पूरा चरण, ए के रूप में भी जाना जाता है स्वर, संगीत में पाया जाने वाला दूसरा सबसे बड़ा अंतराल है। यह दो सेमिटोन है, या आधा चरणों, चौड़ा है और इसमें डायटोनिक के दो नोट हैं स्केल. यह अंतराल संगीत की कई अलग-अलग शैलियों में पाया जाता है और धुनों को समझने और बनाने के लिए आवश्यक है।
इस लेख में हम चर्चा करेंगे पूरा चरण और इसके सभी संबंधित तत्व।
संपूर्ण चरण की परिभाषा
एक पूरा कदम, ए के रूप में भी जाना जाता है 'संपूर्ण नोट' or 'प्रमुख दूसरा', संगीत में एक अंतराल है जो दो आसन्न नोटों द्वारा बनाया गया है जो दो सेमिटोन हैं (उर्फ आधा कदम) अलग। किसी भी दिशा में आगे जाने के लिए एक अलग कुंजी दबाने की आवश्यकता से पहले यह सबसे बड़ी दूरी है जिसे आप पियानो पर एक कुंजी के साथ ले जा सकते हैं।
पारंपरिक पैमानों के संदर्भ में, आरोही होने पर, यह अंतराल किसी दिए गए पैमाने में पहले नोट से दूसरे अक्षर के नाम पर जाने का वर्णन करेगा। उदाहरण के लिए, ए F से पूरा कदम G होगा. नीचे उतरते समय यह वर्णानुक्रम में एक पैमाने से नीचे एक नोट से दूसरे नोट पर जाने का वर्णन करेगा - C से B तक जाने को एक संपूर्ण कदम नीचे की ओर माना जाएगा। ज्यादातर मामलों में, इन अंतरालों में समान अक्षर नाम होंगे, चाहे वे किसी भी दिशा में आरोही या अवरोही हों, लेकिन आकस्मिक प्लेसमेंट और रंगीन आंदोलन के आधार पर भिन्न हो सकते हैं, जो कि किसी भी समय संगीत के भीतर उपयोग किए जा रहे कुछ राग प्रगति या पैमानों के संदर्भ में हो सकते हैं। पल।
अंकन के संदर्भ में, अक्सर इस अंतराल को या तो लिखा जाता है अगल-बगल खड़े दो बिंदु or एक विशाल बिंदु जो उन दोनों अक्षरों के नामों को फैलाता है - उनका अर्थ बिल्कुल वही है जो संगीत की दृष्टि से है और दृष्टि पढ़ने के उद्देश्यों और/या दृश्य अपील के लिए शैलीगत प्राथमिकताओं के लिए सुविधा के रूप में केवल सौंदर्यशास्त्र में परिवर्तन होता है जब विशेष संगीत प्रयासों जैसे गायन और पूर्वाभ्यास आदि के दौरान मुद्रित नोटेशन से परामर्श किया जाता है ...
संगीत सिद्धांत में इसका क्या अर्थ है
संगीत सिद्धांत मेंतक पूरा कदम एक क्रम में पिच को मापने का एक तरीका है। इसे कभी-कभी एक के रूप में संदर्भित किया जाता है पूर्ण स्वर, और यह अनिवार्य रूप से दो सेमिटोन के बराबर एक संगीत अंतराल है। दूसरे शब्दों में, यह दो नोटों के बीच का अंतराल है जो कीबोर्ड या फ्रेटबोर्ड पर दो चाबियों से अलग होता है। मेलोडी और कॉर्ड बनाने के लिए या कॉर्ड प्रोग्रेस और हार्मोनिक प्रोग्रेस की पहचान करने के लिए एक पूरे चरण का उपयोग किया जा सकता है।
आइए गहराई से समझें पूरे कदम संगीत सिद्धांत में:
एक पूरे चरण का अंतराल
संगीत सिद्धांत मेंतक पूरा कदम एक अंतराल है जिसका आकार दो आधा चरण (या सेमिटोन) है। इसे एक के रूप में भी जाना जाता है प्रमुख दूसरा, क्योंकि यह अंतराल बड़े पैमाने पर एक सेकंड की चौड़ाई से मेल खाता है। इस तरह के कदम को ए कहा जाता है जीनस एटियस: इसमें पियानो पर दो काली चाबियां होती हैं।
एक पूरा चरण पश्चिमी हार्मोनिक संगीत में पाए जाने वाले सबसे आम अंतरालों में से एक है। चूंकि यह अगले सबसे छोटे अंतराल, आधे चरण (या मामूली सेकंड) के रूप में दो बार चौड़ा है, इसलिए जटिल सामंजस्य और धुन बनाने के लिए इसका उपयोग करना महत्वपूर्ण है। संगीतकारों के लिए यह भी महत्वपूर्ण है कि वे इस अंतराल को पहचानने और यहां तक कि गाने में सक्षम हों ताकि जीवा और तराजू के बीच जल्दी और सटीक रूप से स्थानांतरित हो सकें। इसके नोट एक साथ होते हैं, इसलिए जब आप अलग-अलग पिचों पर दो नोट सुनते हैं तो इसे "एक" कहा जा सकता है।अंतरालया "प्रतीक्षा".
अंतराल आमतौर पर संगीत से संबंधित दो नोटों के बीच आपके आश्रित संबंध के अनुसार परिभाषित होते हैं; इसका अर्थ यह है कि एक संगीत अंतराल को परिभाषित करते समय जैसे कि एक पूरा कदम आप इस बात पर विचार करते हैं कि क्या दोनों नोट एक साथ सुने जा रहे हैं या अलग हो गए हैं। उदाहरण के लिए यदि एक एकल नोट को चलाने के बाद दूसरे नोट को उस अवधि से अलग किया जाता है जो एक पूर्ण चरण का प्रतिनिधित्व करता है तो इसे एक माना जाएगा आरोही (योजक) संपूर्ण चरण अंतराल; जहां एक साथ दो स्वरों को बजाना और उनके अंतराल को उनकी मूल पिच से एक पूर्ण चरण तक बढ़ाना एक के रूप में वर्गीकृत किया जाएगा आरोही (गुणात्मक) संपूर्ण चरण अंतराल (यानी 5वां - 7वां)। इसी तरह सभी अवरोही पूरे चरण अंतराल समान व्यवहार करेगा लेकिन सभी आरोही लोगों से विपरीत संबंधों के साथ, एक पूर्ण जोड़ने के बजाय एक पूर्ण चरण घटाना।
संगीत में इसका उपयोग कैसे किया जाता है
संगीत सिद्धांत में, ए पूरा कदम (पूर्ण स्वर, या प्रमुख सेकंड) एक अंतराल है जिसमें नोटों के बीच दो सेमीटोन (गिटार पर फ्रेट) होते हैं। उदाहरण के लिए, जब कोई गिटार बजाता है तो लगातार दो तार पर फ्रेट को एक पूरा चरण माना जाएगा। एक पियानो पर दो काली चाबियों के लिए भी यही कहा जा सकता है - इन्हें भी एक संपूर्ण कदम माना जाता है।
संगीत सिद्धांत और रचना में कई अलग-अलग तरीकों से संपूर्ण चरणों का उपयोग किया जाता है। सहित विभिन्न प्रकार के अंतराल का उपयोग करके सद्भाव प्राप्त किया जा सकता है आधा कदम और पूरे कदम. इसके अलावा, अलग-अलग आकार के अंतरालों का उपयोग करके धुनों का निर्माण किया जा सकता है - जैसे जैज़ और शास्त्रीय संगीत में सातवें की छलांग या पॉप/रेट्रो शैलियों के लिए छोटे अंतराल।
उदाहरण के लिए, यदि कोई अंतराल का उपयोग करके एक राग बना रहा था आधा कदम सातवें तक; यह संभावित रूप से दिलचस्प लय और धुन बना सकता है जो अल्पकालिक और दीर्घकालिक दोनों परिवर्तनों को शामिल करता है। इसके अतिरिक्त, तार अक्सर उनकी आवाज पर विशेष रूप से प्लेसमेंट के उपयोग पर निर्भर करते हैं तीसरा (प्रमुख या मामूली), पांचवां और सातवां से बनाया गया है पूरे कदम या आधे कदम पेचीदा हार्मोनिक संयोजन बनाने के लिए मेलोडिक फीचर्स जैसे पेडल टोन या निलंबित तार के उपयोग को सीमित करके ही खोजा जा सकता है आधा-चरण अंतराल हर समय नोट्स के बीच; उन विशिष्ट वर्गों के भीतर सामंजस्य के अंतिम लक्ष्य से बहुत दूर विचलित हुए बिना माधुर्य के नीचे तनाव की एक बढ़ी हुई भावना पैदा करना।
यह समझकर कि केवल कीबोर्ड उपकरणों का उपयोग करके चारों ओर नेविगेट करना कितना आसान है आधा कदम और पूरा कदम शिक्षण तकनीकों का उपयोग करके आंदोलनों जैसे मामूली चाल - खेलते समय गिनती एक-एक करके ऊपर/नीचे होती है, छात्रों के लिए उन सरल टुकड़ों की रचना करना शुरू करना बहुत आसान हो जाता है जो सदियों से स्थापित सिद्धांतों का पालन करते हैं और पूरी समझ रखते हैं कि कैसे आधा कदम/पूरे कदम एक बार छात्रों द्वारा इन बुनियादी अवधारणाओं में महारत हासिल करने के बाद विशिष्ट पैमानों/अंतरालों के साथ संबंध स्थापित करना, विभिन्न प्रकार की शैलियों की खोज करने की उनकी क्षमता बहुत बढ़ जाती है!
संगीत में संपूर्ण चरणों के उदाहरण
एक पूरा कदम, एक "के रूप में भी जाना जाता हैसंपूर्ण स्वर," एक संगीतमय अंतराल है जो दो सेमीटोन (आधा चरण) के अलावा है। संपूर्ण चरण आमतौर पर संगीत का एक बहुत ही ध्यान देने योग्य हिस्सा होते हैं, क्योंकि वे एक राग की समग्र ध्वनि में बदलाव को दर्शाते हैं। यह लेख कुछ उदाहरणों पर चर्चा करेगा संगीत में पूरे कदम, ताकि आप बेहतर ढंग से समझ सकें कि वे क्या हैं और विभिन्न शैलियों में उनका उपयोग कैसे किया जाता है।
मेजर स्केल में उदाहरण
पूरे चरण संगीतमय अंतराल हैं जो दो लगातार नोटों को शामिल करते हैं, दो पूर्ण स्वरों से आगे बढ़ते हैं। संगीत सुनते समय, आप अक्सर उन्हें अंदर पहचान लेंगे प्रमुख पैमाने के पैटर्न. तीसरे और चौथे स्वरों के साथ-साथ सातवें और आठवें स्वरों के बीच को छोड़कर, एक बड़े पैमाने में आठ पूरे चरण शामिल हैं - वहां, आप पाएंगे आधा कदम. शास्त्रीय संगीत, जैज़, और रॉक एंड रोल जैसे विभिन्न संगीत शैलियों में आमतौर पर संपूर्ण चरणों का उपयोग किया जाता है।
पूरे चरणों को समझने का एक आसान तरीका पियानो या गिटार पर एक प्रमुख पैमाने पर बजाना है - सी मेजर स्केल पैटर्न पर किसी भी नोट से शुरू करना। उदाहरण के लिए:
- प्रारंभिक टिप्पणी सी (डी के लिए पूरा कदम)
- डी (ई के लिए पूरा कदम)
- इ (एफ के लिए पूरा कदम)
- एफ (जी के लिए आधा कदम)
- G(ए के लिए पूरा कदम)
- A(पूरा कदम बी)
- B(सी के लिए आधा कदम).
परिणामी रचना को एक के रूप में जाना जाता है आरोही प्रमुख पैमाने - लगातार 8 नोटों में उच्च स्वर के लिए प्रयास करना। अलग-अलग प्रमुख हस्ताक्षरों का उपयोग करके एक ही अवधारणा को लागू किया जा सकता है मामूली तराजू - बस याद रखें कि हर दूसरे स्वर को एक पूर्ण स्वर यानी एक से ऊपर की ओर बढ़ना चाहिए पूरा कदम!
माइनर स्केल में उदाहरण
संगीत में, ए पूरा कदम (ए के रूप में भी जाना जाता है प्रमुख दूसरा) को लगातार दो स्वरों के अंतराल के रूप में परिभाषित किया गया है। यह अंतराल कई अलग-अलग प्रकार के संगीत का आधार स्तर का निर्माण खंड है, जिसमें छोटे पैमाने भी शामिल हैं। जब एक नोट एक के बजाय पैमाने पर दो स्वरों को आगे बढ़ाता है, तो छोटे पैमाने पर नोट एक पूरे चरण के रूप में जुड़ते हैं।
किसी विशेष प्रकार के छोटे पैमाने में पूरे चरणों और आधे चरणों का क्रम अपनी अनूठी ध्वनि उत्पन्न करता है, लेकिन आमतौर पर इस्तेमाल किए जाने वाले सभी पैमानों में दो पूर्ण पूर्ण चरण और दो आधे चरण शामिल होते हैं। इस अवधारणा को और अधिक स्पष्ट रूप से स्पष्ट करने के लिए, यहां कुछ सामान्य मामूली पैमानों के उदाहरण दिए गए हैं जो प्रदर्शित करते हैं कि विभिन्न प्रकार के संगीत में अंतराल कैसे दिखाई देता है:
- प्राकृतिक माइनर स्केल: ABCDEFGA - इस मामले में, A के ऊपर लगातार पूरे चरणों के दो जोड़े हैं जो प्राकृतिक मामूली पैमाने बनाते हैं; ए से बी और डी से ई के बाद।
- हार्मोनिक माइनर स्केल: ABCDEFG#A - हार्मोनिक माइनर स्केल में एक सेक्शन में लगातार तीन पूरे चरण होते हैं; अंतिम A टोन तक पहुँचने से पहले सीधे F से G# को कवर करना।
- मेलोडिक माइनर स्केल: AB-(C)-D-(E)-F-(G)-A - इस प्रकार के छोटे पैमाने में इसके आरंभ और अंत बिंदुओं के बीच पूरे चरणों के केवल दो पूर्ण जोड़े शामिल हैं; ए पर अपने "होम" नोट के समापन से पहले ई और फिर जी पर जाने से पहले बी से सी तक प्रगति करना। इसके अतिरिक्त, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि जब ऊपर की दिशा से आगे बढ़ते हैं, तो सी और ई दोनों स्वर केवल एक से ऊपर जाते हैं आधा कदम मेलोडिक उद्देश्यों के लिए एक पूर्ण स्वर के बजाय।
निष्कर्ष
अंत में, समझ पूरे कदम (या पूरे स्वर) संगीत सिद्धांत में महारत हासिल करने का एक अनिवार्य हिस्सा है। पूरे चरण आपको बड़े मेलोडिक अंतराल बनाने में मदद करते हैं और आपको अधिक जटिल तार प्रगति बनाने में मदद कर सकते हैं। संपूर्ण चरणों के मूल सिद्धांतों को जानने से आपको अधिक प्रभावी ढंग से संगीत बनाने, चलाने और व्यवस्थित करने में मदद मिल सकती है।
संगीत में पूरे कदम का सारांश
एक पूरा कदम, ए के रूप में भी जाना जाता है प्रमुख दूसरा, सबसे महत्वपूर्ण संगीत अंतरालों में से एक है जिसे आप सीख सकते हैं। पश्चिमी संगीत में, इस अंतराल को अर्धस्वर के रूप में जाना जाता है और इसका उपयोग अक्सर धुन और सामंजस्य बनाने के लिए किया जाता है। एक पूरे चरण को एक पियानो कीबोर्ड पर दो नोटों के बीच की दूरी के रूप में परिभाषित किया जा सकता है जो दो आधे कदम अलग हैं। दूसरे शब्दों में, यदि आप अपनी उंगली को मध्य C पर रखते हैं और फिर इसे पिच में दो और काली कुंजियों को ऊपर ले जाते हैं, तो इसे एक पूरा चरण माना जाएगा।
पूरे चरण का महत्व विभिन्न चाबियों या तारों के बीच हार्मोनिक आंदोलन बनाने की क्षमता में निहित है। इस अंतराल में समृद्ध तानवाला गुण होते हैं और सही ढंग से उपयोग किए जाने पर मजबूत संगीतमय अंश उत्पन्न होते हैं। जब अन्य अंतरालों के साथ संयुक्त किया जाता है जैसे आधा कदम और तीसरा, संगीतकार अद्वितीय रूपांकनों या यहां तक कि संपूर्ण रचनाओं को तराजू और तार के जटिल संयोजनों का उपयोग करके बना सकते हैं।
यह समझने के लिए भी पूरे चरण आवश्यक हैं कि कैसे स्थानांतरण संगीत सिद्धांत में काम करता है - यह विचार कि किसी भी कुंजी हस्ताक्षर में दिए गए किसी भी नोट या कॉर्ड को उसकी मूल गुणवत्ता या ध्वनि को बदले बिना एक पूर्ण कदम ऊपर या नीचे ले जाया जा सकता है। इस अंतराल को पहचानने के तरीके को समझने से न केवल आपको संगीत सिद्धांत को बेहतर ढंग से समझने में मदद मिलेगी बल्कि संगीत बजाने और लिखने की बात आने पर यह आपके लिए बहुत आसान हो जाएगा।
मैं जोस्ट नुसेलडर हूं, नीरा का संस्थापक और एक कंटेंट मार्केटर, डैड, और अपने जुनून के दिल में गिटार के साथ नए उपकरणों की कोशिश करना पसंद करता हूं, और अपनी टीम के साथ, मैं 2020 से गहन ब्लॉग लेख बना रहा हूं। रिकॉर्डिंग और गिटार युक्तियों के साथ वफादार पाठकों की मदद करने के लिए।
