Մոդելավորում այսօր դարձել է երաժշտական գործիքներ պատրաստելու կարեւոր գործիք։ Մոդելներն օգտագործվում են ֆիքսելու, թե ինչպես են գործիքները փոխազդում իրենց միջավայրի հետ և ինչպես են նրանք արձագանքում երաժշտական տարբեր պարամետրերին.
Այն կարող է օգտագործվել երաժշտական գործիքների իրատեսական սիմուլյացիաներ ստեղծելու և նորարարական հնչյուններով և առանձնահատկություններով նոր գործիքներ մշակելու համար:
Այս հոդվածում մենք ավելի մանրամասն կուսումնասիրենք մոդելավորումը և կքննարկենք այն երաժշտական գործիքների հետ օգտագործելու հնարավորությունները.
Մոդելավորման սահմանում
Մոդելավորումը երաժշտական գործիքների արտադրության մեջ կարևոր տեխնիկա է։ Այն ներառում է հատուկ ծրագրաշարի օգտագործում՝ գործիքի վիրտուալ մոդել ստեղծելու համար, որն արտացոլում է իրական աշխարհի գործիքի ֆիզիկական բնութագրերը, օրինակ՝ ձայնը, չափը, ձևը, նյութերը և շինարարության գործընթացը.
Այնուհետև այս մոդելը կարող է օգտագործվել իրատեսական ձայներ առաջացնելու համար, որոնք ընդօրինակում են ձայնագրված ֆիզիկական մոդելի բնութագրերը:
Մոդելավորման գործընթացը սկսվում է ֆիզիկական գործիքից տվյալների հավաքագրմամբ, ինչպիսին է նրա ձայնային ճնշման մակարդակները (SPL) կամ թվային նմուշներ. Այնուհետև տվյալները օգտագործվում են գործիքի վարքագծի մաթեմատիկական կամ ալգորիթմական ներկայացում ստեղծելու համար: Այս վիրտուալ ներկայացումը օգտագործվում է որպես ելակետ տարբեր տեսակի մաքսային մոդելների ստեղծման համար, որոնք կարող են շահարկվել և փոփոխվել ըստ ցանկության:
Ստացված թվային մոդելը կարող է ծրագրավորվել նաև լրացուցիչ հնարավորություններով, օրինակ ձայնի ավտոմատ ճշգրտում կամ մոդուլյացիայի էֆեկտներ. Սա հնարավորություն է տալիս ստեղծել ավելի բարդ և նրբերանգ հնչյուններով գործիքներ, որոնք այլ կերպ կարելի էր ձեռք բերել առանձին գործիքով նվագելուց՝ առանց էֆեկտների մշակման կիրառման:
Մոդելավորման տեխնոլոգիա Վերջին տարիներին ավելի ու ավելի բարդ է դարձել՝ երաժիշտներին հնարավորություն տալով հարմարեցնել իրենց գործիքները՝ ավելի անհատականացված նվագելու փորձի համար: Նման ձեռքբերումները մեծացրել են ժամանակակից երաժշտական գործիքների և՛ հնարավորությունները, և՛ մատչելիությունը՝ դրանք դարձնելով ավելի մատչելի, քան երբևէ նախկինում այն մարդկանց համար, ովքեր հետաքրքրված են տարբեր երաժշտական ժանրերի և ոճերի ուսումնասիրությամբ:
Մոդելավորման տեխնոլոգիայի ակնարկ
Մոդելավորման տեխնոլոգիա համակարգչային ծրագրերի օգտագործումն է իրական աշխարհի ֆիզիկական համակարգերի և գործընթացների մոդելավորման համար, այնպիսի ծրագրերի համար, ինչպիսիք են ձայնային մոդելավորում երաժշտական գործիքներում.
Այս համատեքստում մոդելավորումը վերաբերում է ֆիզիկական միջավայրում տեղի ունեցող ակուստիկ երևույթները համակարգված կերպով կրկնելու համար օգտագործվող տեխնիկայի շարունակական հետազոտությանը և մշակմանը: Մոդելները ստեղծվում են ֆիզիկական չափումների, թվային ազդանշանի մշակման տեխնիկայի և մաթեմատիկական հավասարումների համակցությամբ: Նպատակն է ճշգրիտ ֆիքսել և վերարտադրել տվյալ միջավայրի կամ սարքի վարքագիծը՝ միաժամանակ խուսափելով արտեֆակտներից և չափից դուրս հաշվողական ռեսուրսներից:
Մոդելավորման տեխնոլոգիայով հագեցած երաժշտական գործիքներն օգտագործում են պրոցեսորի վրա հիմնված սինթեզի տեխնիկա, որը թույլ է տալիս նմանակել ավանդական ակուստիկ գործիքների, ինչպես նաև ձայնագրման ստուդիաներում օգտագործվող տարբեր էֆեկտների պրոցեսորների հնչերանգները: Կախված մոդելավորողի բարդությունից՝ թվային տոնայնությունը կարող է տարբերվել համեմատաբար պարզ պարամետրերի ճշգրտման շարժիչներից (օրինակ՝ Հավասարիչի կարգավորումները) բարդ սիմուլյացիոն շարժիչների համար, որոնք ունակ են կրկնօրինակել գրեթե ցանկացած բնական ձայն: Մոդելավորումը կարող է նաև համակցվել անալոգային սխեմաների հետ ավելի բարդ հնչյունների համար:
Մոդելավորման տեսակները
Մոդելավորում ակուստիկ կամ էլեկտրական ազդանշան վերցնելու և նմանատիպ ձայն ստեղծելու համար օգտագործելու գործընթացն է: Դա երաժշտական արտադրության մեջ օգտագործվող հանրաճանաչ տեխնիկա է և վերջին տարիներին ավելի ու ավելի տարածված է դարձել:
Կան տարբեր տեսակի մոդելավորումներ, որոնք օգտագործվում են երաժշտության արտադրության մեջ, որոնցից յուրաքանչյուրն ունի իր յուրահատուկ առավելությունները: Այս բաժինը կներառի մոդելավորման յուրաքանչյուր տեսակ և կբացատրի, թե ինչի համար այն կարող է օգտագործվել երաժշտական գործիքներում.
Ֆիզիկական մոդելավորում
Ֆիզիկական մոդելավորում ձայնի սինթեզի տեխնիկայի տեսակ է, որն օգտագործում է թվային ազդանշանի մշակում (DSP) և ալգորիթմներ՝ ակուստիկ երաժշտական գործիքների, հնչյունների և էֆեկտների վարքը ընդօրինակելու համար: Ձայնի արտադրությունը հիմնված է գործիքի ձայն արտադրող կառուցվածքների և շղթայի բաղադրիչների մաթեմատիկական մոդելի վրա և էմպիրիկ բնույթ ունի: Սովորաբար այս ալգորիթմը չի ներառում նմուշառում կամ ֆիզիկական գործիքներ, փոխարենը համակարգը կատարում է գործիքի և բաղադրիչի վարքագծի վերացական ներկայացում:
Ֆիզիկական մոդելավորումը կարող է տատանվել պարզ մոդելներից, ինչպիսիք են մեկ տատանվող սինթեզատորները մինչև բարդ մոդելներ, որոնք ներառում են բազմաթիվ ֆիզիկական օբյեկտներ, ակուստիկ դաշտեր կամ մասնիկների համակարգեր: Ֆիզիկական մոդելավորման էությունը կայանում է նրանում, որ օգտագործելով ավելի քիչ հաշվողական ինտենսիվ գործընթացներ՝ մոդելավորելու բարդ երևույթները, որոնք հեշտությամբ հնարավոր չէ իրականացնել ավանդական սինթեզի տեխնիկայով: Ֆիզիկական մոդելներում օգտագործվող ավելի տարածված բաղադրիչներից մի քանիսը ներառում են Ֆուրիեի շարքի փոխակերպում (FST), ոչ գծային դինամիկան, ռեզոնանսային վարքի մոդալ պարամետրերը և հոդակապման մոդուլյացիայի իրական ժամանակի կառավարման սխեմաները։
Երաժշտական գործիքների սինթեզատորների առումով ֆիզիկական մոդելավորումն ապահովում է սինթեզի հնարավորություններ, որոնք ավանդաբար հայտնաբերված են նմուշների վրա հիմնված էմուլյացիաներում, սակայն կարող են սահմանափակվել համեմատությամբ, երբ խոսքը վերաբերում է հազվագյուտ, եզակի կամ հին գործիքների նմանակմանը, քանի որ մոդելում օգտագործվող հատուկ բաղադրիչ պարամետրերը բացակայում են: Այնուամենայնիվ, տեխնոլոգիայի առաջընթացը շարունակում է բարելավումներ առաջացնել, ինչպիսիք են ավելի բարձր հավատարմության հնչյունները, որոնք ավելի մոտ են, քան երբևէ իրենց իրական աշխարհի նմաններին:
Թվային մոդելավորում
Թվային մոդելավորումը մի գործընթաց է, որն օգտագործում է համակարգչային տեխնոլոգիա՝ ֆիզիկական սարքերի թվային ներկայացումներ արտադրելու համար: Թվային մոդելավորումը ստեղծում է գոյություն ունեցող ֆիզիկական սարքերի մանրամասն մոդելներ, ինչպիսիք են գործիքները, և արտադրում է ճշգրիտ կրկնօրինակներ թվային միջոցներով՝ վիրտուալ միջավայրում օգտագործելու համար: Այն ներառում է սարքի և՛ ձայնի, և՛ տեսքի ստեղծում, որպեսզի այն օգտագործվի ծրագրային կամ ապարատային ծրագրերում:
Թվային մոդելավորումը կարող է օգտագործվել նաև նոր գործիքներ ստեղծելու համար, որոնք գոյություն չունեն իրական աշխարհում: Օգտագործելով ծրագրային ալգորիթմներ, ձայնային դիզայներները կարող են ամբողջովին զրոյից ստեղծել հնչյուններ և մոդելներ: Սինթեզի այս տեսակը սովորաբար կոչվում է «Ալգորիթմական սինթեզ» or «Ֆիզիկական մոդելավորում»և օգտվում է ժամանակակից հաշվողական հզորությունից՝ բարդ գործիքների մոդելներ ստեղծելու համար:
Թվային մոդելավորման ճարտարապետության շատ տարբեր տեսակներ կան, որոնցից յուրաքանչյուրն ունի իր ուժեղ և թույլ կողմերը: Օրինակները ներառում են ակուստիկ սինթեզի մեթոդներ, ինչպիսիք են նմուշառված ալիքային սինթեզ (նմուշառում) or FM (հաճախականության մոդուլյացիա), հավելումների սինթեզի այնպիսի մոտեցումներ, ինչպիսիք են հավելումների հատիկավոր սինթեզ (ավելացված տատանվող տոներ) or սուբտրակտիվ սինթեզ (ներդաշնակ երանգների հանում). Մեկ այլ տեսակ, հատիկավոր նմուշառում, վերջերս հայտնի է դարձել նոր տեքստուրային հնչյուններ ստեղծելու համար՝ միավորելով ձայնի փոքր կտորները միասին ավելի մեծ նմուշների մեջ՝ վիրտուալ գործիքների կարկատաններում օգտագործելու համար:
Ընդհանուր առմամբ, թվային մոդելավորումը կարևոր գործիք է իրատեսական հնչողությամբ գործիքներ և էֆեկտներ ստեղծելու համար ինչպես գոյություն ունեցող ֆիզիկական աղբյուրներից, այնպես էլ զրոյից թվային ձևով ստեղծված սկզբնական նյութից: Այն համատեղում է ազդանշանի մշակման ավանդական տեխնիկան և ժամանակակից հաշվողական տեխնոլոգիաները՝ ձայնային դիզայներներին զարմանալի հնարավորություններ հաղորդելու համար, որոնք նախկինում հնարավոր չէին մինչ այս տեխնոլոգիայի մշակումը:
Հիբրիդային մոդելավորում
Հիբրիդային մոդելավորում համատեղում է ֆիզիկական մոդելավորման և նմուշառման տեխնիկան՝ ավելի ճշգրիտ և իրատեսական ձայներ ստեղծելու համար: Ավանդական նմուշառումը կարող է դժվարությամբ վերստեղծել բնական գործիքները, ինչպիսիք են թմբուկն ու կիթառը, սակայն հիբրիդային մոդելավորման դեպքում գոյություն ունի իրական գործիքի բոլոր նրբությունները գրավելու տեխնոլոգիան:
Գործընթացը ներառում է գործիքի կողմից արտադրված իրական ձայնային ալիքի ֆիզիկական մոդելավորումը a նախապես ձայնագրված նմուշ իրական կյանքի ներկայացումից կամ ձայնագրությունից. Արդյունքը սկզբնական սկզբնաղբյուր նյութի խորը, վավերական հնչեղության ձայնային վերականգնումն է: Հիբրիդային մոդելավորումը հատկապես օգտակար է իրատեսական թվային սինթեզատորներ ստեղծելու համար, ինչպիսիք են վիրտուալ անալոգներ որոնք նախատեսված են դասական ապարատային սինթեզատորների նման հնչելու համար:
Երկու տեխնոլոգիաները համատեղելով՝ արտադրողները կարող են ներառել կենդանի կատարման տարրեր իրենց արտադրություններում, որոնք դժվար կամ անհնար էին մինչև հիբրիդային մոդելավորման հասանելիությունը: Հիբրիդային մոդելները հնարավորություն են տալիս արտադրողներին ստեղծել յուրահատուկ ձայներ՝ միախառնելով շրջակա միջավայրի աուդիո սիմուլյացիան ձայնագրությունների հետ։ վիրտուալ ակուստիկ գործիքներ.
Մոդելավորման կիրառություններ
Մոդելավորում տերմին է, որն օգտագործվում է իրական աշխարհի օբյեկտի կամ համակարգի թվային ներկայացման ստեղծման գործընթացը նկարագրելու համար: Այն կարող է օգտագործվել տարբեր ծրագրերում, ինչպիսիք են ճարտարագիտությունը, տեսախաղերի նախագծումը և երաժշտական արտադրություն, Մեջ երաժշտական արտադրություն համատեքստում, այն օգտագործվում է գործիքների, ուժեղացուցիչների և թվային անհասանելի էֆեկտների ճշգրիտ ընդօրինակման համար:
Եկեք նայենք տարբեր կիրառություններին մոդելավորում երաժշտական գործիքների համար:
Սինթեզատորներ
Սինթեզատորները թվային սարքեր են, որոնք օգտագործվում են ձայն ստեղծելու և շահարկելու համար: Սինթեզատորներն օգտագործվում են տարբեր երաժշտական համատեքստերում՝ աուդիո ստեղծագործություններից մինչև կենդանի կատարում: Մոդելավորում սինթեզի տեխնոլոգիայի ձև է, որը թույլ է տալիս ծրագրաշարին «մոդելավորել» անալոգային կամ ակուստիկ ալիքի ձևերը թվային ալիքի ձևերի: Սա երաժիշտներին մեծ հնարավորություններ է տալիս ձայնի ձևավորման և մշակման տարբերակներով: Մոդելավորման սինթեզատորներով օգտվողները կարող են օգտագործել բոլոր տեսակի տարբեր ալիքային ձևեր, ներառյալ շղթայական թեքում հնչյուններ, նմուշառված և հատիկավոր հնչյուններ, եւ շատ ավելին:
Սինթեզատորների ոլորտում կան մոդելավորման սինթեզատորների մի քանի հիմնական տեսակներ. subtractive սինթեզ, հավելումների սինթեզ, FM սինթեզ և նմուշառման վրա հիմնված սինթեզատորներ. Նվազեցնող սինթեզատորը օգտագործում է հիմնական ներդաշնակ բաղադրիչները, որոնք կարող են դինամիկ ձևավորվել օգտագործողի կողմից գործարկվող հսկիչների միջոցով, ինչպիսիք են. սկիպիդար ծրարներ, ռեզոնանսային ֆիլտրեր և այլն: Հավելումային սինթեզատորը հետևում է ավելի բարդ մոտեցմանը, որի համաձայն կամայականորեն բարդ ալիքի ձևը կառուցվում է տարբեր հաճախականությունների, ամպլիտուդների և փուլերի բազմաթիվ սինուսային ալիքների անընդհատ ավելացման միջոցով: FM (Հաճախականության մոդուլյացիա) սինթեզում օգտագործվում են հիմնական սինուսոիդային ալիքի ձևերը (չնայած ոչ նույնը, ինչ դուք կօգտագործեիք հավելյալ սինթեզի գործիքներում), որտեղ մեկ կամ մի քանի սինուսոիդներ մոդուլավորում են հաճախականությունը ֆիքսված կրիչի հաճախականության հետ միասին, ինչը հանգեցնում է նոր լսողական ներդաշնակության, որը ստեղծվում է նոր կողմից: նվագախմբեր. Նմուշառման վրա հիմնված սինթեզատորները թույլ են տալիս ձայնագրման ձայնագրությունը վերափոխել, ինչպես նաև արդյունահանվող Հարմոնիկ/Ժամանակային տիրույթի վրա հիմնված գործառույթներ, որոնք օգնում են երաժշտականորեն փոխել ձայնագրված աուդիո տեղեկատվությունը երաժշտական արտադրության համատեքստում օգտագործելի:
Մոդելավորված անալոգային սինթեզատորներ նրանք չափազանց տարածված են դարձել այսօրվա երաժշտություն արտադրողների շրջանում՝ շնորհիվ իրենց բազմազան ձայնային ձևավորման հնարավորությունների, ժամանակակից համակարգչային տեխնոլոգիաների հետ օգտագործելու հեշտության և ծախսարդյունավետության՝ դասական անալոգային գործիքների գնման կամ դրանք սարքաշարի միջոցով թվային վերստեղծելու համար ժամանակակից պայմաններով: Մոդելավորման միջոցով սինթեզը արտադրողներին տալիս է անսահման քանակությամբ ձայնային հնարավորություններ, որոնք թույլ են տալիս նրանց ստեղծել անվերջ հուզիչ տոներ ավելի մեծ ճշգրտությամբ, քան երբևէ հնարավոր է եղել, մինչ ժամանակակից տեխնոլոգիան դա հնարավոր դարձրեց:
Էլեկտրական կիթառներ
Կիթառների մոդելավորում արտադրության համար օգտագործել մոդելավորման տեխնոլոգիա կենդանի հնչյուններ. Մոդելավորման այս տեսակը նպատակ ունի ճշգրիտ վերստեղծել տարբեր գործիքների ձայնը, և այն առավել հաճախ օգտագործվում է էլեկտրական կիթառներում: Մոդելավորումը ազդանշանի մշակման ձև է, որն օգտագործում է բարդ մաթեմատիկական ալգորիթմներ՝ անալոգային աուդիո ազդանշանները վերստեղծելու համար:
Էլեկտրական կիթառներով այս մոդելները ստեղծվում են ակուստիկ կիթառի մարմնի կամ բարձրախոսի ռեզոնանսային բնութագրերի թվային վերստեղծմամբ։ պահարան. Էլեկտրական կիթառներում մոդելները կարող են տատանվել՝ սկսած հին խողովակային ուժեղացուցիչներից կամ այլ արտադրողների ուժեղացուցիչներից, մինչև ակուստիկ կիթառի կամ էական ներդաշնակության հնչերանգների մոդելավորում, ինչպիսիք են տասներկու լարային և կողային պողպատե կիթառներում:
Մոդելը ակտիվացնելու համար խաղացողները սովորաբար օգտագործում են ոտնակ՝ կարգավորիչներով, որոնք թույլ են տալիս ընտրել որոշակի գործիքների նմանակող ձևեր և ձայներ: Սրանք տոնային նախադրյալներ կարող է ապահովել երաժշտական հյուսվածքների մեծ բազմազանություն՝ մաքուր ալիքի տաք և մեղմ հնչերանգներից մինչև ավելի բուռն հնչյուններ ավելի ինտենսիվ հարստացման կարգավորումներում:
Օգտագործելով մոդելավորման տեխնոլոգիա՝ էֆեկտների ոտնակների հետ համատեղ, ուժեղացուցիչի մոդելավորում և աղավաղման տուփերը, խաղացողները կարող են միավորել տարբեր տարրեր մեկ հստակ ձայնի մեջ, որը յուրահատուկ է նրանց համար, փոխարենը մի քանի առանձին կտորներ առանձին-առանձին միացված իրար, ինչպես հաճախ էր պատահում անցյալ օրերին: Մոդելավորումը նաև թույլ է տալիս արագ անցում տոնային պարամետրերի միջև կենդանի կատարումների ժամանակ, ինչը խաղացողներին ավելի մեծ ճկունություն է տալիս երգի անցումների ժամանակ կամ յուրաքանչյուր ստեղծագործության համար հատուկ ձայն ստեղծելիս: Մի խոսքով, մոդելավորումն ունի հեղափոխություն արեց էլեկտրական կիթառ նվագելն այսօր:
Թվային դաշնամուրներ
Թվային դաշնամուրներ հայտնի ժամանակակից գործիքներ են, որոնք օգտագործում են տեխնոլոգիա և մոդելավորում՝ դաշնամուրի ամենաիրատեսական ձայնն ու նվագելու փորձը ապահովելու համար: Առաջատար տեխնոլոգիաների միջոցով մոդելավորողները կարողանում են իրատեսորեն կրկնօրինակել դասական և վինտաժ դաշնամուրների ակուստիկ հատկությունները, ինչպես նաև ստեղծել ամբողջովին նոր տեմբր:
Թվային դաշնամուրի մոդելավորման մեջ կիրառվող հանրաճանաչ տեխնիկան է համոզում. Սա ներառում է ակուստիկ դաշնամուրների իմպուլսային արձագանքները որսալու և դրանց հետ համատեղելը Թվային աուդիո ավելի իրատեսական հնչեղություն ստեղծելու համար: Դրա օրինակները ներառում են բազմաթիվ բարձրախոսների օգտագործումը (ստերեոֆոնիկ ձայն) և ավելացնելով այնպիսի տարրեր, ինչպիսիք են արձագանքը և երգչախմբային էֆեկտները:
Թվային դաշնամուրներում օգտագործվող մոդելավորման մեկ այլ տեխնիկա է ֆիզիկական մոդելավորում. Սա ներառում է ֆիզիկական պարամետրեր, ինչպիսիք են լարերի լարվածությունը, մուրճի լարվածությունը, մուրճի զանգվածը և հաճախականության արձագանքը՝ ավելի իրատեսական հնչեղություն ստեղծելու համար: Բացի այդ, էլեկտրական դաշնամուրները կարող են նաև մոդելավորվել՝ օգտագործելով նմուշային գրադարաններ, որոնք թույլ են տալիս մեծ թվով անհատականացումներ, որոնք հասանելի չեն ակուստիկ գործիքի վրա:
Մոդելավորման կիրառությունները կարելի է գտնել նաև այլ էլեկտրական գործիքներում, ինչպիսիք են կիթառները, հարվածային գործիքները կամ ստեղնաշարերը: Էլեկտրական կիթառի կամ ստեղնաշարի ձայնը դասական LP ձայնագրությունից կամ տարբեր ստուդիական սեանսներից վերցնելը կարող է օգնել էլեկտրական գործիքներին տալ իսկական զգացողություն և եզակի բնույթ, որն անհնար է վերարտադրել այսօրվա սինթեզատորներից կամ ծրագրային ապահովման սինթեզատորներից ստացված սովորական հնչյուններով: . Բացի այդ, երգիչները կարող են աշխատել վոկալ մոդելավորման պլագիններ երաժշտական արտադրության համար վոկալ ձայնագրելիս՝ օգնելու նրանց ձայնը «ավելի մեծ» դարձնել, քան կյանքը ձայնագրման բեմում:
Մոդելավորման առավելությունները
Մոդելավորում հանրաճանաչ մեթոդ է, որն օգտագործվում է բազմաթիվ երաժշտական գործիքների և թվային աուդիո աշխատատեղերում՝ օգտվողներին տարբեր հնչյունների և հյուսվածքների հասանելիություն ապահովելու համար: Մոդելավորման միջոցով օգտվողները կարող են իրական ժամանակում ստեղծել իրատեսական ձայներ և հյուսվածքներ՝ առանց ավանդական նմուշների օգտագործման:
Եկեք դիտարկենք մոդելավորման հիմնական առավելությունները և ինչպես դա կարող է օգնել երաժշտություն ստեղծողներին.
Բարելավված ձայնի որակ
Երբ մոդելավորում օգտագործվում է երաժշտական գործիքներում, նպատակն է ստեղծել ավելի իրատեսական ձայն, մեկը, որը սերտորեն ընդօրինակում է իրական գործիքների ձայնը: Մոդելավորման միջոցով գործիքի տարբեր բաղադրիչներ կարող են մոդելավորվել և կատարելագործվել՝ հասնելու ավելի մեծ ճշգրտության: Ձայնի այս բարելավված որակը հիանալի միջոց է ուսումնասիրելու և արտադրելու ավելի բարդ ձայներ, քան երբևէ:
Մոդելավորման տեխնոլոգիան աշխատում է ձայնային գործիքների և ձայնային այլ աղբյուրների ֆիզիկական հատկությունների և վարքագծի կրկնօրինակմամբ: Բարդ մաթեմատիկական ալգորիթմները օգտագործվում են թվային մոդելներ ստեղծելու համար, որոնք ճշգրիտ կերպով ստեղծում են ֆիզիկական հնչյունների հավատարիմ վերականգնում, ինչպիսիք են կիթառի կամ բաս լարերը, հարվածային գործիքները, ծնծղաները և նույնիսկ նվագախմբային գործիքները: Այս մոդելներն այնուհետև զուգակցվում են աուդիո մշակման, խմբագրման և էֆեկտների ալգորիթմների հետ՝ ակուստիկ հնչյունների առատորեն մանրամասն ներկայացումներ ստեղծելու համար: Քանի որ երաժշտական տեխնոլոգիաները շարունակում են զարգանալ, մոդելավորման առաջընթացը թույլ է տալիս հետագա հետազոտություններ և փորձեր կատարել ձայնի ստեղծման հետ կապված:
Ավելի մեծ ճկունություն
Մոդելավորված գործիքները նվագարկիչներին առաջարկում են գործիքներ՝ իրենց ձայնի և կատարողականության հետ ավելի մեծ ճկունության հասնելու համար: Ֆիզիկական բաղադրիչների կարիքը բացառելով՝ թվային գործիքները կարող են հեշտությամբ վերստեղծել տարբեր ժանրերի և ոճերի հնչյուններ: Մոդելավորված գործիքների կողմից առաջարկվող հնչյունների լայն շրջանակը թույլ է տալիս ավելի մեծ մակարդակի ոգեշնչում և ստեղծագործականություն համեմատած ավանդական գործիքների հետ։
Ի հավելումն հնչյունների լայն շրջանակի հասանելիության, մոդելավորման տեխնոլոգիա թույլ է տալիս նաև ավելի բարձր աստիճանի վերահսկել գործիքի ձայնի առանձին տարրերը: Սա ներառում է այնպիսի պարամետրեր կարգավորելու հնարավորություն, ինչպիսիք են ծրար, հարձակվել, պահպանել, ազատել և ավելին, որն օգնում է խաղացողներին ավելի ճշգրիտ ձևավորել իրենց ուզած ձայնը:
Այս բոլոր գործոնները միավորվում են՝ ստեղծելով հետաքրքիր նոր հնարավորություններ երաժիշտների համար, ովքեր ցանկանում են ուսումնասիրել տարբեր ձայնային հյուսվածքներ: Մոդելավորված գործիքները հնարավորություն են ընձեռում ծրագրավորված ձայնային պատկերների համար, որոնք հնարավոր չեն լինի միայն ակուստիկ կամ էլեկտրական երաժշտական գործիքների միջոցով: Սա է պատճառը մոդելավորման տեխնոլոգիա դարձել է ժամանակակից երաժշտական ստեղծագործության անբաժանելի մասը՝ թույլ տալով երաժիշտներին մղել ձայնային սահմանները միևնույն ժամանակ վերահսկելով իրենց գործիքի եզակի ձայնային ներկապնակը:
Ծախսերի խնայողություն
Մոդելավորման տեխնոլոգիան կարող է ծախսերի խնայողություն ապահովել երաժիշտներին, արտադրողներին և ձայնային ինժեներներին: Քանի որ տեխնոլոգիան ի վիճակի է ընդօրինակել տարբեր դասական և ժամանակակից երաժշտական գործիքների հնչյունները, կարիք չկա գնել տարբեր թանկարժեք սարքավորումներ կամ ներդրումներ կատարել թանկարժեք ձայնագրությունների համար: Ավելին, մոդելավորման տեխնոլոգիան մասնագետներին թույլ է տալիս ճշգրիտ կերպով ընդօրինակել մի քանի գործիքներ՝ միաժամանակ պահպանելով ազդանշանի որակը: Արդյունքում, ձայնագրման կամ երաժշտական կատարման ընթացքում ավելի քիչ ձեռքեր են պահանջվում, ինչի արդյունքում ժամանակի և փողի խնայողություն.
Բացի այդ, քանի որ ձայնային ինժեներները կարող են ավելի հեշտությամբ ստեղծել անթերի ձայնագրություններ և խառնել մոդելավորման տեխնոլոգիայի հետ՝ շնորհիվ ազդանշանի մշակման պարամետրերը մանրակրկիտ կարգավորելու ունակության, ինչպիսիք են. հարձակման, պահպանման և քայքայման ժամանակներ Ավտոմատացված եղանակով վերագրանցման լրացուցիչ ծախսերը նվազագույնի են հասցվում:
եզրափակում
Եզրափակելով, օգտագործումը մոդելավորման տեխնոլոգիա Երաժշտական գործիքներում կիթառահարներին և այլ երաժիշտներին կարող են ապահովել հզոր ձայնային հնարավորություններ, որոնք նախկինում անհնարին էին: Գործիքների տարբեր հնչերանգների լայն տեսականի ընդօրինակելու, նվագելու դինամիկայի վերահսկման և կարգավորելի թվային էֆեկտների շնորհիվ մոդելավորման տեխնոլոգիան ապահովում է բազմակողմանի և բարդ ձայնային ձևավորման տարբերակներ երաժշտություն ստեղծողների համար:
Մոդելավորման տեխնոլոգիան օգտագործվում է շատ ժամանակակից գործիքներում՝ ստեղծելու բարձրորակ հնչերանգներ, որոնք գրավում են հավատարմություն, որն անհրաժեշտ է պրոֆեսիոնալ ձայնագրությունների, ինչպես նաև կենդանի կատարման համար: Այն նաև հեշտացնում է, քան երբևէ խաղացողների համար հարմարեցնել իրենց ձայնը և դարձնել այն իրենց սեփականը: Սա սկիզբ է դրել ա արտահայտիչ կիթառ նվագելու նոր դարաշրջան որը թույլ է տալիս կիթառահարների ստեղծագործությանը իսկապես փայլել:
Ես Joost Nusselder-ն եմ՝ Neaera-ի հիմնադիրը և բովանդակության շուկայավարը, հայրս, և սիրում եմ կիթառով նոր սարքավորումներ փորձել իմ կրքի հիմքում, և իմ թիմի հետ միասին 2020 թվականից ստեղծում եմ բլոգի խորը հոդվածներ: օգնելու հավատարիմ ընթերցողներին ձայնագրության և կիթառի վերաբերյալ խորհուրդներով:
