Scodatura egy olyan technika, amelyet a vonós hangszerek hangolásának megváltoztatására használnak alternatív hangolások használatával. Ez az eredeti hangolástól eltérő harmonikus lehetőségeket tesz lehetővé. A legkülönbözőbb háttérrel rendelkező zenészek scordaturát használtak egyedi és egyedi készítéshez érdekes hangok.
Nézzük meg mélyebben, mi is az a scordatura, és hogyan használható fel a zenészkedésben.
Mi az a scordatura?
Scodatura egy alternatív hangolási technika, amelyet főként vonós hangszereken, például hegedűn, csellón, gitáron és másokon használnak. alatt fejlesztették ki A klasszikus európai zene barokk korszaka (1600–1750) a hangszíntartomány növelésének eszközeként húr hangszerek. A scordatura célja a normál hangolások vagy a húrok közötti intervallumok megváltoztatása, hogy specifikus harmonikus hatásokat hozzanak létre.
Amikor egy zenész scordaturát alkalmaz egy vonós hangszeren, az gyakran változásokat eredményez a hangszer standard hangolásában. Ez új tónus- és harmonikus lehetőségeket teremt, amelyek korábban nem voltak elérhetőek. A hangjegyek karakterének megváltoztatásától a konkrét hangok vagy akkordok kiemeléséig ezek a megváltozott hangolások új utakat nyithatnak meg azon zenészek előtt, akik érdeklődnek a kreatív vagy egyedi hangzások felfedezése iránt hangszereikkel. Ezenkívül a scordatura arra is használható, hogy a játékosok hozzáférjenek a nehéz szakaszokhoz azáltal, hogy kényelmesebbé vagy kezelhetőbbé teszik őket a hangszereiken.
A scordatura izgalmas előadási lehetőségeket is nyit a zeneszerzők és hangszerelők számára, akik különböző és innovatív vonósírási módokat keresnek. Olyan zeneszerzők, mint pl JS Bach gyakran írtak olyan zenéket, amelyek megkövetelték a játékosoktól, hogy scordatura technikákat alkalmazzanak annak érdekében, hogy sajátos és gyakran kihívást jelentő zenei effektusokat hozzanak létre – olyan effektusokat, amelyek egyébként lehetetlenek lennének ezen alternatív hangolási technika nélkül.
A scordatura használatának előnyei nem lehet alábecsülni; olyan eszközkészletet biztosít, amely lehetővé teszi a zenészek, zeneszerzők és zenei hangszerelők számára, hogy felfedezzék kreativitásukat a hangtervezés és a kompozíció tekintetében anélkül, hogy bármilyen korlátozást szabnának rájuk a hagyományos hangszerhangolási konvenciók vagy a húrok közötti előre meghatározott intervallumok, amelyeknek nincs szükségszerűen semmijük. kompozíciós szempontból hangzatosan érdekes róluk…
A scordatura története
Scodatura egy vonós hangszer áthangolásának gyakorlata, hogy szokatlan hangolású zenét hozzon létre, vagy módosítsa hangterjedelmét. Ez a gyakorlat a reneszánsz időszakra nyúlik vissza, és a világ számos kultúrájában megtalálható, a történelmi udvari zeneszerzőktől, mint például Jean Philippe Rameau, Arcangelo Corelli és Antonio Vivaldi, a különféle népzenészekig. A scordatura használatát a zenetörténet során dokumentálták gitárok, hegedűk, brácsák, lantok és más vonós hangszerek esetében.
Bár a scordatura használatának legkorábbi bizonyítékai a tizenhatodik század végi olasz operaszerzőktől származnak, például Monteverdi 1610-es operájától.L'Orfeo“, a scordaturára való utalások egészen Johannes de Grocheio XNUMX. századi írásaiig is megtalálhatók a hangszerelésről szóló ún. Musica Instrumentalis Deudsch. Ebben az időszakban kezdtek a zenészek kísérletezni hangszereik különböző hangolásaival, néhány alternatív hangolási rendszerrel, mint pl. csak az intonáció és a vibrato technika.
Mégis, annak ellenére, hogy hosszú története van, és híres zeneszerzők, például Vivaldi is használták, a huszadik század elejére a scordatura többnyire kiesett az általános használatból. A közelmúltban azonban valamiféle újjáéledést tapasztaltak az olyan kísérletező bandák, mint a seattle-i székhelyű Circular Ruins, akik alternatív hangolásokat kerestek albumaikon. A technológia fejlődésével egyre több zenész fedezi fel ezt az egyedülálló módszertant, amely termel egyedi hangszínek hagyományos hangolású hangszereken nem elérhető!
A Scodatura előnyei
Scodatura egy hangolási technika, amellyel a vonós hangszerek új, érdekes hangokat és effektusokat hozhatnak létre. Ez a húrok hangolásának megváltoztatásából áll, ami általában a hangszer bármelyik vagy összes húrjának újrahangolásával történik. Ez a technika új hangzási lehetőségek széles skáláját kínálja, amelyek segítségével egyedi zenei darabokat lehet létrehozni.
Merüljünk el a a scordatura előnyei:
Megnövelt kifejezési tartomány
A scordatura egyik érdekesebb előnye az, hogy lehetővé teszi az előadók számára, hogy feltárják a zenei kifejezések szélesebb körét. Ez a zenei tartomány a hangszertől függően változhat, de olyan effektusokat is tartalmazhat, mint pl finom dallam- és harmóniamódosítások, felerősített jobbkezes technikák, különböző hangszínek és nagyobb tartomány szabályozás. A scordaturával a zenészek további rugalmasságot biztosítanak az intonáció szabályozásában. Bizonyos húrok hangolása magasabb vagy alacsonyabb könnyebbé teszi bizonyos hangok hangolását, mint ha a hangszert hagyományosan hangolnák.
Ezen előnyök mellett a scordatura egyedülálló lehetőséget kínál a zenészek számára, hogy minimalizálják a vonós hangszerekkel kapcsolatos gyakori problémákat – intonáció, válaszidő és húrfeszültség – mindezt a hangszer standard hangolása nélkül. Annak ellenére, hogy a hangon kívüli játék gyakran szerves részét képezi bármely zenész stílusának és kifejezésének, a scordatura technikákkal mind a tanuló, mind a mesterjátékosok további eszközökkel rendelkeznek teljesítményük finomhangolása.
Új hangzási lehetőségek
A Scordatura vagy a vonós hangszerek „félrehangolása” lehetőséget kínál a játékosoknak a felfedezésre új hangzások, valamint különböző és néha furcsa hangzási lehetőségek. Ez a hangolási módszer magában foglalja a húrok intervallumának megváltoztatását gitáron, hegedűn vagy basszusgitáron, hogy izgalmas új effektusokat hozzon létre. A scordatura használatával a zenészek lendületes és szokatlan harmonikus kombinációkat hozhatnak létre, amelyek még a legáltalánosabb dallamokat is váratlan helyekre juttathatják el.
A scordatura előnye, hogy lehetővé teszi a zenész számára, hogy saját hangközöket és hangolási mintákat válasszon, amelyek létrehozzák teljesen új szonikus tájak alternatív hangokkal a skálán – olyan hangok, amelyek általában nem állnak rendelkezésre, hacsak nem hangolja át teljesen a hangszert. Ezenkívül, mivel újrahangolt hangszeren játszik, sokkal több lehetőség áll rendelkezésre húrhajlításra és csúsztatásra, mint egy szabványos hangolt gitáron vagy basszusgitáron.
A scordatura használata stíluskísérletekre is lehetőséget nyithat. A játékosok játéktechnikák egész sorával állnak a rendelkezésükre, hogy teljesen új elrendezésekbe építsék be őket. A legfigyelemreméltóbb, hogy a diatechnikák különösen kedveltté váltak a scordatura használatakor blues dallamok és amerikai népzenei műfajok, mint a bluegrass és a country. Ezen kívül találhatunk még modernebb zenei stílusokat is, mint például a metalt, amelyeknek ez a technikája is előnyös; A Slayer enyhén hangolt scordatura gitárokat használt még 1981-ben Ne mutass kegyelmet!
Ha ezeket a különböző megközelítéseket alkalmazzák a scordatura alternatív hangolási módszerekkel, a zenészek olyan hangzásokat hozhatnak létre, amelyek drasztikusan különböznek a szokásos hangolási technikáktól anélkül, hogy további hangszert kellene vásárolniuk – izgalmas lehetőség minden olyan játékos számára, aki valamit keres. igazán egyedi!
Továbbfejlesztett intonáció
Scodatura egy vonós hangszerekben alkalmazott hangolási módszer, amelyben a hangszer húrjai a várttól eltérő hangra hangolnak. Ez a technika mindkét hangszerre hatással van hangterjedelem, hangszín és intonáció.
A hegedűsök és más klasszikusok számára a scordatura használható javítja a darab zenei képességeit, javítja az intonáció pontosságát, vagy egyszerűen csak más hangzást vagy textúrát adni a zenének.
A scordatura alkalmazásával a hegedűsök drámaian javíthatják az intonációt. Például a vonós hangszerek fizikája miatt bizonyos intervallumokban nehéz lehet játszani 130 ütés/percnél (BPM) magasabb tempónál. Bizonyos akkordok lejátszása a hangszeren könnyebbé válik, ha ugyanazokat a fokozatokat eltérően hangolják. Egy nyitott A-húr F♯-ra hangolása lehetővé teszi egy A-moll akkordot egy fretben, szemben a standard hangolású két hangsorral. Ez nagymértékben csökkenti az ujjfeszülést néhány ujjmintán, amely egyébként megterhelné a játékos technikáját és intonációs pontosságát.
Ezenkívül egy hangszer szabályos hangolásának beállítása új lehetőségeket teremt a komponensek közötti harmóniákkal. Gondos kísérletezéssel a játékosok olyan egyedi hangolásokat találhatnak, amelyek más hangszerekkel vagy vokalizációkkal együtt adják elő érdekes hanghatásokat!
A Scodatura típusai
Scodatura egy lenyűgöző gyakorlat a zenében, ahol a vonós hangszereket a hagyományos hangolástól eltérően hangolják. Ezzel egyedi hangzást lehet létrehozni, és leginkább a klasszikus és kamarazenében használják. Különböző típusú scordaturák használhatók egyedi és érdekes hangképek létrehozására.
Vessünk egy pillantást a zenészek számára elérhető különféle scordaturákra:
Szabványos scordatura
Szabványos scordatura olyan hangszerekben található meg, amelyeknek több húrja van, beleértve a hegedűt, gitárt és lantot. A standard scordatura a húrok hangolásának megváltoztatásának gyakorlata a kívánt hatás elérése érdekében. Ezt a hangolási formát évszázadok óta használják, és jelentősen megváltoztathatja a hangszer hangját. Változatos felhasználása a hangmagasság egyszerű megváltoztatásától a húr tökéletes kvintjének felemelésével vagy leeresztésével egészen a hangszer teljesen más hangolásáig terjed, amikor gyors ütemű dalokat vagy szólókat játszik le.
A scordatura legelterjedtebb típusát „standardnak” (vagy esetenként „modern szabványnak”) nevezik, amely egy négy húros hangszer tipikus hangjára utal. EADG (játék közben a legalacsonyabb húr van a legközelebb hozzád). Ez a fajta scordatura nem igényel változtatást a sorrendben, bár egyes játékosok választhatnak a különböző hangok közötti váltást, hogy érdekesebb harmóniákat és dallamokat hozzanak létre. A gyakori változatok a következők:
- EAD#/Eb-G#/Ab – Szabványos alternatív hangolási mód a negyedik élesítésére
- EA#/Bb-D#/Eb-G – Kisebb variáció
- C#/Db-F#/Gb–B–E – Alternatív megoldás öthúros elektromos gitárhoz
- A–B–D–F#–G – Szabványos bariton gitárhangolás
Kiterjesztett scordatura
Kiterjesztett scordatura arra a technikára utal, hogy bizonyos hangokat eltérően hangolnak ugyanazon a hangszeren, hogy különböző hangokat hozzanak létre. Ezt általában vonós hangszereken, például hegedűn, brácsán, csellón vagy nagybőgőn teszik, és néhány pengetős hangszer is használja, például a mandolin. Egy vagy több húr hangmagasságának megváltoztatásával a zeneszerzők többszólamú hangzást és egyéb érdekes hangminőségeket hozhatnak létre, amelyek nem érhetők el szabványos hangolásokkal. A végeredmény meglehetősen összetett és dinamikus lehet, ami nagyobb kifejezési tartományt tesz lehetővé, mint nyílt hangolás esetén.
Ennek eredményeként a kiterjesztett scordaturát évszázadok óta használják különböző műfajok és stílusok zeneszerzői, mint például:
- Johann Sebastian Bach akik gyakran írtak olyan darabokat, amelyek a kiterjesztett scordatura előnyeit használják egyedi textúrák létrehozására.
- Domenico Scarlatti és a Antonio Vivaldi.
- Jazz zenészek, akik improvizációs céllal kísérleteztek vele; John coltrane különösen arról volt ismert, hogy szólóiban kihasználta a különböző vonóshangolásokból származó váratlan hangokat.
- Egyes modern zenekarok még ebbe a szférába is bemerészkednek, miközben kompozícióikba elektronikus hangszereket is beépítenek, mint pl. John Luther Adams zeneszerző: „Become Ocean” amely a scordaturát kifejezetten az árapály benyomásának keltésére használja a zenekar valószínűtlen akkordjain és hangjain keresztül.
Különleges scordatúra
Scodatura az, amikor egy vonós hangszer húrjait a hagyományos hangolástól eltérően hangolják. Ezt a hangolási módot a barokk kori kamara- és szólózenében, valamint a világ hagyományos zenei stílusaiban alkalmazták. A különleges scordaturák különböző, esetenként egzotikus hangolásokkal rendelkeznek, melyek segítségével megidézhetők a hagyományos népi hangok, vagy egyszerűen csak a kreativitás felfedezésére, bővítésére használható.
Példák a speciális scordaturára:
- Drop A: Eldobott A hangolás arra az általános gyakorlatra utal, hogy egy vagy az összes húrt egy teljes lépéssel lejjebb hangolnak a hagyományos szabványos hangoláshoz képest, ami általában alacsonyabb hangtartományt eredményez. Bármelyik húrt le lehet ejteni E, A, D, G-ből egy lépéssel – például a DROP D-t meg lehet tenni gitáron úgy, hogy az összes húrt a normálnál két frekvenciával lejjebb hangoljuk (ebben az esetben a negyedik húr változatlan marad). Csellón ez a G húr egy (vagy több) hangolása lenne.
- 4. hangolás: A 4ths Tuning azt a gyakorlatot írja le, hogy egy két oktávos hangszert úgy hangolnak újra, hogy minden húr egy tökéletes kvarttal legyen az előzőnél (mínusz két félhang, ha az egymásutánban több mint két hang van egymástól). Ez a hangolás egyedi és kellemes hangzású akkordokat produkálhat, bár egyes játékosok számára eleinte kínosnak tűnhet, mert szokatlan fogásmintát igényel. Ennek a technikának a négy- vagy öthúros hangszeren való használatának fő előnye, hogy könnyű koordinációt tesz lehetővé az összes húr között, amikor skálákat és arpeggiókat játszanak bizonyos pozíciókban, nyakon felfelé és lefelé.
- Oktáv húrozás: Az Octave Stringing azt jelenti, hogy a szabályos húrok egy vagy több szakaszát fel kell cserélni egy további egyetlen sávra, amely egy oktávval az eredeti megfelelője fölé van hangolva; így a játékosok nagyobb basszusrezonanciát érhetnek el kevesebb hanggal. Például, ha van egy öthúros hangszere, akkor a legalacsonyabb vagy a legmagasabb hangot is lecserélheti a magasabb oktávokra – a gitár G-húrja 2. oktáv G lesz, míg a 4. csellón most 8. oktávos C#-t játszik stb. Ez a típus cserét is jelenthet a természetes hangok sorrendje ugyanazon a családon belül – így fordított arpeggio szekvenciák vagy „slur akkordok” jönnek létre, ahol hasonló intervallumokat játsszon egyszerre több fret boardon.
Hogyan hangoljuk hangszerünket
Scodatura egy egyedülálló hangolási technika, amelyet olyan vonós hangszereken használnak, mint a hegedű és a gitár. Ez magában foglalja a húrok normál hangolásának megváltoztatását egy másik hangzás érdekében. Általában speciális effektusokhoz, díszítéshez és előadásmódokhoz használják.
Ebben a cikkben áttekintjük, hogyan hangolhatja hangszerét az úgynevezett technikával scordatura.
Hangolás egy adott kulcsra
Scodatura egy vonós hangszer meghatározott hangnemre hangolásának gyakorlata. Ezt a módszert gyakran használják egyedi hangminőségek létrehozására vagy a kívánt hang előállítására bizonyos zeneművek lejátszásakor. A hangolás megváltoztatásával új lehetőségeket nyit a harmonikus és dallami kapcsolatok számára a hagyományos kottaírásban, valamint lehetőséget ad kalandosabb és szokatlanabb hangzásokra a rögtönzött előadásokhoz.
A modern kori gyakorlatban a scordaturát széles körben használják a jazz- és popzenében, hogy megkülönböztessék a hagyományos nyugati tonalitástól. A játékosok arra is használhatják, hogy hosszabb akkordhangokat érjenek el, vagy bizonyos mintákat állítsanak be nyitott húrok segítségével, amelyek különösen hasznosak lehetnek akusztikus gitár.
A Scodratura kétféleképpen alkalmazható:
- Először egy hangszer nyitott húrjainak elhangolásával, hogy azok illeszkedjenek a kiválasztott hangjegyhez társított hangok hangmagasságához;
- Másodszor pedig úgy, hogy áthangoljuk az egyes megzavart hangokat, és az összes többi húrt az eredeti hangmagasságukon hagyjuk, így az akkordok hangja eltér a megszokottól, de továbbra is a megállapított hangaláíráson belül marad.
Mindkét megközelítés hatékonyan más hangokat produkál, mint amilyeneket a hagyományosan hangolt hangszerek általában társítanak, valamint szokatlan harmonikus lehetőségeket teremtenek, amelyeket gyakran az improvizációs tanfolyamok vagy jam sessionök során fedeznek fel.
Hangolás egy adott intervallumra
Egy vonós hangszer meghatározott intervallumra hangolása ún scordatura és néha szokatlan hatások létrehozására használják. Egy vonós hangszer egyedi vagy magasabb hangmagasságra hangolásához be kell állítani a nyakán lévő húrok hangolását. A húrok hosszának beállításakor fontos megjegyezni, hogy időbe telik, amíg teljesen megfeszülnek és belenyugodnak az új feszültségbe.
A Scordatura különböző zenei stílusok, például népzene vagy blues alternatív hangolására is használható. Ez a fajta hangolás lehetővé teszi, hogy a hangszer minden nyitott húrja különböző akkordokat, hangközöket vagy akár skálákat hozzon létre. Néhány gyakori alternatív hangolás közé tartozik "drop D' tuning ahogy a Metallica és a Rage Against the Machine és 'double drop D' tuning amely nagyobb rugalmasságot biztosít a kulcsfontosságú változásoknál.
Az alternatív hangolások felfedezése segíthet más hangzás kialakításában zeneíráskor és koncerteken való játék közben; teljesen új karaktert adhat hangszerének, ha szabványos (EADGBE) tuning alkatrészeket. Scodatura szórakoztató módja annak, hogy felfedezze hangszere sokoldalúságát; miért nem próbálod ki?
Hangolás egy adott akkordra
A többi vonós hangszerhez hasonlóan scordatura egy bizonyos hangminőség létrehozására használható. A hangszer meghatározott akkordokra hangolásával az ayala barokk kor zeneszerzői és előadói kihasználták ezt a technikát. Ez a fajta tuning ma is népszerű, mivel lehetővé teszi a játékosok számára, hogy olyan egyedi hangszíneket állítsanak elő, amelyek egyébként nem lennének elérhetőek.
Többféle módon is hangolhatunk egy hangszert akkord szerint. A tapasztalt játékosok sokféle hangot generálhatnak, ha arpeggiókat és bizonyos intervallumokat vázolnak fel különböző akkordok alapján (pl. I–IV–V) vagy a regisztertartományok eltolása vagy a húrfeszesség szintjének megváltoztatása az adott darab adott pillanatában kívánt hangszereléshez vagy kompozícióhoz képest.
Hangszerének egy adott akkordra hangolásához a következőkre lesz szüksége:
- Ismerkedjen meg az adott akkordhoz szükséges hangjegyekkel.
- Ennek megfelelően állítsa be a hangszert (egyes hangszereken speciális húrok állnak rendelkezésre erre a célra).
- Ellenőrizze a megfelelő intonációt – a hangmagasság enyhe eltérései további figyelmet igényelhetnek.
- Ellenőrizze a pontos temperamentumot a teljes tartományban, és szükség esetén végezzen kisebb módosításokat.
- Végezze el a sajátját scordatura tuning beállítás.
Következtetés
Összefoglalva, scordatura számára hasznos eszköz vonós hangszeresek amely lehetővé teszi számukra, hogy módosítsák hangszerük hangmagasságát. Évszázadok óta használják klasszikus, népzenében és populáris zenében. Akár kreatív kifejezésre is használható improvizációban és kompozícióban.
Ennek eredményeként a scordatura lehet egy rendkívül hatékony eszköz a modern zenész számára.
A scordatura összefoglalása
Scodatura egy olyan hangolási technika, amelyet elsősorban vonós hangszerekkel, például hegedűvel, gitárral és basszusgitárral használnak. Ezzel a technikával egyedi hangzást lehet adni a hangszernek, miközben továbbra is szabványos lejegyzésben játszik. Által hangszer húrjainak áthangolása, a játékosok különböző hangszíneket érhetnek el, amelyek egyébként elérhetetlen lehetőségeket nyitnak meg repertoárjuk és kompozícióik számára.
A Scordatura használható bármilyen hangszer adaptálására egy alternatív hangolási rendszerhez, vagy akár új akkordokat és fogásokat is lehetővé tesz egy másik húrkészleten. A scordatura fő célja új létrehozása harmonikus textúrák és dallamlehetőségek ismerős hangszerekkel. Míg ezt a technikát gyakran alkalmazzák a klasszikus zenészek, az utóbbi időben népszerűvé vált a különböző zenei műfajok játékosai körében is.
A Scordatura néha távolabb változtatja a hangolást a standardtól, mint ahogyan egyes zenészek kényelmesek; használata azonban hihetetlen rugalmasságot és teret kínál a kreativitásnak, ha megfelelően alkalmazzák. Azokat a zenészeket, akik elindulnak ezen az úton, egy újszerű módon jutalmazzák, hogy felfedezzék hangszerük hangzási képességeit a unortodox hangolások és hangosítások!
A scordatura előnyei
Scodatura számos zenei előnnyel járhat, például nagyobb szabadságot kínál a játékosnak, hogy kreatív legyen zenei előadásai során, vagy új lehetőségeket nyithat meg egyedi zenei ötletek számára. Azt is lehetővé teszi a zenészek számára, hogy érdekes hangszíneket hozzanak létre egy vonós hangszer húrjait más módon 'hangolni'.
Bizonyos intervallumok hangolása nagyobb dinamikatartományt és rugalmasságot biztosíthat, vagy akár szokatlan akkordokat is lehetővé tesz. Ez a fajta „alternatív” hangolás különösen hasznos az olyan meghajolt hangszereknél, mint a hegedű és a cselló – ahol a haladó játékosok gyorsan váltogathatják a scordaturát és a normál hangolást, hogy a hangzások szélesebb körét érjék el.
A technika a zeneszerzők számára is sokkal nagyobb teret kínál a kreativitás számára, mivel kifejezetten scordaturára tervezett zenét írhatnak. Egyes darabok számára előnyös lehet, ha egy adott hangszeren a megszokottnál magasabbra vagy alacsonyabbra hangolnak bizonyos hangokat, így olyan hangzásokat érhetnek el, amelyeket hagyományos zongoraírási vagy orgonahangszerelési módszerekkel nem lehet létrehozni.
Végül, a kalandvágyóbb zenész a scordaturát használhatja atonális improvizációk létrehozására a hagyományosabb hangművek közepette – például az olyan vonósnégyesek, amelyekben csak egy játékos használ alternatív hangolást, játékos torzításokat hozhat létre az észlelt harmonikus struktúrákban.
Joost Nusselder vagyok, a Neaera alapítója és tartalommarketing-szakember, apa, és szenvedélyem középpontjában szeretek új berendezéseket kipróbálni gitárral, és csapatommal együtt 2020 óta készítek mélyreható blogcikkeket. hogy segítse a hűséges olvasókat felvételi és gitártippekkel.
