एक ताल खंड एक कलाकारों की टुकड़ी के भीतर संगीतकारों का एक समूह है जो अंतर्निहित लय और नाड़ी प्रदान करता है संगत, बाकी बैंड के लिए एक लयबद्ध संदर्भ प्रदान करता है।
कई ताल खंड यंत्र, जैसे कि कीबोर्ड और गिटार, राग प्रगति को बजाते हैं जिस पर गीत आधारित होता है।
आधुनिक छोटे संगीत कलाकारों की टुकड़ी में यह शब्द आम है, जैसे बैंड जो जैज़ बजाते हैं, देश, ब्लूज़, और चट्टान।
आधुनिक रॉक संगीत में, एक ताल गिटारवादक लयबद्ध और कॉर्डल वादन (मेलोडिक और लीडिंग के विपरीत) में माहिर होता है, कभी-कभी केवल क्वावर (आठवें-नोट) पावर कॉर्ड को दोहराता है, या झनकार खुले तार।
एक विशिष्ट ताल खंड में एक कीबोर्ड उपकरण और/या एक या अधिक गिटार, एक डबल बास या इलेक्ट्रिक बास (संगीत की शैली के आधार पर), और ड्रम (आमतौर पर ध्वनिक, लेकिन 1980 के दशक के बाद की कुछ शैलियों में, ड्रम इलेक्ट्रॉनिक हो सकते हैं) शामिल हैं। )
संगीत की शैली के आधार पर गिटार ध्वनिक या इलेक्ट्रिक हो सकते हैं।
बैंड में रिदम सेक्शन क्या है?
एक ताल खंड एक कलाकारों की टुकड़ी के भीतर संगीतकारों का एक समूह है जो संगत की अंतर्निहित लय और नब्ज प्रदान करता है, बाकी बैंड के लिए एक लयबद्ध संदर्भ प्रदान करता है।
रिदम सेक्शन में आमतौर पर एक या एक से अधिक ड्रमर, एक या अधिक बेसिस्ट और एक या अधिक कीबोर्ड प्लेयर शामिल होते हैं।
रॉक या पॉप बैंड जैसे बड़े कलाकारों की टुकड़ी के हिस्से के रूप में खेलते समय, ताल अनुभाग अक्सर इसे बनाने के लिए जिम्मेदार होता है नाली और संगीत की अनुभूति। ताल खंड को "बैकलाइन" के रूप में भी संदर्भित किया जा सकता है।
रिदम सेक्शन की भूमिका बैंड के बाकी सदस्यों को एक स्थिर बीट प्रदान करना और संगीत की ध्वनि को अपने स्वयं के उपकरणों से भरना है।
ताल खंड अक्सर बैंड के बाकी हिस्सों के लिए गति निर्धारित करता है और संगीत के समग्र खांचे को स्थापित करता है। रॉक या पॉप बैंड में, रिदम सेक्शन में आमतौर पर एक ड्रमर, एक बास प्लेयर और एक या अधिक कीबोर्ड प्लेयर होते हैं।
ढोलक बजाने वाला और बैंड के लिए गति निर्धारित करने के लिए जिम्मेदार होता है। बास खिलाड़ी संगीत का निचला छोर प्रदान करता है, जो ध्वनि को लंगर डालने और ताल खंड को चुस्त रखने में मदद करता है।
कीबोर्ड प्लेयर संगीत में हार्मोनिक और मधुर तत्वों को जोड़ते हैं, अक्सर कॉर्ड बजाते हैं और धुनों का नेतृत्व करते हैं।
संगीत के समग्र अनुभव और खांचे को बनाने में लय खंड महत्वपूर्ण है। एक मजबूत लय खंड के बिना, संगीत पतला और दिशाहीन होगा।
रिदम सेक्शन वह आधार प्रदान करता है जिससे बैंड के बाकी लोग बनते हैं, और एक महान गीत बनाने के लिए उनका योगदान आवश्यक है।
ताल खंड बनाने वाले विभिन्न यंत्र
ये खेले जा रहे संगीत के प्रकार के आधार पर भिन्न हो सकते हैं। कई रॉक और पॉप बैंड में, ताल खंड में आमतौर पर एक ड्रमर, एक बास प्लेयर और एक या अधिक कीबोर्ड प्लेयर शामिल होते हैं।
लेकिन जैज़ जैसी अन्य शैलियों में, ताल खंड में विभिन्न वाद्ययंत्र जैसे पियानोवादक, विभिन्न पर्क्यूसिव शैलियों वाले ड्रमर और हॉर्न सेक्शन शामिल हो सकते हैं।
पवन खंड यंत्र
एक पवन खंड संगीतकारों का एक समूह है जो सैक्सोफोन, शहनाई, बांसुरी और तुरही जैसे वाद्ययंत्र बजाते हैं। ये उपकरण आम तौर पर एक ऑर्केस्ट्रा या कॉन्सर्ट बैंड का हिस्सा होते हैं, हालांकि वे अन्य प्रकार के पहनावा में भी पाए जा सकते हैं।
बाकी कलाकारों की टुकड़ी के लिए हार्मोनिक नींव प्रदान करने में पवन खंड एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है।
वे आम तौर पर माधुर्य और सहायक राग बजाने के साथ-साथ संगीत में बनावट और रंग जोड़ने के लिए जिम्मेदार होते हैं।
पवन खंड में प्रत्येक वाद्य यंत्र की अपनी अनूठी ध्वनि और बजाने की शैली होती है, जो प्रदर्शन की जा रही शैली के आधार पर भिन्न हो सकती है।
पवन खंड में पाए जाने वाले कुछ सामान्य उपकरणों में सैक्सोफोन (ऑल्टो, टेनोर और बैरिटोन), शहनाई, बांसुरी, ओबो और तुरही शामिल हैं।
पवन खंड एक पहनावा की समग्र ध्वनि का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है। वे हार्मोनिक नींव प्रदान करते हैं जो बाकी बैंड या ऑर्केस्ट्रा का निर्माण करता है।
तेज हवा वाले खंड के बिना, संगीत पतला और गहराई की कमी होगी। पवन खंड में विभिन्न यंत्र एक पूर्ण, समृद्ध ध्वनि बनाने में मदद करते हैं जो महान संगीत के लिए आवश्यक है।
सहायक स्ट्रिंग खिलाड़ी
सहायक स्ट्रिंग खिलाड़ी संगीतकारों का एक समूह है जो वायोला, सेलो और डबल बास जैसे वाद्ययंत्र बजाते हैं। ये उपकरण आम तौर पर एक ऑर्केस्ट्रा या कॉन्सर्ट बैंड का हिस्सा होते हैं, हालांकि वे अन्य प्रकार के पहनावा में भी पाए जा सकते हैं।
सहायक स्ट्रिंग खिलाड़ी बाकी कलाकारों की टुकड़ी के लिए हार्मोनिक आधार प्रदान करते हैं। वे आम तौर पर माधुर्य और सहायक राग बजाने के साथ-साथ संगीत में बनावट और रंग जोड़ने के लिए जिम्मेदार होते हैं।
सहायक स्ट्रिंग अनुभाग में प्रत्येक उपकरण की अपनी अनूठी ध्वनि और खेलने की शैली होती है, जो प्रदर्शन की जा रही शैली के आधार पर भिन्न हो सकती है। सहायक स्ट्रिंग अनुभाग में पाए जाने वाले कुछ सामान्य उपकरणों में वायोला, सेलो और डबल बास शामिल हैं।
बास
बास गिटार खिलाड़ी एक संगीतकार है जो बास गिटार बजाता है। यह उपकरण आमतौर पर रॉक और पॉप बैंड में पाया जाता है, हालांकि यह जैज़ और ब्लूज़ समूहों जैसे अन्य प्रकार के पहनावाओं में भी पाया जा सकता है।
एक बास गिटारवादक की भूमिका संगीत के निचले सिरे को प्रदान करना है, जिससे ध्वनि को लंगर डालने और ताल खंड को चुस्त रखने में मदद मिलती है।
धुन गिटार
रिदम गिटार वादक एक संगीतकार होता है जो गिटार पर लय या कॉर्डल भागों को बजाता है। यह वाद्य संगीत की कई अलग-अलग शैलियों में पाया जा सकता है, जिसमें रॉक एंड पॉप, जैज़, ब्लूज़ और बहुत कुछ शामिल हैं।
एक लय गिटारवादक की भूमिका गीत के लिए हार्मोनिक और मधुर संगत प्रदान करना है, जो अक्सर राग बजाते हैं और धुनों का नेतृत्व करते हैं।
कोई फर्क नहीं पड़ता कि किस उपकरण का उपयोग किया जा रहा है, ताल खंड का लक्ष्य हमेशा एक ही होता है: ताल और नाड़ी का एक ठोस आधार प्रदान करना जो संगीत को आगे बढ़ाता है।
उनकी स्थिर बीट और ग्रोइंग रिदम के साथ रिदम सेक्शन किसी भी बैंड का दिल होता है।
अपने संगीत के लिए सही लय कैसे बनाएं
आपके संगीत के लिए सही लय आपके द्वारा चलाए जा रहे संगीत की शैली पर निर्भर करेगी, साथ ही आप जिस अनुभव और खांचे के लिए जा रहे हैं, उस पर भी निर्भर करेगा।
सामान्य तौर पर, ड्रमबीट द्वारा प्रदान की गई एक मजबूत नींव होना महत्वपूर्ण है, और फिर वहां से बेसलाइन और अन्य उपकरणों के साथ निर्माण करना है।
यदि आप रॉक या पॉप संगीत बजा रहे हैं, तो साधारण ड्रमबीट से शुरू करना और फिर बेसलाइन में जोड़ना अक्सर मददगार होता है। इसके बाद कीबोर्ड प्लेयर शीर्ष पर कॉर्ड और लीड धुन जोड़ सकता है।
जैज़ में, लय खंड आमतौर पर पियानोवादक के साथ एक राग प्रगति बजाते हुए शुरू होता है, इसके बाद बाकी बैंड अपने हिस्से जोड़ते हैं।
लयबद्ध और रागात्मक वादन
आपके संगीत के लिए सही लय बनाने के लिए लयबद्ध और तारकीय बजाना आवश्यक है।
आप विभिन्न शैलियों और दृष्टिकोणों के साथ प्रयोग कर सकते हैं यह जानने के लिए कि आपके लिए सबसे अच्छा क्या काम करता है, लेकिन अंततः लक्ष्य हमेशा एक ठोस नाली बनाना होता है जो संगीत को आगे बढ़ाता है।
उपकरणों और तकनीकों के सही संयोजन के साथ, आप एक लय बना सकते हैं जो श्रोताओं को आकर्षित करेगी और उन्हें और अधिक के लिए वापस आती रहेगी।
शक्ति तिकड़ी
एक शक्ति तिकड़ी एक प्रकार का रॉक बैंड है जिसमें तीन सदस्य होते हैं: एक ड्रमर, एक बास वादक और एक गिटारवादक। पावर तिकड़ी मंच पर अपनी कड़ी, ड्राइविंग ध्वनि और शक्तिशाली ऊर्जा के लिए जाने जाते हैं।
शक्ति तिकड़ी के कुछ उल्लेखनीय उदाहरणों में जिमी हेंड्रिक्स अनुभव, क्रीम और रश शामिल हैं।
एक शक्ति तिकड़ी के लिए एकदम सही ध्वनि बनाने के लिए, तीनों सदस्यों के बीच कड़ा, एकजुट होना महत्वपूर्ण है। यह रिहर्सल और अभ्यास के साथ-साथ रिकॉर्डिंग स्टूडियो में सहयोग और प्रयोग के माध्यम से प्राप्त किया जा सकता है।
कुछ प्रमुख संगीत तत्व जो अक्सर शक्ति तिकड़ी में उपयोग किए जाते हैं, उनमें मजबूत लय और खांचे, भारी बासलाइन, मधुर गिटार शामिल हैं रिफ और एकल, और आकर्षक मुखर धुन।
चाहे आप पावर ट्रायो या किसी अन्य प्रकार के रॉक बैंड में खेल रहे हों, सफलता की कुंजी हमेशा संगीत और प्रामाणिकता पर ध्यान केंद्रित करना है।
रिहर्सल या प्रदर्शन में रिदम सेक्शन के साथ काम करने के लिए टिप्स
यदि आप एक लय अनुभाग के साथ काम करने वाले गायक या वादक हैं, तो कुछ चीजें हैं जो आप यह सुनिश्चित करने के लिए कर सकते हैं कि सब कुछ सुचारू रूप से चले।
सबसे पहले, ताल खंड में प्रत्येक यंत्र द्वारा निभाई जाने वाली विभिन्न भूमिकाओं से अवगत होना महत्वपूर्ण है। ड्रमर टेम्पो सेट करता है और बीट रखता है, जबकि बास प्लेयर लो एंड प्रदान करता है और ध्वनि को एंकर करने में मदद करता है।
कीबोर्ड प्लेयर कॉर्ड्स और लीड धुनों को जोड़ते हैं।
एक बार जब आप जान जाते हैं कि प्रत्येक उपकरण किसके लिए ज़िम्मेदार है, तो आप उनके साथ बेहतर ढंग से काम करके एक शानदार ध्वनि वाला गीत बना सकते हैं। रिहर्सल और प्रदर्शन के दौरान रिदम सेक्शन के साथ संवाद करना भी महत्वपूर्ण है।
यदि आपके पास कोई विचार या सुझाव हैं, तो उन्हें बैंड के साथ साझा करना सुनिश्चित करें। यह सुनिश्चित करने में मदद कर सकता है कि आपका संगीत चुस्त और अच्छी तरह से पूर्वाभ्यास है, और दर्शकों के सामने बहुत अच्छा लगेगा।
अंततः, एक लय अनुभाग के साथ काम करने के लिए अभ्यास, संचार और सहयोग की आवश्यकता होती है। लेकिन इन युक्तियों का पालन करके और एक टीम के रूप में एक साथ काम करके, आप वास्तव में शानदार संगीत बना सकते हैं।
प्रसिद्ध ताल खंड और उनका संगीत
अनगिनत प्रसिद्ध ताल खंड हैं जिन्होंने लोकप्रिय संगीत की ध्वनि को आकार देने में मदद की है। यहां कुछ उदाहरण दिए जा रहे हैं:
द बीटल्स: द फैब फोर के टाइट रिदम सेक्शन को ड्रमर रिंगो स्टार और बास खिलाड़ी पॉल मेकार्टनी ने एंकर किया था।
कीबोर्डिस्ट जॉन लेनन ने भी बैंड के संगीत में अपनी अनूठी शैली को जोड़ा, जिससे बीटल्स ध्वनि बनाने में मदद मिली जो आज भी पहचानी जाती है।
स्टीवी वंडर: इस प्रतिष्ठित गायक और संगीतकार के पास ड्रमर क्लाइड स्टबलफील्ड और जेफरी कार्प के साथ-साथ बासिस्ट नाथन वाट्स से बना एक तंग ताल खंड था।
भले ही स्टीवी उनके संगीत का मुख्य केंद्र थे, फिर भी इन प्रतिभाशाली संगीतकारों ने संक्रामक खांचे बनाने में मदद की जिसने उनके गीतों को इतना लोकप्रिय बना दिया।
द रोलिंग स्टोन्स: अब तक के सबसे प्रसिद्ध रॉक बैंडों में से एक, रोलिंग स्टोन्स में एक किलर रिदम सेक्शन था जिसमें ड्रमर चार्ली वॉट्स और बास प्लेयर बिल वायमन थे।
साथ में, उन्होंने रॉक एंड रोल की आवाज़ को परिभाषित करने और संगीतकारों की पीढ़ियों को प्रभावित करने में मदद की।
ये प्रसिद्ध ताल खंडों के कुछ उदाहरण हैं जिन्होंने इतिहास में कुछ सबसे प्रतिष्ठित संगीत बनाने में मदद की है।
यदि आप अपना स्वयं का लय अनुभाग बनाना चाहते हैं, तो ऐसे संगीतकारों को चुनना याद रखें जो एक-दूसरे की शैलियों के पूरक हों और एक टीम के रूप में एक साथ अच्छी तरह से काम करते हों।
संगीत में लय खंड का इतिहास
माना जाता है कि ताल खंड की अवधारणा 1900 की शुरुआत में जैज़ संगीत के विकास के साथ उत्पन्न हुई थी।
उस समय, बैंड में आमतौर पर एक पियानो, बास और ड्रम होते थे, जिसने शीर्ष पर सुधार करने के लिए बाकी बैंड की नींव रखी।
यह मूल प्रारूप पिछले कुछ वर्षों में काफी हद तक अपरिवर्तित रहा है, हालांकि संगीत की शैली के आधार पर उपयोग किए जाने वाले उपकरणों में भिन्नता है।
शब्द "रिदम सेक्शन" पहली बार 1930 के दशक में ड्यूक एलिंगटन द्वारा गढ़ा गया था, जिन्होंने इसका इस्तेमाल संगीतकारों के समूह का वर्णन करने के लिए किया था जिन्होंने अपने बैंड में ताल और संगत बजाई थी।
तब से, इस शब्द का इस्तेमाल संगीतकारों के किसी भी समूह का वर्णन करने के लिए किया गया है जो एक कलाकारों की टुकड़ी के लिए अंतर्निहित लय प्रदान करते हैं।
आज, ताल खंड अधिकांश बैंड और पहनावा का एक अनिवार्य हिस्सा है। चाहे आप जैज़, रॉक, पॉप, या संगीत की कोई अन्य शैली बजा रहे हों, एक टाइट रिदम सेक्शन होना एक बेहतरीन साउंड बनाने की कुंजी है।
निष्कर्ष
अपने संगीत के लिए सही लय बनाते समय, विभिन्न शैलियों और दृष्टिकोणों का प्रयोग करना और सुनना महत्वपूर्ण है जब तक कि आपको वह नहीं मिल जाता जो आपके लिए सबसे अच्छा काम करता है।
चाहे आप एक पेशेवर बैंड के साथ काम कर रहे हों या सिर्फ अपने गैरेज में जाम कर रहे हों, ताल की एक मजबूत नींव रखने से आपके संगीत को अगले स्तर पर ले जाने में मदद मिलेगी।
और समय और अभ्यास के साथ, आप अपनी अनूठी शैली विकसित करेंगे जो आपके संगीत को बाकियों से अलग बनाएगी।
मैं जोस्ट नुसेलडर हूं, नीरा का संस्थापक और एक कंटेंट मार्केटर, डैड, और अपने जुनून के दिल में गिटार के साथ नए उपकरणों की कोशिश करना पसंद करता हूं, और अपनी टीम के साथ, मैं 2020 से गहन ब्लॉग लेख बना रहा हूं। रिकॉर्डिंग और गिटार युक्तियों के साथ वफादार पाठकों की मदद करने के लिए।
