स्कोर्डेटुरा एक तकनीक है जिसका उपयोग वैकल्पिक ट्यूनिंग का उपयोग करके तार वाले उपकरणों के ट्यूनिंग को बदलने के लिए किया जाता है। यह मूल ट्यूनिंग से विभिन्न हार्मोनिक संभावनाओं की अनुमति देता है। सभी पृष्ठभूमि के संगीतकारों ने अद्वितीय और संगीत बनाने के लिए स्कॉर्डेटुरा का उपयोग किया है दिलचस्प आवाज़ें.
आइए इस बात पर गहराई से नज़र डालें कि स्कार्डेटुरा क्या है और इसे संगीत के क्षेत्र में कैसे इस्तेमाल किया जा सकता है।
स्कॉर्डेटुरा क्या है?
स्कोर्डेटुरा एक वैकल्पिक ट्यूनिंग तकनीक है जिसका उपयोग मुख्य रूप से वायलिन, सेलोस, गिटार और अन्य जैसे तार वाले उपकरणों पर किया जाता है। के दौरान विकसित किया गया था शास्त्रीय यूरोपीय संगीत की बैरोक अवधि (1600-1750) की तानवाला सीमा को बढ़ाने के साधन के रूप में स्ट्रिंग उपकरण। स्कॉर्डेटुरा का उद्देश्य विशिष्ट हार्मोनिक प्रभाव बनाने के लिए तारों के बीच सामान्य ट्यूनिंग या अंतराल को बदलना है।
जब एक संगीतकार एक स्ट्रिंग वाद्य यंत्र पर स्कॉर्डेटुरा लागू करता है, तो इसका परिणाम अक्सर उपकरण के मानक ट्यूनिंग में परिवर्तन होता है। यह नई तानवाला और हार्मोनिक संभावनाएँ बनाता है जो पहले उपलब्ध नहीं हो सकती थीं। नोट्स के चरित्र को बदलने से लेकर विशिष्ट टोन या कॉर्ड्स पर जोर देने तक, ये परिवर्तित ट्यूनिंग संगीतकारों के लिए नए रास्ते खोल सकते हैं जो अपने उपकरणों के साथ रचनात्मक या अद्वितीय ध्वनियों की खोज में रुचि रखते हैं। इसके अतिरिक्त, स्कोर्डेटुरा का उपयोग खिलाड़ियों को उनके उपकरणों पर अधिक आरामदायक या प्रबंधनीय बनाकर कठिन मार्गों तक पहुंच प्रदान करने के लिए किया जा सकता है।
स्कॉर्डेटुरा स्ट्रिंग्स के लिए अलग और अभिनव तरीके से लिखने की तलाश करने वाले संगीतकारों और अरेंजर्स के लिए रोमांचक प्रदर्शन संभावनाएं भी खोलता है। संगीतकार जैसे जेएस बाख अक्सर संगीत लिखा जाता है जिसके लिए खिलाड़ियों को विशिष्ट और अक्सर चुनौतीपूर्ण संगीत प्रभाव बनाने के लिए स्कॉर्डेटुरा तकनीकों का उपयोग करने की आवश्यकता होती है - ऐसे प्रभाव जो अन्यथा इस वैकल्पिक ट्यूनिंग तकनीक के बिना असंभव होंगे।
स्कॉर्डेटुरा के उपयोग से जुड़े लाभ कम नहीं आंका जा सकता; यह एक टूलकिट प्रदान करता है जो संगीतकारों, संगीतकारों और संगीत अरेंजर्स को समान रूप से साउंड डिज़ाइन और कंपोज़िशन के संबंध में उनकी रचनात्मकता का पता लगाने की अनुमति देता है, बिना किसी सीमा के पारंपरिक इंस्ट्रूमेंट ट्यूनिंग कन्वेंशन या स्ट्रिंग्स के बीच पूर्व-निर्धारित अंतराल के कारण जो कुछ भी जरूरी नहीं है। एक रचनात्मक दृष्टिकोण से उनके बारे में पुत्रवत रूप से दिलचस्प ...
स्कॉर्डेटुरा का इतिहास
स्कोर्डेटुरा असामान्य ट्यूनिंग में संगीत उत्पन्न करने के लिए, या इसकी सीमा को बदलने के लिए एक तार वाले उपकरण को फिर से ट्यून करने का अभ्यास है। यह प्रथा पुनर्जागरण काल की है और दुनिया भर की कई संस्कृतियों में पाया जा सकता है, ऐतिहासिक अदालत के संगीतकारों जैसे कि जीन फिलिप रामेउ, आर्केंजेलो कोरेली और एंटोनियो विवाल्डी से लेकर विभिन्न लोक संगीतकारों तक। पूरे संगीत इतिहास में गिटार, वायलिन, वायलस, ल्यूट और अन्य तार वाले उपकरणों के लिए स्कोर्डेटुरा का उपयोग प्रलेखित किया गया है।
हालांकि स्कॉर्डेटुरा के उपयोग का सबसे पहला प्रमाण सोलहवीं शताब्दी के अंत में मोंटेवेर्डी के 1610 ओपेरा जैसे इतालवी ओपेरा संगीतकारों से था।ल'ऑर्फियो", स्कोर्डेटुरा के सन्दर्भों को जोहान्स डी ग्रोचियो के बारहवीं शताब्दी के संगीत वाद्ययंत्र पर उनकी पांडुलिपि में लिखे गए लेखन के रूप में भी पाया जा सकता है। म्यूज़िका इंस्ट्रुमेंटलिस ड्यूडश. यह इस अवधि के दौरान था कि संगीतकारों ने अपने उपकरणों के लिए अलग-अलग ट्यूनिंग के साथ प्रयोग करना शुरू किया, जिसमें कुछ वैकल्पिक ट्यूनिंग सिस्टम जैसे कि सिर्फ इंटोनेशन और वाइब्रेटो तकनीक.
फिर भी, अपने लंबे इतिहास और विवाल्डी जैसे प्रसिद्ध संगीतकारों द्वारा उपयोग के बावजूद, बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में स्कोर्डेटुरा ज्यादातर सामान्य उपयोग से बाहर हो गया था। हालांकि हाल ही में, सिएटल स्थित सर्कुलर रुइन्स जैसे प्रयोगात्मक बैंडों ने अपने एल्बमों पर वैकल्पिक ट्यूनिंग की खोज के साथ कुछ पुनरुत्थान का अनुभव किया है। प्रौद्योगिकी में प्रगति के साथ अधिक से अधिक संगीतकार इस अनूठी पद्धति की खोज कर रहे हैं जो पैदा करता है अद्वितीय रागिनी पारंपरिक रूप से ट्यून किए गए वाद्य यंत्रों को बजाते समय उपलब्ध नहीं होता है!
स्कोर्डेटुरा के लाभ
स्कोर्डेटुरा एक ट्यूनिंग तकनीक है जिसका उपयोग तार वाले यंत्र नई, रोचक ध्वनि और प्रभाव बनाने के लिए कर सकते हैं। इसमें स्ट्रिंग्स की ट्यूनिंग को बदलना शामिल है, जो आमतौर पर इंस्ट्रूमेंट के किसी या सभी स्ट्रिंग्स को फिर से ट्यून करके किया जाता है। यह तकनीक नई सोनिक संभावनाओं की एक विस्तृत श्रृंखला प्रदान कर सकती है जिसका उपयोग अद्वितीय संगीत टुकड़े बनाने के लिए किया जा सकता है।
में गोता लगाते हैं स्कॉर्डेटुरा के लाभ:
अभिव्यक्ति का दायरा बढ़ा
स्कॉर्डेटुरा के अधिक दिलचस्प लाभों में से एक यह है कि यह कलाकारों को संगीत अभिव्यक्ति की विस्तृत श्रृंखला को अनलॉक करने की अनुमति देता है। यह संगीत श्रेणी उपकरण के आधार पर भिन्न हो सकती है, लेकिन इसमें प्रभाव शामिल हो सकते हैं माधुर्य और सामंजस्य के सूक्ष्म परिवर्तन, प्रवर्धित दाहिने हाथ की तकनीक, विभिन्न तानवाला रंग और सीमा पर अधिक नियंत्रण. जब स्वर-शैली को नियंत्रित करने की बात आती है तो स्कोर्डेटुरा के साथ, संगीतकारों के पास अधिक लचीलापन होता है। ट्यूनिंग कुछ तार उच्च या निम्न धुन में बजाने के लिए कुछ नोट्स को आसान बनाता है, अगर वाद्य यंत्र को पारंपरिक रूप से ट्यून किया जाता है।
इन फायदों के अलावा, स्कॉर्डेटुरा संगीतकारों के लिए तार वाले उपकरणों के साथ आम समस्याओं को कम करने का एक अनूठा तरीका भी प्रदान करता है - इंटोनेशन, रिस्पांस टाइम और स्ट्रिंग टेंशन - सभी उपकरण के मानक ट्यूनिंग को बदले बिना। भले ही धुन से बाहर बजाना अक्सर किसी भी संगीतकार की शैली और अभिव्यक्ति का एक आंतरिक हिस्सा होता है, स्कोर्डेटुरा तकनीक के साथ छात्र और मास्टर खिलाड़ियों दोनों के पास अब इसके लिए अतिरिक्त उपकरण हैं उनके प्रदर्शन को ठीक करना.
नई तानवाला संभावनाएं
स्कॉर्डेटुरा या तार वाले उपकरणों की 'गलतफहमी' खिलाड़ियों को तलाशने का अवसर प्रदान करती है नई आवाजें, साथ ही अलग और कभी-कभी अजीब टोनल संभावनाएं. ट्यूनिंग की इस पद्धति में रोमांचक नए प्रभाव उत्पन्न करने के लिए गिटार, वायलिन या बास पर तार के अंतराल को बदलना शामिल है। स्कोर्डेटुरा का उपयोग करके, संगीतकार जीवंत और असामान्य हार्मोनिक संयोजन बना सकते हैं जो सबसे आम धुनों को भी अप्रत्याशित स्थानों पर ले जा सकते हैं।
स्कोर्डेटुरा का लाभ यह है कि यह संगीतकार को अपने स्वयं के अंतराल और ट्यूनिंग पैटर्न चुनने की अनुमति देता है जो बनाते हैं पूरी तरह से नया ध्वनि परिदृश्य स्केल में वैकल्पिक नोट्स के साथ - नोट्स जो सामान्य रूप से तब तक उपलब्ध नहीं हो सकते जब तक कि आप अपने इंस्ट्रूमेंट को पूरी तरह से रीट्यून नहीं करते। इसके अलावा, क्योंकि आप एक रीट्यून किए गए वाद्य यंत्र को बजा रहे हैं, मानक ट्यून किए गए गिटार या बास की तुलना में स्ट्रिंग बेंड्स और स्लाइड्स के लिए कई और विकल्प उपलब्ध हैं।
स्कार्डेटुरा का उपयोग शैलीगत प्रयोग के लिए भी संभावनाएं खोल सकता है। पूरी तरह से नई व्यवस्था में शामिल करने के लिए खिलाड़ियों के पास खेलने की तकनीक की एक पूरी श्रृंखला होती है। विशेष रूप से, स्लाइड तकनीक विशेष रूप से स्कॉर्डेटुरा का उपयोग करते समय पसंदीदा बन गई हैं ब्लूज़ ट्यून्स और अमेरिकी लोक संगीत शैलियों जैसे ब्लूग्रास और देश. इसके अलावा आप इस तकनीक से लाभान्वित होने वाली धातु जैसी अधिक आधुनिक संगीत शैलियों को भी पा सकते हैं; स्लेयर ने 1981 में हल्के ट्यून किए हुए स्कॉर्डेटुरा गिटार का इस्तेमाल किया कोई दया नहीं दिखाओं!
स्कोर्डेटुरा का उपयोग करके वैकल्पिक ट्यूनिंग विधियों के माध्यम से इन विभिन्न तरीकों को लागू करने के माध्यम से, संगीतकार एक अतिरिक्त उपकरण खरीदने के बिना मानक ट्यूनिंग तकनीक का उपयोग करते समय बहुत भिन्न ध्वनियां बना सकते हैं- किसी भी खिलाड़ी के लिए कुछ तलाशने के लिए एक रोमांचक संभावना वास्तव में अद्वितीय!
बेहतर इंटोनेशन
स्कोर्डेटुरा तार वाले उपकरणों में उपयोग की जाने वाली एक ट्यूनिंग विधि है, जिसमें उपकरण के तार अपेक्षा के अलावा किसी अन्य नोट पर ट्यूनिंग कर रहे हैं। यह तकनीक दोनों उपकरणों को प्रभावित करती है रेंज, टाइमब्रे और इंटोनेशन.
वायलिन वादक और अन्य शास्त्रीय वादकों के लिए, स्कॉर्डेटुरा का उपयोग किया जा सकता है एक टुकड़े की संगीत क्षमताओं को बढ़ाएं, स्वर की सटीकता में सुधार करें, या बस संगीत को एक अलग ध्वनि या बनावट देने के लिए।
स्कोर्डेटुरा लगाने से, वायलिन वादक नाटकीय रूप से स्वर में सुधार कर सकते हैं। उदाहरण के लिए, स्ट्रिंग वाद्ययंत्रों की भौतिकी के कारण, कुछ अंतरालों को बजाना 130 बीट प्रति मिनट (बीपीएम) से अधिक की गति पर कठिन हो सकता है। वाद्य यंत्र पर कुछ राग बजाना आसान हो जाता है यदि उन्हीं अंशों को अलग-अलग ढंग से ट्यून किया जाए। एक खुले A स्ट्रिंग को F♯ तक ट्यून करना मानक ट्यूनिंग के साथ दो फ्रेट्स के विपरीत एक झल्लाहट में A माइनर कॉर्ड की अनुमति देता है। यह उंगली के खिंचाव को बहुत कम करता है कुछ उँगलियों के पैटर्न पर जो अन्यथा किसी खिलाड़ी की तकनीक और स्वर की सटीकता को प्रभावित करेगा।
इसके अतिरिक्त, एक उपकरण के नियमित ट्यूनिंग को समायोजित करने से इसके इंटरकंपोनेंट हार्मोनियों के साथ नए अवसर पैदा होते हैं। सावधानीपूर्वक प्रयोग के साथ, खिलाड़ी अद्वितीय ट्यूनिंग पा सकते हैं जो अन्य उपकरणों या स्वरों के साथ मिलकर प्रदर्शन करने पर दिलचस्प टोनल प्रभाव उत्पन्न करते हैं!
स्कोर्डेटुरा के प्रकार
स्कोर्डेटुरा संगीत में एक आकर्षक अभ्यास है जहां तार वाले उपकरणों को नियमित ट्यूनिंग से अलग तरीके से ट्यून किया जाता है। यह एक अनूठी ध्वनि पैदा कर सकता है, और यह ज्यादातर शास्त्रीय और चैम्बर संगीत में प्रयोग किया जाता है। अद्वितीय और रोचक ध्वनि दृश्य बनाने के लिए विभिन्न प्रकार के स्कॉर्डेटुरा का उपयोग किया जा सकता है।
आइए संगीतकारों के लिए उपलब्ध विभिन्न प्रकार के स्कॉर्डेटुरा पर एक नज़र डालें:
मानक स्कोर्डेटुरा
मानक स्कोर्डेटुरा ऐसे वाद्ययंत्रों में पाया जाता है जिनमें एक से अधिक तार होते हैं, जिनमें वायलिन, गिटार और ल्यूट शामिल हैं। मानक स्कॉर्डेटुरा वांछित प्रभाव प्राप्त करने के लिए स्ट्रिंग्स के ट्यूनिंग को बदलने का अभ्यास है। ट्यूनिंग के इस रूप का उपयोग सदियों से किया जा रहा है और यह एक उपकरण की ध्वनि को महत्वपूर्ण रूप से बदल सकता है। इसका विविध उपयोग किसी स्वर की पिच को ऊपर या नीचे उठाने या कम करने से लेकर तेज-तर्रार गाने या सोलो बजाते समय किसी वाद्य यंत्र को पूरी तरह से ट्यून करने तक होता है।
सबसे सामान्य प्रकार के स्कॉर्डेटुरा को "मानक" (या कभी-कभी "आधुनिक मानक") कहा जाता है, जो एक उपकरण द्वारा बनाई गई विशिष्ट ध्वनि को संदर्भित करता है जिसमें चार तार होते हैं जिन्हें ट्यून किया जाता है ईएडीजी (खेलते समय सबसे कम तार आपके सबसे करीब होता है)। इस प्रकार के स्कॉर्डेटुरा को क्रम में किसी बदलाव की आवश्यकता नहीं होती है, हालांकि कुछ खिलाड़ी अधिक रोचक सामंजस्य और धुन बनाने के लिए विभिन्न नोटों के बीच स्विच करने का विकल्प चुन सकते हैं। सामान्य विविधताओं में शामिल हैं:
- ईएडी#/ईबी-जी#/एबी - चौथे को तेज करने के लिए एक मानक वैकल्पिक ट्यूनिंग तरीका
- ईए#/बीबी-डी#/ईबी-जी - एक मामूली बदलाव
- सी#/डीबी-एफ#/जीबी-बी-ई - पांच तार वाले इलेक्ट्रिक गिटार के लिए एक वैकल्पिक तरीका
- ए-बी-डी-एफ#-जी - एक मानक बैरिटोन गिटार ट्यूनिंग
विस्तारित स्कॉर्डेटुरा
विस्तारित स्कॉर्डेटुरा अलग-अलग ध्वनि उत्पन्न करने के लिए एक ही उपकरण पर कुछ नोटों को अलग-अलग ट्यून करने की तकनीक को संदर्भित करता है। यह आमतौर पर वायलिन, वायोला, सेलो, या डबल बास जैसे स्ट्रिंग उपकरणों पर किया जाता है और इसका उपयोग कुछ प्लक किए गए उपकरणों जैसे मैंडोलिन द्वारा भी किया जाता है। एक या एक से अधिक स्ट्रिंग्स की कुछ पिचों को बदलकर, संगीतकार मल्टीफ़ोनिक्स और अन्य दिलचस्प ध्वनि गुण बना सकते हैं जो मानक ट्यूनिंग के साथ उपलब्ध नहीं हैं। अंतिम परिणाम काफी जटिल और गतिशील हो सकता है, जिससे ओपन ट्यूनिंग की तुलना में अभिव्यक्ति की एक बड़ी रेंज की अनुमति मिलती है।
परिणामस्वरूप, विभिन्न शैलियों और शैलियों के संगीतकारों द्वारा सदियों से विस्तारित स्कोर्डेटुरा का उपयोग किया गया है, जैसे:
- जोहान सेबेस्टियन बाख जो अक्सर टुकड़े लिखते थे जो अद्वितीय बनावट बनाने के लिए विस्तारित स्कार्डेटुरा का लाभ उठाते थे।
- डोमेनिको स्कार्लट्टी और एंटोनियो Vivaldi.
- जैज संगीतकार जिन्होंने कामचलाऊ उद्देश्यों के लिए इसका प्रयोग किया है; जॉन Coltrane विशेष रूप से अपने सोलोस में विभिन्न स्ट्रिंग ट्यूनिंग से अप्रत्याशित ध्वनियों का लाभ उठाने के लिए जाने जाते थे।
- कुछ आधुनिक आर्केस्ट्रा भी अपनी रचनाओं में इलेक्ट्रॉनिक इंस्ट्रूमेंटेशन को शामिल करते हुए इस क्षेत्र में प्रवेश कर रहे हैं, जैसे कि संगीतकार जॉन लूथर एडम्स का "बीम ओशन" जो ऑर्केस्ट्रा के असंभावित कॉर्ड्स और नोट्स के माध्यम से विशेष रूप से ज्वारीय उछाल की छाप पैदा करने के लिए स्कॉर्डेटुरा का उपयोग करता है।
विशेष स्कॉर्डेटुरा
स्कोर्डेटुरा यह तब होता है जब एक तार वाले वाद्य यंत्र के तारों को उसके पारंपरिक ट्यूनिंग से अलग तरीके से ट्यून किया जाता है। ट्यूनिंग की इस पद्धति का उपयोग बैरोक-युग कक्ष और एकल संगीत के साथ-साथ दुनिया भर के पारंपरिक संगीत शैलियों में किया गया था। विशेष स्कॉर्डेटुरा में अलग और कभी-कभी विदेशी ट्यूनिंग होती है, जिसका उपयोग पारंपरिक लोक ध्वनियों को जगाने या रचनात्मकता का पता लगाने और विस्तार करने के लिए किया जा सकता है।
विशेष स्कॉर्डेटुरा के उदाहरणों में शामिल हैं:
- ड्रॉप ए: ड्राप्ड ए ट्यूनिंग एक या सभी स्ट्रिंग्स को पारंपरिक मानक ट्यूनिंग से एक पूर्ण चरण नीचे ट्यूनिंग करने के सामान्य अभ्यास को संदर्भित करता है, जिसके परिणामस्वरूप आमतौर पर ध्वनि की कम रेंज होती है। E, A, D, G से किसी भी स्ट्रिंग को एक चरण नीचे गिराना संभव है - उदाहरण के लिए DROP D को गिटार पर सभी स्ट्रिंग्स को सामान्य से दो फ्रेट्स कम करके किया जा सकता है (जिस स्थिति में चौथा स्ट्रिंग अपरिवर्तित रहना चाहिए)। सेलो पर यह जी स्ट्रिंग को एक झल्लाहट (या अधिक) से अलग कर देगा।
- चौथा ट्यूनिंग: चौथा ट्यूनिंग एक दो सप्तक उपकरण को फिर से ट्यून करने के अभ्यास का वर्णन करता है ताकि प्रत्येक स्ट्रिंग पूर्ववर्ती के नीचे एक पूर्ण चौथाई हो (शून्य से दो सेमिटोन यदि उत्तराधिकार दो नोटों से अधिक है)। यह ट्यूनिंग कुछ अनोखी और सुखद ध्वनि उत्पन्न कर सकती है, हालांकि यह कुछ खिलाड़ियों को पहली बार में अजीब लग सकता है क्योंकि इसके लिए एक असामान्य पकड़ पैटर्न की आवश्यकता होती है। इस तकनीक को चार या पांच-तार वाले वाद्य यंत्र पर उपयोग करने का मुख्य लाभ यह है कि यह सभी तारों के बीच आसान समन्वय की अनुमति देता है जब विशेष स्थिति में गर्दन के ऊपर और नीचे तराजू और आर्पेगियोस बजाते हैं।
- ऑक्टेव स्ट्रिंगिंग: ऑक्टेव स्ट्रिंगिंग में एक अतिरिक्त सिंगल कोर्स के साथ नियमित स्ट्रिंग्स के एक या अधिक पाठ्यक्रमों को बदलने की आवश्यकता होती है जो अपने मूल समकक्ष के ऊपर एक ऑक्टेव को ट्यून किया जाता है; इस तरह खिलाड़ी कम नोट्स के साथ अधिक बास अनुनाद प्राप्त कर सकते हैं। उदाहरण के लिए यदि आपके पास पांच तार वाला वाद्य यंत्र है तो आप या तो अपने सबसे कम या उच्चतम नोट को उनके उच्च सप्तक से बदल सकते हैं - गिटार पर जी-स्ट्रिंग दूसरा सप्तक जी बन जाता है जबकि सेलो पर चौथा अब 2 वा सप्तक सी # आदि बजाता है। इस प्रकार में इंटरचेंजिंग भी शामिल हो सकता है एक ही परिवार के भीतर प्राकृतिक स्वरों का क्रम - इस प्रकार उल्टे आर्पेगियो अनुक्रम या "स्लर कॉर्ड्स" का निर्माण होता है, जहां एक साथ कई झल्लाहट बोर्डों में समान अंतराल बजाए जाते हैं।
अपने वाद्य यंत्र को कैसे ट्यून करें
स्कोर्डेटुरा वायलिन और गिटार जैसे तार वाले उपकरणों पर इस्तेमाल की जाने वाली एक अनूठी ट्यूनिंग तकनीक है। इसमें एक अलग ध्वनि के लिए तार की सामान्य ट्यूनिंग को बदलना शामिल है। यह आमतौर पर विशेष प्रभावों, अलंकरण और प्रदर्शन शैलियों के लिए उपयोग किया जाता है।
इस लेख में, हम जानेंगे कि कैसे एक तकनीक का उपयोग करके अपने उपकरण को ट्यून किया जाए स्कोर्डेटुरा.
एक विशिष्ट कुंजी के लिए ट्यूनिंग
स्कोर्डेटुरा एक तार वाले यंत्र को एक विशिष्ट कुंजी से जोड़ने की प्रथा है। इस पद्धति का उपयोग अक्सर अद्वितीय तानवाला गुणों को बनाने या संगीत के विशेष टुकड़ों को बजाते समय वांछित ध्वनि उत्पन्न करने के लिए किया जाता है। ट्यूनिंग को बदलकर, यह पारंपरिक संगीत संकेतन में हार्मोनिक और मेलोडिक संबंधों के लिए नई संभावनाओं को खोलता है और साथ ही तात्कालिक प्रदर्शन के लिए अधिक साहसिक और अपरंपरागत ध्वनियों के अवसर प्रदान करता है।
आधुनिक समय के अभ्यास में, पारंपरिक पश्चिमी रागिनी से अलग करने के लिए स्कॉर्डेटुरा का जैज़ और पॉप संगीत में व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है। खिलाड़ी इसका उपयोग अधिक विस्तारित कॉर्ड वॉइसिंग तक पहुँचने के लिए या खुले स्ट्रिंग्स का उपयोग करके कुछ पैटर्न सेट करने के लिए भी कर सकते हैं जो प्रदर्शन के लिए विशेष रूप से उपयोगी हो सकते हैं ध्वनिक गिटार.
स्कॉर्डेटुरा को दो अलग-अलग तरीकों से लागू किया जा सकता है:
- सबसे पहले एक उपकरण के खुले तारों को अलग करके ताकि वे चुने हुए कुंजी हस्ताक्षर से जुड़े विशेष नोटों की पिच से मेल खा सकें;
- या दूसरी बात अलग-अलग झल्लाहट वाले नोटों को फिर से चालू करके और अन्य सभी तारों को उनकी मूल पिच पर छोड़ कर, ताकि जीवाओं में सामान्य से अलग आवाज हो लेकिन फिर भी स्थापित कुंजी हस्ताक्षर के भीतर रहें।
दोनों दृष्टिकोण पारंपरिक रूप से ट्यून किए गए एक उपकरण के साथ-साथ कुछ असामान्य हार्मोनिक संभावनाओं को बनाने के साथ-साथ सामान्य रूप से कामचलाऊ पाठ्यक्रमों या जैम सत्रों के दौरान खोजी जाने वाली ध्वनियों की तुलना में प्रभावी रूप से अलग-अलग ध्वनियां उत्पन्न करेंगे।
एक विशिष्ट अंतराल के लिए ट्यूनिंग
एक तार वाले वाद्य यंत्र को एक विशिष्ट अंतराल पर ट्यून करना कहलाता है स्कोर्डेटुरा और कभी-कभी असामान्य प्रभाव उत्पन्न करने के लिए उपयोग किया जाता है। एक कड़े वाद्य यंत्र को एक अद्वितीय या उच्च पिच पर ट्यून करने के लिए, इसकी गर्दन पर स्ट्रिंग्स के ट्यूनिंग को समायोजित करना आवश्यक होगा। इन तारों की लंबाई को समायोजित करते समय, यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि उन्हें पूरी तरह से फैलने और अपने नए तनाव में व्यवस्थित होने में समय लगता है।
स्कॉर्डेटुरा का उपयोग लोक संगीत या ब्लूज़ जैसे विभिन्न संगीत शैलियों में वैकल्पिक ट्यूनिंग के लिए भी किया जा सकता है। इस प्रकार की ट्यूनिंग आपके उपकरण पर प्रत्येक खुली स्ट्रिंग को अलग-अलग राग, अंतराल या यहां तक कि तराजू बनाने की अनुमति देती है। कुछ सामान्य वैकल्पिक ट्यूनिंग में शामिल हैं 'ड्रॉप डी 'ट्यूनिंग जैसा कि मेटालिका और रेज अगेंस्ट द मशीन और द्वारा उपयोग किया जाता है 'डबल ड्रॉप डी' ट्यूनिंग जो प्रमुख परिवर्तनों में अधिक लचीलापन प्रदान करता है।
वैकल्पिक ट्यूनिंग की खोज करने से आपको संगीत लिखते समय और गिग्स में खेलते समय एक अलग ध्वनि विकसित करने में मदद मिल सकती है; यह आपके वाद्य यंत्र को मानक (EADGBE) ट्यूनिंग भागों। स्कोर्डेटुरा अपने उपकरण की बहुमुखी प्रतिभा का पता लगाने का मजेदार तरीका है; क्यों न इसे एक प्रयास दें?
एक विशिष्ट राग के लिए ट्यूनिंग
अन्य स्ट्रिंग उपकरणों के साथ के रूप में, स्कोर्डेटुरा एक निश्चित ध्वनि गुणवत्ता बनाने के लिए इस्तेमाल किया जा सकता है। वाद्य यंत्र को विशिष्ट रागों से जोड़कर, आयला बारोक युग के संगीतकारों और कलाकारों ने इस तकनीक का लाभ उठाया। इस प्रकार की ट्यूनिंग आज भी लोकप्रिय है, क्योंकि यह खिलाड़ियों को अद्वितीय टिम्ब्रे बनाने की अनुमति देती है जो अन्यथा अनुपलब्ध होती।
एक तार के अनुसार एक उपकरण को ट्यून करने के कई तरीके हैं। अनुभवी खिलाड़ी अलग-अलग रागों के आधार पर आर्पीगियोस और विशेष अंतरालों को रेखांकित करके कई अलग-अलग ध्वनियाँ उत्पन्न कर सकते हैं (जैसे, मैं-चतुर्थ-वी) या प्रदर्शन किए जा रहे टुकड़े में किसी भी क्षण वांछित उनके विशेष ऑर्केस्ट्रेशन या रचना के संबंध में रजिस्टर रेंज को स्थानांतरित करके या स्ट्रिंग तनाव के स्तर को बदलकर।
एक विशिष्ट राग के अनुसार अपने वाद्य यंत्र को ट्यून करने के लिए, आपको निम्न की आवश्यकता होगी:
- उस विशेष राग के लिए आवश्यक नोट्स से खुद को परिचित करें।
- अपने वाद्य यंत्र को उसी के अनुसार रीस्ट्रिंग करना (कुछ वाद्य यंत्रों में इस उद्देश्य के लिए विशेष तार उपलब्ध होते हैं)।
- उचित स्वर की जाँच करें - पिच में मामूली बदलाव के लिए और अधिक ध्यान देने की आवश्यकता हो सकती है।
- संपूर्ण रेंज में सटीक स्वभाव की जांच करें और यदि आवश्यक हो तो मामूली समायोजन करें।
- अपने को अंतिम रूप दें स्कोर्डेटुरा ट्यूनिंग सेटअप।
निष्कर्ष
अंत में, स्कोर्डेटुरा के लिए उपयोगी साधन है तार वाले वाद्ययंत्र बजाने वाले जो उन्हें अपने उपकरण की पिच बदलने की अनुमति देता है। इसका उपयोग सदियों से शास्त्रीय, लोक और लोकप्रिय संगीत में किया जाता रहा है। यहां तक कि इसे कामचलाऊ व्यवस्था और रचना में रचनात्मक अभिव्यक्ति के लिए भी इस्तेमाल किया जा सकता है।
नतीजतन, स्कॉर्डेटुरा एक हो सकता है अत्यधिक प्रभावी उपकरण आधुनिक संगीतकार के लिए।
स्कोर्डेटुरा का सारांश
स्कोर्डेटुरा एक ट्यूनिंग तकनीक है जो मुख्य रूप से वायलिन, गिटार और बास जैसे स्ट्रिंग उपकरणों के साथ प्रयोग की जाती है। इस तकनीक का उपयोग मानक संकेतन में बजाते समय उपकरण को एक अनूठी ध्वनि देने के लिए किया जा सकता है। द्वारा किसी वाद्य के तार को वापस करना, खिलाड़ी अलग-अलग लय हासिल कर सकते हैं जो उनके प्रदर्शनों की सूची और रचनाओं के लिए अन्यथा अनुपलब्ध संभावनाओं को खोलते हैं।
स्कोर्डेटुरा का उपयोग किसी भी उपकरण को वैकल्पिक ट्यूनिंग सिस्टम में अनुकूलित करने के लिए किया जा सकता है या यहां तक कि स्ट्रिंग्स के एक अलग सेट पर नए कॉर्ड्स और फ़िंगरिंग्स की अनुमति भी दी जा सकती है। स्कॉर्डेटुरा का मुख्य उद्देश्य नया बनाना है हार्मोनिक बनावट और मेलोडिक अवसर परिचित उपकरणों के साथ। जबकि इस तकनीक का उपयोग आमतौर पर शास्त्रीय संगीतकारों द्वारा किया जाता है, यह हाल ही में संगीत की विभिन्न शैलियों के खिलाड़ियों के बीच भी लोकप्रिय हो गया है।
कुछ संगीतकारों के साथ सहज होने की तुलना में स्कोर्डेटुरा कभी-कभी मानक से दूर ट्यूनिंग को बदल सकता है; हालाँकि, इसका उपयोग ठीक से लागू होने पर अविश्वसनीय लचीलापन और रचनात्मकता के लिए जगह प्रदान करता है। इस यात्रा को शुरू करने वाले संगीतकारों को प्रयोग के माध्यम से अपने वाद्य की ध्वनि क्षमताओं की खोज के एक नए तरीके से पुरस्कृत किया जाता है अपरंपरागत ट्यूनिंग और आवाजें!
स्कॉर्डेटुरा के लाभ
स्कोर्डेटुरा इसके कई संगीत लाभ हो सकते हैं, जैसे खिलाड़ी को अपने संगीत प्रदर्शन में रचनात्मक होने की अधिक स्वतंत्रता देना, या अद्वितीय संगीत विचारों के लिए नई संभावनाएं खोलना। यह संगीतकारों को दिलचस्प टोनल रंगों का उत्पादन करने की भी अनुमति देता है एक तार वाले वाद्य यंत्र के तारों को एक अलग तरीके से 'ट्यूनिंग' करना।
कुछ अंतरालों की ट्यूनिंग अधिक गतिशील रेंज और लचीलापन प्रदान कर सकती है, या यहां तक कि असामान्य कॉर्ड्स को भी संभव बना सकती है। इस प्रकार की 'वैकल्पिक' ट्यूनिंग वायलिन और सेलो जैसे झुके हुए उपकरणों के लिए विशेष रूप से उपयोगी है - जहां उन्नत खिलाड़ी सोनोरिटीज की एक विस्तृत श्रृंखला तक पहुंचने के लिए स्कोर्डेटुरा और मानक ट्यूनिंग के बीच जल्दी से वैकल्पिक कर सकते हैं।
तकनीक संगीतकारों को रचनात्मकता के लिए बहुत अधिक गुंजाइश भी प्रदान करती है क्योंकि वे विशेष रूप से स्कोर्डेटुरा के लिए डिज़ाइन किया गया संगीत लिख सकते हैं। विशिष्ट नोटों को एक विशेष उपकरण पर सामान्य से अधिक या कम ट्यून किए जाने से कुछ टुकड़ों को लाभ हो सकता है, जिससे उन्हें ऐसी ध्वनियाँ प्राप्त करने की अनुमति मिलती है जो पारंपरिक पियानो लेखन या अंग व्यवस्था के तरीकों से नहीं बनाई जा सकती हैं।
अंत में, अधिक साहसी संगीतकार अधिक पारंपरिक टोनल कार्यों के बीच एटोनल इम्प्रोवाइजेशन बनाने के लिए स्कोर्डेटुरा का उपयोग कर सकते हैं - उदाहरण के लिए, स्ट्रिंग चौकड़ी जिसमें केवल एक खिलाड़ी एक वैकल्पिक ट्यूनिंग का उपयोग कर रहा है, कथित हार्मोनिक संरचनाओं के चंचल विकृतियों को बना सकता है।
मैं जोस्ट नुसेलडर हूं, नीरा का संस्थापक और एक कंटेंट मार्केटर, डैड, और अपने जुनून के दिल में गिटार के साथ नए उपकरणों की कोशिश करना पसंद करता हूं, और अपनी टीम के साथ, मैं 2020 से गहन ब्लॉग लेख बना रहा हूं। रिकॉर्डिंग और गिटार युक्तियों के साथ वफादार पाठकों की मदद करने के लिए।
