Az egész lépés, más néven a tónus, a második legnagyobb intervallum a zenében. Ez két félhang, ill féllépések, széles és a diatonika két hangját tartalmazza skála. Ez az intervallum számos különböző zenei műfajban megtalálható, és elengedhetetlen a dallamok megértéséhez és létrehozásához.
Ebben a cikkben a Teljes lépés és minden kapcsolódó eleme.
A teljes lépés meghatározása
Egy egész lépés, más néven a 'egész hangjegy' or 'nagy második', egy intervallum a zenében, amelyet két szomszédos hang alkot, amelyek két félhang (más néven fél lépések) egymástól. Ez a legnagyobb távolság, amelyet egyetlen billentyűvel megtehet a zongorán, mielőtt másik billentyűt kell megnyomnia, hogy bármelyik irányba továbbhaladjon.
Ha a hagyományos hangsorokat illeti, felfelé haladva ez az intervallum az első hangtól a második betű nevéhez való mozgást írja le bármely adott skálán. Például a Az egész lépés F-től felfelé G lenne. Leereszkedéskor az egyik hangról a másikra való átlépést írná le ábécé sorrendben alatta egy skálán – a C-ből B-be való mozgást egy egész lefelé lépésnek tekintené. A legtöbb esetben ezeknek az intervallumoknak azonos betűnevük lesz, függetlenül attól, hogy melyik irányban emelkednek vagy csökkennek, de eltérhetnek a véletlenszerű elhelyezéstől és a kromatikus mozgástól függően bizonyos akkordfolyamatok vagy skálák kontextusában, amelyet a lejátszott zenében használnak. pillanat.
Jelölés szempontjából ezt az intervallumot leggyakrabban vagy így írják két pont egymás mellett áll or egy óriási pont amely mindkét betűnevet átfogja – zeneileg pontosan ugyanazt jelentik, és csak esztétikailag változnak a látványos olvasás kényelme és/vagy a vizuális vonzerő stiláris preferenciái miatt, amikor a nyomtatott jelöléseket bizonyos zenei erőfeszítések során, például előadások, próbák stb.
Mit jelent a zeneelméletben
A zeneelméletbenEgy egész lépés egy módszer a hangmagasság mérésére sorozatban. Néha úgy emlegetik, mint a teljes hangon, és ez lényegében egy két félhangnak megfelelő zenei hangköz. Más szóval, ez az intervallum két hang között, amelyeket két billentyű választ el a billentyűzeten vagy a fogólapon. Egy egész lépés felhasználható dallamok és akkordok létrehozására, vagy az akkord- és harmonikus menetek azonosítására.
Merüljünk el mélyebben a megértésben egész lépések zeneelméletben:
Egy egész lépés intervalluma
A zeneelméletbenEgy egész lépés egy olyan intervallum, amelynek mérete két féllépés (vagy félhang). Más néven a nagy második, mert ez az intervallum a dúr skálán egy másodperc szélességének felel meg. Ezt a fajta lépést a genus atius: két fekete billentyűt tartalmaz a zongorán.
Az egész lépés az egyik leggyakoribb hangköz a nyugati harmonikus zenében. Mivel kétszer olyan széles, mint a következő legkisebb intervallum, féllépés (vagy kisebb másodperc), ezért fontos, hogy bonyolult harmóniák és dallamok létrehozásához használjuk. Az is fontos, hogy a zenészek felismerjék és akár el is énekeljék ezt az intervallumot, hogy gyorsan és pontosan tudjanak mozogni az akkordok és a skálák között. A hangjegyei egyidejűleg történnek, így ha két hangot hall különböző hangmagasságban, akkor ezt nevezhetjük "intervallum"Vagy"várakozás".
Az intervallumokat általában a két zenei kapcsolatban álló hang közötti függő kapcsolat alapján határozzák meg; Ez azt jelenti, hogy egy zenei intervallum, például egy teljes lépés meghatározásakor figyelembe kell venni, hogy a két hang együtt vagy külön hallható-e. Például, ha egyetlen hangot játszik le egy másik hangot a teljes lépést jelentő időtartammal elválasztva, akkor ez növekvő (additív) teljes lépésköz; ahol két egyidejű hang lejátszása és azok intervallumának egy teljes lépéssel növelése az eredeti hangmagassághoz képest növekvő (multiplikatív) teljes lépésköz (azaz 5-7.). Hasonlóan minden Csökkenő teljes lépésközök hasonlóan viselkedne, de fordított összefüggésekkel az összes felszállótól, és egy teljes lépést levonna egy teljes hozzáadása helyett.
Hogyan használják a zenében
A zeneelméletben a egész lépés (egész hang, vagy nagy szekund) egy olyan intervallum, amelyben két félhang (gitáron) van a hangok között. Például, amikor gitáron játszik, a két egymást követő húr rángatózása egész lépésnek számít. Ugyanez mondható el egy zongora két fekete billentyűjéről is – ezek is egy egész lépésnek számítanak.
A zeneelméletben és a zeneszerzésben az egész lépéseket többféleképpen használják fel. A harmónia különféle típusú intervallumok használatával érhető el, beleértve fél lépések és egész lépések. Ezen túlmenően a dallamok különböző méretű hangközökkel is létrehozhatók – például a hetedik ugrásokkal a jazz és a klasszikus zenében, vagy kisebb intervallumokkal a pop/retro stílusokhoz.
Például, ha valaki dallamot hoz létre a től kezdve fél lépéssel a hetedikre; ez potenciálisan érdekes ritmusokat és dallamokat hozhat létre, amelyek mind rövid, mind hosszú távú változásokat tartalmaznak. Ezenkívül az akkordok gyakran nagymértékben függnek a megszólalásuktól, konkrétan az elhelyezés használatától harmad (dúr vagy moll), kvint és hetedik -ból épült egész lépések vagy féllépések érdekes harmonikus kombinációk létrehozása érdekében dallami jellemzők, mint pl pedálhangok vagy felfüggesztett akkordok csak használatának korlátozásával lehetne feltárni féllépéses intervallumok a hangok között mindenkor; fokozza a feszültség érzését a dallam alatt anélkül, hogy túlságosan eltérne a végső céltól, a harmóniától az adott szakaszokon belül.
Megértve, milyen könnyű navigálni a billentyűs hangszerek között, pusztán használatával féllépés és egész lépés mozgások olyan tanítási technikák alkalmazásával, mint pl kisebb mozdulatok - Ha játék közben egyenként számolja a fel- és lefelé irányuló hullámokat, a tanulók sokkal könnyebben kezdenek el olyan egyszerű darabokat komponálni, amelyek megfelelnek az évszázadok során kialakult elveknek, teljes mértékben megértve, hogyan féllépés/egész lépések korreláljanak meghatározott skálákkal/intervallumokkal, ha a tanulók elsajátították ezeket az alapfogalmakat, nagymértékben megnő a lehetőségük a különböző típusú műfajok felfedezésére!
Példák a zene egész lépéseire
Egy egész lépés, más néven „egész hang”, egy zenei intervallum, amely két félhangnyi (féllépéses) távolságra van egymástól. Az egész lépések általában nagyon észrevehető részét képezik a zenének, mivel a dallam általános hangzásának megváltozását jelzik. Ebben a cikkben néhány példát tárgyalunk egész lépések a zenében, így jobban megértheti, mik ezek, és hogyan használják őket a különböző műfajokban.
Példák a Major Scales-ban
Egész lépések olyan zenei intervallumok, amelyek két egymást követő hangot foglalnak magukban, két teljes hanggal haladva. Amikor zenét hallgat, gyakran azonosítja őket nagy léptékű minták. Egy dúr skála nyolc egész lépésből áll, kivéve a harmadik és a negyedik hang között, valamint a hetedik és nyolcadik hang között – ott találod fél lépések. Az egész lépéseket általában különféle zenei műfajokban, például klasszikus zenében, jazzben és rock and rollban használják.
A teljes lépések megértésének egyszerű módja, ha lejátszunk egy dúr skálát zongorán vagy gitáron – kezdve a C-dúr skála mintájának bármely hangjával. Például:
- kezdő hang C (egész lépés D-ig)
- D(egész lépés E-ig)
- E(egész lépés F-ig)
- F (fél lépés G-hez)
- G(egész lépés A-ig)
- A(egész lépés B-ig)
- B(féllépés C felé).
A kapott készítményt an növekvő dúr skála – magasabb hangokra törekvés 8 egymást követő hangban. Ugyanez a koncepció alkalmazható különböző kulcsaláírásokkal, mint pl kisebb skálák – ne feledje, hogy minden második hangnak egy teljes hanggal, más néven eggyel felfelé kell haladnia egész lépés!
Példák kisebb léptékekben
A zenében a egész lépés (más néven a nagy második) két egymást követő hangból álló intervallumként definiálható. Ez az intervallum számos különféle zene alapszintű építőköve, beleértve a moll skálákat is. A moll hangjegyek egy egész lépést alkotnak, amikor egy hang egy helyett két hangot lép fel a skálán.
A teljes lépések és a féllépések sorozata bármely meghatározott moll skálában egyedi hangzást ad, de minden általánosan használt skála két teljes egész lépést és két féllépést tartalmaz. Ennek a koncepciónak a világosabb illusztrálására íme néhány példa a gyakori moll skálákra, amelyek bemutatják, hogyan jelenik meg az intervallum különböző típusú zenében:
- Természetes kisebb lépték: ABCDEFGA – Ebben az esetben két egymást követő teljes lépéspár van A felett, amelyek alkotják a természetes moll skálát; követve A-tól B-ig és D-től E-ig.
- Harmonikus moll skála: ABCDEFG#A – A harmonikus moll skála három egymást követő egész lépést tartalmaz egy szakaszban; F-ről G#-ra takarva közvetlenül az utolsó A hang elérése előtt.
- Dallamos moll skála: AB-(C)-D-(E)-F-(G)-A – Ez a fajta moll skála csak két teljes pár egész lépcsőt tartalmaz a kezdő- és végpontja között; halad B-ből C-be, mielőtt továbbhaladna E-be, majd G-be, mielőtt az A-nál befejezné a „home” hangját. Ezenkívül meg kell jegyezni, hogy felfelé haladva mind a C, mind az E hang csak eggyel feljebb kerül fél lépés telt hang helyett dallami céllal helyette.
Következtetés
Befejezésül: megértés egész lépések (Vagy egész hangok) elengedhetetlen része a zeneelmélet elsajátításának. Egész lépések segítenek nagyobb dallamintervallumok létrehozásában, és segíthetnek összetettebb akkordmenetek felépítésében. A teljes lépések alapjainak ismerete segíthet hatékonyabban komponálni, játszani és hangszerelni.
Összefoglaló a teljes lépésről a zenében
Egy egész lépés, más néven a nagy második, az egyik legfontosabb megtanulható zenei intervallum. A nyugati zenében ezt az intervallumot félhangként ismerik, és gyakran használják dallamok és harmóniák létrehozására. Egy egész lépést úgy határozhatunk meg, mint a távolságot a zongorabillentyűzet két hangja között, amelyek két fél lépésre vannak egymástól. Más szóval, ha az ujját a középső C-re helyezi, majd további két fekete billentyűvel feljebb húzza, az egész lépésnek számít.
Az egész lépés jelentősége abban rejlik, hogy képes harmonikus mozgást létrehozni a különböző billentyűk vagy akkordok között. Ez az intervallum gazdag tonális tulajdonságokat tartalmaz, és helyes használat esetén erős zenei részeket produkál. Más intervallumokkal kombinálva, mint pl féllépések és harmadok, a zenészek egyedi motívumokat vagy akár teljes kompozíciókat hozhatnak létre skálák és akkordok összetett kombinációival.
Az egész lépések elengedhetetlenek ahhoz is, hogy megértsük, hogyan átültetés zeneelméleti munkák – az az elképzelés, hogy bármely hangjegyben egy adott hangot vagy akkordot eggyel feljebb vagy lejjebb lehet mozgatni anélkül, hogy a mag minősége vagy hangzása megváltozna. Ennek az intervallumnak a felismerése nemcsak a zeneelmélet jobb megértésében segít, hanem sokkal könnyebbé teszi a zene lejátszását és írását.
Joost Nusselder vagyok, a Neaera alapítója és tartalommarketing-szakember, apa, és szenvedélyem középpontjában szeretek új berendezéseket kipróbálni gitárral, és csapatommal együtt 2020 óta készítek mélyreható blogcikkeket. hogy segítse a hűséges olvasókat felvételi és gitártippekkel.
