Կիթառի լիզելը պետք է լինի կիթառի բոլոր տերմինաբանություններից ամենաթյուրըմբռնումը:
Այն հաճախ շփոթում են կիթառի ռիֆ, որը տարբեր է, բայց հավասարապես կապված է և կարևոր կիթառի հիշարժան սոլոյի համար:
Կարճ նկարագրված է, որ կիթառի լիզելը թերի երաժշտական արտահայտություն է կամ բաժնետոմսերի օրինաչափություն, որը, թեև ինքնին «իմաստ» չունի, ամբողջական երաժշտական արտահայտության անբաժանելի մասն է, և յուրաքանչյուր լիզում ծառայում է որպես ընդհանուր կառուցվածքի շինանյութ: .
Այս հոդվածում ես լույս կսփռեմ բոլոր այն հիմունքների վրա, որոնք դուք պետք է իմանաք կիթառի լիզումների մասին, ինչպես կարող եք դրանք օգտագործել իմպրովիզացիաև կիթառի լավագույն լիզումներից մի քանիսը, որոնք կարող եք օգտագործել ձեր կիթառի սոլոներում
Այսպիսով, ինչ են կիթառի լիզերը:
Սա հասկանալու համար եկեք սկսենք այն մտքից, որ երաժշտությունը լիարժեք լեզու է՝ զգացմունքներով և հույզերով, որովհետև… լավ, այն ինչ-որ առումով մեկ է:
Այդ առումով ամբողջական մեղեդին անվանենք արտահայտություն կամ բանաստեղծական նախադասություն։
Նախադասությունը բաղկացած է տարբեր բառերից, որոնք, երբ պատվիրվում են որոշակի ձևով, իմաստ են հաղորդում կամ արտահայտում են ունկնդրին։
Այնուամենայնիվ, հենց որ մենք խախտում ենք այդ բառերի կառուցվածքային դասավորությունը, նախադասությունն անիմաստ է դառնում։
Թեև բառերն առանձին-առանձին ունեն իրենց նշանակությունը, դրանք իրականում հաղորդագրություն չեն հաղորդում:
Լիզերը հենց այդ բառերի նման են: Դրանք թերի մեղեդիական հատվածներ են, որոնք իմաստալից են միայն կոնկրետ օրինակով համակցված լինելու դեպքում:
Այլ կերպ ասած, լիզելն այն բառերն են, շինանյութերը, եթե ցանկանում եք, որոնք կազմում են երաժշտական արտահայտություն:
Յուրաքանչյուր ոք կարող է օգտագործել ցանկացած լիզում ստուդիայի ձայնագրություններում կամ իմպրովիզացիաներում՝ չվախենալով կրկնօրինակման հարվածից, քանի դեռ դրա համատեքստը կամ մեղեդին չեն հարվածում այլ երաժշտական ստեղծագործություններին:
Այժմ, կենտրոնանալով միայն լիզելու վրա, այն կարող է լինել ցանկացած բան՝ սկսած մեկ նոտա կամ երկու նոտա կամ ամբողջական հատվածից:
Այն համակցվում է այլ լիզումների կամ հատվածների հետ՝ ամբողջական երգ ստեղծելու համար:
Ահա տասը լիզումներ, որոնք պետք է հեշտ լինի խաղալ սկսնակների համար՝ ավելի լավ պատկերացում կազմելու համար.
Պետք է նշել, որ լիզելը այնքան հիշվող չէ, որքան ռիֆը. սակայն այն դեռևս ունի որոշակի երաժշտական ստեղծագործության մեջ առանձնանալու հատկություն։
Դա հատկապես ճիշտ է, երբ քննարկվում են մենակատարներ, նվագակցություն և մեղեդիական տողեր:
Հարկ է նաև նշել, որ «լիզել» բառը նաև փոխադարձաբար օգտագործվում է «արտահայտության» հետ, ընդ որում շատ երաժիշտներ այն հիմնում են այն ընդհանուր ընկալման վրա, որ «լիզը» ժարգոնային տերմին է «արտահայտության» համար:
Այնուամենայնիվ, կա մի պտղունց կասկած, քանի որ շատ երաժիշտներ համաձայն չեն դրա հետ, ասելով, որ «լիզը» միաժամանակ երկու կամ երեք նոտա է հնչում, մինչդեռ արտահայտությունը (սովորաբար) բաղկացած է բազմաթիվ լիզումներից:
Ոմանք նույնիսկ ասում են, որ «արտահայտությունը» կարող է լինել նույնիսկ մի քանի անգամ կրկնվող լիզում:
Ես ընդունում եմ այս միտքը. դա կատարյալ իմաստ ունի, քանի դեռ այս կրկնությունները ավարտվում են վերջնական նոտայով, կամ գոնե կաադենսով:
Կիթառի լիզերը լայնորեն օգտագործվել են երաժշտության այնպիսի ժանրերում, ինչպիսիք են քանթրի բլյուզը, ջազը և ռոք երաժշտությունը՝ որպես հիմնական նախշեր, հատկապես իմպրովիզացված մեներգերի ժամանակ՝ կատարումն առանձնանալու համար:
Այսպիսով, անվտանգ կլինի եզրակացնել, որ կատարյալ լիզում նվագելը և հիանալի բառապաշար ունենալը լավ վկայություն են կիթառահարի կողմից գործիքին տիրապետելու և որպես փորձառու երաժիշտ իր փորձի:
Այժմ, երբ մենք գիտենք մի երկու բան լիզելու մասին, եկեք խոսենք այն մասին, թե ինչու են կիթառահարները սիրում լիզել:
Ինչո՞ւ են կիթառահարները լիզում նվագում:
Երբ կիթառահարները բազմիցս նվագում են նույն մեղեդիները իրենց սոլոներում, դա դառնում է կրկնվող և, հետևաբար, ձանձրալի:
Ասել է թե՝ նրանք հաճախ գայթակղվում են ամեն անգամ բեմ բարձրանալիս ինչ-որ նոր բան փորձել, և երբ ամբոխը էլեկտրականանում է, նրանք հաճախ դուրս են բերում այն:
Դուք հաճախ տեսնում եք սա որպես փոփոխված սոլո, հանկարծակի բռնկումներով, լայնացած հնչյուններով կամ ավելի մեղմ բանով, համեմատած օրիգինալ մեներգի հետ:
Կենդանի կատարումներում հնչած լիզերի մեծ մասը իմպրովիզացված է։ Այնուամենայնիվ, դրանք հազվադեպ են նորանում, քանի որ լիզերը միշտ հիմնված են ֆոնդային ձևերի վրա:
Երաժիշտներն օգտագործում են այս ֆոնդային նախշերը տարբեր տատանումների մեջ յուրաքանչյուր երգում՝ հաստատելու ընդհանուր մեղեդին:
Օրինակ, կիթառահարը կարող է ավելացնել մեկ կամ երկու լրացուցիչ նոտա բնօրինակ լիզում, դրա երկարությունը դարձնել կարճ կամ երկար, կամ գուցե փոփոխել մի մասը, որպեսզի այն նոր շունչ հաղորդի այն երգին, որում օգտագործվում է:
Licks-ը ավելացնում է այդ այնքան անհրաժեշտ շրջադարձը մենակատարին, որպեսզի այն ձանձրալի չդարձնի:
Մեկ այլ պատճառ, թե ինչու երաժիշտներն օգտագործում են լիզեր իրենց սոլոներում, իրենց կատարման մեջ որոշակի անհատականություն դնելն է:
Այն էմոցիոնալ երանգ է հաղորդում այն մեղեդիներին, որոնք ուղղակիորեն արտահայտում են երաժշտի զգացմունքները կոնկրետ պահին:
Դա ավելի շատ արտահայտման գործիքային միջոց է: Նրանք իրենց կիթառին ստիպում են «երգել» իրենց անունից, ինչպես ասում են։
Շատ կիթառահարներ օգտագործել են տեխնիկա իրենց մենահամերգներում իրենց կարիերայի մեծ մասը:
Դրանց թվում են բազմաթիվ հայտնի անուններ՝ ռոք-ն'բլյուզի լեգենդ Ջիմի Հենդրիքսից մինչև ծանր մետաղի վարպետ Էդդի Վան Հեյլեն, բլյուզի լեգենդ Բի Բի Քինգը և, իհարկե, լեգենդար ռոք կիթառահար Ջիմի Փեյջը:
Իմացեք ավելին 10 ամենաէպիկական կիթառահարները, որոնք երբևէ զարդարել են բեմը
Ինչպես օգտագործել լիզերը իմպրովիզացիայի մեջ
Եթե երկար ժամանակ կիթառ եք նվագում, գուցե արդեն գիտեք, թե որքան բարդ է ճիշտ իմպրովիզացիա անելը:
Այդ արագ անցումները, ինքնաբուխ ստեղծագործությունները և հանկարծակի տատանումները պարզապես չափազանց շատ են սիրողականի համար, մինչդեռ ճիշտ կատարման դեպքում կիթառի վարպետության իսկական նշան:
Ինչևէ, դա, մեղմ ասած, դժվար է, բայց ոչ անհնարին:
Այսպիսով, եթե դուք պայքարում էիք իմպրովիզացիայի մեջ լիզելները բնականաբար տեղավորելու համար, ապա ստորև ներկայացված են մի քանի իսկապես հիանալի խորհուրդներ, որոնք ես կցանկանայի կիսվել ձեզ հետ:
Երաժշտությունը որպես լեզու
Նախքան թեմայի բարդություններին անդրադառնալը, ես կցանկանայի վերցնել հոդվածի իմ սկզբնական անալոգիան, օրինակ՝ «երաժշտությունը լեզու է», քանի որ այն շատ ավելի հեշտ կդարձներ իմ մտքերը:
Ասաց՝ մի բան հարցնեմ։ Ի՞նչ ենք մենք անում, երբ ցանկանում ենք նոր լեզու սովորել:
Մենք բառեր ենք սովորում, չէ՞: Դրանք սովորելուց հետո մենք փորձում ենք նախադասություններ կազմել, այնուհետև անցնում ենք ժարգոն սովորելու՝ մեր խոսակցական հմտություններն ավելի սահուն դարձնելու համար:
Դրան հասնելուց հետո մենք լեզուն դարձնում ենք մերը` իր բառերով որպես մեր բառապաշարի մաս, և օգտագործում ենք այդ բառերը տարբեր համատեքստերում` տարբեր սցենարների համապատասխանելու համար:
Եթե տեսնեք, իմպրովիզացիայի մեջ լիզերի օգտագործումը նույնն է։ Ի վերջո, ամեն ինչ կապված է տարբեր երաժիշտներից լիզեր վերցնելու և մեր սոլոներում դրանք օգտագործելու հետ:
Այսպիսով, այստեղ կիրառելով նույն հայեցակարգը, ցանկացած մեծ իմպրովիզացիայի առաջին բանը սկզբում շատ տարբեր լիզումներ սովորելն է, այնուհետև անգիր անել և տիրապետել դրանք, որպեսզի դրանք դառնան ձեր բառապաշարի մի մասը:
Դրան հասնելուց հետո ժամանակն է դրանք դարձնել ձեր սեփականը, խաղալ նրանց հետ այնպես, ինչպես ցանկանում եք, և դրանցից շատ տարբեր տարբերակներ պատրաստեք, ինչպես հարմար եք գտնում:
Գերազանց տեղ է լիզելը այլ ռիթմով սկսելու, տեմպերն ու մետրերը փոխելու և նման այլ ճշգրտումներ… դուք հասկացաք:
Սա ձեզ իսկական կառավարում կտա այդ հատուկ լիզումներին և թույլ կտա կարգավորել դրանք գրեթե ցանկացած մենակատարում՝ տարբեր փոփոխությունների և ճշգրտումների միջոցով:
Բայց դա միայն առաջին և ամենաէական մասն է:
«Հարց-պատասխան» մոտեցումը
Հաջորդ և իրական մարտահրավերը, որը գալիս է դրանից հետո, այդ լիզերը ձեր սոլոներում բնական ձևով ներառելն է:
Եվ դա ամենադժվարն է: Ինչպես ասացի, մտածելու շատ քիչ ժամանակ կա:
Բարեբախտաբար, կա հաջողությամբ ապացուցված մոտեցում, որին կարող եք հետևել՝ դա լուծելու համար: Այնուամենայնիվ, մի փոքր բարդ:
Այն կոչվում է «հարց-պատասխան» մոտեցում։
Այս մեթոդում դուք օգտագործում եք լիզելը որպես հարց, իսկ արտահայտությունը կամ ռիֆը, որը հաջորդում է որպես պատասխան: Այսինքն՝ այստեղ պետք է վստահել քո բնազդներին։
Լիզը կատարելիս մտածեք այն արտահայտության մասին, որը պատրաստվում է հաջորդել դրան: Արդյո՞ք համահունչ է հնչում լիզելու հետ սահուն առաջընթացը շարունակելը:
Կամ արդյո՞ք այն լիզելը, որը հաջորդում է կոնկրետ արտահայտությանը, բնական է: Եթե ոչ, մի վախեցեք փորձարկումներից, կամ այլ կերպ ասած՝ իմպրովիզներից: Դա կստիպի ձեր կիթառի լիզումները շատ ավելի լավ հնչեցնել:
Այո, սա շատ պրակտիկա կպահանջի, որպեսզի կարողանաք կատարել սխրանքը կենդանի մենակատարում, բայց դա նաև ամենաարդյունավետն է:
Հազարավոր կիթառի սոլոներ հաջողությամբ օգտագործել են այս տեխնիկան և մեզ տվել են մի քանի ցնցող կատարումներ:
Հիշեք, որ պրակտիկան կատարյալ է դարձնում, և հետևողականությունը բանալին է՝ լինի դա կիթառ նվագելը կամ որևէ այլ բան:
Եզրափակում
Ահա՛ Այժմ դուք գիտեք բոլոր հիմնական բաները կիթառի լիզումների մասին, ինչու են կիթառահարները սիրում դրանք և ինչպես կարող եք իմպրովիզացիաներում ներառել տարբեր լիզեր:
Այնուամենայնիվ, հիշեք, որ դա շատ պրակտիկա է ստանալու, նախքան բավականաչափ բառապաշար հավաքեք և կարողանաք հիանալի իմպրովիզներ անել:
Այլ կերպ ասած, համբերությունն ու եռանդը առանցքային են:
Հաջորդը, պարզեք, թե ինչ է հավի պիկինը և ինչպես օգտագործել կիթառի այս տեխնիկան ձեր նվագում
Ես Joost Nusselder-ն եմ՝ Neaera-ի հիմնադիրը և բովանդակության շուկայավարը, հայրս, և սիրում եմ կիթառով նոր սարքավորումներ փորձել իմ կրքի հիմքում, և իմ թիմի հետ միասին 2020 թվականից ստեղծում եմ բլոգի խորը հոդվածներ: օգնելու հավատարիմ ընթերցողներին ձայնագրության և կիթառի վերաբերյալ խորհուրդներով:
