apa pun jika digunakan dengan hati-hati. Kompresi juga dapat digunakan untuk 'merekatkan' beberapa trek dengan menempatkannya pada volume yang sama sambil tetap membiarkan gambar stereonya bekerja lebih baik bersama dalam proses mixdown Anda.
EQ
EQ adalah salah satu efek yang paling umum digunakan dalam pemrosesan sinyal audio, dan ini merupakan alat vital bagi insinyur atau produser suara mana pun. Dalam bentuknya yang paling sederhana, equalizer (EQ) meningkatkan atau memotong rentang frekuensi tertentu untuk membuat suara lebih keras, lebih terang, lebih lembut, atau lebih hangat. EQ sering digunakan untuk menyempurnakan keseluruhan suara trek dengan menambahkan detail dan kedalaman ke dalamnya. Itu juga dapat digunakan untuk menyelesaikan jenis masalah tertentu seperti resonansi atau putaran umpan balik dalam campuran.
Ada dua jenis EQ utama: dinamis dan grafik. EQ Dinamis umumnya menawarkan lebih sedikit parameter yang dapat disesuaikan daripada grafik, tetapi mereka bekerja jauh lebih efisien daripada rekan grafisnya. Mereka sangat berguna saat digunakan secara real-time atau pada sinyal siaran langsung karena dapat bereaksi dengan cepat terhadap perubahan dalam sinyal audio. Ada berbagai jenis EQ dinamis seperti filter parametrik, semi-parametrik, pergeseran fase/semua lintasan, rak dan takik; semuanya dirancang untuk menyempurnakan rentang frekuensi yang berbeda dengan upaya minimal dari pihak pengguna.
Grafik EQ memberikan kontrol yang jauh lebih besar atas frekuensi individual saat Anda melakukan mixing lagu – jenis pemrosesan ini sering digunakan oleh para profesional saat lebih lanjut membentuk suara mix mereka setelah semua elemen trek direkam dan digabungkan menjadi satu
Kapan Menggunakan Efek
Efek adalah bagian penting dari pemrosesan sinyal audio dan dapat menambah kedalaman dan tekstur pada suara Anda. Jika digunakan dengan benar, efek dapat sepenuhnya mengubah audio Anda dan membawanya ke tingkat yang baru. Pada artikel ini, kami akan membahas kapan Anda harus menggunakan efek dalam pemrosesan sinyal audio dan memberikan contoh efek populer yang digunakan.
Meningkatkan Instrumen
Menggunakan efek untuk meningkatkan suara instrumen adalah bagian mendasar dari pemrosesan sinyal audio. Menerapkan efek seperti delay, chorus, reverb, dan distorsi dapat membuat instrumen terdengar lebih penuh dan dinamis. Penundaan membantu menebalkan suara dan menciptakan kedalaman nada instrumen; paduan suara menciptakan kilau dan gerakan; gema menambah ruang dan dimensi; distorsi memberikan grit dan sikap.
Saat menyempurnakan instrumen, penting untuk diingat bahwa setiap efek berperan dalam menciptakan lanskap sonik secara keseluruhan. Untuk menciptakan efek yang diinginkan, gabungkan beberapa efek bersama pada tingkat sederhana berdasarkan bahan sumber yang digunakan. Mencoba berbagai kombinasi efek dapat membantu Anda menemukan paduan ideal untuk proyek Anda.
Misalnya, saat membuat suara gitar untuk produksi rock atau metal, Anda dapat menggunakan distorsi untuk "gigitan" dan tampilan yang renyah; lalu tambahkan reverb halus untuk ruang; diikuti oleh beberapa delay untuk echo sustain. Demikian pula, untuk gitar bass Anda mungkin akan menerapkan beberapa kompresi untuk mempertahankan definisi nada; sedikit reverb atau delay untuk memberikan suasana; kemudian menambahkan beberapa penguat low-end dengan filter EQ untuk meningkatkan kejernihan tanpa mewarnai nada instrumen secara berlebihan.
Bereksperimen dengan kombinasi efek yang berbeda sangat penting saat membuat nada berkesan yang menonjol dalam campuran apa pun. Jangan takut untuk mencoba sesuatu yang baru — ada banyak sekali kombinasi yang tersedia dalam pemrosesan sinyal yang dapat menginspirasi ide-ide segar saat membuat musik!
Meningkatkan Vokal
Vokal adalah beberapa elemen terpenting yang ditampilkan dalam trek dan seringkali perlu dimodifikasi dan ditingkatkan untuk mencapai efek yang diinginkan. Vokal itu penting karena mereka menggerakkan emosi dan suasana hati dari sebuah lagu dan membantu menyampaikan pesan atau cerita utama kepada pendengar.
Salah satu efek yang biasa digunakan dalam trek vokal adalah reverb, yang dapat digunakan untuk menambah suasana dan menciptakan kesan ruang dalam campuran. Dengan menerapkan long-decay plate reverb pada vokal, Anda dapat menciptakan nada subur yang membantu menonjolkan emosi di balik setiap baris. Selain itu, efek auto-pan atau chorus dapat diterapkan pada backing atau vokal harmoni untuk menciptakan harmoni yang mengiringi setiap frase penyanyi utama. Last but not least, menggunakan penggandaan vokal dengan sedikit panning di kedua sisi dapat membantu mempertebal gambar stereo vokal Anda, menciptakan suara yang lebih penuh secara keseluruhan.
