Կշեռքները երաժշտական նոտաների հավաքածու են, որոնք դասավորված են աճման կամ նվազման հաճախականությամբ: Դրանք օգտագործվում են մեղեդիներ և ներդաշնակություն ստեղծելու համար: Դրանք նաև օգտագործվում են ակորդներ ստեղծելու համար:
Այս ուղեցույցում ես ձեզ կասեմ այն ամենը, ինչ դուք պետք է իմանաք կշեռքի մասին: Ես նաև կկիսվեմ մի քանի օգտակար խորհուրդներով, թե ինչպես դրանք կիրառել: Այսպիսով, եկեք սկսենք:
Ընդհանուր տեղեկություններ
Եթե դուք երաժիշտ եք, պրոդյուսեր կամ աուդիո ինժեներ, ապա կշեռքների ըմբռնումը շատ կարևոր է ձեր հմտությունները բարելավելու և ավելի լավ երաժշտություն ստեղծելու համար: Կշեռքները երաժշտական կառուցվածքի կառուցման բլոկներն են, և դրանք սովորելը կարող է օգնել ձեզ հետևյալ ձևերով.
- Բարելավեք ձեր ձայնի վերահսկումն ու ճշգրտությունը
- Հասկացեք ակորդի առաջընթացները և ինչպես դրանք համապատասխանեցնել ճիշտ սանդղակի հետ
- Խորություն և զգացմունք ավելացրեք ձեր երգերին՝ օգտագործելով տարբեր սանդղակներ
- Վերլուծեք և հասկացեք ձեր երգերի և ռիթմերի հիմնական հաճախականությունը
- Օգնեք ձեզ գրել հիթային երգեր և առանձնանալ որպես երգահան կամ պրոդյուսեր
Ի՞նչ է կշեռքը:
Սանդղակը պարզապես պատվիրված նշումների մի շարք է, որոնք ընդգրկում են որոշակի բարձրության տիրույթ: Այս նոտաները սովորաբար հնչում են աճման կամ նվազման կարգով և հիմնված են որոշակի սկզբնական նոտայի վրա, որը կոչվում է «արմատային» նոտա: Արևմտյան երաժշտության ավանդույթում կան սանդղակների մի քանի տեսակներ, ներառյալ.
- Իոնական (մայոր)
- Dorian
- Ֆրիգյան
- Լիդիանը
- Միքսոլիդյան
- Էոլյան (բնական փոքր)
- Լոկրյան
Այս կշեռքներից յուրաքանչյուրն ունի տարբեր կառուցվածք և կարող է օգտագործվել ձեր երաժշտության մեջ տարբեր հույզեր և տրամադրություններ ստեղծելու համար: Բացի այս արևմտյան կշեռքներից, կան նաև շատ տարբեր կշեռքներ, որոնք ոգեշնչված են հին և ոչ արևմտյան ավանդույթներով, օրինակ՝ ճապոնական կշեռքներով:
Ինչպես սովորել կշեռքներ
Կշեռքների ուսուցումը կարող է թվալ որպես տեխնիկական և ժամանակատար խնդիր, բայց իրականում դա բավականին պարզ է և հեշտ սկսելը: Ահա մի քանի խորհուրդներ, որոնք կօգնեն ձեզ սովորել կշեռքներ.
- Սկսեք մեկ սանդղակից և կիրառեք այն, մինչև որ կարողանաք խաղալ այն սահուն և ճշգրիտ
- Օգտագործեք հարմար ցուցակ կամ աղյուսակ, որը կօգնի ձեզ հիշել յուրաքանչյուր սանդղակի նշումները
- Փորձեք խաղալ սանդղակը տարբեր ստեղներով՝ ձեր հմտություններն ու հասկացողությունը բարձրացնելու համար
- Ժամանակ ծախսեք ակորդի առաջընթացները վերլուծելու և դրանք ճիշտ սանդղակի հետ համապատասխանելու վրա
- Օգտագործեք օրինակներ այն երգերից, որոնք ձեզ դուր են գալիս, որոնք կօգնեն ձեզ հասկանալ, թե ինչպես են կշեռքները օգտագործվում երաժշտության մեջ
Կշեռքների վերջնական ուղեցույց
Եթե ցանկանում եք ձեր մասշտաբային գիտելիքները հասցնել հաջորդ մակարդակի, կան բազմաթիվ ռեսուրսներ, որոնք կօգնեն ձեզ: Ահա լավագույններից մի քանիսը.
- Առցանց դասընթացներ և ձեռնարկներ
- Գրքեր և ուղեցույցներ
- Երաժշտության տեսության հավելվածներ և ծրագրեր
- Սեմինարներ և դասեր
Մեծացնելով ձեր գիտելիքները կշեռքների և դրանց կիրառման մասին՝ դուք կարող եք բարձրացնել ձեր երաժշտական արտադրությունը, երգեր գրելը և աուդիո ինժեներական հմտությունները հաջորդ մակարդակի վրա:
Սանդղակի և մեղեդու հարաբերությունը երաժշտության մեջ
Մեղեդին երաժշտության ամենահիմնական տարրն է, որը բաղկացած է նոտաների մեկ տողից, որոնք հնչում կամ երգվում են հաջորդաբար: Մյուս կողմից, սանդղակը որոշակի կարգով և ընդմիջումով դասավորված նոտաների ամբողջություն է, որը հիմք է ստեղծում մեղեդի ստեղծելու համար: Արևմտյան երաժշտության մեջ ամենից հաճախ օգտագործվող սանդղակը հավասարաչափ սանդղակն է, որը բաղկացած է 12 նոտաներից, որոնք դասավորված են որոշակի հերթականությամբ և ընդմիջումով:
Սանդղակի նշանակությունը մեղեդի ստեղծելու մեջ
Կշեռքները կարևոր են մեղեդի ստեղծելու համար, քանի որ դրանք ապահովում են նոտաների մի շարք, որոնք կարող են հնչել որոշակի կարգով՝ երաժշտական տող ստեղծելու համար: Սանդղակն ապահովում է մեղեդու շրջանակը, որը թույլ է տալիս երաժշտին իմանալ, թե որ նոտաները միասին լավ կհնչեն, որոնք՝ ոչ: Բացի այդ, կշեռքները կարող են օգտագործվել երաժշտության մեջ տարբեր տրամադրություններ և հույզեր ստեղծելու համար՝ կախված օգտագործվող կոնկրետ մասշտաբից:
Մեղեդու դերը երաժշտության տեսության և վերլուծության մեջ
Մեղեդին երաժշտության տեսության և վերլուծության կարևոր մասն է, քանի որ այն երաժշտական գաղափարների արտահայտման ամենաուղղակի միջոցն է: Երաժշտական ստեղծագործության մեղեդին ուսումնասիրելով՝ երաժիշտները կարող են պատկերացում կազմել ամբողջ երաժշտության կառուցվածքի և գործառույթի մասին: Մեղեդիական վերլուծությունը կարող է նաև բացահայտել կարևոր տեղեկություններ ստեղծագործության ներդաշնակ կառուցվածքի մասին, ներառյալ օգտագործված ակորդները և ակորդների առաջընթացները:
Սանդղակի և ակորդի առաջընթացի հարաբերությունները
Բացի մեղեդի ստեղծելուց, կշեռքները կարևոր են նաև ակորդի առաջընթացներ ստեղծելու համար: Ակորդները կազմված են մի քանի նոտաներից, որոնք հնչում են միաժամանակ, և ակորդի նոտաները հաճախ վերցված են նույն մասշտաբից, որն օգտագործվում է մեղեդին ստեղծելու համար: Հասկանալով սանդղակների և ակորդի առաջընթացների միջև կապը, երաժիշտները կարող են ստեղծել ավելի բարդ և հետաքրքիր երաժշտական ստեղծագործություններ:
Մեղեդիի և մասշտաբի մասին ավելին իմանալու աղբյուրներ
Եթե դուք հետաքրքրված եք ավելին իմանալ մեղեդու և մասշտաբի մասին, կան բազմաթիվ ռեսուրսներ, որոնք կօգնեն ձեզ սկսել: Սկսելու մի քանի հիանալի վայրեր ներառում են.
- Երաժշտության տեսության դասագրքեր և դասընթացներ
- Առցանց ձեռնարկներ և տեսանյութեր
- Պրոֆեսիոնալ երաժշտության ուսուցիչներ և հրահանգիչներ
- Երաժշտության վերլուծության գործիքներ և ծրագրեր
Ժամանակ հատկացնելով մեղեդի ստեղծելու արվեստն ուսումնասիրելուն և պրակտիկային՝ դուք կարող եք դառնալ երաժշտական գործընթացի այս կարևոր մասի վարպետ և ստեղծել հիանալի երաժշտություն, որը կվայելի ամբողջ աշխարհի հանդիսատեսին:
Կշեռքների տեսակները
Արևմտյան երաժշտության մեջ ամենատարածված կշեռքներն են՝ մաժոր և մինոր: Այս կշեռքները բաղկացած են յոթ նոտաներից և կառուցված են հատուկ օրինակով ամբողջ քայլերը և կես քայլ. Մաժոր սանդղակն ունի ուրախ և ոգևորող ձայն, իսկ մինորը՝ տխուր և մելամաղձոտ:
- Հիմնական սանդղակ՝ WWHWWWH (օրինակ՝ C մաժոր՝ CDEFGABC)
- Բնական փոքր մասշտաբ՝ WHWWHWW (օրինակ՝ փոքր մասշտաբ՝ ABCDEFGA)
Բլյուզի սանդղակ
The բլյուզ սանդղակը սանդղակի տեսակ է, որը սովորաբար օգտագործվում է բլյուզ երաժշտության մեջ: Այն ներառում է մինոր պենտատոնիկ սանդղակի նոտաներ, բայց ավելացնում է իջեցված հինգերորդ նոտա, որը նաև հայտնի է որպես «կապույտ նոտա»: Այս սանդղակը ստեղծում է յուրահատուկ ձայն, որը կապված է բլյուզ երաժշտության հետ:
- Բլյուզի սանդղակ՝ 1-b3-4-b5-5-b7 (օրինակ՝ E բլյուզի սանդղակ՝ EGA-Bb-BDE)
Հարմոնիկ և մեղեդիական փոքր կշեռքներ
Ներդաշնակ մինոր սանդղակը բնական մինոր սանդղակի փոփոխություն է, որը բարձրացնում է յոթերորդ նոտան կես քայլով: Սա ստեղծում է յուրահատուկ ձայն, որը սովորաբար օգտագործվում է դասական և ժամանակակից երաժշտության մեջ:
- Հարմոնիկ մինոր սանդղակ՝ WHWWHAH (օրինակ՝ ներդաշնակ փոքր սանդղակ՝ ABCDEFG#-A)
Մեղեդիական մինոր սանդղակը բնական մինոր սանդղակի մեկ այլ տարբերակ է, որը սանդղակը բարձրանալիս կես քայլով բարձրացնում է վեցերորդ և յոթերորդ նոտաները, բայց սանդղակը իջնելիս օգտագործում է բնական փոքր սանդղակը: Սա տարբեր ձայն է ստեղծում սանդղակի վրա և իջնելիս:
- Մեղեդիական մինոր սանդղակ.
Դիատոնիկ կշեռքներ
Դիատոնիկ կշեռքները կշեռքների խումբ են, որոնք բաղկացած են յոթ նոտաներից և կառուցված են ամբողջ քայլերի և կես քայլերի հատուկ օրինակով: Դրանք սովորաբար օգտագործվում են արևմտյան երաժշտության մեջ և շատ հայտնի երգերի հիմքն են։
- Հիմնական դիատոնիկ սանդղակ՝ WWHWWWH (օրինակ՝ Գ մաժոր՝ GABCDEF#-G)
- Բնական մինոր դիատոնիկ սանդղակ՝ WHWWHWW (օրինակ՝ Դ մինոր սանդղակ՝ DEFGA-Bb-CD)
Կշեռքների այլ տեսակներ
Երաժշտության մեջ կան բազմաթիվ այլ տեսակի կշեռքներ, որոնցից յուրաքանչյուրն ունի իր ուրույն ձայնը և օգտագործումը: Ահա մի քանի օրինակներ.
- Պենտատոնիկ սանդղակ. հինգ նոտանի սանդղակ, որը սովորաբար օգտագործվում է ժողովրդական, քանթրի և ռոք երաժշտության մեջ:
- Ամբողջ տոնային սանդղակ. վեց նոտայանոց սանդղակ, որտեղ յուրաքանչյուր նոտա մի ամբողջ քայլ հեռավորության վրա է: Սա ստեղծում է չափազանց յուրահատուկ և դիսոնանտ ձայն:
- Քրոմատիկ սանդղակ. սանդղակ, որը ներառում է արևմտյան երաժշտության բոլոր տասներկու նոտաները: Այս սանդղակը հաճախ օգտագործվում է երաժշտության մեջ լարվածություն և դիսոնանս ստեղծելու համար:
Հարկ է նշել, որ որոշ կշեռքներ կապված են կոնկրետ երաժշտական ժանրերի հետ: Օրինակ՝ պենտատոնիկ սանդղակը սովորաբար օգտագործվում է քանթրի և ռոք երաժշտության մեջ, մինչդեռ բլյուզի սանդղակը կապված է բլյուզ երաժշտության հետ։
Երաժշտական ստեղծագործության մեջ օգտագործելու համար սանդղակ ընտրելիս կարևոր է հաշվի առնել տրամադրությունն ու զգացողությունը, որը ցանկանում եք ստեղծել: Կախված երաժշտության ժանրից և ոճից, որոնց հետ աշխատում եք, որոշ սանդղակներ կարող են ավելի հարմար լինել, քան մյուսները:
Ամփոփելով՝ հասկանալով կշեռքների տարբեր տեսակները և դրանց յուրահատուկ բնութագրերը, կարող եք օգնել ձեզ ընտրել ճիշտ սանդղակը ձեր երաժշտական աշխատանքի համար:
Արևմտյան երաժշտություն
Արևմտյան մասշտաբները երաժշտական մասշտաբի հատուկ տեսակ են, որն օգտագործվում է արևմտյան երաժշտության մեջ: Դրանք կառուցված են մի շարք կոնկրետ քայլերի կամ ընդմիջումներով նոտաների միջև, որոնք ստեղծում են յուրահատուկ ձայն և զգացողություն: Արևմտյան մասշտաբի ամենատարածված տեսակը խոշոր սանդղակն է, որը կառուցված է ամբողջական և կես քայլերի հատուկ օրինակով: Այլ ընդհանուր արևմտյան մասշտաբները ներառում են փոքր մասշտաբները, պենտատոնիկ սանդղակը և բլյուզի սանդղակը:
Որո՞նք են տարբերությունները արևմտյան մասշտաբների միջև:
Արևմտյան կշեռքների տարբեր տեսակների միջև կան մի քանի տարբերություններ: Որոշ կշեռքներ պարունակում են ավելի շատ նոտաներ, քան մյուսները, մինչդեռ մյուսներն ունեն ամբողջ և կես քայլերի այլ օրինաչափություն: Հիմնական սանդղակը, օրինակ, պարունակում է յոթ նոտա, մինչդեռ պենտատոնիկ սանդղակը պարունակում է ընդամենը հինգ: Բլյուզի սանդղակը յուրօրինակ ձայն ստեղծելու համար օգտագործում է հիմնական և փոքր մասշտաբների համադրություն:
Արևմտյան մասշտաբների օրինակներ
Ահա ընդհանուր արևմտյան մասշտաբների մի քանի օրինակ.
- Հիմնական սանդղակ. Սա ամենատարածված արևմտյան մասշտաբն է և օգտագործվում է երաժշտության տարբեր տեսակների մեջ: Այն կառուցված է ամբողջական և կես քայլերի կոնկրետ օրինակով և պարունակում է յոթ նշում:
- Փոքր սանդղակ. Այս սանդղակն ունի ամբողջ և կես քայլերի տարբեր օրինաչափություն, քան հիմնականը և ունի ավելի մելամաղձոտ ձայն:
- Պենտատոնիկ սանդղակ. Այս սանդղակը պարունակում է ընդամենը հինգ նոտա և սովորաբար օգտագործվում է բլյուզում և ռոք երաժշտության մեջ:
- Բլյուզի սանդղակ. Այս սանդղակը օգտագործում է հիմնական և փոքր մասշտաբների համադրություն՝ յուրահատուկ ձայն ստեղծելու համար, որը սովորաբար կապված է բլյուզ երաժշտության հետ:
Հասկանալով նոտաների անունները երաժշտության կշեռքներում
Երբ խոսքը վերաբերում է երաժշտության մասշտաբները հասկանալուն, կարևոր է լավ հասկանալ նոտաների անունները: Սանդղակի յուրաքանչյուր նշում անվանվում է ըստ իր դիրքի սանդղակի ներսում, և կան մի քանի հիմնական բաներ, որոնք պետք է հիշել.
- Կշեռքի առաջին նոտան կոչվում է «տոնիկ» կամ «արմատային» նոտա:
- Սանդղակի նշումները անվանվում են A-ից G տառերով:
- G-ից հետո հաջորդականությունը նորից սկսվում է A-ով:
- Յուրաքանչյուր նոտային կարող է հաջորդել սուր (#) կամ հարթ (b) նշանը, որը ցույց է տալիս, որ այն բարձրացված կամ իջեցված է կես քայլով:
Նշումների կարգը կշեռքի մեջ
Կշեռքի նոտաների դասավորությունն այն է, ինչ տալիս է նրան իր յուրահատուկ ձայնն ու բնավորությունը: Արևմտյան երաժշտության մեջ կշեռքները սովորաբար կազմված են յոթ նոտաներից, որոնք դասավորված են որոշակի հերթականությամբ: Օրինակ, հիմնական սանդղակը հետևում է այս օրինակին.
- Տոնիկ
- Մայոր Երկրորդ
- Մայոր երրորդ
- Կատարյալ չորրորդ
- Կատարյալ հինգերորդ
- Վեցերորդ մայոր
- Մայոր յոթերորդ
Նոթերի անունների կիրառում կիթառի վրա
Եթե դուք սկսնակ կիթառահար եք, նոտաների անունները սովորելը կարող է ճնշող խնդիր թվալ: Այնուամենայնիվ, կան մի քանի բաներ, որոնք դուք կարող եք անել դա հեշտացնելու համար.
- Հիշեք, որ կիթառի յուրաքանչյուր ֆրետ ներկայացնում է կես քայլ:
- Կիթառի վրա նոտաներն անվանվում են ըստ լարերի վրա իրենց դիրքի և երեսպատման:
- Կիթառի բաց լարերը կոչվում են (ցածրից մինչև ամենաբարձր) E, A, D, G, B և E:
- Կիթառի յուրաքանչյուր ֆրետ ներկայացնում է ավելի բարձր նոտա, այնպես որ, եթե դուք սկսեք բաց E լարով և բարձրանաք մեկ ֆրետ, դուք կխաղաք F նոտա:
Այլընտրանքային նշումների համակարգեր
Թեև արևմտյան երաժշտությունը սովորաբար օգտագործում է վերը նկարագրված յոթ նոտաների համակարգը, կան այլ նոտա համակարգեր, որոնք օգտագործվում են աշխարհի տարբեր մասերում: Օրինակ:
- Չինական երաժշտությունը օգտագործում է հինգ նոտա սանդղակ:
- Հին հունական որոշ երաժշտություն օգտագործում էր ութ նոտաների համակարգ։
- Ջազ երաժշտությունը հաճախ ներառում է ավանդական արևմտյան մասշտաբից դուրս նոտաներ՝ ստեղծելով ավելի բարդ և բազմազան ձայն:
Ընտրելով ճիշտ սանդղակը
Երբ խոսքը վերաբերում է որոշակի երաժշտական ստեղծագործության համար սանդղակի ընտրությանը, պետք է հիշել մի քանի բան.
- Երաժշտության բանալին կորոշի, թե որ սանդղակն է առավել հարմար:
- Տարբեր կշեռքներ ունեն տարբեր գործառույթներ և տրամադրություններ, ուստի ընտրեք մեկը, որը համապատասխանում է կտորի ցանկալի տոնին:
- Տարբեր մասշտաբների միախառնումը կարող է ստեղծել հետաքրքիր և յուրահատուկ հնչյուններ, սակայն դա պահանջում է երաժշտության տեսության լավ իմացություն:
Նոթերի անունների տրամադրում թերթերի երաժշտության մեջ
Եթե դուք կարդում եք թերթիկները, նոտաների անունները կտրամադրվեն տառերի տեսքով, որոնք գրված են անձնակազմի վրա: Ահա մի քանի բան, որ պետք է հիշել.
- A-ից G տառերը օգտագործվում են տարբեր նոտաները ներկայացնելու համար:
- Մեծատառերը օգտագործվում են ավելի բարձր բարձրությամբ նշումների համար, իսկ փոքրատառերը՝ ավելի ցածր բարձրությամբ նշումների համար:
- Գրառման անունից հետո հայտնվում է կտրուկ կամ հարթ նշան, որը ցույց է տալիս, որ այն բարձրացված կամ իջեցված է կես քայլով:
- Ակորդները գրվում են նոտաների անուններով, որոնք դասավորված են որոշակի հերթականությամբ:
Գրառումների ձայնագրում և խառնում
Երաժշտություն ձայնագրելիս և միքսելիս նոտաների անունները կարևոր են մի քանի պատճառով.
- Նրանք թույլ են տալիս երաժիշտներին շփվել երգի կոնկրետ նոտաների և մասերի մասին:
- Նրանք օգնում են ապահովել, որ յուրաքանչյուր գործիք նվագում է ճիշտ նոտաներ:
- Դրանք հեշտացնում են ներդաշնակություն և ակորդի առաջընթացներ ստեղծելը:
- Տարբեր նոտաներ և կշեռքներ խառնելը կարող է հետաքրքիր և բարդ հնչյուններ ստեղծել:
Տրանսպոզիցիան և մոդուլյացիան երաժշտության մեջ
տեղափոխում երաժշտական ստեղծագործության բանալին փոխելու գործընթացն է: Սա նշանակում է, որ ստեղծագործության բոլոր նոտաները վեր կամ վար են տեղափոխվում երաժշտական մասշտաբի որոշակի քանակությամբ աստիճաններով: Կտորի բանալին այն նշումն է, որ կտորը կենտրոնացած է շուրջը, և բանալին փոխելը կարող է զգալի ազդեցություն ունենալ ստեղծագործության ձայնի և զգացողության վրա:
Ահա որոշ բաներ, որոնք պետք է իմանալ փոխադրման մասին.
- Տրանսպոզիցիան սովորաբար օգտագործվում է արևմտյան երաժշտության մեջ՝ որոշակի գործիքի կամ երգչի համար ստեղծագործությունը ավելի հարմարավետ տիրույթում բերելու համար:
- Տրանսպոզիցիան կարող է օգտագործվել նաև երաժշտական ստեղծագործության համար նոր ձայն կամ ոճ ստեղծելու համար:
- Փոխադրման գործընթացը ներառում է կտորի յուրաքանչյուր նոտա սանդղակի նույնքան աստիճանով տեղափոխում:
- Նոր բանալին կունենա այլ կենտրոնական նշում, բայց նոտաների միջև հարաբերությունները կմնան նույնը:
Տրանսպոզիցիան և մոդուլյացիան երաժշտության տարբեր ոճերում
Տրանսպոզիցիան և մոդուլյացիան կարևոր հասկացություններ են երաժշտության տարբեր ոճերում՝ դասականից ջազից մինչև փոփ: Ահա որոշ բաներ, որոնք պետք է իմանալ, թե ինչպես են այս հասկացությունները օգտագործվում տարբեր ոճերում.
- Դասական երաժշտության մեջ մոդուլյացիան հաճախ օգտագործվում է բարդ ներդաշնակ կառույցներ ստեղծելու և ստեղծագործության մեջ դրամայի և լարվածության զգացողություն հաղորդելու համար:
- Ջազ երաժշտության մեջ մոդուլյացիան օգտագործվում է շարժման զգացողություն ստեղծելու և իմպրովիզացիայի և մենակատարման համար:
- Փոփ երաժշտության մեջ տրանսպոզիցիան հաճախ օգտագործվում է ստեղծագործությունը երգելը կամ նվագելը հեշտացնելու համար, մինչդեռ մոդուլյացիան օգտագործվում է հուզմունքի զգացում ստեղծելու կամ ստեղծագործությունը նոր մակարդակի հասցնելու համար:
- Երաժշտության բոլոր ոճերում տրանսպոզիցիան և մոդուլյացիան կարևոր գործիքներ են կոմպոզիտորների, գործիքավորողների և կատարողների համար՝ նոր և հետաքրքիր երաժշտական ստեղծագործություններ ստեղծելու համար:
Սովորում ենք փոխադրել և մոդուլացնել
Եթե ցանկանում եք տիրապետել փոխակերպման և մոդուլյացիայի արվեստին, այստեղ պետք է հիշել մի քանի բան.
- Սկսեք սովորելով փոխադրման և մոդուլյացիայի տեխնիկական ասպեկտները, օրինակ՝ ինչպես հաշվել քայլերը սանդղակի մեջ և ինչպես բացահայտել նոր կենտրոնական նշումը:
- Փորձեք փոխադրել և ձևափոխել պարզ երաժշտական ստեղծագործությունները, ինչպիսիք են մանկական ոտանավորները կամ ժողովրդական երգերը, որպեսզի զգաք գործընթացը:
- Երբ դուք դառնում եք ավելի առաջադեմ, փորձեք փոխադրել և ձևափոխել ավելի բարդ երաժշտական ստեղծագործություններ, ինչպիսիք են դասական սոնատները կամ ջազի ստանդարտները:
- Ուշադրություն դարձրեք ձայնի և զգացողության տարբերություններին, երբ դուք փոխադրում եք կամ ձևափոխում եք որևէ ստեղծագործություն, և օգտագործեք այդ տարբերությունները՝ ձեր կատարմանը նոր արժեք հաղորդելու համար:
- Փոփոխությունները ավելի արդյունավետ լսելու համար օգտագործեք այնպիսի գործիքներ, ինչպիսիք են խոսափողը կամ ձայնագրող ծրագրակազմը:
- Տեղեկացրեք մարդկանց, որ դուք մտնում եք փոխակերպման և մոդուլյացիայի մեջ, և խնդրեք կարծիք հայտնել ձեր կտորների վերաբերյալ:
- Շարունակեք սովորել և փորձարկել տարբեր տեսակի կշեռքներ և ակորդներ՝ ձեր նվագին նոր գաղափարներ բերելու համար:
Երաժշտության մեջ ոչ արևմտյան մասշտաբների ուսումնասիրություն
Երբ մենք խոսում ենք երաժշտության մասշտաբների մասին, մենք հաճախ մտածում ենք արևմտյան մասշտաբների մասին, որոնք մեզ առավել ծանոթ են: Այնուամենայնիվ, ամբողջ աշխարհում կան բազմաթիվ տարբեր տեսակի կշեռքներ, որոնք օգտագործվում են երաժշտության մեջ: Ոչ արևմտյան կշեռքներն այն կշեռքներն են, որոնք չեն տեղավորվում ստանդարտ արևմտյան երաժշտական համակարգում, որը հիմնված է 12 նոտաների հավաքածուի և մասշտաբների կառուցման հատուկ բանաձևի վրա:
Տարբերությունները արևմտյան մասշտաբներից
Ոչ արևմտյան կշեռքները կարող են շատ տարբեր հնչել այն կշեռքներից, որոնք մենք սովոր ենք լսել արևմտյան երաժշտության մեջ: Ահա մի քանի հիմնական տարբերություններ.
- Ի տարբերություն արևմտյան կշեռքների, որոնք հիմնված են 12 նոտաների հավաքածուի վրա, ոչ արևմտյան կշեռքները կարող են ունենալ ավելի կամ ավելի քիչ նշումներ:
- Ոչ արևմտյան մասշտաբները կարող են օգտագործել տարբեր տեսակի քայլեր, ինչպիսիք են քառորդ կամ միկրոտոնները, որոնք չեն հանդիպում արևմտյան երաժշտության մեջ:
- Ոչ արևմտյան կշեռքները կարող են ունենալ տարբեր մեկնարկային նշումներ կամ կարող են այլ կերպ դասավորվել, քան արևմտյան կշեռքները:
- Ոչ արևմտյան մասշտաբները կարող են տարբեր կիրառություններ կամ ասոցիացիաներ ունենալ երաժշտական ավանդույթներում, որտեղ դրանք օգտագործվում են:
Նվագարկում և աուդիո աջակցություն
Եթե ցանկանում եք լսել, թե ինչպես են հնչում այս ոչ արևմտյան կշեռքները, կան բազմաթիվ ռեսուրսներ, որոնք հասանելի են առցանց: Դուք կարող եք գտնել տեսանյութեր և աուդիո ձայնագրություններ, որոնք ցույց են տալիս տարբեր մասշտաբներ և ինչպես են դրանք օգտագործվում տարբեր երաժշտական ավանդույթներում: Որոշ ռեսուրսներ նույնիսկ ներառում են նվագարկման գործիքներ, որոնք թույլ են տալիս լսել կշեռքները և ինքներդ փորձարկել դրանք:
Բնական կշեռքներ
Բնական մասշտաբի ձևավորումը հետևում է ամբողջական քայլերի և կես քայլերի հատուկ բանաձևին: Քայլերի օրինաչափությունը հետևյալն է.
- Ամբողջ քայլը
- Ամբողջ քայլը
- Կես քայլ
- Ամբողջ քայլը
- Ամբողջ քայլը
- Ամբողջ քայլը
- Կես քայլ
Քայլերի այս օրինաչափությունն այն է, որ բնական մասշտաբին տալիս է իր յուրահատուկ ձայնն ու բնավորությունը: Բնական մասշտաբով հարակից նոտաների միջև հեռավորությունը կա՛մ մի ամբողջ քայլ է, կա՛մ կես քայլ:
Որո՞նք են բնական սանդղակի աստիճանները:
Բնական սանդղակն ունի յոթ աստիճան, որոնցից յուրաքանչյուրը կոչվում է այբուբենի տառի անունով: Բնական մասշտաբի աստիճաններն են.
- Առաջին աստիճանի (կոչվում է նաև տոնիկ)
- Երկրորդ աստիճան
- Երրորդ աստիճան
- Չորրորդ աստիճան
- Հինգերորդ աստիճան
- Վեցերորդ աստիճան
- Յոթերորդ աստիճան
Բնական մասշտաբով ամենացածր նոտան կոչվում է տոնիկ, և դա այն նոտան է, որից կշեռքը ստացել է իր անվանումը: Օրինակ, բնական սանդղակը, որը սկսվում է C նշումից, կոչվում է C բնական սանդղակ:
Ո՞րն է տարբերությունը բնական և այլ տեսակի կշեռքների միջև:
Բնական կշեռքը երաժշտության մեջ օգտագործվող կշեռքների բազմաթիվ տեսակներից մեկն է միայն: Կշեռքների որոշ այլ սովորական տեսակներ ներառում են.
- Հիմնական սանդղակ
- Փոքր մասշտաբ
- Քրոմատ սանդղակ
- Պենտատոնիկ սանդղակ
Այս կշեռքների և բնական մասշտաբների հիմնական տարբերությունը դրանց հետևած քայլերի օրինակն է: Օրինակ, հիմնական սանդղակը հետևում է ամբողջ քայլի, ամբողջ քայլի, կես քայլի, ամբողջ քայլի, ամբողջ քայլի, ամբողջ քայլի, կես քայլի օրինակին: Փոքր սանդղակը հետևում է քայլերի այլ օրինակին:
Եզրափակում
Այսպիսով, դուք ունեք այն, այն ամենը, ինչ դուք պետք է իմանաք երաժշտության կշեռքի մասին: Scale-ը երաժշտական նոտաների մի շարք է, որոնք դասավորված են աճման կամ նվազման կարգով՝ երաժշտական տող կամ արտահայտություն ստեղծելու համար: Դա երաժշտության հիմնական տարրն է, որը հիմք է տալիս մեղեդու համար: Այսպիսով, եթե նոր եք սկսում, մի վախեցեք սուզվել և փորձել:
Ես Joost Nusselder-ն եմ՝ Neaera-ի հիմնադիրը և բովանդակության շուկայավարը, հայրս, և սիրում եմ կիթառով նոր սարքավորումներ փորձել իմ կրքի հիմքում, և իմ թիմի հետ միասին 2020 թվականից ստեղծում եմ բլոգի խորը հոդվածներ: օգնելու հավատարիմ ընթերցողներին ձայնագրության և կիթառի վերաբերյալ խորհուրդներով:
