A kórus egy csoport Singers akik együtt lépnek fel. Sokféle kórus létezik, beleértve az egyházi kórusokat, az iskolai kórusokat és a közösségi kórusokat.
Olvasson tovább, hogy többet megtudjon arról, mi az a kórus és hogyan működik.
Kórusok: Éneklés harmóniában
Mi az a kórus?
A kórus olyan énekesek csoportja, akik egybegyűlnek, hogy zenéljenek, általában templomi környezetben. A felnőtt kórusoktól az ifjúsági kórusokig, sőt a junior kórusokig terjedhetnek.
Példák kórusokra
- Felnőtt kórusok: Felnőttekből álló kórusok, akik gyülekezeti szertartásokon és egyéb szertartásokon énekelni jönnek össze.
- Egyházi kórusok: olyan kórusok, amelyek a gyülekezetekben tevékenykednek, és minden korosztályból tagjai vannak.
- Ifjúsági kórusok: Fiatalabb énekesekből álló kórusok, akik gyülekezeti istentiszteleteken és egyéb szertartásokon énekelnek.
- Ifjúsági kórusok: Még fiatalabb énekesekből álló kórusok, akik összejönnek énekelni az istentiszteleteken és más szertartásokon.
Elhelyezések és példák
- Kórusvezető: Itt van a kínos hangzavaros kórusvezető, aki megpróbálja vezetni a dalt.
- Kórusbódé: A templom keleti végében van a kórusbódé.
- Kóruscsoport: Az énekesek összegyűltek az egyházi szertartásokon, hogy énekeljenek és díszes szólót vegyenek fel a tévés tehetségkutató műsorokban.
- Csatlakozás kórushoz: A kórushoz való csatlakozás nagyszerű módja lehet az éneklés iránti szeretet kielégítésének.
- Kórus kiejtése „quire”: A „kórus” szó a latin „chorus” szóból származik, amely a görögből származik, énekesek és táncosok egy csoportjára, akik a kórust használják éneklésre és táncra.
- Szeretsz énekelni: Ha szeretsz énekelni, egy kórushoz való csatlakozás nagyszerű módja lehet az éneklés iránti szeretet kifejezésének.
- Kórusi orgona: A síporgona kóruskíséretre alkalmas sípokat tartalmazó felosztása.
- Kórustáncosok: Kórustáncosok szervezett csoportja.
- Angyalrendek: A középkori angelológia az angyalok rendjeit kilenc kórusra osztotta.
- Prédikálj a kórusnak: A kórusnak prédikálni annyit jelent, mint véleményt vagy egyetértést kifejezni.
Mi az a kórus?
A kórus olyan énekesek együttese, akik összeállnak, hogy gyönyörű zenét alkossanak. Legyen szó szakmai csoportról vagy baráti társaságról, a kórusok nagyszerű lehetőséget kínálnak a közös zenélésre.
Kórusok története
A kórusok ősidők óta léteznek, a legkorábbi ismert kórusok az ókori Görögországban találhatók. Azóta a kórusokat vallási szertartásokon, operákon, sőt a popzenében is használják.
A kórusok típusai
Sokféle kórus létezik, mindegyiknek megvan a maga egyedi hangzása. Íme néhány a legnépszerűbb kórustípusok közül:
- Esti ének: Tradicionális kórustípus, amely vallásos zenét énekel.
- Quire: Egyfajta kórus, amely a cappella zenét énekel.
- York Minster: Egyfajta kórus, amely az anglikán egyház szakrális zenéjét énekli.
- Kórusasztalok bemutatása: Színházi környezetben fellépő kórustípus.
A kórushoz való csatlakozás előnyei
A kórushoz való csatlakozás nagyszerű módja lehet a barátkozásnak, új zenék elsajátításának és önkifejezésének. Íme néhány előnye a kórushoz való csatlakozásnak:
- Fejlessze énekkészségét: A kórusban énekelve fejlesztheti vokális készségeit és javíthatja énektechnikáját.
- Szerezz új barátokat: A kórusok nagyszerű módja annak, hogy új embereket ismerj meg és barátokat szerezz.
- Fejezd ki magad: A kórusban való éneklés nagyszerű módja lehet önkifejezésnek és különböző zenei stílusok felfedezésének.
Kórusok: Éneklés harmóniában
A kórus felépítése
A kórusokat jellemzően karmester vagy kórusvezető vezeti, és harmóniában éneklő szekciókból állnak. A lehetséges részek száma korlátozott, attól függően, hogy hány énekes áll rendelkezésre. Például Thomas Tallis írt egy motettát „Spem in Alium” címmel 40 kórusra és 8 szólamra. Krzysztof Penderecki Stabat Mater című művében legfeljebb 8 szólamú és összesen 16 szólamú kórusok szerepelnek. Ez egy gyakori szólamszám a kórusok számára.
Kíséret
A kórusok hangszeres kísérettel vagy anélkül is felléphetnek. A kíséret nélküli éneklést „a cappellának” nevezik. Az American Choral Directors Association[1] elutasítja a kíséret használatát a kíséret nélküli a cappella éneklés érdekében. Ez egy kápolnában való éneklést jelöli, kíséret nélküli zenével.
Manapság a világi kórusok gyakran kísérő hangszerekkel lépnek fel, amelyek igen változatosak. A választott hangszer gyakran zongora vagy orgona, de néha zenészekből álló zenekart is használnak. A zongora- vagy orgonakíséretű próbák eltérnek az előadásra tervezett eltérő hangszerelésű próbáktól. A kíséret nélkül zenét próbáló kórusok általában olyan helyszíneken lépnek fel, mint a templom, az operaház vagy az iskola aula.
Egyes esetekben a kórusok csatlakoznak egy tömegkórushoz, hogy egy különleges koncertet adjanak elő, vagy hogy egy sor dalt vagy zenei művet adjanak az ünneplésre vagy szórakoztatásra.
A karmesteri művészet: előadóművészek vezetése a zenei tökéletesség felé
A karmester szerepe
A karmester elsődleges feladata az előadók egységesítése, a tempó beállítása és az egyértelmű előkészületek végrehajtása. Kezeikkel, karjaikkal, arcukkal és fejükkel látható gesztusokat használnak a zenei előadás irányításához. A karmesterek lehetnek kórusvezetők, zenei vezetők vagy művészek. A kórusvezetők feladata az énekesek képzése és gyakorlása, a zenei vezetők pedig a repertoár meghatározása, a szólisták és kísérők bevonása. A vezénylés és a hangszeren való játék a Répétiteurek feladata.
Karmesteri munkák különböző műfajokban
A különböző zenei műfajokban való vezénylés különböző megközelítéseket igényel:
- Művészi zene: A karmesterek általában egy emelt emelvényen állnak, és pálcát használnak. A staféta jobb láthatóságot biztosít a karmesternek.
- Kóruszene: A karmesterek szívesebben vezényelnek a kezükkel a nagyobb kifejezőképesség érdekében, különösen, ha kisebb együttessel dolgoznak.
- Klasszikus zene: A klasszikus zenetörténet korábbi korszakaiban az együttes vezetése gyakran hangszeren való játékot jelentett. Ez általános volt a barokk zenében az 1600-1750-es évektől. A 2010-es években a karmesterek hangszerjáték nélkül vezetik az együttest.
- Zenés színház: A pitzenekari karmesterek jellemzően non-verbálisan kommunikálnak előadás közben.
- Jazz és Big Bandek: Az ilyen műfajok karmesterei alkalmanként szóbeli utasításokat adhatnak a próbák során.
A karmester művészi víziója
A karmester irányítja a kórust, ők választják ki az előadandó műveket. Tanulmányozzák a partitúrákat és bizonyos módosításokat végeznek, mint például a szakaszok tempója és ismétlése, valamint énekszólókat rendelnek hozzá. A karmester feladata, hogy kidolgozza a zene interpretációját, és közvetítse elképzelésüket az énekeseknek. A karmesterek hangszeres együtteseket és zenekarokat is vezényelnek, amikor egy kórus egy darabot énekel egy zenekarral. Szervezési ügyekben is részt vesznek, mint például a próbák ütemezése és a koncertszezon megtervezése, illetve hallhatnak meghallgatásokat és népszerűsíthetik az együttest a médiában.
Szakrális zene: Történelmi perspektíva
Énekelt Repertoár
Az ősi himnuszoktól a modern kori himnuszokig a szent zene évszázadok óta az istentiszteletek része. De mi a különbség a vallásos és a világi zene között? És hogyan kezdődött az egész? Lássuk!
- A vallásos zenét jellemzően meghatározott liturgikus céllal írják, míg a világi zenét gyakrabban adják elő koncertkörnyezetben.
- A vallásos zene eredete a liturgia kontextusában betöltött szerepében rejlik.
- A szakrális zene évszázadok óta létezik, és ma is az istentiszteletek jelentős részét képezi.
A zene hatalma
A zenének megvan az az ereje, hogy olyan módon mozgasson bennünket, ahogyan a szavak önmagukban nem képesek. Érzelmeket ébreszthet, összehozhat minket, és segíthet kapcsolatba lépni valamivel, ami nagyobb, mint mi magunk. Ezért nem meglepő, hogy a vallásos zene olyan régóta létezik.
- A zene egyedülálló képességgel rendelkezik, hogy összehozza az embereket, és segítsen nekik kapcsolatba lépni valami nagyobb dologgal.
- A vallásos zene évszázadok óta létezik, és ma is az istentiszteletek fontos részét képezi.
- A zene erőteljes érzelmeket válthat ki, és segíthet hitünk értelmes kifejezésében.
A liturgikus zene öröme
A gyülekezet vezetése
Az istentiszteleteken a mi feladatunk az énekvezetés és a gyülekezet bevonása. Vannak himnuszaink, istentiszteleti zenéink és egyházi kórusaink, amelyek éneklik a liturgiákat, beleértve a tulajdonjogot, az introitot, a fokozatos, az úrvacsorai antifónákat és még sok mást. A liturgikus év minden évszakához van valami.
Az egyházak főnöke
Az anglikán és a római katolikus templomok a leggyakoribb helyek, ahol ilyen előadásokat találhat. Himnuszaink és motettáink vannak az istentisztelet meghatározott időpontjaihoz.
A zene öröme
Nem tagadhatjuk, a templomban énekelni öröm! Íme, mire számíthatsz:
- Egy énekes közösség tagja
- Érezni a zene erejét
- Kapcsolódás az istenihez
- Megtapasztalni a liturgia szépségét
- A liturgikus év ünneplése
- A himnuszok és motetták élvezete.
Különböző típusú kórusok
Fő osztályozások
A kórusok mindenféle formában és méretben kaphatók, és az általuk előadott zene nagyban befolyásolhatja hangzásukat. Íme egy lista a leggyakoribb kórustípusokról, az elterjedtség hozzávetőleges csökkenő sorrendjében:
- Professzionális: Ezek a kórusok magasan képzett énekesekből állnak, és általában nagyvárosokban találhatók.
- Haladó amatőr: Ezek a kórusok tapasztalt énekesekből állnak, akik szenvedélyesek a mesterségük iránt.
- Félprofi: Ezek a kórusok olyan énekesekből állnak, akiknek a fellépésükért fizetnek, de nem annyit, mint a hivatásos kórusok.
- Felnőtt Vegyeskar: Ez a kórus legdominánsabb típusa, általában szoprán, alt, tenor és basszusgitárból áll (rövidítve: SATB).
- Férfikar: Ez a kórustípus a SATB hang alsó tartományában éneklő férfiakból áll.
- Női kórus: Ez a kórustípus olyan nőkből áll, akik a SATB hangzás magasabb tartományában énekelnek.
- Vegyeskar: Ez a kórustípus férfiakból és nőkből áll, akik SATB hangon énekelnek.
- Fiúkórus: Ez a kórustípus jellemzően fiúkból áll, akik a SATB hangzás felső tartományában énekelnek, más néven magas hangok.
- Egyszemélyes férfikórus: Ez a kórustípus SATB hangon éneklő férfiakból áll.
- SATB énekhang: Ez a kórustípus félig független kórusokra oszlik, alkalmanként bariton hanggal (pl. SATBAR).
- Magasabban énekelt: Ez a fajta kórus magasabb hangsávban éneklő basszusgitárokból áll, és általában kisebb kórusokban, kevesebb férfival.
- SAB: Ez a kórustípus szoprán, alt és bariton szólamokból áll, és általában olyan hangszerelésekben találhatók meg, amelyek lehetővé teszik a férfiak számára, hogy megosszák a tenor és a basszusgitár szerepét.
- ATBB: Ez a fajta kórus felsőbb szólamokból áll, akik falsett-alt tartományban énekelnek, és általában fodrászüzleti kvartettekben látható.
- Zene fiúkórusnak: Ez a kórustípus jellemzően az SSA vagy SSAA hangnemben éneklő fiúkból áll, köztük cambiata (tenor) fiúkból és fiatal férfiakból, akiknek hangja változik.
- Bariton Boys: Ez a kórustípus fiatal férfiakból áll, akiknek hangja megváltozott, és általában a női kórusokban találhatók meg.
- Női Kórus: Ez a kórustípus felnőtt nőkből áll, akik az SSAA hangzás magasabb tartományában énekelnek, a részeket SSA vagy SSA rövidítéssel írják le.
- Gyermek Vegyeskar: Ez a fajta kórus férfi és női hangokból áll, általában SA vagy SSA hangzásban.
- Lánykórus: Ez a kórustípus az SSA vagy SSAA hangzás magasabb tartományában éneklő lányokból áll.
- Női Vegyeskar: Ez a kórustípus nőkből és gyerekekből áll, akik az SSAA hangnemben énekelnek.
- Lánykórusok: Ezek a kórusok szakmailag inkább elterjedtek, mint a magas hangú fiúkórusok vagy az alacsonyabb hangú férfikórusok.
- SATB kórusok: Ezek a kórusok az őket működtető intézmény típusa szerint vannak besorolva, például iskolai kórus (pl. Lambrook School Choir az 1960-as évekből).
- Egyházi kórusok: Ezek a kórusok, beleértve a székesegyházi kórusokat és a korálokat vagy a kantoreisokat, a szent keresztény zene előadásának szentelik magukat.
- Főiskolai/egyetemi kórus: Ez a kórustípus egyetemi vagy főiskolai hallgatókból áll.
- Közösségi kórus: Ezt a kórustípust gyerekek és felnőttek egyaránt alkotják.
- Szakmai kórus: Ez a kórustípus független (pl. Anúna) vagy államilag támogatott (pl. BBC Singers), és általában magasan képzett énekesekből áll.
- Nemzeti Kamarakórus: Ez a kórustípus egy adott ország énekeseiből áll, mint például a Kanadai Kamarakórus vagy a Svéd Rádió Kórusa.
- Nederlands Kamerkoor: Ez a típusú kórus holland énekesekből áll.
- Lett Rádió Kórusa: Ez a kórustípus lettországi énekesekből áll.
- Iskolai kórusok: Ezek a kórusok egy adott iskola diákjaiból állnak.
- Dedikálókórus: Ez a kórustípus dedikáló és énekhangokból egyaránt áll, és egy dedikáló (zenei vezető) vezeti.
- Cambiata kórusok: Ez a kórustípus serdülő fiúkból áll, akiknek a hangja változik.
A kórusok az általuk előadott zene típusa szerint is besorolhatók, például Bach-kórusok, fodrászatban működő zenei csoportok, gospel-kórusok és musicalt előadó kórusok. A szimfonikus kórusok és az énekes jazz kórusok is népszerűek.
Férfi énekesek ösztönzése az iskolákban
Brit katedrális kórusai
Az iskolákba beiratkozott tanulók gyakran egy székesegyházi kórus tagjai. Ez a szekció arra irányul, hogy több férfi énekest vegyen fel a kórusba. Áprilisban az Egyesült Államokban a közép- és középiskolák gyakran kínálnak kórusórákat a diákok számára. A kórusok mindenféle versenyen részt vesznek, így az énekkar a középiskolákban népszerű tevékenység.
Középiskolai és középiskolai kórusok
Fontos időszak ez a diákok számára, hiszen hangjuk megváltozik. A lányok hangváltozást tapasztalnak, de a fiúknál ez sokkal drasztikusabb. Nagyon sok irodalmi és zenei oktatás foglalkozik a férfihang megváltoztatásával, és azzal, hogy miként lehet ezzel segíteni a serdülő férfi énekeseket.
Országosan a férfidiákok kevésbé járnak kórusba
Országosan kevesebb férfi diák iratkozik be kórusba, mint diáklány. A zeneoktatási terület régóta érdeklődik az eltűnt férfiak iránt a zenei programokban. Vannak találgatások, hogy a fiúkórusok egy lehetséges megoldás, de az ötletek nagyon eltérőek. A kutatók azt találták, hogy a fiúk a középiskolában és a középiskolában élvezik a kórust, de ez egyszerűen nem fér bele az órarendjükbe.
Férfi énekesek bátorítása
A kutatások azt feltételezik, hogy a fiúk azért nem vesznek részt kórusban, mert nem ösztönzik őket erre. A női kórusokkal működő iskolák segítenek egyensúlyba hozni a vegyes kórusok problémáit, de a több női énekes a férfiak helyett a kórusban csak súlyosbítja a problémát. A legfontosabb, hogy a fiúknak lehetőséget adjunk, hogy lányokkal énekeljenek. A kutatók megjegyezték, hogy a férfi énekeseknek szentelt együttes workshop segíti önbizalmukat és éneklési képességeiket.
Színpadi elrendezések: Mi működik a legjobban?
Kórusok és zenekarok
A kórusok és zenekarok színpadi hangszerelésénél van néhány irányzat. Végső soron a karmesteren múlik a döntés, de van néhány általánosan használt univerzális parancs.
- A szimfonikus kórusok esetében a legmagasabb és a legalacsonyabb szólamok általában balra, illetve jobbra helyezkednek el, a megfelelő hangtípusok között.
- A tipikus húrelrendezéshez a basszusok általában a bal, a szopránok pedig a jobb oldalon helyezkednek el.
- A cappella- vagy zongorakíséretű szituációkban nem szokatlan látni, hogy a férfi és női karmesterek előszeretettel helyezik el a hangokat vegyesen, az énekeseket párban vagy hármasban csoportosítják.
Az érvek és ellenérvek
Ennek a módszernek a hívei azzal érvelnek, hogy ez megkönnyíti az egyes énekesek számára, hogy hallják és hangolják a saját részeiket, mivel nagyobb függetlenséget igényel az énekestől. Az ellenzők azzal érvelnek, hogy ez a módszer elveszíti az egyes hangsorok térbeli elválasztását, ami értékes tulajdonság a közönség számára, mivel megszünteti a metszetrezonanciát és csökkenti a kórus effektív hangerejét.
Több kórus
Ha olyan zenéről van szó, amely kettős vagy több kórust igényel, általában 50 főnél több taggal, fontos, hogy a kórusokat jelentősen elkülönítsék egymástól, különösen fellépéskor. Ez különösen igaz volt a 16. századra, amikor a velencei polikórus stílusban komponáltak zeneműveket, és a zeneszerzők valójában előírták a kórusok szétválasztását. Benjamin Britten War Requiemje nagyszerű példája annak a zeneszerzőnek, aki különálló kórusokat használt antifonikus hatások létrehozására, miközben az egyik kórus zenei párbeszédben válaszol a másiknak.
A térköz számít
A kórusok és zenekarok színpadi rendezésekor ügyelni kell az énekesek közötti távolságra. Tanulmányok kimutatták, hogy az énekesek tényleges formációja és terei, mind oldalirányban, mind környező környezetben, befolyásolja a hang észlelését mind a kórusok, mind a hallgatók részéről.
Következtetés
Összefoglalva, a kórus nagyszerű módja annak, hogy élvezze a zenét és barátkozzon. Akár egyházi kórushoz, akár iskolai kórushoz vagy közösségi kórushoz csatlakozol, biztosan jól fogod érezni magad. Amikor kórushoz csatlakozol, ne felejtsd el hozni a kottát, gyakorold a dalokat és érezd jól magad. Megfelelő hozzáállással gyönyörű zenét készíthetsz kórustársaiddal, és csodálatos emlékeket szerezhetsz.
Joost Nusselder vagyok, a Neaera alapítója és tartalommarketing-szakember, apa, és szenvedélyem középpontjában szeretek új berendezéseket kipróbálni gitárral, és csapatommal együtt 2020 óta készítek mélyreható blogcikkeket. hogy segítse a hűséges olvasókat felvételi és gitártippekkel.
