Աուդիո հաճախականություն. ինչ է դա և ինչու է այն կարևոր երաժշտության համար

Յոստ Նյուսելդերի կողմից | Թարմացվել է ՝  Թող 26, 2022

Մի՞շտ եք վերջին կիթառի հանդերձանքն ու հնարքները:

Բաժանորդագրվեք ձգտող կիթառահարների The Newsletter- ին

Մենք կօգտագործենք ձեր էլ. Փոստի հասցեն միայն մեր տեղեկագրի համար և կհարգենք ձեր հասցեն Գաղտնիության

բարև ձեզ, ես սիրում եմ անվճար բովանդակություն ստեղծել՝ լի խորհուրդներով իմ ընթերցողների, ձեզ համար: Ես չեմ ընդունում վճարովի հովանավորությունները, իմ կարծիքն իմն է, բայց եթե իմ առաջարկներն օգտակար են համարում, և դուք ի վերջո գնում եք այն, ինչ ձեզ դուր է գալիս իմ հղումներից մեկի միջոցով, ես կարող եմ միջնորդավճար վաստակել առանց ձեզ լրացուցիչ ծախսերի: Իմացեք ավելին

Ձայնային հաճախականությունը, կամ պարզապես հաճախականությունը, չափում է, թե քանի անգամ է տեղի ունենում պարբերական օրինաչափություն, ինչպիսին ձայնային թրթռումն է վայրկյանում:

Հաճախականությունը ձայնի կարևոր հատկանիշն է, քանի որ այն ձևավորում է, թե ինչպես են մարդիկ ընկալում այն:

Օրինակ, մենք կարող ենք տարբերակել ցածր հաճախականության և բարձր հաճախականության ձայները և զգայուն ենք միջին տիրույթի հաճախականությունների նկատմամբ:

Աուդիո հաճախականությունը Ինչ է դա և ինչու է այն կարևոր երաժշտության համար (jltw)

Եթե ​​ձայնը չափազանց շատ էներգիա ունի ավելի բարձր հաճախականություններում, մեր ականջները կարող են չկարողանալ ընկալել ավելի ցածր հաճախականություններ, ինչը հանգեցնում է կոշտ տոնի: Նմանապես, եթե չափազանց շատ էներգիա է կենտրոնացված ցածր հաճախականություններում, մեր ականջները կարող են չկարողանալ տարբերել ավելի բարձր հաճախականությունները:

Հաճախականության հիմնական սկզբունքը հասկանալն օգնում է երաժիշտներին և աուդիոին ինժեներներ արտադրել ավելի լավ երաժշտական ​​միքսեր: Սխալ մակարդակներով կամ գործիքների վատ տեղադրմամբ ձայնագրված երաժշտությունը կարող է հանգեցնել ցեխոտ հնչյունների և հստակության պակասի միքսերի: Գործիքների և նմուշների ընտրությունը՝ հիմնվելով դրանց հաճախականության սպեկտրի կամ հնչերանգի վրա, կարևոր է հավասարակշռված խառնուրդներ ստեղծելու համար, որոնք դուրս են բերում յուրաքանչյուր գործիքի ուրույն առանձնահատկությունները և դրանք միախառնում են ուղու բոլոր մյուս տարրերի հետ: Բացի այդ, վարպետ ինժեներները օգտագործում են հավասարեցման (EQ) գործընթացներ՝ վերահսկելու և ձևավորելու այս հաճախականությունները նույնական խառնուրդի մեջ, որը հստակություն է ցուցաբերում յուրաքանչյուր մակարդակում՝ միաժամանակ պահպանելով ընդհանուր հավասարակշռությունը:

Ինչ է աուդիո հաճախականությունը:

Ձայնային հաճախականությունն այն արագությունն է, որով ձայնային ալիքները տատանվում կամ թրթռում են ժամանակի տվյալ պահին: Այն չափվում է Հերցով (Հց): Ձայնային հաճախականությունը ազդում է ձայնի տոնային որակի և տեմբրի վրա: Դա կարևոր գործոն է երաժշտության արտադրության մեջ, քանի որ որոշում է, թե ինչպես են հնչում երգի տարբեր տարրերը: Այս հոդվածում մենք կքննարկենք, թե ինչ է ձայնային հաճախականությունը և ինչու է այն կարևոր երաժշտության համար:

սահմանումը


Ձայնային հաճախականությունը, որը նաև կոչվում է Հերց (Հց), ձայնի հաճախականության այն միջակայքն է, որը լսելի է մարդու ականջին: Ձայնային հաճախականությունը սկսվում է 20 Հց-ից և ավարտվում 20,000 Հց (20 կՀց): Ձայնի հաճախականության այս տիրույթը կազմում է այն, ինչ մենք անվանում ենք «լսելի սպեկտր»: Որքան ավելի ցածր ենք գնում լսողական սպեկտրով, այնքան ավելի շատ են դառնում բասի նման հնչյունները. Մինչդեռ սպեկտրի վրայով ինչքան բարձրանում ենք, այնքան ավելի են դառնում եռակի նման հնչյունները:

Կարևոր է նշել, որ ոչ բոլոր աուդիոներն ունեն հավասար մակարդակներ բոլոր հաճախականություններում, նույնիսկ երբ վերաբերում են հարթ արձագանքով ձայնագրություններին, բազմաթիվ ֆիզիկական պատճառներով: Օրինակ, բաս կիթառը կարող է ընդհանուր առմամբ ավելի բարձր լինել, քան ջութակը միքսում, թեև ստերեո խառնուրդում հավասարապես շրջվում է աջ և ձախ, քանի որ բաս գործիքներն ավելի ցածր հաճախականություններ են առաջացնում, որոնք մարդիկ ավելի լավ են լսում, քան բարձր հաճախականությունները:

Հետևաբար, երաժշտական ​​արտադրողների և ձայնային ինժեներների համար կարևոր է հասկանալ այս հայեցակարգը, եթե նրանք մտադիր են երաժշտություն ստեղծել կամ արհեստավարժ կերպով խառնել աուդիո: Դինամիկ EQ-ները սովորաբար օգտագործվում են երաժշտական ​​արտադրության աշխատանքային հոսքերի ժամանակ՝ հստակորեն քանդակելու ցանկացած անցանկալի գագաթներ տարբեր հաճախականությունների շրջաններում՝ ըստ ցանկալի երաժշտական ​​նպատակների: Բացի այդ, կոմպրեսորները կարող են օգտագործվել EQ-ների հետ մեկտեղ այլ առաջադրանքների համար, ինչպիսիք են Mixes-ի և Matering նիստերի ընթացքում ընկալվող ձայնի մակարդակի բարձրացումը:

Հաճախականության տիրույթներ


Աուդիո հաճախականությունը ձայնի և երաժշտության արտադրության կարևոր կողմն է, քանի որ այն որոշում է ձայնի բարձրությունը և տիրույթը: Հաճախականությունը կապված է այն բանի հետ, թե ինչ արագությամբ է թրթռում. որքան մեծ է թիվը, այնքան ավելի արագ է թրթռում: Այն չափվում է հերցով (Հց):

Մարդու ականջը սովորաբար ճանաչում է 20 Հց-ից 20,000 Հց (կամ 20 կՀց) հաճախականությունները: Երաժշտական ​​գործիքների մեծ մասը հնչյուններ է արտադրում այս տիրույթում: Այնուամենայնիվ, ոչ բոլոր ձայներն են լսելի մարդկանց համար. որոշ հաճախականություններ շատ ցածր կամ չափազանց բարձր են, որպեսզի մեր ականջները կարողանան հայտնաբերել:

Ձայնային ազդանշանները կարելի է բաժանել հաճախականությունների միջակայքերի.
- Ենթաբաս՝ 0–20 Հց (նաև հայտնի է որպես ինֆրաձայնային կամ ուլտրաձայնային): Սա ներառում է հաճախականություններ, որոնք մենք չենք կարող լսել, բայց որոնք հայտնաբերում է թվային ձայնագրող սարքավորումը, ինչը մեզ հնարավորություն է տալիս մանիպուլյացիայի ենթարկել դրանք՝ յուրահատուկ ձայնային էֆեկտներ ստեղծելու համար:
Բաս՝ 20–250 Հց (ցածր հաճախականություններ)
Ցածր միջին՝ 250–500 Հց
- Միջին տիրույթ՝ 500–4 կՀց (այս միջակայքը պարունակում է վոկալ և բնական գործիքների ամենաներդաշնակ պարունակությունը)
- Բարձր միջին՝ 4 – 8 կՀց
- Վերին եռաչափ/ներկայություն՝ 8 – 16 կՀց (թույլ է տալիս հստակություն ձայնի առանձին մասերում կամ գործիքավորումներում)
- Super treble/airband՝ 16 -20kHz (ստեղծում է բարձր ավարտ և բացություն):

Ինչպե՞ս է աուդիո հաճախականությունն ազդում երաժշտության վրա:

Ձայնի հաճախականությունը կարևոր գործոն է որոշելու, թե ինչպես կհնչի երաժշտական ​​ստեղծագործությունը: Աուդիո հաճախականությունը այն հաճախականությունների տիրույթի չափումն է, որը մարդիկ կարող են ընկալել ձայնի միջոցով: Այն սովորաբար արտահայտվում է հերցով և կարող է մեծ ազդեցություն ունենալ երգի հնչյունների վրա: Այս հոդվածում մենք կուսումնասիրենք, թե ինչպես է աուդիո հաճախականությունը ազդում երաժշտության վրա և ինչու է այն կարևոր երաժշտություն արտադրելիս:

Lowածր հաճախականություններ


Ցածր հաճախականությունները երաժշտությունն ավելի ծանր են դարձնում, քանի որ դրանք կրում են շատ գործիքներում առկա ցածրակարգ էներգիան: Ցածր հաճախականությունները կարող են զգալ որպես ֆիզիկական սենսացիա ականջակալներով, բարձրախոսներով և նույնիսկ աղմուկը չեղարկող ականջակալներով: Ձայնային հաճախականությունների շրջանակը, որը մենք լսում ենք, տատանվում է 20 Հց-ից մինչև 20,000 Հց, բայց ընդհանուր առմամբ, մարդկանց մեծամասնությունը հակված է ընկալել ձայները ավելի նեղ միջակայքում՝ 50 Հց-ից մինչև 10 կՀց:

Ցածր հաճախականության միջակայքերը
Լսելի ձայնի ստորին տիրույթը գտնվում է 100 Հց-ից ցածր և բաղկացած է բաս նոտաներից. հաճախականության ցածր օկտավաներ, որոնք ստեղծված են այնպիսի գործիքների կողմից, ինչպիսիք են բաս կիթառները, կոնտրաբասները, հարվածային գործիքները և դաշնամուրները: Դրանք ավելի շատ են զգացվում, քան լսվում են, քանի որ դրանք հակված են թրթռելու ձեր ականջի ջրանցքը, որն առաջացնում է իր սեփական զգացողությունը, որն ուժ և հագեցածություն է հաղորդում խառնուրդին: Շատ երգեր ունեն ցածր մակարդակի հաճախականություններ 50-ից 70 Հց միջակայքում՝ ներկայության փուլում ավելացված մեծության համար:

Բարձր հաճախականության միջակայքեր
Ավելի բարձր սպեկտրային տիրույթը գտնվում է 4 կՀց-ից բարձր և արտադրում է ավելի հստակ կամ պայծառ ձայներ այնպիսի գործիքներից, ինչպիսիք են ծնծղաները, զանգերի ղողանջը կամ դաշնամուրից կամ ստեղնաշարից բարձր նոտաները: Բարձր հաճախականության միջակայքերը ավելի բարձր ձայն են տալիս, քան ցածր հաճախականության ձայները. մտածեք, թե որքան ավելի պարզ է հնչում եկեղեցու զանգը, քան ամպրոպը: Ձեր ականջները կարող են լսել մինչև 16 կՀց կամ 18 կՀց հաճախականություն, սակայն 8 կՎտժ-ից բարձր ամեն ինչ կոչվում է «գերբարձր հաճախականության» տիրույթ (UHF): Այն օգնում է մեկուսացնել որոշակի շունչ կամ մանրամասներ իրար շատ մոտ խառնված գործիքներից, որոնք հակառակ դեպքում կկորչեն մեկը մյուսի տակ՝ լսելու նորմալ մակարդակով:

Միջին հաճախականություններ


Միջին հաճախականությունները սովորաբար պարունակում են երաժշտության ամենակարևոր տարրերը, ինչպիսիք են հիմնական մեղեդին, առաջատար և ֆոնային գործիքները: Վոկալ ձայնագրություններում միջին տիրույթը պարունակում է մարդկային ամենակարևոր ձայնը: 250 Հց-ի և 4,000 Հց-ի միջև դուք կգտնեք ձեր խառնուրդի միջին հատվածները:

Նույն կերպ, ինչպես դուք կարող եք օգտագործել EQ-ն՝ որոշակի հաճախականություններ կտրելու համար՝ ձեր խառնուրդում այլ տարրերի համար տեղ ազատելու համար, կարող եք նաև օգտագործել այն՝ բարձրացնելու կամ նվազեցնելու այս միջին հաճախականություններից որևէ մեկը՝ ձեր երաժշտական ​​կարիքներին ավելի լավ համապատասխանելու համար: Այս տիրույթում որոշակի հաճախականությունների ուժեղացումը կամ նվազեցումը կարող է ավելի մեծ ներկայություն հաղորդել հետքերին կամ ստիպել դրանք համապատասխանաբար «սուզվել» իրենց շրջապատում: Օգտակար է մի երգ, որը պարունակում է մի քանի մեղեդիական մասեր կամ մի քանի զբաղված գործիքներ, որոնք նվագում են նույն հաճախականության միջակայքում; սա թույլ է տալիս կենտրոնանալ կարևորի վրա՝ միաժամանակ պահպանելով հավասարակշռված ձայնը:

Ի հավելումն ձեր խառնուրդի միջնամասում առանձին հաճախականությունների ճշգրտմանը, կարող է նաև ձեռնտու լինել (որոշակի հանգամանքներում) օգտագործել էքվիլայզեր պլագին, որը ներկայություն կամ հստակություն է ավելացնում այս տիրույթի յուրաքանչյուր հաճախականությանը (օրինակ՝ Aphex Aural Exciter): Դրանով դուք կկարողանաք օգտագործել բոլոր այդ միջին տիրույթի ներդաշնակությունները և ստեղծել ավելի կլորացված ընդհանուր ձայնային պատկեր՝ ավելի լավ սահմանմամբ տարբեր գործիքային բաղադրիչների և այս հաճախականության միջակայքում գտնվող տարրերի միջև:

Բարձր հաճախականություններ


Բարձր հաճախականությունները, կամ եռապատիկը, հայտնաբերվում են ստերեո խառնուրդի աջ ալիքում և բաղկացած են ամենաբարձր լսելի ձայներից (2,000 Հց-ից բարձր): Բարձր հաճախականությունների հավասարակշռությունը միջին և ցածր հաճախականությունների հետ մեկտեղ հաճախ հանգեցնում է ավելի հստակ ձայնային պատկերի: Նրանք պատասխանատու են ուղու լուսավորության համար և պարզություն են հաղորդում ավելի բարձր գրանցման գործիքներին, ինչպիսիք են ծնծղաները և փայտային փողերը:

Չափից շատ բարձր հաճախականությամբ բովանդակությամբ միքսերի դեպքում գործիքները կարող են սկսել կոպիտ հնչել ձեր ականջներում: Դրանից խուսափելու համար փորձեք նվազեցնել որոշակի հաճախականություններ բարձրակարգ սպեկտրում: Օգտագործելով նուրբ Filters մոտ 10 կՀց հաճախականությունը կնվազեցնի կոշտությունը՝ միաժամանակ համոզվելով, որ դուք չեք կորցնի այդ «փայլը» հարվածային գործիքներից կամ լարերից:

Չափազանց փոքր տրիբլը կարող է պատճառ դառնալ, որ երգերը կորցնեն սահմանումը այնպիսի գործիքների բարձր օկտավաներում, ինչպիսիք են կիթառը կամ դաշնամուրը: EQ-ն հաճախ օգտագործվում է նրբանկատորեն ավելի շատ բարձր մակարդակներ ներկայացնելու համար՝ անհրաժեշտության դեպքում որոշակի հաճախականություններ բարձրացնելով 4-10 կՀց մոտ՝ հավելյալ պարզության համար: Սա օգնում է դուրս բերել առանձին տարրեր միախառնուրդի մեջ՝ չպատճառելով, որ դրանք կտրուկ կոպիտ հնչեն ձեր ականջներում: Շուրջ 6 դԲ բարձր հաճախականությունների նուրբ ուժեղացումը կարող է փոխել բոլորը: Երգին ավելի շատ հյուսվածք կամ միջավայր ավելացնելու համար կարող են օգտագործվել նաև ավելի լայն հնչեղության պոչեր՝ հիմնականում բարձր հաճախականության պարունակությամբ: սա առաջացնում է օդային կամ երազային էֆեկտներ, որոնք լավ տեղավորվում են հարվածային գծերի և խառնուրդի այլ հնչյունների վերևում:

Եզրափակում


Եզրափակելով, աուդիո հաճախականությունը երաժշտության արտադրության և ճիշտ ձայնային ինժեներիայի կարևոր բաղադրիչն է: Դա ժամանակի ընթացքում ձայնային ճնշման չափումն է, որն առաջացնում է բարձրության այն տատանումները, որոնք անհրաժեշտ են երաժշտություն ստեղծելու համար: Դրա շրջանակը որոշում է տվյալ երաժշտական ​​ստեղծագործության մեջ մարդու ականջի կողմից լսվող նոտաների շրջանակը, և դրա սահմանումը կարող է տարբեր լինել մի գործիքից մյուսը: Հասկանալը, թե ինչպես է աշխատում այս բաղադրիչը, թույլ է տալիս երաժիշտներին, ինժեներներին և պրոդյուսերներին ստանալ հնարավորինս լավագույն ձայնը իրենց ձայնագրություններից: Ուշադիր նկատի ունենալով թրեքի հաճախականության հավասարակշռությունը, երբ այն արտադրվում է, այն կարող է երգին տալ հստակություն, հյուսվածք և տիրույթ, որն անհրաժեշտ է հիանալի հնչող երաժշտության համար: Դա մի կտոր է ցանկացած պրոֆեսիոնալ մակարդակի արտադրություն ավարտելու համար:

Ես Joost Nusselder-ն եմ՝ Neaera-ի հիմնադիրը և բովանդակության շուկայավարը, հայրս, և սիրում եմ կիթառով նոր սարքավորումներ փորձել իմ կրքի հիմքում, և իմ թիմի հետ միասին 2020 թվականից ստեղծում եմ բլոգի խորը հոդվածներ: օգնելու հավատարիմ ընթերցողներին ձայնագրության և կիթառի վերաբերյալ խորհուրդներով:

Ստուգեք ինձ Youtube- ում որտեղ ես փորձում եմ այս ամբողջ հանդերձանքը.

Խոսափողի ձեռքբերում ընդդեմ ձայնի Բաժանորդագրվել