Սպեկտրալ սահելու օգտագործումը երաժշտության մեջ հզոր գործիք է, որը կարող է պարզ մեղեդին վերածել բարդ երաժշտական արտահայտության:
Սպեկտրալ սահում, հայտնի է նաեւ որպես հաճախություն մոդուլյացիա (FM), տեխնիկա է, որն օգտագործվում է անընդհատ փոփոխվող աուդիո ալիքներ արտադրելու համար: Այս տեխնիկան օգտագործվում է դինամիկ ձայնային պատկերների և էֆեկտների լայն շրջանակ ստեղծելու համար:
Այս հոդվածում մենք կքննարկենք, թե ինչ սպեկտրալ սահում կա և ինչպես այն կարող է օգտագործվել երաժշտական արտադրություն.
Spectral Glide-ի սահմանում
Սպեկտրալ սահումկամ պարզապես սահող հնչյուններ, տերմին է, որն օգտագործվում է նկարագրելու համար եզակի և հետաքրքիր հյուսվածքների ստեղծումը ձայնային մշակման որոշակի տեխնիկայի կիրառմամբ։ Նպատակն է ստեղծել ձայնային տեսարաններ, որոնք ունկնդրի մոտ զգացմունքներ են առաջացնում, ինչպես նաև երաժշտական ստեղծագործության վրա գունավոր շերտ ավելացնելը:
Spectral Glide-ը ներառում է սինթեզի տարբեր տեխնիկա և կարող է բաժանվել երկու հիմնական մասի. հաճախականության մոդուլյացիա (FM) և օղակի մոդուլյացիա (RM).
FM սինթեզի ամենատարածված տեսակն է subtractive սինթեզ որն օգտագործում է տատանվողներ կամ ալիքային ձևեր՝ տեմբր կամ տոնայնություն առաջացնելու համար: Այս տեխնիկայում մեկ կամ մի քանի օսլիլատորների հաճախականությունը մոդուլացվում է մուտքային ազդանշանի միջոցով, ինչպիսին է ստեղնաշարը: Սա առաջացնում է փոփոխություններ ամպլիտուդի մեջ, ինչպես նաև Հաճախականության մոդուլյացիա.
Օղակաձեւ մոդուլյացիա է ազդեցություն որը ստեղծում է նոր տեմբրեր՝ միացնելով երկու ազդանշան տարբեր հաճախականություններով: Այն աշխատում է օգտագործելով մեկ ազդանշան (կրիչ), որը հաճախականությունը մոդուլավորում է մեկ այլ ազդանշան (մոդուլատոր): Սա ներդաշնակ բովանդակության փոփոխություններ է առաջացնում, որոնք կարող են օգտագործվել նոր հնչյուններ ստեղծելու համար:
Spectral Glide-ը կարող է օգտագործվել բազմաթիվ տարբեր նպատակների համար, ինչպիսիք են աուդիո ձայնագրություններում մթնոլորտ ստեղծելը, սաունդթրեքերի վրա շրջապատող հյուսվածքների շերտավորումը և ֆիլմերի ռմբարկուների և պրոդյուսերների համար յուրահատուկ ստեղծագործական պատկերներ ապահովելը: Այն նաև ունի որոշ պոտենցիալ կիրառություններ ռադիոարտադրության մեջ: Ի վերջո, դա հնչյուններով զվարճանալու և ձեր երաժշտական արտադրության արդյունքներով ստեղծագործ լինելու մասին է:
Spectral Glide-ի պատմություն
Սպեկտրային սահում, որը նաև հայտնի է որպես պորտմանո, էլեկտրոնային երաժշտության արտադրության տարբերակիչ տարր է։ Այն առաջին անգամ օգտագործվել է 1930-ականներին ավանգարդ և փորձարարական երաժիշտների կողմից, ովքեր փնտրում էին ձայնն արտահայտելու նոր ուղիներ: Համատեղելով դասական տեխնիկայի տարրերը, ինչպիսիք են glissandos-ը թվային ազդանշանի մշակման և սինթեզի հետ, այս վաղ պիոներները կարողացան ստեղծել ընդգրկուն, երազային հյուսվածքներ, որոնք արագորեն հայտնի դարձան այլ ժանրերում, ինչպիսիք են. միջավայր և պարային երաժշտություն.
Չնայած այն ունի իր արմատները անցյալում, սպեկտրալ սահումը դեռ լայնորեն կիրառվում է այսօր արտադրողների կողմից, ովքեր փնտրում են հստակ ձայնային ինքնություն իրենց հետքերի և ստեղծագործությունների համար: Սպեկտրային սահումը հաճախ դիտվում է որպես էֆեկտ, քանի որ այն կարող է կտրուկ փոխել ուղու ընդհանուր ձայնը, բայց դրա ուժը կայանում է նրանում, որ նա կարող է նուրբ անցումներ ապահովել տարբեր հնչյունների կամ գործիքների միջև միքսում:
Ազդանշանի հիմնական պարամետրերի մանիպուլյացիայի միջոցով, ինչպիսիք են հաճախականության տիրույթը, ամպլիտուդը և հարձակման ժամանակը – Սպեկտրալ սահելը կարող է տեղադրվել ցանկացած ուղու կամ ձայնային ձևավորման մեջ՝ արտահայտիչ շարժում ստեղծելու համար, որը զուգահեռ է բնական գործընթացներին, ինչպիսիք են օդի ճնշման փոփոխությունը կամ թրթռումային շարժումը: Արդյունքը խիտ երաժշտական հյուսվածքներ են, որոնք ժամանակի ընթացքում բնականաբար զարգանալ, ստեղծելով յուրահատուկ մթնոլորտ, որն առանձնանում է ավանդական էլեկտրոնային պայմանավորվածություններից:
Դիմում երաժշտության մեջ
Սպեկտրալ սահում աուդիո էֆեկտ է, որը հատկապես օգտակար է երաժշտության մեջ դինամիկ անցումներ ստեղծելու համար: Այն թույլ է տալիս արտադրողներին ստեղծել սահուն սահող էֆեկտ երկու նշված հաճախականությունների միջև, ինչը հանգեցնում է ձայնային ձևափոխությունների, որոնք կարող են կյանք և շարժում ավելացնել ուղու վրա:
Այս հոդվածում մենք կքննարկենք դիմումները Սպեկտրալ սահում երաժշտության մեջ և ինչպես այն կարող է օգտագործվել արտադրության մեջ:
Սպեկտրալ սահելու տեսակները
Գոյություն ունեն չորս հիմնական տիպեր Սպեկտրալ սահում: Սկիպիդար, Թեմբրա, էներգիա և Բարդությունը.
- Բարձրության սպեկտրալ սահում ժամանակի ընթացքում ձայնի բարձրության տատանումն է և կարող է օգտագործվել ավանդական մեղեդիներից տարբերվող երաժշտական ձևեր ստեղծելու համար:
- Timbre Spectral Glide ձայնի հնչերանգի կամ տեմբրի տատանումն է ժամանակի ընթացքում, որը հաճախ օգտագործվում է երաժշտական ստեղծագործությունների նկատմամբ արտահայտություն և հետաքրքրություն ստեղծելու համար։
- Էներգիայի սպեկտրալ սահում ներառում է ձայնային ալիքի տարբեր մասերի դինամիկ տարբերությունները: Այս տեսակի Spectral Glide-ն օգնում է կյանք և շարժում հաղորդել ձայնային պատկերներին և հյուսվածքներին:
- Բարդության սպեկտրալ սահում ներառում է կոմպոզիտային աղբյուրներից նոր հնչյունների ձևավորում, ինչը հանգեցնում է կոմպոզիցիայի մեջ շերտավորման կամ միահյուսման էֆեկտի:
Սպեկտրային սահումների այս բոլոր տեսակները կարող են համակցվել եզակի ձայնային էֆեկտների համար՝ շահարկելով անհատի ներդրումը փոփոխվող համատեքստերում, ինչպես նաև փոխելով դրանց արագությունն ու արագությունը արտադրական գործընթացների ընթացքում: Արտադրության առաջադեմ տեխնիկա, ինչպիսիք են հաճախականության մոդուլյացիան կամ ամպլիտուդի մոդուլյացիան կարող է նաև ավելացնել հետագա դինամիկ գունավորում էֆեկտներին, որոնք ավանդաբար կապված են ծրարի պարզ հսկողության հետ, ինչպիսիք են հարձակման, քայքայման և թողարկման ժամանակները: Հատուկ գունազարդման պարամետրերի միջոցով նրբորեն առանցքային շրջանակներով երաժշտություն ստեղծելու պոտենցիալ հնարավորություններն այսօր արտադրողներին հնարավորություն են տալիս ուսումնասիրել արտահայտչականության ավելի խոր մակարդակները, երբ ստեղծում են էմոցիոնալ գրավիչ ձայնային պատկերներ և ձայնային հյուսվածքներ:
Ինչպես ստեղծել սպեկտրալ սահում
Ստեղծելով a սպեկտրալ սահում երաժշտության մեջ ենթադրում է հաճախականություններ վերցնել սպեկտրի մի կետից և աստիճանաբար դրանք տեղափոխել սպեկտրի այլ կետեր: Որպես այդպիսին, Ա սինթ կամ ցանկացած այլ տեսակի ձայնային աղբյուր կարող է օգտագործվել սպեկտրային սահում ստեղծելու համար. այնքան ժամանակ, քանի դեռ հաճախականությունները անշեղորեն շահարկվում են:
Սինթի միջոցով սպեկտրալ սահում ստեղծելու համար սկսեք ստեղծել տատանվող ձայն, այնուհետև ավելացնելով ծրարի գեներատոր՝ հարձակման և թողարկման ժամանակով: Սա կարգավորում է սինթեզը, որպեսզի այն աստիճանաբար զարգանա ժամանակի ընթացքում, երբ այն նվագարկվում է: Հաջորդը, ավելացրեք ևս մեկ տատանիչ, որը կօգտագործվի շահարկել ձայնը, քանի որ այն ժամանակի ընթացքում քայքայվում է. Կախված նրանից, թե քանի օսլիլատոր եք ցանկանում օգտագործել և ինչ տեսակի էֆեկտներ եք ցանկանում իրականացնել, այստեղ կարող են ավելացվել նաև մոդուլյացիայի այլ աղբյուրներ: Երբ այս բոլոր պարամետրերը ճիշտ կարգավորվեն, դանդաղորեն ավելացրեք յուրաքանչյուր պարամետր, մինչև հասնեք ձեր ցանկալի էֆեկտին. հիշեք, նրբությունն այստեղ առանցքային է:
Վերջապես, կարգավորեք և՛ ծրարի գեներատորը, և՛ «սահող» տատանվողը, մինչև երկուսն էլ ռիթմիկորեն համընկնեն: սա կապահովի, որ ձեր սպեկտրալ սահելը հնչի համահունչ և ոչ չափազանց քաոսային կամ տարանջատված: Բացի այդ, բարձր հաճախականության ամպլիտուդները պետք է ավելացվեն ցածր հաճախականության ամպլիտուդների համեմատ Որպեսզի էֆեկտն ունենա իր ցանկալի ձայնային ազդեցությունը, օրինակ, ցածր հաճախականությունների ամպլիտուդները կարող են սահմանվել 0 դԲ, մինչդեռ բարձրները կարող են սկսվել 6 դԲ և ավելի բարձրից: Այսպիսի ճշգրտումներ կատարելով` կարելի է հասնել խորը հնչեղության տեմբրի, որը մեծ հյուսվածք և փոփոխականություն է հաղորդում ցանկացած ժանրի երաժշտական ստեղծագործություններին. այնպես որ մի հապաղեք փորձարկել՝ ստեղծելով ձեր ուրույն սպեկտրալ սահերը:
Երաժշտության մեջ սպեկտրալ սահելու օրինակներ
Սպեկտրային սահում ֆիլտրի հաճախականությունների կամ ռեզոնանսի միջոցով հնչյունների մոդուլյացիայի մոտեցումն է։ Այն սովոր է տեղեկացնել երաժշտական ստեղծագործության մթնոլորտն ու տրամադրությունը, ինչպես նաև ժամանակի ընթացքում ստեղծել կառուցվածքային տեղաշարժեր և՛ ռիթմում, և՛ տոնով:
Սպեկտրալ սահելու տեխնիկան սկիզբ է առել 1950-ական թվականներից, երբ այն օգտագործվում էր զարգացող ձայնային տեխնիկայում, ինչպիսին է ժապավենի հետաձգումը: Այս ազդեցությունը կարելի է լսել ժամանակակից ժանրերում, ինչպիսիք են ambient և chillwave օգտագործումը պայծառ ֆիլտր ավլում, որոնք դանդաղորեն փոխակերպում են ձայնը ժամանակի ընթացքում՝ ստեղծելով շարժում:
Նշանավոր օրինակներից են Վինս Քլարքի 1985 թ.Պարզապես չեմ կարող բավարար լինելDepeche Mode-ի կողմից, որն օգտագործում է TB-303 թթվային բասի գիծը, որը զուգակցվում է աստիճանական զտիչների հետ միասին երգի ընթացքում՝ այն եռանդուն պահելու համար: Aphex Twin-ը նաև սպեկտրալ սահում է իր ուղու վրա:Թա«. Մետաղական դրոնների բարդ խառնուրդը առաջ է շարժվում զարգացող սինթետիկ գծերով, որոնք բացահայտում են դրա բարդությունը՝ չնայած իր բաղադրյալ պարզությանը նրա հավաքածուի ավելի հանգիստ հատվածների համար:
Վերջին տարիներին, Lapalux-ի նման արտիստները լայնորեն խորացել են սպեկտրալ սահելու մեջ, օրինակ՝ «Ճշմարտություն», և այս թողարկումներից ստացված ազդեցությունները այսօր լայնորեն ի հայտ են գալիս էլեկտրոնային երաժշտության արտադրության մեջ: Հմայիչ ջրվեժի ոճով սահում Լիլ Ուզիի հայտնի հիթից «XO Tour Llif3«օգնեց ավելի մեծ ուշադրություն հրավիրել այս կոնկրետ արտադրական էֆեկտի վրա:
Սպեկտրային սահում կարելի է նաև հեշտությամբ հասնել ժամանակակից թվային աուդիո աշխատակայաններում՝ պարզապես փոփոխելով պարամետրերի կարգավորումները, ինչպիսիք են. անջատման կամ ռեզոնանսային հաճախականությունը ողջամտորեն ձեր նախագծի ընթացքում կամ նույնիսկ կենդանի ստեղնաշարերի և սինթեզատորների վրա՝ օգտագործելով ավտոմատացման պարամետրերը անմիջապես ապարատային միավորների վրա, ինչպես դա անում են այլ հայտնի արտադրողները պարբերաբար: Ինչ էլ որ ընտրեք, այն ապահովում է մի մեթոդ, որը թույլ է տալիս անցնել մասերի կամ հյուսվածքների միջև՝ առանց հանկարծակի փոփոխությունների կտրուկ փոխելու ձեր կազմը՝ թույլ տալով լի փորձառություն՝ լի նուրբ, բայց ազդեցիկ ճշգրտումներով, որոնք ապահովում են արդյունավետ պատմություն ձեր խառնուրդների ընթացքում:
Spectral Glide-ի օգտագործման առավելությունները
Սպեկտրալ սահում երաժշտական արտադրության մեջ հետաքրքիր հնչյուններ ստեղծելու հզոր գործիք է: Այն թույլ է տալիս սահուն անցում կատարել տարբեր հաճախականությունների տիրույթների միջև՝ թույլ տալով բազմաթիվ ստեղծագործական հնարավորություններ: Օգտագործելով Spectral Glide-ը, արտադրողները կարողանում են արհեստներ պատրաստել յուրահատուկ հնչյուններ որոնք անհնար է հասնել ավանդական EQ-ով:
Եկեք տեսնենք երաժշտության արտադրության մեջ այս գործիքի օգտագործման որոշ առավելություններ.
Երաժշտական փորձի բարելավում
Սպեկտրալ սահում ժամանակակից երաժշտական տեխնոլոգիա է, որը ստեղծվել է օգնելու երաժիշտներին բարձրացնել իրենց հնչյունները երաժշտություն ստեղծելիս և նվագելիս: Տեխնոլոգիան աշխատում է երաժշտական ստեղծագործության մեջ հնչյունները փոխելու միջոցով՝ տարբեր տատանումներ և ուժեղացված ձայներ ստեղծելու համար: Սպեկտրալ սահում կարող է օգտագործվել պարզ արտահայտություն վերցնելու և տարբեր տեխնիկա կիրառելու համար, որպեսզի ստեղծվեն ձայնի նոր համակցություններ, որոնք առանց դրա հնարավոր չէ ստեղծել:
Այս տեխնոլոգիան կարող է օգտագործվել մի քանի ձևով.
- կարգավորելով կտորի ընդհանուր տոնայնությունը,
- հետաքրքիր էֆեկտների ավելացում,
- կատարել նուրբ փոփոխություններ նվազագույն ջանքերով,
- կամ նույնիսկ ամբողջովին փոխելով ստեղծագործության զգացողությունը կամ ոճը:
Կախված նրանից, թե ինչպես է այն օգտագործվում, Սպեկտրալ սահում կարող է օգնել գոյություն ունեցող ուղիներին կյանք հաղորդել կամ ավելացնել նոր տարրեր՝ դրանք յուրահատուկ դարձնելու համար: Սպեկտրալ սահելու օգտագործումը կարող է կտրուկ մեծացնել ձայնային տիրույթը՝ մանիպուլյացիայի ենթարկելով աուդիո սպեկտրները և երաժիշտներին տրամադրել ավելի խորը ներդաշնակ պատկերացում իրենց ձայնի վերաբերյալ:
Պարզ պրակտիկայի օգտագործումը, ինչպիսին է օկտավաների շուրջ տեղաշարժը, կարող է հրաշքներ գործել հարուստ հյուսվածքներ ստեղծելու համար, որոնք նոր շունչ են հաղորդում ցանկացած ուղու: Տեխնոլոգիան նույնպես չի պահանջում կտրուկ ճշգրտումներ. Պարզապես որոշ հաճախականությունների փոքր տեղաշարժերը կարող են զարմանալի ազդեցություն ունենալ երգի վրա: Այս գործիքի միջոցով երաժիշտները կարող են ուսումնասիրել տարբեր հնարավորություններ յուրաքանչյուր երաժշտական հավելվածի հետ; տեսախաղերի, ֆիլմերի պարտիտուրների, երգերի և այլ երաժշտական ստեղծագործությունների կատարելագործումից: Սպեկտրալ սահում վերջիվերջո օգնում է բարձրացնել երաժշտական փորձը բոլորի համար՝ ավելացնելով հյուսվածք, հյուսվածքների փոփոխություն և խորություն արտադրության գործընթացի յուրաքանչյուր քայլին, ինչը հանգեցնում է նրան, որ ձեր պատրաստի արտադրանքը լսվում է ամբողջ աշխարհի ունկնդիրների կողմից:
Եզակի հնչյունների ստեղծում
Սպեկտրային սահում հզոր գործիք է, որը կարող է ստեղծել յուրահատուկ ձայնային տեմբրեր: Շարունակելով ձեր ազդանշանի հաճախականությունը մեկ ժեստով, դուք կարող եք արագ ստեղծել այնպիսի ձայներ, որոնք շատ դժվար կլինի ստեղծել, երբ փորձարկում եք ստատիկ ձայնային աղբյուրների հետ, ինչպիսիք են սինթեզատորները կամ նմուշները: Սահելու կորի ճիշտ ձևը վերահսկելով՝ հնարավոր է միայն մեկ կատարողական ժեստով ուսումնասիրել ձայնային հնարավորությունների լայն շրջանակ: Սա կարող է հանգեցնել հետաքրքիր ստեղծագործական արդյունքների և հատկապես օգտակար է, երբ փնտրում եք թարմ և տարբերվող բան:
Spectral glide-ը նաև թույլ է տալիս շարժվել անխափան երկու հաճախականության շրջանների միջև մեկ պարամետրով, փոխանակ ձեռքով անցնելու դրանց միջև՝ ավելացնելով ավելի մեծ արտահայտչականություն և ինքնաբերականություն ձեր կատարողականությանը: Դուք կարող եք սկսել այնպիսի տարածքից, որն իրեն հարմարավետ և կանխատեսելի է զգում, այնուհետև ավելացրեք փորձեր՝ կատարելով անսպասելի թռիչքներ ամբողջ սպեկտրում, և այդ ամենը պահպանելով հնչերանգային համահունչությունը, քանի որ դրանք բոլորը կապված են հաջորդական սահումներով: Որոշակի պրակտիկայից հետո դուք կկարողանաք հեշտությամբ կառավարել ձեր ձայնը այս ձևով, ինչը կհանգեցնի.
