Leo Fender, nado como Clarence Leonidas Fender en 1909, é un dos nomes máis influentes da historia das guitarras.
Creou unha serie de instrumentos emblemáticos que forman a pedra angular do deseño moderno de guitarras eléctricas.
As súas guitarras marcan o ton para a transición do rock and roll lonxe do folk e blues acústico e tradicional a un son amplificado cheo de distorsións.
O seu impacto na música aínda pode ser escoitado hoxe por millóns de persoas en todo o mundo e as súas creacións aínda son moi demandadas polos coleccionistas.
Neste artigo analizaremos todos os seus principais modelos de guitarras e compañías das que foi responsable xunto co seu impacto na música instrumental e na cultura no seu conxunto.
Comezaremos botando unha ollada á súa empresa orixinal: para-lama Musical Instrument Corporation (FMIC), fundada en 1946 cando combinou pezas individuais de guitarra en paquetes completos de guitarra eléctrica. Máis tarde formou outras compañías, entre elas Home da música, G&L Instrumentos musicais, Amplificadores FMIC e Electrónica Proto-Son. A súa influencia pode verse incluso en marcas boutique modernas como Suhr Custom Guitars & Amplifiers, que hoxe usan algúns dos seus deseños orixinais para producir as súas propias variacións en melodías clásicas.
Os primeiros anos de Leo Fender
Leo Fender foi un xenio e unha das figuras máis influentes da historia da música e da guitarra. Nacido en California en 1909, comezou a xogar coa electrónica mentres cursaba a escola secundaria e pronto adquiriu un gran interese por traballar con amplificadores musicais e outros equipos. A principios da súa carreira, Leo Fender creou un amplificador que chamou Fender Radio Service, e este foi o primeiro produto que vendeu. Ao seguiron unha serie de inventos de guitarra que acabarían por converterse nuns dos modelos máis populares do mundo.
Nacemento e Vida Temprana
Leo Fender foi un dos os eminentes innovadores dos instrumentos musicais, incluída a guitarra eléctrica e baixo eléctrico de corpo sólido. Nacido como Clarence Leonidas Fender en 1909, máis tarde cambiou o seu nome a Leo debido á confusión sobre a pronuncia. De mozo, asumiu varios traballos nun taller de reparación de radios e vendeu artigos a revistas especializadas. Non foi ata que fundou a Fender Musical Instrument Corporation (FMIC) en 1945 cando gañou fama e recoñecemento mundial.
As guitarras de Fender revolucionaron a música popular cun son amplificado eléctricamente que competía contra os instrumentos acústicos, aínda que antes de 1945 amplificar fisicamente un instrumento con electricidade era inaudito. Fender procedía dun trasfondo de mineiros de carbón italianos que se asentaron en California e como alguén que estivo exposto á música country-occidental antiga, ademais de ter habilidades mecánicas, non é de estrañar que o seu nome teña tanta importancia na música popular actual.
O primeiro modelo de guitarra producido por Leo Fender foi a Esquire Telecaster que se puido escoitar en practicamente todas as gravacións populares ata 1976, cando FMIC enviou máis de 5 millóns de unidades. The Esquire evolucionou para converterse en Broadcaster, chegando a ser coñecido como o famoso Telecaster hoxe, todo grazas ás primeiras innovacións de Leo Fender. En 1951; volveu revolucionar a música pop e country ao presentar o que agora coñecemos como o emblemático modelo Stratocaster, que foi interpretado por incontables músicos lendarios durante xeracións máis desde que chegou ás tendas. Outros éxitos notables inclúen a formación de G&L Musical Products en 1980 usando pastillas con maior rendemento que nunca antes, que puxo en marcha un avance totalmente novo para a amplificación de son dentro da cultura popular.
Carreira Temprana
Leonard "Leo" Fender naceu o 10 de agosto de 1909 en Anaheim, California e pasou a maior parte dos seus primeiros anos traballando no condado de Orange. Comezou a reparar radios e outros artigos de mozo e mesmo deseñou un revolucionario armario fonográfico aos 16 anos.
En 1938 Fender obtivo a súa primeira patente para a guitarra Lap Steel, que foi a primeira guitarra eléctrica producida en serie con pastillas incorporadas. Este invento sentou as bases para instrumentos que fixeron posible a música amplificada, como os eléctricos de corpo sólido, os baixos e os amplificadores.
Fender decidiu centrarse exclusivamente na fabricación de instrumentos musicais en 1946 cando fundou The Fender Electric Instrument Company. Esta compañía tivo moitos éxitos, como a Esquire (que despois pasou a chamarse Broadcaster); esta foi unha das primeiras guitarras eléctricas de corpo sólido exitosas do mundo.
Durante a súa etapa nesta compañía, Fender desenvolveu algúns dos modelos de guitarra máis emblemáticos xamais creados como Telecaster e Stratocaster e amplificadores populares como o Bassman e o Vibroverb. Tamén estableceu outras compañías como G&L que produciron algúns dos seus deseños máis novos; porén, ningún destes viviu para ver moito éxito despois de que os vendera durante un período de inestabilidade financeira en 1965.
Innovacións de guitarra de Leo Fender
Leo Fender foi un dos guitarristas máis influentes do século XX. Os seus inventos revolucionaron a forma en que se fabricaban e tocaban guitarras e baixos eléctricos, e os seus deseños aínda se ven hoxe en día. Foi responsable de varios modelos e compañías de guitarras emblemáticas. Imos mergullarse no que foron.
Fender Broadcaster/Telecaster
A Fender Broadcaster e a súa sucesora, a Telecaster, son guitarras eléctricas deseñadas orixinalmente por Leo Fender. The Broadcaster, lanzado inicialmente ao público en 1950 como "a nova guitarra eléctrica española revolucionaria de Fender" foi a primeira guitarra eléctrica de corpo sólido de estilo español exitosa do mundo. Estímase que a produción inicial de Broadcasters limitouse a só unhas 50 unidades antes de ser interrompida despois dun curto período de tempo debido á confusión causada polo seu nome en conflito coa batería 'Broadkaster' de Gretsch.
Ao ano seguinte, en resposta á confusión do mercado e aos problemas legais con Gretsch, Fender cambiou o nome do instrumento de "Broadcaster" a "Telecaster", que chegou a ser amplamente aceptado como estándar da industria para guitarras eléctricas. Na súa encarnación orixinal, presentaba unha construción de lousa feita con madeira de freixo ou ameneiro, unha característica do deseño que se mantén na actualidade. Tiña dúas pastillas de bobina única (mástil e ponte), tres botóns (volume mestre, ton mestre e selector de pastillas preestablecidos) nun extremo do corpo e unha corda de tres selas a través da ponte tipo corpo no outro extremo. Aínda que non é coñecido pola tecnoloxía sofisticada ou o seu carácter tonal, Leo Fender viu un gran potencial neste sinxelo deseño de instrumentos que se mantivo en gran parte inalterado máis de 60 anos despois. Sabía que tiña algo especial con esta combinación de dúas bobinas simples centradas en son de gama media, ademais da súa sinxeleza e accesibilidade, o que o facía atractivo para todos os xogadores independentemente do nivel de talento ou das limitacións de orzamento.
Fender Stratocaster
Un dos deseños de guitarras eléctricas máis famosos do mundo é a Fender Stratocaster. Creado por Leo Fender, presentouse en 1954 e converteuse rapidamente nun instrumento emblemático. Desenvolvida orixinalmente como unha actualización da Telecaster, a forma do corpo da Stratocaster ofreceu unha ergonomía mellorada tanto para os xogadores zurdos como para os destros, ademais de proporcionar un perfil tonal diferente.
As características desta guitarra inclúen tres pastillas de bobina simple que se poden axustar de forma independente con botóns de ton e volume separados, un sistema de ponte de vibrato (coñecido hoxe como barra de trémolo) e un sistema de trémolo sincronizado que permitía aos xogadores obter sons únicos dependendo de como. utilizaron as súas mans para manipulalo. A Stratocaster tamén se destacou polo seu perfil de pescozo delgado, que permitía aos xogadores ter un maior control sobre a súa man.
O estilo corporal desta guitarra fíxose coñecido mundialmente, con moitas empresas que producen hoxe guitarras eléctricas ao estilo Stratocaster. Foi interpretado por incontables músicos de varios xéneros ao longo da historia, incluíndo rockeiros como Eric Clapton e Jeff Beck ata guitarristas de jazz como Pat Metheny e George Benson.
Fender Precision Bass
O Fender Precision Bass (moitas veces acurtado a "P-Bass") é un modelo de baixo eléctrico fabricado por Fender Musical Instruments Corporation. O Precision Bass (ou "P-Bass") presentouse en 1951. Foi o primeiro baixo eléctrico de gran éxito e mantívose popular ata os nosos días, aínda que houbo numerosas evolucións e variacións do deseño na súa historia.
Leo Fender deseñou o icónico Precision Bass para incluír un golpeador que protexeu a súa electrónica fráxil, así como cortes profundos que melloraron o acceso das mans aos trastes altos. O P-Bass tamén incluía unha pastilla de bobina única que estaba aloxada nunha carcasa metálica, o que aumentaba a durabilidade e a calidade do son á vez que reducía o ruído eléctrico xerado polas vibracións do instrumento. Este deseño foi amplamente adoptado en moitas industrias, e outros fabricantes incorporaron deseños de pastillas e electrónicos similares nas súas guitarras.
Unha característica definitoria do Fender Precision Bass pre-CBS era unha ponte con selas movibles individualmente, desalineadas cando se enviaban desde Fender e, polo tanto, requiría un axuste por parte dun técnico experimentado; isto permitiu unha entoación máis precisa que a proporcionada por medios puramente mecánicos. Os modelos posteriores introducidos despois de que CBS comprase Fender ofrecían varias opcións de cordas e circuítos Blender que permitían aos xogadores mesturar ou combinar pastillas para diferentes tons. Ademais, pódense atopar modelos posteriores equipados con electrónica activa como interruptores de alternancia activo/pasivo ou controis de ecualización axustable para axustar con precisión as capacidades de axuste de ton no escenario ou na configuración do estudo.
Fender Jazzmaster
Lanzado orixinalmente en 1958, o Fender Jazzmaster foi un dos modelos finais deseñados por Leo Fender antes de que vendese a súa empresa homónima e fundara a marca de guitarras Music Man. O Jazzmaster ofreceu unha serie de avances, incluíndo un pescozo máis amplo que outros instrumentos daquela época. Tamén presentaba circuítos separados de plomo e ritmo, así como un innovador deseño de brazo de trémolo.
En canto a ton e sensación, o Jazzmaster era moi diferente dos outros modelos da formación de Fender, tocando notas moi brillantes e abertas sen sacrificar a calidez ou a riqueza. Este era bastante diferente dos seus predecesores como o Jazz Bass (catro cordas) e o Precision Bass (dúas cordas), que tiñan un son máis pesado cun sustain máis longo. Non obstante, en comparación cos seus irmáns como a Stratocaster e a Telecaster, tiña máis versatilidade debido á súa gama máis ampla de opcións tonais.
O novo deseño marcou unha partida dos modelos anteriores de Fender que tiñan trastes estreitos, lonxitudes de escala longas e pezas de ponte uniformes. Coa súa facilidade de reprodución e o seu carácter mellorado, rapidamente fíxose popular entre as bandas de surf rock de California que querían reproducir o son de "surf" con máis precisión que a que podían conseguir os seus contemporáneos en todos os xéneros coas guitarras tradicionais daquela época.
O legado que deixou o invento de Leo Fender aínda resoa hoxe en día entre moitos xéneros, incluíndo indie rock/pop punk/alternativo independente, así como rock instrumental/metal progresivo/jazz fusión.
Os últimos anos de Leo Fender
A principios dos anos 1960, Leo Fender comezou un período de creación de novas guitarras e baixos innovadores. Aínda que aínda era o xefe de Fender Musical Instruments Corporation (FMIC), comezou a ocupar un segundo plano das operacións diarias da empresa mentres os seus empregados, como Don Randall e Forrest White, facíanse cargo de gran parte da empresa. o negocio. Con todo, Fender continuou sendo unha figura influente no mundo da guitarra e do baixo. Vexamos algúns dos modelos e empresas das que foi responsable nos seus últimos anos.
Guitarras G&L
Leo Fender foi o responsable dunha marca de guitarras producidas pola súa empresa G&L (George & Leo) Musical Instruments (fundada a finais dos anos 1970). Os últimos deseños de Fender presentados en G&L centráronse en melloras na Telecaster, Stratocaster e outros modelos emblemáticos. O resultado foi unha ampla liña de instrumentos que incluía modelos excepcionais como o S-500 Stratocaster, o baixo Music Man Reflex, as guitarras Comanche e Manta Ray, así como a introdución de instrumentos que non sexan guitarra, incluíndo mandolinas e guitarras de aceiro.
As guitarras G&L producíronse co seu famoso foco na calidade e presentaban corpos de freixo ou ameneiro con acabados de poliéster tintados, pescozos de bordo atornillados, diapasóns de palisandro combinados con pastillas deseñadas como humbuckers de dobre bobina; Pastillas vintage Alnico V. Os altos valores de produción, como 21 trastes en lugar de 22, están no marco da filosofía de deseño de Leo: alta calidade sobre a cantidade. Tamén favoreceu as formas clásicas en lugar dos avances dos que moitos outros fabricantes de guitarras se apartaran en busca de novos sons e estilos.
G&L fíxose ben considerado polos seus tons brillantes combinados cun sustain impresionante, unha xogabilidade sen esforzo mellorada polos avances modernos como unha roda trussrod debaixo do diapasón que permitía aos xogadores axustar a tensión do pescozo por si mesmos en lugar de ter que depender dunha reparación. luthier. Estes atributos fixeron que G&L fose recoñecido tanto entre os guitarristas profesionais como entre outros que buscaban paletas de son máis especializadas ao longo da súa viaxe para tocar a guitarra.
Home da música
Nos anos 1971 e 1984, Leo Fender foi o encargado de producir os distintos modelos a través de Music Man. Estes incluíron modelos como o baixo StingRay e guitarras como o Sabre, Marauder e Silhouette. El deseñou todos estes instrumentos, pero hoxe en día hai moitas máis variacións dispoñibles.
Leo proporcionou a Music Man unha alternativa ao seu aspecto tradicional mediante o uso de estilos de corpo radicalmente novos no seu proceso de deseño. Ademais do seu aspecto, un aspecto clave que os fixo tan populares foi o ton máis brillante debido aos corpos de madeira brillante e os pescozos de bordo en comparación cun deseño Fender tradicionalmente máis pesado.
Unha das contribucións máis importantes de Fender a Music Man foron as súas ideas sobre os sistemas de conmutación e captación. Os instrumentos daquela época tiñan só tres posicións de captación en comparación co interruptor de cinco posicións actual dos instrumentos modernos. Leo tamén foi pioneiro en deseños "sen ruído" que eliminaban o zumbido asociado con certas pastillas de alta ganancia ao mesmo tempo que xestionaba os problemas de estabilidade causados polos cambios de presión das cordas durante a reprodución en directo.
Leo acabaría por vender a súa participación na compañía cun gran beneficio económico, observando un éxito considerable durante eses anos antes de deixar Music Man en 1984, cando a CBS asumiu a propiedade total.
Outras Compañías
Ao longo das décadas de 1940, 1950 e 1960, Leo Fender deseñou instrumentos musicais para varias compañías coñecidas. Colaborou con varios nomes, entre eles G&L (George Fullerton Guitars and Basses) e Music Man (desde 1971).
G&L fundouse en 1979 cando Leo Fender se retirou de CBS-Fender. Nese momento G&L era coñecido como luthier de guitarra. Os instrumentos que fabricaron baseáronse nos deseños anteriores de Fender pero con perfeccionamentos para mellorar a calidade do son. Produciron guitarras e baixos eléctricos de diversas formas con características tanto modernas como clásicas. Moitos guitarristas profesionais populares usaron modelos G&L como os seus principais instrumentos musicais, incluíndo Mark Morton, Brad Paisley e John Petrucci.
Outra empresa na que Fender tivo influencia é Music Man. En 1971 Leo traballou xunto a Tom Walker, Sterling Ball e Forest White para desenvolver algúns dos baixos emblemáticos da compañía como o StingRay Bass. En 1975, Music Man comezou a ampliar o seu alcance desde só baixos para incluír guitarras eléctricas que foron vendidas a varios clientes en todo o mundo. Estes instrumentos presentaban elementos de deseño innovadores, como pescozos de bordo para mellorar o sustento e comodidade para os músicos que prefiren un estilo de xogo máis rápido. Músicos profesionais que usaron guitarras Music Man inclúen Steve Lukather, Steve Morse, Dusty Hill e Joe Satriani, entre outros.
Conclusión
Leo Fender é unha das figuras máis influentes e respectadas da historia da guitarra. Os seus deseños revolucionaron o aspecto e o son das guitarras eléctricas, popularizando instrumentos de corpo sólido que se podían escoitar en casas, salas de concertos e gravacións. A través das súas compañías, Fender, G&L e Music Man, Leo Fender axudou a dar forma á cultura musical moderna. A el é acreditado a creación dunha gama de guitarras clásicas, incluíndo a Telecaster, Stratocaster, Jazzmaster, P-Bass, J-Bass, Mustang bass e varias outras. Os seus deseños innovadores aínda hoxe son producidos por Fender Musical Instruments Corporation/FMIC ou fabricantes de renome como Relic Guitars. Leo Fender será recordado para sempre como un pioneiro da industria musical que inspirou a xeracións de músicos a explorar o potencial dos sons electrificados cos seus instrumentos innovadores.
Son Joost Nusselder, o fundador de Neaera e comerciante de contidos, pai e encántame probar novos equipos coa guitarra como o centro da miña paixón e, xunto co meu equipo, estou creando artigos de blog en profundidade desde 2020. para axudar aos lectores fieis con consellos sobre gravación e guitarra.
