Hyatt 1946 januárjában kezdett dolgozni a Leo Fendernél, miután visszatért a második világháborúból. Elment Sárvédő Zene volt, amikor Leo Fender 1965-ben eladta az üzletet a CBS-nek, majd újra csatlakozott Fenderhez és George Fullertonhoz, amikor hárman megalapították. G&L Hangszerek.
Hyatt a G&L nagymértékben gyűjthető termékeinek atyja és marketingstratégiája közvetítő modell; egyetlen gyártási időszaka alatt, 1985 májusától 1986 májusáig 869 gitár készült.
Dale 4. november 1991-én vonult nyugdíjba a G&L-től, körülbelül nyolc hónappal közeli barátja, Leo Fender halála után.
Bevezetés
Dale Hyatt nagy hatást gyakorolt a gitárokra a huszadik században, és minden idők egyik legnagyobb gitármestereként tartják számon. Egyedülálló megközelítése a gitárépítéshez számtalan zenészre hatott, akik utána jöttek. Miután méltó elismerésben részesült figyelemreméltó eredményei, akkor megvitatjuk, mit tett annak érdekében, hogy változást hozzon a gitárosok világába.
Dale Hyatt 1913-ban született a texasi Dallasban, és már kiskora óta zene vette körül; készségeit úgy fejlesztette, hogy megtanult játszani különféle gitárokon, amelyek családtagjai vagy barátai voltak. A második világháború alatt csatlakozott a tengerészgyalogsághoz, ahol műszerelektronikai javításokat végzett. Miután hazatért a harci szolgálatból, olyan kiváló minőségű elektromos gitárok építésére és javítására kezdett összpontosítani, amelyek kiváló hangzást és érzetet biztosítanak a rajtuk játszó zenészek számára – ez lesz a kiindulópont jövőbeli lantművészi sikeréhez.
Első műhelyét Dallasban nyitotta meg, ahol csúcskategóriás, egyedi tervezésű elektromos gitárokat kezdett el árulni, beleértve a hagyományos hangszereken alapuló, üreges testű modelleket is. a Fender Telecaster valamint szilárd karosszéria-alkotások továbbfejlesztett technológiával, mint például hangszedők és kapcsolórendszerek. Dale új anyagokat és technikákat is tervezett, amelyek nagymértékben javították a hangminőséget; olyasvalami, ami idővel iparági szabvánnyá válna.
Végül Dale híressé vált részletes kidolgozási technikáiról, amelyek minden hangszernek egyedi megjelenést és érzetet adtak; valami, ami fényévekkel megelőzte a többi építőt abban az időszakban. A világ nagy szeretettel örvendett Dale munkássága felett, köztük olyan ügyfelek is, mint Bob Dylan, Eric Clapton és John Lennon, akik különösen kedvelték Strata akusztikus/elektromos hangszereit – ezeket a korszakokon át emlegették csodálatos hangminőségük miatt.
Korai élet
Dale Hyatt egy legendás lantművész, akit a gitáripar forradalmasításáért tulajdonítottak. Az 1944-ben Ohio államban született Dale zenészcsaládban nőtt fel, amely ösztönözte a zene szeretetét. Miután korán elkezdte megbecsülni a gitárt, Dale a korszak leglegendásabb gitárkészítőinek felügyelete alatt tanult lantművészetet és gitárkészítést. Korai lantművészi munkássága hozzájárult a modern gitáripar formálásához, olyan hangszereket adva nekünk, amelyeket ma ismerünk és szeretünk.
Családi háttér
Dale Hyatt Ernest Dale Stanfield néven született 17. március 1919-én Arkansasban, a Stanfield család gyermekeként. Egy erős akaratú csizmadia és egy művészi háziasszony fia volt. Édesanyja is tehetséges zenész volt, aki fiatalon tanította Dale-t gitározni, és inspirálta a zene iránti szenvedélyét. Miután apja tragikus balesetben elhunyt, Dale-nek el kellett látnia anyját és két testvérét úgy, hogy helyi bárokban és templomokban zenélt. Ez arra késztette, hogy végül saját gitárokat készítsen, hogy több pénzt keressen a családnak. Az élet nehézségei ellenére is folyamatosan csiszolta mesterségét, mígnem az ország egyik legnevesebb lantművésze lett (vonós hangszereket építő vagy javító személy).
Oktatás
Dale Hyatt Winchesterben, Massachusettsben született 9. január 1943-én. Az Észak-Texasi Egyetemre járt, ahol zeneoktatásból és gitárművészetből szerzett diplomát. Ezután a texasi Dallasi Donley Zeneakadémiára járt, és gitárművészetből szerzett diplomát.
Hyatt hosszú ideig mentora volt a világ legelismertebb jazz- és klasszikus gitárosainak. Pályafutása során mesterkurzusokat tartott olyan főiskolákon és egyetemeken, mint a Harvard, a bostoni Berklee College of Music, a New York-i Hunter College, a San Francisco Conservatory of Music, a Hágai Szeminárium Hollandiában és a Lycée Musical Gabrielli Genfben, Svájcban.
Széles körben fellépett az Egyesült Államokban, olyan rangos jazz fesztiválokon, mint a Newport Jazz Festival (háromszor), a Kool Jazz Festival (kétszer) és a JVC Jazz Festival (négy alkalommal). Európa és Amerika számos egyetemének megbecsült klinikusa volt; gyakran előadásokat tart a zenei pályafutása során kifejlesztett technikáról és elméletről.
Karrier
Dale Hyatt, aki 2004-ben hunyt el, széles körben a gitárgyártás világának egyik legbefolyásosabb alakjaként tartják számon. Több mint 45 éves karrierje során az elektromos és akusztikus gitárok új dizájnjainak és technikáinak megalkotásáért és innovációjáért volt felelős. Nézzük meg közelebbről Dale Hyatt karrierjét és azt, hogy mit tett a gitáriparért.
Korai karrier
Dale Hyatt az alabamai Dothan kisvárosban született, és az illinoisi Danville-ben nőtt fel. Fiatal korában kezdett gitárokkal foglalkozni, és korán kifejlődött a zene, különösen a blues iránti szenvedélye. Első karrierje tinédzserként egy vasbolt volt, ahol különféle hangszerek alkatrészeit készített és javítási munkákat végzett. Később Dale Nashville-be költözött, hogy kísérő gitárkoncerteket folytasson, mielőtt felvették tanoncnak, CJ Vanston gitárépítő mester keze alatt.
Ez idő alatt a világ leghíresebb gitárosaival dolgozott együtt, köztük Eric Claptonnal, Mark Knopflerrel, BB Kinggel, Willie Nelsonnal és Los Lobos-szal, hogy olyan egyedi eszközöket alkossanak, amelyek megfelelnek a különböző játékstílusoknak. Olyan hangszereket is tervezett, amelyek különféle technikákat tartalmaztak, például ragasztós konstrukciókat, üreges testeket és finomított nyakformákat, amelyek lehetővé tették a játékosok számára, hogy jobban irányítsák hangjaikat. Dale hamar hírnevet szerzett a zenei közösségen belül, mint olyan ember, aki elsajátította a művészetét, és olyan kiváló minőségű hangszereket tudott előállítani, amelyeket sokan máshol nem tudtak elérni. Hozzájárulásait a country zenén túl is ismerték; Dale a kortárs jazz hangszertervezés egyik legelismertebb alakja lett az Egyesült Államokban, miután felvették vele a kapcsolatot a Korg USA japán billentyűs gyártókkal, akik azt akarták, hogy tervezze meg zongoráikat az 1993-ban debütáló amerikai piacon.
Saját gitárok fejlesztése
1964-ben Dale Hyatt kifejlesztette saját gitárcsaládját, amely „Dali” néven ismert. A gitárokat profi és amatőr játékosoknak egyaránt szánták. Különösen olyan gitárokat szeretett volna létrehozni, amelyek mind a klasszikus, mind a rock & roll zenére alkalmasak, tartósak és kiváló minőségűek.
Hyatt sajátos neoklasszikus stílusban tervezte és készítette el gitárjait; a klasszikus dizájn szempontjait új innovatív ötletekkel ötvözve valami igazán egyedit fejleszthetünk ki. Dali modelljei hátul és oldalakon egzotikus tömör tónusú fákat kombináltak a prémium lucfenyőkkel, amelyeket általában öreg fák közül választottak ki. Sok modelljét gazdag napfényes árnyalattal készítette el, öreg stílusú hardverekkel, amelyek antik megjelenést kölcsönöztek a hangszereknek.
Emellett az tette igazán különlegessé gitárjait, hogy a minőségi anyagokra helyezte a hangsúlyt, mint például a szűk szemcsés ébenfa fogólapokra, amelyek szénszálas magas húrokkal vannak felszerelve, hogy csökkentsék a hangszer súlyát anélkül, hogy a hangzás vagy a játszhatóság rovására menne. Ezek a funkciók segítenek kifejező hangok létrehozásában, amelyeket egyébként a hagyományos lutherie technikák rejtettek volna. Dale Hyatt gondoskodott arról, hogy minden szolgáltatása megőrizze a magas színvonalát, ezért a gitárosok ma is minden más márkánál jobban értékelik hangszereit.
Együttműködés más márkákkal
Későbbi pályafutása során Dale Hyatt különböző gitárgyártó márkákkal dolgozott együtt új gitármodellek tervezése, létrehozása és jóváhagyása érdekében. Együttműködése olyan befolyásos hangszereket eredményezett, mint a Masterbuilt akusztikus gitárok, a Fender Paisley Telecaster változatok és a J&D Hyatt elektromos gitárok egyedi boltja.
A Masterbuilt sorozat egyesítette a Hyatt lantos készségeinek szakértelmét és a Fender gyártási képességeit egy olyan prémium minőségű hangszerhez, amely csak válogatott fákból készült. Minden Masterbuilt elemet a kiváló játszhatóságra és hangminőségre terveztek. Együttműködött a Fenderrel is, hogy olyan speciális, limitált kiadású hangszerváltozatokat hozzon létre, mint a „Dale Hyatt Plek Telecaster” és a „Fiesta Red Snake masterbuilt telecaster”.
Neves gyártókkal való együttműködésben szerzett több éves tapasztalata nyomán született meg az egyik leghíresebb zenei hozzájárulása – a J&D Hyatt egyedi elektromos gitárok boltja. Ezt a sorozatot néhány nagy gitárnév hangszerelte, Dale-lel együttműködve, hogy elkészítsék ezt a legendás kollekciót. Hatást merít néhány olyan klasszikus dizájn áhított eleméből, mint a német faragott felső stílusok, a lángos juhar felső dizájnelemek és a Gibson Les Paul Model 50s korszak hangszedőjére emlékeztető bridge hangszedő konfiguráció.
Örökség
Dale Hyatt legenda volt a gitárvilágban, és joggal érdemelte ki a „Gitárok királya” becenevet az általa megalkotott ikonikus dizájnoknak köszönhetően. Újítónak, perfekcionistának és zseninek tartották – igazi úttörőnek a gitáros közösségben. Hyatt zsenialitása nem csak a gitároknál állt meg; az iparág egészére is mély hatást gyakorolt. Ebben a részben Dale Hyatt örökségét és eredményeit tárjuk fel.
Hatása a zeneiparra
Dale Hyatt gitártechnikus és lantművész volt, aki alapvetően megváltoztatta a gitárkészítés és a mai játékmódot. Minden, a hangszerrel kapcsolatos ismerete lehetővé tette számára, hogy forradalmi módosításokat hozzon létre az elektromos gitárok tervezésében, felépítésében, hangzásában és játszhatóságában.
Hyatt újító volt a repülőgépipari minőségű alumíniumötvözetek felhasználásában egyedi elektromos gitárhidak készítésében, amelyek egyenletes húrelhelyezést és kiváló rezonanciát hoztak létre az akkoriban elérhető többi hidakhoz képest. Kifejlesztette a könnyű „Neck Pocket” dizájnt is, ahol levágta a felesleges anyagot a nyak ízületéről, így soha nem látott hozzáférést és sokkal valódibb intonációt tesz lehetővé harmonikus hangok lejátszásakor.
A grafit merevítőrudak hozzáadásának technikáját a Fender Stratocaster stílusú hangszerek számos csúcskategóriás egyedi gyártású és sorozatgyártású modelljében találták meg. Ez a technológia további tartást, tisztaságot és harmonikusokat biztosít a húrrezgésből, amit a hagyományos alkatrészek nem tudnak biztosítani.
Dale Hyatt öröksége számos modern elektromos gitárban látható, köztük a népszerű Fender Jim Root Signature Telecaster gitárban. Neki köszönhető, hogy forradalmasította az elektromos gitárok tömeggyártású modelljeit azáltal, hogy jelentősen feljavította a játszhatóságot és a kidolgozottságukat, valamint olyan tervezési fejlesztéseket vezetett be, mint a szén-grafittal megerősített nyak, amelyek nagymértékben növelik a tartósságot, a rezonanciát, javítják az ergonómiát, csökkentik a súlyt és szerkezeti integritást adnak a hagyományos felépítéshez képest. mód. Munkássága zenészek generációiban él, akik nagyra értékelik a finoman kidolgozott hangszereket, amelyek egyszerre szépek, és könnyen, precízen játszhatók. Az a tisztesség és mesterségbeli tudás, amelynek Dale Hyatt életét szentelte, továbbra is hatással lesz a jövő újítóira és a zenei alkotókra világszerte a kreatív kifejezésmód révén, amely az egész társadalmunkra visszhangzik.
Hozzájárulása a gitártervezéshez
Dale Hyatt közel öt évtizeden át egyedi és lenyűgöző gitárokat alkotott a hagyományos hangszerek kontúrjaival, de olyan innovációkkal, amelyek nemcsak a hangszer formáját, hanem a funkcionalitását is javították.
Dale Hyatt lantművészként (húros hangszerek gyártója) és gitárrajongóként teljes mértékben elkötelezte magát abban, hogy egyedülálló hangszereket alkosson a zene legnagyobb sztárjainak. Mind az akusztikus, mind az elektromos gitártervezés határait feszegette, az 1950-es évektől kezdve, amikor számos prototípust készített olyan jelentős korai újítóknak, mint az elektromos gitár feltalálói, Les Paul és Seth Lover.
A Hyatt új funkciókkal egészítette ki a meglévő karosszériaformákat, miközben egyidejűleg finomította a klasszikus elemeket, például a kötéseket és a fogólapokat. Ahogy az új tervezési ötletek iránti érdeklődés elterjedt az olyan magazinokban, mint a Guitar Player, a teljes kreativitás hatalmas hatást gyakorolt az elektromos formákra, amelyek az 1960-as években és azon túl is uralkodtak. Többek között olyan neves gyártókkal együttműködve, mint a Fender Electric Instrument Co., a Gibson Guitar Corporation, a Guild Guitar Company Inc., a Harmony Music Instruments Co., a Rhodes Music Corp. és a Rosenberg Guitars (Hathway np), egyedi zenei ötleteket fejlesztett ki gyönyörűvé. remekművek, amelyeket ma is keresnek a tökéletes formaesztétikát értékelő zenészek.
Hozzájárulása a gitártervezéshez az ikonikus Fender Stratocaster sziluettek átdolgozásától a teljes testű Euro rocker hibridekig terjed a G&L utáni lengyelországi korszakban – miközben inspirált néhány befolyásos sorozatot olyan egyedi katalógus-óriásoknál, mint a Gibson Guitars a 70-es évek végén/a 80-as évek elején a műtét előtti szakaszban ( Perrine 248). De függetlenül attól, hogy milyen alkatrészeket használtak fel, vagy milyen kicsik voltak a részletek, Dale Hyatt mindig a dallamosabb játékos élmény érdekében dolgozott – ezt az ötletet gyakran elvesztették a tömegpiaci konglomerátumok kereskedelmi forgalomba hozott gyártási modelljeiben, akik nem akarnak mást, mint a haszonkulcs növelését a kereslet és kínálat gazdaságossági törvényei az eladási egységenkénti arány bármely típusú egyéni művész elégedettségi szintjéhez képest.
Következtetés
Összefoglalva, Dale Hyatt befolyásos örökséget hagyott maga után a gitárkészítés világában. Egyedülálló és innovatív tervei megelőzték korukat, és hozzájárulása a területen évtizedek óta érezhető. A precizitás, a művészi tisztesség és a minőségi kivitelezés iránti odaadása miatt gitárjai a mai napig a legkeresettebb hangszerek közé tartoznak.
A Hyatt tervei továbbra is a kiválóság mércéi maradnak, amelyre a tapasztalt játékosok esküsznek, és a törekvő játékosok igyekeznek elérni. Hitt abban, hogy vásárlóinak értéket kell adni a pénzükért, ezért a gitárjai ma is annyit érnek. Felbecsülhetetlen értékű hozzájárulását a gitárok világához mindannyian értékelhetjük – a nem zenészektől, akik előtte nagyon keveset tudtak a gitárokról, a profi gitárosokig.
Joost Nusselder vagyok, a Neaera alapítója és tartalommarketing-szakember, apa, és szenvedélyem középpontjában szeretek új berendezéseket kipróbálni gitárral, és csapatommal együtt 2020 óta készítek mélyreható blogcikkeket. hogy segítse a hűséges olvasókat felvételi és gitártippekkel.
