Music Man je američki proizvođač gitara i bas gitara. To je podjela na Ernie Ball korporacija.
Priča o Music Manu započela je ranih 1970-ih kada je bio poznati dizajner gitara i obrtnik Leo Fender odlučio se sam odvažiti.
Njegov novi brend, Music Man, brzo je postao poznat po svojim kvalitetnim električnim gitarama i basovima, osvojivši svijet glazbe kao oluja.
Music Man je desetljećima ostao omiljena marka gitara, proizvodeći neke od najpoznatijih instrumenata u svijetu rock and rolla.
U ovom ćemo članku istražiti povijest Music Mana, od njegovih skromnih početaka do modernih dana.
Pregled Music Mana
Music Man, koji je sada u vlasništvu Ernie Ball Company, marka gitare je prekretnica u svijetu glazbe. Tvrtka koju su 1974. godine osnovali Tom Walker, Forrest White i Leo Fender, ima fascinantnu povijest koju ljubitelji glazbe nastavljaju istraživati i slaviti. Glazbeni čovjek gitare i basovi su tijekom godina postali poznata imena među glazbenicima svih razina, pomažući umjetnicima u svim žanrovima da ožive svoju glazbenu viziju.
Priča o Music Manu počinje s inovatorom Leom Fenderom, koji je napravio svoju prvu električnu gitaru oko 1950. godine i naposljetku nastavio razvijati Precision Bass i Stratocaster. Nakon gorkog pravnog spora između Fendera i CBS Corp., gdje mu više nije bilo dopušteno koristiti vlastito ime na svojim gitarama i basovima, Fender je doživio, kako se kaže, jedan od najvećih povrataka u korporativnoj povijesti kada je osnovao Music Man u 1974. godine.
Fenderovi poslovni partneri bili su Walker, koji je imao dugu karijeru u Fenderu od 1951. do 1971. u njegovoj OEM tvornici u Fullertonu kao iu korporativnom uredu u Los Angelesu; White koji je bio potpredsjednik istraživanja i razvoja za Fender od 1966.; plus hvaljeni dizajner Roger Giffin, koji je dizajnirao većinu njihovih instrumenata do 1988. (Giffin je otišao ubrzo nakon toga i pridružio se Gibson gitare). Od tada su druge legendarne ličnosti, uključujući Stevea Morsea, dizajnirale prepoznatljive modele za Music Man kroz njegovu povijest.
S nekim poznatim elementima dizajna iz Leovog ranog rada u Fenderu u kombinaciji s nekim inovativnim modifikacijama izbrušenim za moderne glazbene senzibilitete—kao što je sustav aktivne elektronike—fanovi su slavili dolazak nečeg doista novog što može učiniti da svaki utjecaj zvuči sjajno na pozornici ili u studiju. . Od punk rockera kao što je Deryck Whibley iz Suma 41 koji drma Ernie Ball Axisom opremljenim Floyd Rose tremolo rukom do pionira jazz fuzije kao što je Eddie Van Halen koji usitnjava svoju Music Man EVH gitaru zajedno s prilagođenim gromoglasnim DiMarzio humbuckerima kroz Marshallove hrpe – jasno je zvučno nasljeđe Music Mana živi i danas!
Rane godine
Music Man je omiljen među gitaristima od osnivanja tvrtke ranih 1970-ih. Prije nego što su bili legendarni brand gitara, tvrtku su osnovali Leo Fender i George Fullerton. Leo, koji je bio dio tima koji je stvorio neke od najprepoznatljivijih modela gitara u industriji, radio je na osnivanju tvrtke i dovođenju je do nekih od najviših razina uspjeha. Ovaj članak će istražiti rane godine Music Mana i njegovu evoluciju kao velike marke gitara.
Povijest marke Music Man
Marku električnih gitara Music Man osnovao je sredinom 1970-ih bivši zaposlenik Fendera, Tom Walker. Pod njegovim vodstvom, Music Man napravio je neke od najprodavanijih i najomiljenijih električnih gitara ikada stvorenih.
Kada je marka počela s radom, proizvodili su niz visokokvalitetnih instrumenata uključujući: basove, pojačala i drugu dodatnu opremu. Usredotočili su se na stvaranje instrumenata izvrsne izrade, iznimne kvalitete zvuka i inovativnog dizajna.
Tvrtka je počela proizvoditi svoje legendarne električne gitare 1976. s kultnim StingRay basom. Ovaj kultni instrument doživio je trenutni uspjeh zbog svoje jednostavnosti dizajna, ugodnog osjećaja i svijetlih tonova koji su savršeno funkcionirali za rock glazbu. StingRay bas je i danas jedan od najprodavanijih instrumenata koje proizvodi Music Man.
Music Man je proširio svoju liniju gitara tijekom 1980-ih kako bi uključio druge popularne modele kao što su The Cutlass i Electric AX serije (koje su bile poznate po svom inovativnijem izgledu i funkciji). Odatle su nastavili pomicati granice s novim modelima poput Hollowbody čudno oblikovane Alpha linije gitara koja je imala dvodijelno tijelo dizajnirano da omogući bolji pristup višim pragovima, dok je proizvodnja zvuka ostala dosljedna na svim razinama postavki pojačanja. Ostale popularne varijante su također uključivale: Schecterove modele sa sedam žica kao i jednostruke elektrike s 12 žica poznate kao Electra's Tone Twins koje su imale po pet pickupova!
Danas je Music Man postao jedan od najpoznatijih brendova u industriji gitara zahvaljujući njihovoj izuzetnoj predanosti detaljima i kvalitetnoj izradi što je rezultiralo nekim doista spektakularnim kreacijama tijekom vremena.
Osnivanje poduzeća
Vizija za sjajnu marku gitara započela je 1985. kada je mladi glazbeni entuzijast, Tommy Walker, udružio snage s dvojicom svojih prijatelja amatera koji su pravili gitare i osnovao tvrtku. Ovaj mali tim počeo je raditi iz skučene radionice u Teksasu s ciljem stvaranja jedinstvenih električnih gitara koje bi se mogle izdvojiti od brojnih drugih konkurentskih marki na tržištu.
Sa svojom posebnom strašću da redefiniraju tradicionalni dizajn gitara i nevjerojatnom zanatskom vještinom izbrušenom tijekom godina prakse, uspjeli su stvoriti inovativnu ponudu gitara po pristupačnoj cijeni, nešto što nikada prije nije učinjeno. Revolucionarni dizajn uključio je jedinstvene elemente kao što su poboljšane ugođene glave i različito oblikovani izrezi koji su omogućili pristup većem broju pragova nego ikad prije, dajući glazbenicima daleko više izražajnih mogućnosti.
Njihovi proizvodi brzo su stekli veliku popularnost i do ranih 90-ih bilo je jasno da postoji velika potražnja za njihovim gitarama. Posljedično, to ih je navelo da otvore svoju prvu glavnu trgovinu u Nashvilleu, Tennessee, gdje su kupci mogli Playtestirati sve vrste prilagođenih verzija. Kao što se i očekivalo, to ih je još više ohrabrilo i povećalo njihovo samopouzdanje u lansiranju ograničenih izdanja modela izrađenih od posebno odabranih materijala poput rijetkih vrsta drva poput ebanovine ili mahagonija. Ove dodatne značajke donijele su im brojne nagrade tijekom 90-ih što ih je dovelo do globalnog širenja u zemlje poput Japana i Meksika među ostalima i učvršćivanja njihove ikonske marke na globalnoj razini.
Rani uspjesi
Unatoč njihovim skromnim počecima, priča o Music Manu bila je vrlo uspješna. Tijekom svog vremena u San Luis Obispu, Leo i Forrest počeli su proizvoditi niz gitarskih pojačala i instrumenata koji su brzo privukli pozornost glazbenika. Među tim proizvodima bila je električna gitara s ugrađenom vibrato rukom — nešto što nikada prije nije viđeno. Ova je gitara pružila savršenu kombinaciju snage i bogatstva kako bi sviračima pružila nedostižan ton iz kojeg mogu stvoriti svoj zvuk.
Inovativni i visokokvalitetni instrumenti uskoro će krasiti pozornice diljem svijeta — od lokalnih bendova do kultnih izvođača kao što su Eric Clapton, Carlos Santana, Stevie Ray Vaughan i mnogi drugi. Kako je rasla potražnja za ovim gitarama, rasla je i Leova reputacija jednog od najcjenjenijih svirača lutije u povijesti glazbe. Njegove su gitare hvaljene zbog njihove sposobnosti sviranja, svestranosti i dugovječnosti; spojili su tradicionalno umijeće obrade drveta s modernom tehnologijom i komponentama kako bi stvorili nešto doista jedinstveno.
Kada je 1984. došlo vrijeme da preseli svoju tvrtku iz Kalifornije, Leo je preselio svoje poslovanje u Njemačku — shvativši da ondje može proizvoditi još kvalitetnije instrumente, a pritom imati koristi od nižih troškova povezanih s njemačkim standardima proizvodnje. U Njemačkoj je Music Man nastavio svoj impresivni trčanje kao robna marka — izdajući još više hvaljenih gitara zajedno s pojačalima i pedalama za efekte čija slava traje do danas.
Ekspanzija
Music Man je prošao dug put od osnutka tvrtke 1971. Počevši kao mala trgovina gitara po narudžbi, marka je brzo stekla popularnost i proširila svoj doseg i ponudu. Do 1979. Music Man je već bio internacionalan, s distribucijskom mrežom koja je obuhvaćala više zemalja. Istražimo kako je Music Man rastao i što ih je dovelo do vrha popisa kada je u pitanju proizvodnja gitara.
Proširenje linije proizvoda
Širenje poslovanja obuhvaća širok raspon aktivnosti, od rasta tržišnog udjela ili geografskog dosega do povećanih ulaganja i stjecanja resursa. Tvrtke mogu odlučiti proširiti svoje proizvodne linije ili usluge s ciljem povećanja profitabilnosti i stjecanja tržišnog udjela. Proširenje također može uključivati ulaganje dodatnog kapitala u postojeće operacije, širenje na nova tržišta ili dodavanje novih proizvoda ili usluga.
Proširenje linije proizvoda izvrstan je način za tvrtke da razviju svoje poslovanje. Osim što je isplativo, proširenje proizvodne linije omogućuje tvrtkama da maksimiziraju profit na postojećim tržištima razvojem diferenciranih ponuda koje potpunije zadovoljavaju potrebe kupaca od postojećih proizvoda konkurenata. Također, ciljanjem na nezadovoljene potrebe kupaca koje još nisu zadovoljene sličnim proizvodima i uslugama drugih konkurenata, tvrtke će steći jedinstvenu prednost tako što će postati prve na tržištu s određenom ponudom proizvoda. To će im omogućiti da osvoje veće tržišne udjele i utječu na preferencije kupaca.
Štoviše, proširenje linije proizvoda omogućuje tvrtkama da steknu vrijedan uvid u to kako kupci vide njihove robne marke i kako stupaju u interakciju s različitim ponudama robne marke. Kroz ovo razumijevanje, tvrtke mogu bolje predvidjeti potrebe kupaca i razviti inovativne strategije za dugoročno uspješno zadovoljavanje tih potreba. Redovitim angažiranjem kupaca na individualnoj razini ili putem anketa i fokusnih grupa, tvrtke mogu dobiti neprocjenjive povratne informacije koje potiču kontinuirani rast robne marke kroz inicijative za širenje linije proizvoda, kao i veće stope zadržavanja kupaca i preporuka.
Međunarodna ekspanzija
Međunarodno širenje odigralo je bitnu ulogu u uspjehu Music Man gitara. Neprekidnom suradnjom s prodajnim partnerima diljem svijeta, Music Man je uspio proširiti svoj opseg poslovanja izvan svojih nacionalnih granica i izgraditi snažnu prisutnost u glazbenim zajednicama diljem svijeta.
Music Man trenutno opslužuje kupce u Europi, Južnoj Aziji i Australaziji. Godine 2010. sklopio je saveze s nekim od vodećih proizvođača glazbenih instrumenata u različitim zemljama kako bi dodatno diverzificirao svoju ponudu i smanjio troškove povezane s izvozom prekomorskih distribucijskih centara.
Od tada, Music Man je učinkovito proširio svoje međunarodno prisustvo i trenutno proizvodi gitare u Indoneziji preko svog indonezijskog partnera. Marka je također otvorila servisne centre diljem Europe pod vodstvom španjolskog distributera, kao i maloprodajne trgovine i internetska tržišta diljem Azije i Pacifika preko svog partnera sa sjedištem u Singapuru. Nedavno je otvorio novu trgovinu u Dubaiju gdje kupci mogu istraživati najnovije modele i kupovati izravno od osoblja trgovine.
Music Man se također širi u Afriku postavljanjem servisnih centara diljem Južne Afrike i drugih ključnih tržišta na tom kontinentu. Kako nastavlja rasti njegova međunarodna prisutnost, sve više gitarista diljem svijeta može uživati u sviranju glazbe koju su omogućili ovi renomirani instrumenti iz Music Mana.
Inovacija
Music Man stvara inovacije u svijetu sviranja gitare od svog osnutka 1975. godine. Od popularnih dizajna gitara do posebnih značajki koje izdvajaju Music Man od ostalih marki, tvrtka nikada nije prestala pomicati granice i stvarati nove i snažnije instrumente . Pogledajmo inovativnu povijest Music Mana i kako je održao ovu sjajnu marku na čelu industrije više od četiri desetljeća.
Uvođenje inovativnih tehnologija
U kasnim 1970-ima, Ernie Ball Music Man napravio je revoluciju u industriji gitara s inovativnom novom linijom instrumenata. Popularne među gitaristima zbog svog vrhunskog tona i izrade, Ernie Ball Music Man gitare i basovi prve su imale aktivni humbucking pickup sustav i poseban Schallerov tremolo s zaključavanjem. Ove inovacije su sviračima ponudile veću kontrolu nad svojim zvukom, čineći njihove gitare i basove dinamičnijim i osjetljivijim nego ikad prije.
Tvrtku su osnovali Tom Walker i Sterling Ball u Kaliforniji 1972. godine. Tom Walker bio je jedinstveno kvalificiran za vođenje ovog poduhvata, jer je već imao dugu karijeru u glazbenom poslu: bio je inženjer snimanja za mnoge rock grupe tijekom 1960-ih. , ponajviše The Beach Boys. Spojio je ove tehničke vještine sa svojom strašću prema glazbi kako bi 1972. stvorio Musical Instruments Corporation (MIC), kasnije promijenivši ime u Ernie Ball Music Man - iste godine kada je započeo proizvodnju njihovog prvog modela električne gitare - StingRay.
Kombinacija visokokvalitetnih materijala s vrhunskom elektronikom nije bila dovoljna za Music Mana; također su se usredotočili na stvaranje komponenti koje nude maksimalnu udobnost i sviranje. To uključuje elegantne ergonomske vratove koji su pružali neviđenu brzinu i udobnost; strune s dvostrukim loptastim završecima koje su omogućavale laku promjenu struna; jedinstven dizajn vratnog zgloba; titanski mostovi; povratne opruge pričvršćene izravno na hvataljke omogućujući podešavanje mosta uz očuvanje stabilnosti okretnog momenta; šipke dvostruke akcije koje su omogućile podešavanje na oba kraja vrata; plus posebno dizajnirane glave stroja koje su omogućile glatku stabilnost ugađanja pri ekstremnim razinama napetosti.
Music Manova posvećenost kvaliteti iznjedrila je neusporedivu razinu svestranosti, dopuštajući glazbenicima da brzo i lako prilagode svoj zvuk dok nastavljaju uživati u moćnim, mišićavim tonovima koji su i danas popularni. S toliko revolucionarnih napredaka koje su Ernie Ball Music Man gitare ponudile tijekom godina, nije ni čudo da su ostale među nekim od najtraženijih instrumenata današnjice za generacije uspješnih izvođača u svim glazbenim stilovima!
Uvođenje novih dizajna
Guitar Brand Music Man, osnovan od strane Tom Walkera i Forresta Whitea 1974., nastao je iz Walkerove ambicije da stvori gitaru najviše kvalitete. Walker je imao neke preinake u dizajnu koje je želio napraviti na tradicionalnim gitarama, kao što je širenje šupljine tijela kako bi se rezonantni ton mogao slobodnije širiti, izdubljivanje vratnih humbucker magneta tako da vibriraju bez smetnji i opremanje svakog magneta vlastitim trosmjernim prekidač za dodatnu zvučnu sposobnost. Iako je Grover Jackson isprva oklijevao oko proizvodnje tako inovativnih novih dizajna, na kraju je popustio zbog Walkerove uvjerljivosti da ih želi napraviti, a ostalo je povijest.
Ove revolucionarne modifikacije omogućile su mnogo uravnoteženiji zvuk pri hvatanju niskih tonova i dizajnirale su instrument izgrađen za izdržljivost i svestranost. Gitare Music Man odmah su postale popularne među profesionalnim glazbenicima i odmah stekle zao glas u glazbenoj industriji. Čvrsti javorovi vratovi i prstohvati uveli su neviđene zvonaste tonove koji se nikada prije nisu iskusili na električnim gitarama.
Tom Walker želio je gitaru proizvedenu s vrhunskim materijalima koji osiguravaju visoku razinu kvalitete izrade, što je rezultiralo jedinstvenom pažnjom posvećenom svakom pojedinom detalju ugrađenom u svaki instrument stvoren u Music Man Guitars. Od glatko oblikovanih prstiju do elegantno oblikovanih tijela – niti jedan detalj nikada nije prošao nezapaženo na gitari koju je napravio Music Man.
nasljedstvo
Music Man je omiljena marka gitara više od četiri desetljeća. Osnovan od strane Tom Walkera i Forresta Whitea sredinom sedamdesetih, duo je stvorio kultnu StingRay gitaru koja je redefinirala električnu gitaru. Kako su godine prolazile, tvrtka je proizvela mnoge klasične modele basa i gitara koje glazbenici i danas obožavaju. Ovaj odjeljak pobliže će pogledati ostavštinu Music Mana i gitare koje su proizveli.
Utjecaj Music Mana na industriju
Glazbeni instrumenti koje je izradio Music Man brzo su ostavili traga u industriji, nudeći kvalitetnu konstrukciju i inovativan dizajn po razumnim cijenama. Music Man gitare i basovi dizajnirani su imajući na umu ergonomiju, stvarajući udobnije instrumente za svirače svih razina iskustva.
Nije samo ideja o praktičnom instrumentu učinila Music Mana velikima – to je bio i njihov osjećaj za stil. Music Man gitare izdvajaju se od bilo koje druge gitare na tržištu zbog svog jedinstvenog izgleda i osjećaja. Od vrlo prepoznatljivih oblika do njihovog širokog izbora završnih obrada, postoji gitara Music Man za svakoga.
Music Manova predanost kvaliteti drži ih na čelu industrije desetljećima. Njihova reputacija pouzdanih instrumenata dodatno je učvršćena podrškom nekih od najcjenjenijih svjetskih svirača. Music Man basove i gitare koristila su imena kao što su Paul McCartney, Sting, Flea, Buckethead, Slash i mnogi drugi. Uz živopisnu izradu potpomognutu desetljećima inovacija, ne čudi da su i danas jedan od najpopularnijih svjetskih brendova.
Utjecaj Music Mana na moderno sviranje gitare
Gitare Music Man poznate su po svojoj izvanrednoj izradi, revolucionarnom dizajnu i iznimnoj sposobnosti sviranja. Inovativni rad Lea Fendera postavio je standard modernog dizajna gitara i omogućio sviračima da postignu razinu sviranja o kojoj su prije mogli samo sanjati. To je imalo veliki utjecaj na način na koji gitaristi pristupaju i sviraju svoj instrument.
Tijekom godina, Music Man je također bio utjecajan u poticanju nove generacije glazbenika da istražuju svoju kreativnost u smislu tona i teksture. Njihov širok raspon pickupa pomaže gitaristima da oblikuju svoj jedinstveni zvuk i pronađu pravu kombinaciju za svaku pjesmu ili situaciju. Asortiman Music Man pedala također je postao vrlo tražen od strane gitarista koji traže inovativne efekte, bilo da se radi o hrskavoj distorziji ili svjetlucavom reverbu.
Osim oblikovanja zvuka, Music Man gitare također su utjecale na to kako svirači vide svoje instrumente kao umjetničke predmete. S prepoznatljivim modelima nekih od najpoznatijih glazbenika u povijesti, kao i prilagođenim završnim obradama dostupnim izravno iz tvornice, mnogi vlasnici otkrivaju da su njihove Music Man gitare postale omiljena djela s pričama. Bilo da ga vidite na jam sessionu ili negdje drugdje na turneji, gledanje starog glazbenika vraća sjećanja i osjećaje koje niti jedna druga marka gitara ne može potaknuti.
Nasljeđe Music Mana još je danas živo kroz srca i umove onih koji ponosno sviraju njegove instrumente – to je duh koji održava njegovu glazbu odjekom kroz generacije koje dolaze!
Ja sam Joost Nusselder, osnivač Neaere i marketer sadržaja, tata i volim isprobavati novu opremu s gitarom u srcu moje strasti, a zajedno sa svojim timom stvaram detaljne članke na blogu od 2020. pomoći vjernim čitateljima savjetima za snimanje i gitaru.