Terakhir, saat menguasai vokal, penting untuk menghindari rentang frekuensi overhyped dan "perang kenyaringan" agar tidak menyebabkan kelelahan pendengar atau efek penyamaran. Alih-alih mendorong eq terlalu keras dan memaksimalkan kompresi, coba tetapkan target Anda di level yang lebih rendah; ini akan mencapai kejernihan yang lebih dalam campuran Anda sambil tetap memberikan kenyaringan kompetitif yang diinginkan oleh para insinyur ahli. Seperti biasa, penting untuk tetap berpikiran terbuka saat memilih teknik pemrosesan sehingga Anda tidak menghilangkan apa yang membuat setiap penyanyi unik sambil tetap memberi mereka ruang untuk bereksperimen dengan gaya mereka sendiri.
Membuat Efek Khusus
Efek audio seperti delay, reverb, dan chorus semuanya berguna untuk menciptakan kesan ruang dan menambahkan karakteristik yang menarik pada suara. Untuk membuat efek khusus, Anda dapat menggunakan alat seperti algoritme pemerataan, filter dan distorsi, teknologi pembatas rentang dinamis, sistem gating kebisingan, dan lainnya.
Persamaan (EQ) adalah salah satu alat yang umum digunakan dalam menghasilkan efek khusus. EQ digunakan untuk mengatur kandungan frekuensi suara dengan meningkatkan atau memotong frekuensi tertentu. Misalnya, jika Anda ingin membuat sesuatu terdengar seperti di bawah air, Anda dapat menerapkan EQ dengan peningkatan frekuensi rendah dan memotong nada tinggi untuk menciptakan efek tersebut.
Filter juga biasa digunakan untuk membuat efek audio khusus. Pengaturan filter low pass menghapus frekuensi tinggi sementara pengaturan filter high pass menghapus frekuensi yang lebih rendah tergantung pada kebutuhan Anda. Ini dapat digunakan untuk meniru suara bass yang diperkuat atau nada gitar elektrik yang lebih terdistorsi. Saat beberapa filter digunakan bersama dalam rangkaian, filter tersebut dapat membuat beberapa soundscape menarik dengan gerakan dan kedalaman yang sangat menonjol di jalur produksi.
Algoritme distorsi sering menyertakan teknik pembentukan gelombang yang menambahkan karakteristik renyah ke suara elektronik seperti synthesizer atau suara akustik seperti drum atau vokal. Gagasan di balik pembentukan gelombang adalah bahwa frekuensi tertentu meningkat ketika yang lain berkurang ketika sinyal mengenai sistem distorsi sehingga menciptakan beberapa tekstur yang tidak biasa dari sinyal sederhana – ini kemudian dapat dibentuk lebih lanjut dengan kompresor rentang dinamis untuk kontrol lebih besar atas dinamika ketika penyeimbangan campuran terjadi lebih jauh ke bawah garis.
Sistem gating kebisingan bekerja dengan membatasi tingkat kebisingan latar belakang dalam rekaman dengan hanya mendeteksi bagian-bagian yang memiliki tingkat signifikan dalam spektrum audio sinyal; kontrol ini memungkinkan produsen untuk menjaga trek mereka bebas dari kebisingan yang tidak diinginkan yang dapat mengurangi kualitas proyek mereka secara keseluruhan.
Beberapa contoh ini menggambarkan betapa beragamnya Audio digital proses produksinya adalah – menggunakan alat pemrosesan sinyal digital khusus seperti equalizer, kompresor, sistem gerbang pengetahuan, dll., produsen sering kali merancang suara unik mereka sendiri dan bahkan menciptakan gaya yang benar-benar baru sambil tetap berada dalam batas-batas tertentu yang menurut mereka penting untuk keperluan mix mereka!
Kesimpulan
Kesimpulannya, efek dalam pemrosesan sinyal audio memberikan berbagai pilihan untuk memanipulasi suara untuk mencapai hasil yang diinginkan. Efek dapat diterapkan untuk mengubah timbre instrumen, menambah kedalaman dan tekstur, atau menciptakan suara yang benar-benar baru. Ada banyak jenis efek yang tersedia, masing-masing dengan karakteristik dan kegunaannya sendiri. Mengetahui kapan dan bagaimana menggunakan setiap jenis sangat penting untuk memaksimalkan efek yang diinginkan pada rekaman. Eksperimen adalah kunci untuk menemukan jumlah efek yang tepat untuk setiap situasi individu – jangan takut untuk mencoba sesuatu yang baru!
Saya Joost Nusselder, pendiri Neaera dan seorang pemasar konten, ayah, dan suka mencoba peralatan baru dengan gitar di jantung hasrat saya, dan bersama dengan tim saya, saya telah membuat artikel blog yang mendalam sejak tahun 2020 untuk membantu pembaca setia dengan tips merekam dan gitar.