- Հեղուկի անցումներ տարբեր հաճախականությունների միջակայքերում մեկ երաժշտական արտահայտության կամ ստեղծագործության մեջ:
Արտադրության որակի բարձրացում
Օգտագործելով Սպեկտրալ սահում ձեր երաժշտական արտադրության մեջ կարող է ունենալ բազմաթիվ առավելություններ, հատկապես երբ խոսքը վերաբերում է ձեր երաժշտության ընդհանուր որակի բարձրացմանը: Spectral Glide-ը լայնորեն օգտագործվող ներկառուցված հավելված է Pro Tools-ի համար, որը արտադրողներին հնարավորություն է տալիս նրբորեն կարգավորեք դրանց հետքերը և հարթեցրեք սուր անցողիկները հաճախ ստեղծվում է աուդիո ձայնագրման կամ խառնման ժամանակ: Այն դարձել է անգնահատելի գործիք ինժեներների և արտադրողների համար, ովքեր ցանկանում են ստեղծել դինամիկ, լավ հավասարակշռված խառնուրդներ:
Spectral Glide-ը կարող է օգտագործվել մի շարք տարբեր գործընթացների համար, որոնք օգնում են բարելավել ձայնագրված կամ արտադրված հետքերի որակը. բարձրությունը շտկելուց, սեղմման հաճախականության արձագանքը կարգավորելուց, երանգների սահմանափակումից և ավելի մաքուր խառնուրդներ ստեղծելուց: Այս հզոր գործիքը կարող է ապահովել նուրբ, բայց արդյունավետ բարելավումներ, որը թույլ է տալիս վերահսկել, թե ինչպես են անցողիկները փոխազդում հաճախականության տիրույթներում կամ ամբողջ խառնուրդների վրա: Կարգավորելով ընդամենը մի քանի պարամետրեր, ինչպիսիք են Շահույթի կրճատման և քայքայման ժամանակ, դուք կարող եք կտրուկ փոխել, թե ինչպես է ձեր երաժշտության ձայնը, նախքան երբևէ վարպետության փուլ մտնելը: Բացի այդ, Spectral Glide-ով երաժշտություն արտադրելը կարող է նաև ստեղծագործական կիրառություն ունենալ. այն չի սահմանափակվում միայն ճշգրիտ ճշգրտումներով:
Պրոդյուսերները հաճախ օգտագործում են Spectral Glide-ը ստեղծագործաբար՝ ստեղծագործելիս նուրբ շարժումներ և բռնկում ավելացնելու համար; տատանվող հաճախականությունը լավագույնս ցույց է տալիս սպեկտրային սահման ուժը. Տարբեր էֆեկտներով, որոնք ավելացվել են դրա հետ միասին, աննկարագրելիորեն միաձուլված, բարդ, բայց հետաքրքիր հյուսվածքներ են առաջանում, ինչի շնորհիվ յուրաքանչյուր թրեքը առանձնանում է միմյանցից միքսում: Ավելին, քանի որ սպեկտրային սահումն աշխատում է ոչ կործանարար և չի ազդում իր մշակման պատուհանից դուրս որևէ այլ ձայնային ազդանշանների վրա, երբ այն օգտագործվում է արտադրության փուլերում, ավելի շատ ժամանակ է խնայում խառնման համար, քանի որ ձեզ հարկավոր չի լինի այդքան հաճախ թռչել մշակող պատուհանների շուրջը: ձայնագրման/խառնուրդի ավարտից հետո հետմշակման փուլերում՝ դրա «set & մոռանալ» որակի պատճառով.մշտական շահույթը միշտ ներկա կլինի առանց էապես փոփոխելու մակարդակները միանգամից մի քանի ուղու վրա՝ առանց մշտական փորձարկման և սխալի գործընթացների պահանջարկի, ինչը մեծապես օգնում է հետագա փուլերում, ինչպիսիք են յուրացումը, երբ վերջնականապես հղկվում են սպառողների բաշխման և ներբեռնումների պատրաստ խառնուրդները:
Եզրափակում
Եզրափակելով, սպեկտրալ սահում եզակի և հետաքրքիր հնչյուններ ստեղծելու արդյունավետ գործիք է: Այն թույլ է տալիս նուրբ անցումներ և բարդ ձայնային լանդշաֆտներ, որոնք կարող են օգտագործվել գեղեցիկ և գրավիչ երաժշտական ստեղծագործություններ ստեղծելու համար: Դա հիանալի գործիք է փորձարարական և միջավայրային երաժշտություն և կարող է օգտագործվել գրավիչ և էմոցիոնալ ձայնային պատկերներ ստեղծելու համար:
Մի փոքր պրակտիկայի և ստեղծագործական ունակությունների դեպքում կարող եք օգտագործել սպեկտրալ սահում ձեր հետքերը հաջորդ մակարդակ տեղափոխելու համար:
Spectral Glide-ի ամփոփում
Սպեկտրալ սահում էֆեկտ է, որն օգտագործվում է երաժշտության արտադրության մեջ՝ ձայնի տարբեր բաժինների միջև հարթ անցման պատրանք ստեղծելու համար: Այն ստեղծվում է աուդիո տարրի վրա կիրառելով ժամանակի փոփոխվող զտիչ՝ հնարավորություն տալով խորը բասի և հարուստ արձագանքների, որոնք կենտրոնացած են անցումային կետերի վրա և կարող են յուրահատուկ հյուսվածք ավելացնել այլապես միատեսակ կտորներին: Ճիշտ օգտագործելու դեպքում այն կարող է օգնել ձեր երաժշտությունը կյանքի կոչել՝ ստեղծելով խորություն և շարժում ուղու վրա, ինչպես նաև հստակություն ապահովելով հատվածների միջև անցումների համար:
Միխայել Բրաուերը, ով հաղթել է ա Գրեմմի մրցանակ Էդ Շիրանի «Shape Of You» ինժեներական ստեղծագործության համար Իր աշխատանքում լայնորեն օգտագործում է Spectral Glide-ը: «Կարծում եմ, որ դա այն բաներից է, որոնց հետ դուք պետք է փորձեր կատարեք. որքան եք օգտագործում այն, որքան նուրբ կամ ագրեսիվ եք դառնում դրա հետ… բայց դա, անշուշտ, մի բան է, որը ես գրեթե միշտ փորձում եմ կիրառել», - ասում է նա:
Spectral Glide-ն արդյունավետ օգտագործելու բանալին ճիշտ հավասարակշռություն գտնելն է. չափից շատ ավելացնելը կարող է գերակշռել ձեր ուղու մյուս տարրերին և ստեղծել անհավասար խառնուրդ: հակառակ կողմում չափազանց քիչը կարող է թողնել, որ ձեր նախագիծը հարթ հնչի և դինամիկ տիրույթ չունենա: Ի վերջո, թե որն է լավագույնս աշխատում, կախված է նախագծի վերաբերյալ ձեր տեսլականից, այնպես որ մի վախեցեք փորփրել կարգավորումները, մինչև չգտնեք, թե որն է լավագույնս աշխատում. փորձարկումը առանցքային կլինի:
Երաժշտության մեջ սպեկտրալ սահելու ապագան
Ապագան սպեկտրալ սահում Երաժշտության մեջ դեռ շատ է իր վաղ շրջանում, բայց հեռանկարները հուզիչ են: Քանի որ ավելի ու ավելի շատ երաժիշտներ են փորձարկում այս տեխնիկան, հավանական է, որ սպեկտրային սահելը կդառնա սովորական և ստեղծագործ գործիք երաժշտություն ստեղծողների համար: Արվեստագետները սիրում են Bjork արդեն իսկ հրել են ծրարը՝ ներառելով ձայնային դիզայնի այս տեխնիկան իրենց ստուդիայի աշխատանքների մեջ: Մյուս արտադրողները անպայման կհետևեն նրա օրինակին և կշարունակեն ուսումնասիրել սպեկտրային սահումներով առաջարկվող ձայնային հնարավորությունները:
Քանի որ տեխնոլոգիան շարունակում է զարգանալ և ընդլայնվել, սպեկտրային սահելու հետ կապված հնարավորությունները միայն կշարունակեն աճել: Նոր փլագինները, կարգավորիչները և սինթեզային համակարգերը օգտվողների համար ավելի շատ ուղիներ կբացեն ձայնային ալիքները օպտիկական կերպով ձևավորելու հիպնեցիկ հյուսվածքների մեջ, որոնք կարող են հյուսվածք, խորություն և զգացողություններ ավելացնել ուղու կամ խառնուրդի վրա:
Այսպիսով, դուրս եկեք այնտեղ և սկսեք փորձարկել. երբեք չգիտեք, թե ինչ տեսակի ձայնային գոհարներ կարող եք հայտնաբերել:
Ես Joost Nusselder-ն եմ՝ Neaera-ի հիմնադիրը և բովանդակության շուկայավարը, հայրս, և սիրում եմ կիթառով նոր սարքավորումներ փորձել իմ կրքի հիմքում, և իմ թիմի հետ միասին 2020 թվականից ստեղծում եմ բլոգի խորը հոդվածներ: օգնելու հավատարիմ ընթերցողներին ձայնագրության և կիթառի վերաբերյալ խորհուրդներով:
