Հայաթը սկսեց աշխատել Լեո Ֆենդերի համար 1946 թվականի հունվարին՝ Երկրորդ համաշխարհային պատերազմից վերադառնալուց հետո: Նա հեռացավ թեւ Երաժշտություն, երբ Լեո Ֆենդերը վաճառեց բիզնեսը CBS-ին 1965 թվականին, և նորից միացավ Ֆենդերին և Ջորջ Ֆուլերթոնին, երբ երեքը հիմնադրեցին։ G&L Երաժշտական գործիքներ.
Hyatt-ը հանդիսանում է G&L's highly collectible-ի հայրն ու մարքեթինգային ստրատեգը Հեռարձակողը մոդել; 1985 թվականի մայիսից մինչև 1986 թվականի մայիս ամիսներին իր միակ արտադրության ընթացքում արտադրվել է 869 կիթառ:
Դեյլը թոշակի անցավ G&L-ից 4 թվականի նոյեմբերի 1991-ին՝ իր մտերիմ ընկեր Լեո Ֆենդերի մահից մոտ ութ ամիս հետո:
ներածություն
Դեյլ Հայաթը մեծ ազդեցություն թողեց կիթառի վրա XNUMX-րդ դարում և համարվում է բոլոր ժամանակների կիթառի մեծագույն վարպետներից մեկը: Նրա յուրահատուկ մոտեցումը կիթառի ստեղծման գործում ազդել է իրենից հետո եկած անթիվ երաժիշտների վրա: Նրա ուշագրավ նվաճումների պատշաճ ճանաչումից հետո մենք կքննարկենք այն առանձնահատկությունները, թե ինչ է նա արել կիթառահարների աշխարհում փոփոխություն մտցնելու համար:
Դեյլ Հայաթը ծնվել է 1913 թվականին Տեխաս նահանգի Դալլաս քաղաքում և վաղ տարիքից արդեն շրջապատված էր երաժշտությամբ; նա զարգացրեց իր հմտությունները՝ սովորելով նվագել տարբեր կիթառներով, որոնք պատկանում էին ընտանիքի անդամներին կամ ընկերներին: Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ նա միացավ ծովային հետեւակի կորպուսին, որտեղ որոշ վերանորոգման աշխատանքներ կատարեց գործիքների էլեկտրոնիկայի վրա: Մարտական հերթապահությունից տուն վերադառնալուց հետո նա սկսեց կենտրոնանալ բարձրորակ էլեկտրական կիթառների կառուցման և վերանորոգման վրա, որոնք կարող էին բարձրորակ ձայն և զգացողություն ապահովել դրանց նվագող երաժիշտների համար.
Նա բացեց իր առաջին սեմինարը Դալլասում, որտեղ սկսեց վաճառել բարձրակարգ հատուկ դիզայնով էլեկտրական կիթառներ, այդ թվում՝ ավանդական գործիքների վրա հիմնված խոռոչի մոդելներ։ Fender Telecaster-ը ինչպես նաև ամուր մարմնի ստեղծագործություններ՝ կատարելագործված տեխնոլոգիաներով, ինչպիսիք են պիկապները և անջատիչ համակարգերը: Դեյլը նաև նախագծել է նոր նյութեր և տեխնիկա, որոնք զգալիորեն բարելավել են ձայնի որակը. մի բան, որը ժամանակի ընթացքում կդառնա արդյունաբերության ստանդարտ:
Վերջապես, Դեյլը հայտնի դարձավ իր մանրամասն հարդարման տեխնիկայով, որը յուրաքանչյուր գործիքի տալիս էր իր յուրահատուկ տեսքն ու զգացողությունը. մի բան, որը լույսի տարիներով առաջ էր այդ ժամանակաշրջանի մյուս շինարարներից: Աշխարհը գերագույն սիրով էր տիրում Դեյլի աշխատանքին, որը ներառում էր այնպիսի հաճախորդներ, ինչպիսիք են Բոբ Դիլանը, Էրիկ Քլեպտոնը և Ջոն Լենոնը, ովքեր հատկապես սիրում էին նրա Strata ակուստիկ/էլեկտրական գործիքների շարքը. դրանք դարերի ընթացքում հիշատակվել են իրենց զարմանալի հնչերանգի որակի համար:
Վաղ կյանք
Դեյլ Հայաթը լեգենդար լյութերիստ է, ում վերագրում են կիթառի արդյունաբերության հեղափոխությունը: Ծնված Օհայոյում 1944 թվականին Դեյլը մեծացել է երաժիշտների ընտանիքում, որը խրախուսում էր նրա սերը երաժշտության հանդեպ: Կիթառի հանդեպ վաղ գնահատանքը զարգացնելուց հետո Դեյլը շարունակեց ուսումնասիրել լյութիերություն և կիթառի պատրաստում այն օրերի ամենալեգենդար կիթառ արտադրողների խնամակալության ներքո: Նրա վաղ շրջանի աշխատանքը որպես լյութիստ օգնեց ձևավորել ժամանակակից կիթառի արդյունաբերությունը՝ տալով մեզ այն գործիքները, որոնք մենք գիտենք և սիրում ենք այսօր:
Ընտանեկան նախապատմություն
Դեյլ Հայաթը ծնվել է Էռնեստ Դեյլ Սթենֆիլդում 17 թվականի մարտի 1919-ին Արկանզասում՝ Սթենֆիլդների ընտանիքում։ Նա ուժեղ կամքով վաճառողի և արվեստագետ տնային տնտեսուհու որդի էր: Նրա մայրը նույնպես տաղանդավոր երաժիշտ էր, ով Դեյլին սովորեցրել էր կիթառ նվագել երիտասարդ տարիքում և ներշնչել նրա կիրքը երաժշտության հանդեպ։ Այն բանից հետո, երբ նրա հայրը մահացավ ողբերգական վթարի հետևանքով, Դեյլը ստիպված էր ապահովել իր մոր և երկու քույրերի ու քույրերի կարիքները՝ երաժշտություն նվագելով տեղական բարերում և եկեղեցիներում: Սա ստիպեց նրան ի վերջո ստեղծել իր կիթառները՝ ընտանիքի համար ավելի շատ գումար վաստակելու համար: Չնայած կյանքի դժվարություններին, նա շարունակեց կատարելագործել իր արհեստը, մինչև որ դարձավ երկրի ամենահայտնի լութերից մեկը (մարդ, ով կառուցում կամ վերանորոգում է լարային գործիքները):
կրթություն
Դեյլ Հայաթը ծնվել է 9 թվականի հունվարի 1943-ին Մասաչուսեթս նահանգի Վինչեսթեր քաղաքում: Նա սովորել է Հյուսիսային Տեխասի համալսարանում, որտեղ ստացել է երաժշտական կրթության և կիթառի կատարման աստիճան: Այնուհետև նա հաճախել է Դալլասում, Տեխասի Դոնլիի երաժշտական ակադեմիան և ստացել իր բակալավրի աստիճանը կիթառի կատարման ոլորտում:
Հայաթը երկար ժամանակ եղել է աշխարհի ամենահեղինակավոր ջազի և դասական կիթառահարների համար: Իր կարիերայի ընթացքում նա վարպետության դասեր է անցկացրել քոլեջներում և համալսարաններում, ինչպիսիք են Հարվարդը, Բոսթոնի Բերքլի երաժշտական քոլեջը, Նյու Յորքի Հանթեր քոլեջը, Սան Ֆրանցիսկոյի երաժշտական կոնսերվատորիան, Հաագայի սեմինարը Նիդեռլանդներում և Lycée Musical Gabrielli-ն Ժնևում, Շվեյցարիա:
Նա բազմիցս ելույթ է ունեցել ամբողջ Միացյալ Նահանգներում՝ ելույթ ունենալով հեղինակավոր ջազ փառատոներում, այդ թվում՝ Նյուպորտի ջազ փառատոնում (երեք անգամ), Kool Jazz Festival-ում (երկու անգամ) և JVC Jazz Festival-ին (չորս անգամ): Նա հարգված բժիշկ էր բազմաթիվ համալսարանների ողջ Եվրոպայում, ինչպես նաև ամբողջ Ամերիկայում: հաճախ ներկայացնելով դասախոսություններ տեխնիկայի և տեսության վերաբերյալ, որոնք նա մշակել է իր երաժշտական կարիերայի ընթացքում:
Կարիերա
Դեյլ Հայաթը, ով մահացել է 2004 թվականին, լայնորեն համարվում է կիթառաշինության աշխարհի ամենաազդեցիկ դեմքերից մեկը: Ավելի քան 45 տարվա կարիերայով նա պատասխանատու էր էլեկտրական և ակուստիկ կիթառների նոր դիզայնի և տեխնիկայի ստեղծման և նորարարության համար: Եկեք ավելի սերտ նայենք Դեյլ Հայաթի կարիերային և այն, ինչ նա արել է կիթառի արդյունաբերության համար:
Վաղ կարիերա
Դեյլ Հայաթը ծնվել է Ալաբամա նահանգի Դոթան փոքրիկ քաղաքում և մեծացել Իլինոյս նահանգի Դանվիլ քաղաքում: Նա սկսել է կիթառներով զբաղվել երիտասարդ տարիքից և վաղ տարիքում զարգացրել է կիրքը երաժշտության, հատկապես բլյուզի նկատմամբ: Կարիերայի հետ կապված նրա առաջին աշխատանքը դեռահաս տարիքում եղել է շինանյութի խանութում, որտեղ նա տարբեր երաժշտական գործիքների համար մասեր է պատրաստում և վերանորոգման աշխատանքներ է իրականացնում: Ավելի ուշ Դեյլը տեղափոխվեց Նեշվիլ՝ շարունակելու կիթառի ուղեկցող համերգները, նախքան կիթառի վարպետ Սի Ջեյ Վանսթոնի ղեկավարությամբ որպես աշակերտ լյութեր ընդունվելը:
Այդ ընթացքում նա աշխատել է աշխարհի ամենահայտնի կիթառահարներից մի քանիսի հետ, այդ թվում՝ Էրիկ Կլեպտոնի, Մարկ Նոպֆլերի, Բի Բի Քինգի, Վիլի Նելսոնի և Լոս Լոբոսի հետ՝ ստեղծելով հատուկ գործիքներ, որոնք համապատասխանում են նվագելու տարբեր ոճերին: Նա նաև նախագծել է գործիքներ, որոնք ներառում են տարբեր տեխնիկաներ, ինչպիսիք են երեսպատման սոսինձի կոնստրուկցիաները, խոռոչ մարմնի ձևավորումները և պարանոցի ձևերը, որոնք թույլ են տալիս խաղացողներին ավելի շատ վերահսկել իրենց հնչերանգները: Շուտով Դեյլը հայտնի դարձավ երաժշտական համայնքում որպես մեկը, ով տիրապետում էր իր արվեստին և կարող էր արտադրել բարձրորակ գործիքներ, որոնք շատերը չէին կարող այլուր ձեռք բերել: Նրա ներդրումը հայտնի էր միայն քանթրի երաժշտությունից դուրս. Դեյլը դարձավ ԱՄՆ-ի ժամանակակից ջազային գործիքների դիզայնի ամենահարգված դեմքերից մեկը, երբ նրա հետ կապ հաստատեցին ստեղնաշարի ճապոնական Korg USA արտադրողները, ովքեր ցանկանում էին, որ նա նախագծի իրենց դաշնամուրները ամերիկյան շուկայում իրենց դեբյուտային 1993 թվականին:
Զարգացնելով իր սեփական կիթառները
1964 թվականին Դեյլ Հայաթը մշակեց կիթառի իր գիծը, որը հայտնի է որպես «Դալի»: Կիթառները նախատեսված էին ինչպես պրոֆեսիոնալ, այնպես էլ սիրողական նվագողների համար: Նա հատկապես ցանկանում էր ստեղծել կիթառներ, որոնք հարմար են ինչպես դասական, այնպես էլ ռոքն-ռոլ երաժշտության համար, որը երկարակյաց և բարձրորակ արհեստագործական էր:
Հայաթը նախագծել և մշակել է իր կիթառները հստակ նեոկլասիկական ոճով. ներառելով դասական դիզայնի ասպեկտները նոր նորարարական գաղափարներով՝ իսկապես յուրահատուկ բան մշակելու համար: Նրա Դալի մոդելները համակցում էին էկզոտիկ պինդ տոնային փայտերը հետևի և կողքերի մեջ, ինչպես նաև պրեմիում զուգված վերնաշապիկներ, որոնք սովորաբար ընտրվում էին հին ծառերից: Նա իր մոդելներից շատերն ավարտեց արևի պայծառ երանգով, հնացած ոճի սարքավորումներով, որոնք հնաոճ տեսք էին հաղորդում գործիքներին:
Բացի այդ, այն, ինչ իրոք առանձնահատուկ էր դարձնում նրա կիթառները, այն էր, որ նա շեշտը դրեց որակյալ նյութերի վրա, ինչպիսիք են ամուր հատիկավոր էբենոսե մատիտատախտակները, որոնք տեղադրված էին ածխածնային մանրաթելից եռակի լարերով՝ գործիքի քաշը նվազեցնելու համար՝ չվնասելու ձայնի կամ նվագելու ունակությունը: Այս հատկանիշներն օգնում են ստեղծել արտահայտիչ հնչյուններ, որոնք այլ կերպ կարող էին թաքնված լինել ավանդական լյութերիայի տեխնիկայի միջոցով: Դեյլ Հայաթը համոզվեց, որ իր բոլոր ծառայությունները պահպանում են իրենց բարձր չափանիշները, այդ իսկ պատճառով կիթառահարները մինչ այժմ գնահատում են իր գործիքներն ավելի շատ, քան ցանկացած այլ ապրանքանիշ այսօր:
Աշխատեք այլ ապրանքանիշերի հետ
Իր հետագա կարիերայի ընթացքում Դեյլ Հայաթն աշխատել է կիթառի արտադրության տարբեր ապրանքանիշերի հետ՝ կիթառի նոր մոդելներ նախագծելու, ստեղծելու և հավանություն տալու համար: Նրա համագործակցության արդյունքում ստացվեցին այնպիսի ազդեցիկ գործիքներ, ինչպիսիք են Masterbuilt ակուստիկ կիթառները, Fender Paisley Telecaster տարբերակները և էլեկտրական կիթառների J&D Hyatt մաքսային խանութի շարքը:
Masterbuilt շարքը միավորում էր Hyatt-ի յուղամշակման հմտությունները և Fender-ի արտադրական հմտությունը պրեմիում կարգի գործիքների շարքի համար, որոնք պատրաստված են միայն ընտրված փայտից: Masterbuilt-ի յուրաքանչյուր տարր նախատեսված էր բարձրակարգ նվագարկման և ձայնի որակի համար: Նա նաև համագործակցել է Fender-ի հետ՝ ստեղծելու հատուկ սահմանափակ թվով գործիքների տարբերակներ, ինչպիսիք են «Dale Hyatt Plek Telecaster»-ը և «Fiesta Red Snake masterbuilt telecaster»-ը:
Հայտնի արտադրողների հետ աշխատելու նրա տարիների փորձը հիմք է տվել երաժշտության մեջ նրա ամենահայտնի ներդրումներից մեկի՝ էլեկտրական կիթառների J&D Hyatt մաքսային խանութի գծի համատեղ ստեղծմանը: Այս շարքը կազմակերպվել է կիթառի մի քանի խոշոր անունների կողմից, ովքեր համագործակցում են Դեյլի հետ՝ այս լեգենդար հավաքածուն ստեղծելու համար: Այն ազդում է դասական դիզայնի որոշ բաղձալի տարրերից, ինչպիսիք են գերմանական փորագրված վերնաշապիկների ոճերը, վառված Maple-ի դիզայնի տարրերը և կամրջի պիկապի կոնֆիգուրացիան, որը հիշեցնում է Gibson Les Paul Model 50-ականների դարաշրջանի պիկապը:
Ժառանգություն
Դեյլ Հայաթը լեգենդ էր կիթառի աշխարհում, որը նրան արդարացիորեն վաստակեց «Կիթառների արքա» անվանումը՝ շնորհիվ իր ստեղծած խորհրդանշական նմուշների: Նա համարվում էր նորարար, պերֆեկցիոնիստ և հանճար՝ իսկական հետախույզ կիթառի հանրության մեջ: Հայաթի հանճարը միայն կիթառի վրա չէր կանգնում. նա նաև մեծ ազդեցություն ունեցավ ամբողջ արդյունաբերության վրա: Այս բաժնում մենք կուսումնասիրենք Դեյլ Հայաթի ժառանգությունն ու ձեռքբերումները:
Նրա ազդեցությունը երաժշտական արդյունաբերության վրա
Դեյլ Հայաթը կիթառի տեխնիկ և լյութիստ էր, ով խորը փոփոխություններ կատարեց այսօր կիթառի պատրաստման և նվագման ձևի մեջ: Նրա գիտելիքները գործիքի հետ կապված ամեն ինչի մասին նրան հնարավորություն են տվել հեղափոխական փոփոխություններ ստեղծել էլեկտրական կիթառների դիզայնի, կառուցման, ձայնի և նվագելու հնարավորության մեջ:
Hyatt-ը նորարար էր օդատիեզերական կարգի ալյումինե համաձուլվածքների օգտագործման մեջ՝ հատուկ էլեկտրական կիթառի կամուրջներ պատրաստելու համար, որոնք ստեղծում էին լարերի միատեսակ տեղադրություն և բարձր ռեզոնանս՝ համեմատած այն ժամանակվա այլ հասանելի կամուրջների հետ: Նա նաև մշակել է թեթև «Neck Pocket» դիզայնը, որտեղ նա կտրել է ավելորդ նյութը պարանոցի հոդերի շուրջ՝ թույլ տալով աննախադեպ մուտք և շատ ավելի ճշմարիտ ինտոնացիա՝ ներդաշնակ նոտաներ նվագելիս:
Գրաֆիտի ամրացման ձողեր ավելացնելու նրա տեխնիկան հայտնաբերվել է Fender Stratocaster ոճի գործիքների բարձրակարգ պատվերով կառուցված, ինչպես նաև արտադրական մոդելներում: Այս տեխնոլոգիան ապահովում է լրացուցիչ կայունություն, հստակություն և ներդաշնակություն լարերի թրթռումից, որոնք ավանդական մասերը չեն կարող ապահովել:
Դեյլ Հայաթի ժառանգությունը կարելի է տեսնել շատ ժամանակակից էլեկտրական կիթառներում, ներառյալ հայտնի Fender Jim Root Signature Telecaster Guitar-ում: Նրան վերագրվում է էլեկտրական կիթառների զանգվածային արտադրության մոդելների հեղափոխությունը՝ զգալիորեն բարելավելով նրանց նվագելու և վարպետության մակարդակը, ինչպես նաև դիզայնի բարելավումներ, ինչպիսիք են ածխածնային գրաֆիտով ամրացված պարանոցները, որոնք մեծապես բարձրացնում են կայունությունը, ռեզոնանսը, բարելավում էրգոնոմիկան, նվազեցնում քաշը և ավելացնում կառուցվածքային ամբողջականությունը ավանդական կառուցվածքի համեմատ: մեթոդները. Նրա աշխատանքը ապրում է երաժիշտների սերունդների մեջ, ովքեր գնահատում են նուրբ մշակված գործիքները, որոնք և՛ գեղեցիկ են դիտվում, և՛ հեշտ է նվագում ճշգրիտ ճշգրտությամբ: Ամբողջականությունն ու վարպետությունը, որին Դեյլ Հայաթը նվիրել է իր կյանքը, կշարունակի ազդել ապագա նորարարների վրա և ազդել երաժշտություն ստեղծողների վրա ամբողջ աշխարհում՝ ստեղծագործ արտահայտման միջոցով, որն արձագանքում է մեր ողջ հասարակությանը:
Նրա ներդրումը կիթառի ձևավորման մեջ
Մոտ հինգ տասնամյակ Դեյլ Հայաթը ստեղծում էր եզակի և ապշեցուցիչ կիթառներ ավանդական գործիքների ուրվագծերով, բայց նորամուծություններով, որոնք ոչ միայն բարելավեցին գործիքի ձևը, այլև բարելավեցին դրա ֆունկցիոնալությունը:
Լինելով լյութիեր (լարային գործիքների արտադրող) և կիթառի սիրահար՝ Դեյլ Հայաթը լիովին զբաղված էր երաժշտության մի քանի ամենամեծ աստղերի համար եզակի գործիքներ ստեղծելով: Նա հաղթահարեց սահմանները ինչպես ակուստիկ, այնպես էլ էլեկտրական կիթառի դիզայնում՝ սկսած 1950-ականներից, երբ նա ստեղծեց մի քանի նախատիպեր վաղ շրջանի նշանավոր նորարարների համար, ինչպիսիք են էլեկտրական կիթառի գյուտարարներ Լես Փոլը և Սեթ Լովերը:
Hyatt-ը նոր առանձնահատկություններ է ավելացրել գոյություն ունեցող մարմնի ձևերին՝ միաժամանակ կատարելագործելով դասական տարրերը, ինչպիսիք են ամրացումն ու վանդակապատերը: Երբ դիզայնի նոր գաղափարների նկատմամբ հետաքրքրությունը տարածվեց այնպիսի ամսագրերի միջոցով, ինչպիսին է Guitar Player-ը, ամբողջական ստեղծագործականությունը հանգեցրեց նրա հսկայական ազդեցությանը էլեկտրական ձևերի վրա, որոնք գերակշռում էին 1960-ականների և դրանից հետո: Աշխատելով հայտնի արտադրողների հետ, ինչպիսիք են Fender Electric Instrument Co.-ն, Gibson Guitar Corporation-ը, Guild Guitar Company Inc.-ն, Harmony Music Instruments Co.-ն, Rhodes Music Corp.-ն և Rosenberg Guitars-ը, ի թիվս այլոց (Hathway np), նա յուրօրինակ երաժշտական գաղափարներ է զարգացրել և վերածել նուրբ: գլուխգործոցներ, որոնք այսօր էլ փնտրում են երաժիշտները, ովքեր գնահատում են կատարելագործված դիզայնի գեղագիտությունը:
Նրա ներդրումները կիթառի ձևավորման մեջ տատանվում են՝ սկսած խորհրդանշական Fender Stratocaster-ի ուրվանկարների վերամշակումից մինչև ամբողջ մարմնով եվրո ռոքերի հիբրիդներ Լեհաստանում իր G&L ժամանակաշրջանում. այս ամենը միևնույն ժամանակ ոգեշնչում է որոշ ազդեցիկ վազք մաքսային կատալոգի այնպիսի հսկաների մոտ, ինչպիսիք են Gibson Guitars-ը, 70-ականների վերջին/80-ականների սկզբին նախավիրահատական փուլում: Փերինե 248)։ Բայց անկախ նրանից, թե որ մասերն են օգտագործվել կամ որքան փոքր են եղել դետալները, Դեյլ Հայաթը միշտ աշխատել է ավելի մեղեդիական խաղացողների փորձի վրա. գաղափար, որը հաճախ կորցնում է զանգվածային շուկայական կոնգլոմերատների կողմից առևտրային արտադրության մոդելների վրա, ովքեր ցանկանում են ոչ այլ ինչ, քան շահույթի մարժայի ավելացում՝ պայմանավորված: առաջարկի և պահանջարկի տնտեսության օրենքները մեկ միավորի վաճառքի հարաբերակցությունը ցանկացած տեսակի անհատական արտիստի բավարարվածության մակարդակի ցանկալի նշանի նկատմամբ:
եզրափակում
Եզրափակելով, Դեյլ Հայաթը թողեց ազդեցիկ ժառանգություն կիթառի արտադրության աշխարհում: Նրա եզակի և նորարար նախագծերը ժամանակից առաջ էին, և նրա ներդրումը ոլորտում զգացվում էր տասնամյակներ շարունակ: Նրա նվիրվածությունը ճշգրտությանը, գեղարվեստական ամբողջականությանը և որակյալ վարպետությանը նրա կիթառները դարձրել են մինչ օրս ամենապահանջված գործիքներից մեկը:
Hyatt-ի նախագծերը մնում են գերազանցության չափանիշ, որին փորձառու խաղացողները երդվում են, և ձգտող խաղացողները ձգտում են հասնել: Նա հավատում էր իր հաճախորդներին իրենց փողի համար արժեք տալուն, այդ իսկ պատճառով նրա կիթառներն այսօր էլ այդքան արժեն: Նրա անգնահատելի ներդրումը կիթառների աշխարհում մի բան է, որը մենք բոլորս կարող ենք գնահատել՝ սկսած ոչ երաժիշտներից, ովքեր շատ քիչ բան գիտեին կիթառի մասին նրանից առաջ, մինչև նույնքան պրոֆեսիոնալ կիթառահարներ:
Ես Joost Nusselder-ն եմ՝ Neaera-ի հիմնադիրը և բովանդակության շուկայավարը, հայրս, և սիրում եմ կիթառով նոր սարքավորումներ փորձել իմ կրքի հիմքում, և իմ թիմի հետ միասին 2020 թվականից ստեղծում եմ բլոգի խորը հոդվածներ: օգնելու հավատարիմ ընթերցողներին ձայնագրության և կիթառի վերաբերյալ խորհուրդներով:
