Se escoitas á guitarra unha peza de Franciso Tarrega ou Mozart, é moi probable que se toque cunha guitarra clásica.
Moita xente non sabe o que é unha guitarra clásica e por que se diferencia dunha guitarra acústica, aínda que poida parecer semellante.
Entón, que é a guitarra clásica?
Unha guitarra clásica tamén se chama guitarra española e, en lugar de cordas de aceiro, ten unha fina cordas de nylon. As guitarras clásicas producen un ton cálido e suave e teñen un pescozo amplo e plano, o que permite escoller sen esforzo e formas de acordes complexas.
É un gran instrumento para principiantes, pero non é doado de aprender.
Hai moito que saber sobre as guitarras clásicas, así que explicarei todo o que necesitas saber neste artigo.
Que é unha guitarra clásica?
Unha guitarra clásica é unha guitarra oca que pertence á familia dos instrumentos de corda.
Está feito de madeira e ten seis cordas, normalmente de tripa ou nailon.
O pescozo dunha guitarra clásica é máis amplo e plano en comparación con outros tipos de guitarras, o que permite seleccionar os dedos e tocar acordes máis facilmente.
Unha guitarra clásica é un tipo de guitarra acústica úsase normalmente para tocar música clásica, así como outros xéneros como o flamenco e a música folk.
A guitarra clásica tamén se chama guitarra española e está deseñada para producir un son suave e suave que é perfecto para a música clásica.
A guitarra clásica ten cordas de nylon, que se diferencian da guitarra acústica ou eléctrica tradicional.
É xogado cos dedos en lugar dunha pico, permitindo ao xogador controlar o volume e o ton de cada nota con máis precisión.
As guitarras clásicas caracterízanse normalmente polas súas cordas de nailon, que producen un ton cálido e suave, e os seus pescozos anchos e planos, que permiten escoller facilmente os dedos e formas de acordes complexas.
As guitarras clásicas tamén teñen unha forma distintiva do corpo, cunha caixa de resonancia ampla e pouco profunda que axuda a proxectar o son da guitarra.
O pozo de son dunha guitarra clásica adoita estar decorado cunha roseta adornada, moitas veces feita de madeira ou de nácara.
A diferenza das guitarras acústicas de cordas de aceiro, que adoitan usarse para tocar e tocar música popular, as guitarras clásicas adoitan tocarse cos dedos en lugar de cunha púa.
Adoitan usarse para tocar pezas solistas e acompañamentos para cantar.
Como é unha guitarra clásica?
Unha guitarra clásica adoita ter un corpo de madeira cunha parte superior plana ou lixeiramente curva, un orificio de son redondo e seis cordas feitas de nailon ou tripa.
O pescozo da guitarra adoita estar feito dun tipo de madeira diferente ao do corpo e está unido ao corpo no traste 12.
O cabezal, onde se atopan as clavijas de afinación, está inclinado cara atrás desde o pescozo.
O diapasón, onde se presionan as cordas para crear diferentes notas, adoita estar feito de ébano, palisandro ou outra madeira densa.
As guitarras clásicas adoitan ter un pescozo máis ancho que outras guitarras para acomodar o espazo máis amplo das cordas.
As cordas adoitan colocarse máis preto do diapasón, o que fai que sexan máis fáciles de presionar.
A forma e o tamaño da guitarra clásica poden variar, pero xeralmente teñen unha forma curva que é cómoda para tocar mentres está sentado.
As características físicas dunha guitarra clásica
Desglosamos as partes dunha guitarra clásica que a fan única.
Corpo
O corpo dunha guitarra clásica é xeralmente feito de madeira e ten varias características únicas que a distinguen doutros tipos de guitarra.
Algunhas destas características inclúen:
- Unha cavidade resonante que amplifica o son producido polas cordas.
- Sete cordas, en oposición ás seis que se atopan na maioría das outras guitarras.
- Cordas que están envoltas con materiais como tripa, boi ou ovella, que producen un ton cálido e rico que é diferente do son máis brillante das guitarras eléctricas.
- Un truss rod situado dentro do pescozo da guitarra e que se pode axustar para cambiar a curvatura do pescozo.
- Unha forma ancha e plana ideal para a técnica de fingerpicking denominada rasgueado.
- Os puntos incrustados ou outros patróns no diapasón axudan ao xogador a atopar as notas correctas.
O exterior
O exterior dunha guitarra clásica tamén ten algunhas características únicas, incluíndo:
- Unha ponte que está situada na plataforma da guitarra e mantén as cordas no seu lugar.
- Lados que se curvan para crear un círculo hipotético, o que axuda a producir un son máis resonante.
- Unha incrustación de roseta ao redor do pozo de son que adoita estar feita de madeira ou doutros materiais e engade un toque decorativo á guitarra.
- Unha sela que está situada na ponte e que axuda a transferir as vibracións das cordas ao corpo da guitarra.
O diapasón
O diapasón dunha guitarra clásica adoita estar feito de madeira, aínda que algunhas guitarras modernas poden usar tiras compostas fenólicas ou outros materiais.
Algunhas outras características do diapasón inclúen:
- Trastes de níquel ou de aceiro inoxidable que se colocan en puntos específicos para dividir a lonxitude vibratoria da corda en diferentes notas.
- Trastes que están separados segundo unha relación específica, que está determinada pola anchura dos trastes consecutivos e o valor numérico raíz das metades exactas dos trastes.
- Unha disposición de trastes que dá como resultado un patrón específico de notas que se poden tocar na guitarra.
- Unha superficie lixeiramente curva que se mide pola curvatura dun círculo hipotético.
En xeral, as características físicas dunha guitarra clásica son as que fan que sexa un instrumento tan incrible para tocar e escoitar.
Tanto se es un principiante como un experimentado, sempre hai algo novo que descubrir sobre este instrumento único e fermoso.
Como tocas a guitarra clásica?
Tocando un clásico guitarra implica o uso dunha combinación de técnicas de selección de dedos coa man dereita e de fretting coa man esquerda.
Estes son os pasos básicos para tocar unha guitarra clásica:
- Senta-se cómodamente coa guitarra apoiada na perna esquerda (se es destro) ou na perna dereita (se é zurdo).
- Manteña a guitarra co brazo dereito sobre a parte superior do instrumento e a man dereita colocada xusto enriba do oco.
- Use os dedos da man dereita (polgar, índice, medio e anular) para arrincar as cordas. O polgar adoita tocar as notas graves, mentres que os outros dedos tocan as notas máis altas.
- Usa a man esquerda para presionar as cordas en varios trastes para cambiar o ton das notas. Isto chámase fretting.
- Practica tocando escalas, progresións de acordes e melodías sinxelas para mellorar as túas habilidades para escoller os dedos e fretting.
- A medida que avanzas, podes explorar técnicas máis avanzadas como arpexios, trémolo, e rasgueado (unha técnica de rasgueo flamenco).
Ben Woods ten toda unha serie explicando técnicas de guitarra clásica para música flamenca, incluíndo o rasgueado:
Lembra comezar lentamente e céntrate na precisión e na técnica máis que na velocidade.
Tocar a guitarra clásica require moita práctica e dedicación, pero con paciencia e persistencia, podes converterte nun xogador hábil.
Máis información sobre aprender a tocar unha guitarra acústica paso a paso
Cal é a historia das guitarras clásicas?
A guitarra clásica é un precursor da guitarra eléctrica moderna e estivo en uso durante séculos.
A miúdo chámase guitarra española ou guitarra clásica, e é un erro común que é o mesmo que unha guitarra acústica.
A guitarra clásica realmente ten unha longa tradición e historia.
A evolución da guitarra comezou co gittern, un instrumento medieval popular en Europa durante os séculos XIII e XIV.
Co paso do tempo, o instrumento foi evolucionando e gañando popularidade en España durante o século XVI.
A historia das guitarras clásicas de aspecto máis moderno remóntase a varios séculos ata o desenvolvemento da guitarra moderna en Europa durante o período renacentista.
As primeiras guitarras probablemente foron desenvolvidas desde antes instrumentos de corda como o laúde e a vihuela.
No século XVI, as guitarras fixéronse populares en España e Italia, e xurdiu un estilo distintivo de tocar a guitarra que acabaría evolucionando cara á técnica de guitarra clásica.
A primeira música coñecida escrita especificamente para guitarra remóntase a principios do século XVI e, no século XVII, a guitarra converteuse nun instrumento popular tanto para tocar en solitario como en conxunto.
No século XIX, a guitarra experimentou un rexurdir na popularidade grazas aos esforzos de fabricantes de guitarras como Antonio Torres, quen é considerado como o pai da guitarra clásica moderna.
Torres desenvolveu un novo deseño para a guitarra que incorporaba un corpo máis grande, unha parte traseira curva e patróns de refuerzo que permitían un maior volume e proxección.
Durante o século XX, a interpretación da guitarra clásica continuou evolucionando e expandíndose, con novas técnicas e estilos desenvolvidos por virtuosos músicos como Andrés Segovia, Julian Bream e John Williams.
Hoxe en día, a guitarra clásica segue sendo un instrumento popular e versátil, empregado en varios xéneros musicais, dende o clásico e o flamenco ata o jazz e as músicas do mundo.
Visión xeral do repertorio de guitarra clásica
O repertorio de guitarra clásica é amplo e diverso, abarca varios séculos e abarca varios estilos musicais.
Inclúe obras dalgúns dos máis grandes compositores da historia e pezas menos coñecidas de compositores que escribiron especificamente para o instrumento.
O repertorio amplíase constantemente, compoñendo e publicando novas obras anualmente.
Música de guitarra barroca
A época barroca (aproximadamente 1600-1750) viu o desenvolvemento da guitarra como instrumento solista.
Compositores como Gaspar Sanz, Robert de Visée e Francesco Corbetta escribiron música especificamente para guitarra, moitas veces en forma de suites ou variacións.
A música da época barroca caracterízase pola súa textura contrapuntística, elaborada ornamentación e contrapunto imitativo.
Música de guitarra clásica do século XIX
No século XIX, a guitarra experimentou un rexurdir na popularidade, especialmente en España.
Compositores como Fernando Sor, Mauro Giuliani e Francisco Tárrega escribiron música que mostraba as capacidades expresivas da guitarra.
A música desta época caracterízase polas súas melodías líricas, pasaxes virtuosas e uso de harmónicos.
Música do século XX
No século XX, o repertorio da guitarra clásica ampliouse ata incluír obras máis experimentais e vangardistas.
Compositores como Leo Brouwer, Heitor Villa-Lobos ou Manuel Ponce escribiron música que superou os límites da música clásica tradicional de guitarra.
A música desta época caracterízase polo uso de técnicas estendidas, harmonías non convencionais e complexidade rítmica.
Que diferencia a unha guitarra clásica doutras guitarras?
As guitarras clásicas están deseñadas para producir un ton suave e suave perfecto para unha ampla gama de xéneros, incluíndo música clásica, flamenca e romántica.
Tamén están deseñados para ser xogados cos dedos en lugar dunha púa, o que permite un maior control e o desenvolvemento de callos que engaden carácter ao son do xogador.
Unha guitarra clásica é diferente doutros tipos de guitarras en varios aspectos:
- Cordas: As guitarras clásicas adoitan estar encordadas con cordas de nailon, mentres que outros tipos de guitarras, como as guitarras acústicas e eléctricas, usan cordas de aceiro.
- Pescozo e diapasón: As guitarras clásicas teñen un pescozo máis ancho e plano que outros tipos de guitarras, o que facilita a interpretación de formas complexas de acordes e patróns de selección de dedos. O diapasón tamén é normalmente máis plano, o que permite un desgaste máis sinxelo das notas.
- Corpo: As guitarras clásicas teñen unha forma corporal distinta, cunha caixa de son ampla e pouco profunda que axuda a producir un ton cálido e suave. O pozo de son normalmente está decorado cunha roseta adornada, moitas veces feita de madeira ou de nácara.
- Técnica de xogo: A guitarra clásica normalmente implica tocar os dedos coa man dereita en lugar de tocar cunha púa. A man esquerda preme as cordas para producir diferentes notas e acordes. Tocar a guitarra clásica implica varias técnicas avanzadas, como arpexios, trémolo e rasgueado.
- Repertorio: As guitarras clásicas úsanse a miúdo para tocar música clásica e outros xéneros, como o flamenco e a música folk, mentres que outras guitarras adoitan usarse para a música popular.
En resumo, a combinación de cordas de nailon, un pescozo ancho e plano e unha forma distinta do corpo dan á guitarra clásica un son e unha sensación únicos que a diferencian doutros tipos de guitarras.
Que cordas ten unha guitarra clásica?
Ben, xente, imos falar das guitarras clásicas e das súas cordas.
A guitarra española non ten cordas de aceiro. Pola contra, ten cordas de nailon. Si, escoitaches ben, cordas de nailon!
Agora, unha guitarra clásica é un membro da familia de guitarras, e todo é sobre ese estilo de música clásica. É un instrumento acústico de corda de madeira que normalmente usa cordas de tripa ou de nylon.
Agora podes estar a preguntar: "Por que o nylon?"
Ben, meu querido lego, as cordas de nylon son o precursor das modernas guitarras acústicas e eléctricas que usan cordas de metal.
As cordas de nailon dan a esa guitarra clásica o seu son e sensación únicos. Ademais, son máis fáciles para os dedos, o que sempre é unha vantaxe.
Entón, se estás no mercado dunha guitarra clásica, asegúrate de prestar atención ao tipo de cordas que utiliza.
Non queres acabar con cordas de metal nunha guitarra clásica, créeme, non é un son bonito.
Quédate con esas cordas de tripa ou de nailon e tocarás como un profesional en pouco tempo.
E aí o tedes, xente, o baixo das guitarras clásicas e as súas cordas. Agora vai e impresiona a todos os teus amigos cos teus novos coñecementos.
De verdade queres impresionar aos teus amigos? Cóntalles como tocar as guitarras fixo sangrar o teu dedo!
Guitarra clásica vs guitarra acústica
A guitarra clásica ou española e a guitarra acústica son dous tipos de guitarra diferentes.
As guitarras clásicas adoitan ter un tamaño corporal máis pequeno e un pescozo máis ancho e están encordadas con cordas de nailon, mentres que as guitarras acústicas teñen un tamaño corporal máis grande, un pescozo máis estreito e están encordadas con cordas de aceiro.
As cordas de nailon dunha guitarra clásica producen un ton máis cálido e suave, mentres que as cordas de aceiro dunha guitarra acústica producen un son máis brillante e penetrante.
As guitarras clásicas úsanse normalmente para tocar música clásica, flamenco e bossa nova, mentres que as guitarras acústicas úsanse habitualmente para música folk, rock, pop e country.
En canto ao estilo de interpretación, a guitarra clásica adoita implicar a técnica de fingerpicking ou fingerstyle, mentres que a guitarra acústica a miúdo implica tocar cunha púa ou usar unha combinación de fingerpicking e rasgueo.
Ademais, as guitarras clásicas adoitan ter un diapasón plano, mentres que as guitarras acústicas adoitan ter un diapasón curvo.
Isto significa que a técnica utilizada para tocar notas e acordes pode diferir lixeiramente entre os dous instrumentos.
En xeral, as diferenzas entre as guitarras clásicas e acústicas redúcense ao tipo de música que se toca, á técnica de interpretación e ao son producido polas cordas e o corpo do instrumento.
Guitarra clásica vs guitarra española
Unha guitarra clásica e unha guitarra española son o mesmo, polo que os nomes son intercambiables.
Moita xente sempre se pregunta por que a guitarra clásica se chama guitarra española?
Ás veces, a guitarra clásica chámase guitarra española polas súas raíces históricas en España, onde se desenvolveu e popularizou durante os períodos renacentistas e barrocos.
A historia inicial da guitarra en España remóntase ao século XVI, cando se creou un novo tipo de guitarra chamada vihuela.
A vihuela era un instrumento de corda pulsada que tiña unha forma similar á da guitarra moderna, pero tiña unha afinación diferente e usábase principalmente para tocar música polifónica.
Co paso do tempo, a vihuela evolucionou cara á guitarra barroca, que tiña seis cordas e que se usaba para tocar música en diversos estilos.
Durante este período, a guitarra comezou a gañar popularidade entre a aristocracia e a xente común de España.
No século XIX, a guitarra sufrira varios cambios que axudaron a consolidala como un instrumento versátil e popular.
Durante este tempo, a guitarra foi adaptada para a música clásica, e os compositores comezaron a escribir música específicamente para o instrumento.
Compositores españois como Francisco Tárrega e Isaac Albéniz foron especialmente influentes no desenvolvemento do repertorio para a guitarra clásica.
Hoxe, a guitarra clásica é coñecida por moitos nomes, incluíndo a guitarra española, a guitarra de concerto e a guitarra de cordas de nylon.
Aínda así, as súas raíces en España e a súa asociación histórica coa música e a cultura españolas axudaron a consolidar o seu lugar no imaxinario popular como a "guitarra española".
Guitarra clásica vs guitarra flamenca
Hai moita confusión sobre se unha guitarra flamenca é o mesmo que unha guitarra clásica.
Pero hai unha pequena diferenza entre os dous. Todo o corpo dunha guitarra flamenca é en xeral máis delgado.
Unha guitarra flamenca tamén ten cordas máis baixas que unha guitarra clásica, o que permite ao músico tocar a un tempo máis rápido aplicando máis presión ás cordas.
En primeiro lugar, imos falar do son.
As guitarras clásicas son cálidas e suaves, perfectas para dar unha serenata á túa namorada ou impresionar aos teus convidados.
Por outra banda, as guitarras flamencas teñen un son máis brillante e percusivo, ideal para tocar os pés e bater as mans ao ritmo.
A continuación, imos falar do estilo de xogo. Os guitarristas clásicos sentan cunha postura adecuada, tocando delicadamente as cordas coa punta dos dedos.
Os guitarristas flamencos, pola súa banda, sentan cunha postura máis relaxada, usando as uñas para rasguear as cordas con paixón ardente.
E non nos esquezamos da estética.
As guitarras clásicas adoitan estar adornadas con intrincadas incrustacións e acabados elegantes, mentres que as guitarras flamencas son máis discretas, con deseños sinxelos e tons terrosos.
Pros e contras da guitarra clásica
Agora, para determinar se a guitarra clásica é para ti, imos discutir algúns pros e contras.
Pros
- Permite seleccionar os dedos e tocar acordes con facilidade
- Produce un ton suave e suave perfecto para unha ampla gama de xéneros
- O pescozo máis ancho e a menor tensión das cordas das guitarras clásicas poden facilitar a súa interpretación para os principiantes, e o tamaño do corpo máis pequeno pode ser máis cómodo de soster e tocar durante períodos prolongados.
- As cordas de nailon dunha guitarra clásica producen un ton cálido e suave que é moi axeitado para tocar música expresiva e emocional
- As guitarras clásicas úsanse a miúdo nas actuacións en solitario, o que permite aos músicos mostrar as súas habilidades técnicas e musicalidade.
- Moitos xogadores consideran que tocar a guitarra clásica é relaxante e alivia o estrés
Contra
- Carece do volume e da potencia doutros tipos de guitarras, sobre todo nos rexistros máis altos
- Tocar a guitarra clásica pode ser un reto de aprender, especialmente para aqueles que non están afeitos ás técnicas de picking ou fingerstyle.
- A maioría dos músicos consideran que o ton máis suave e cálido producido polas guitarras clásicas non é tan axeitado para certos xéneros de música, como o rock ou o heavy metal.
- Falta de amplificación: a diferenza das guitarras eléctricas ou acústicas, as guitarras clásicas normalmente non están equipadas con pastillas ou outros sistemas de amplificación, o que limita a súa versatilidade en determinadas situacións.
Técnica e estilo de guitarra clásica
A guitarra clásica evolucionou para facilitar a interpretación rápida e precisa de composicións que evocan unha ampla gama de emocións.
A técnica emprega un golpe libre, onde os dedos descansan sobre as cordas en contacto directo, e un golpe de repouso, onde o dedo golpea a corda e descansa sobre a corda adxacente.
Pero basicamente, a técnica e o estilo da guitarra clásica fan referencia ás formas específicas de tocar e interpretar a música coa guitarra clásica.
A técnica de guitarra clásica implica o uso de técnicas de fingerpicking e de estilo de dedos para producir unha ampla gama de tons e dinámicas.
Estas técnicas inclúen arpexios, escalas, tremolo, rasgueado e moitas outras.
O estilo de guitarra clásica caracterízase polo uso da notación musical, en lugar da tablatura, así como a interpretación de pezas clásicas tradicionais e composicións escritas especificamente para a guitarra.
Os guitarristas clásicos adoitan poñer un gran énfase na dinámica, o fraseo e a expresión na súa interpretación, e poden usar o rubato (o lixeiro estiramento ou diminución do tempo para un efecto expresivo) para crear unha interpretación máis emotiva.
Algunhas das técnicas máis notables inclúen:
- Golpe de descanso: O músico pincha a corda e permite que o dedo se apoye sobre a corda adxacente, producindo un son completo e resonante.
- Trazo libre: O músico pulsa a corda sen tocar ningunha corda adxacente, producindo un son máis lixeiro e delicado.
- Dedos alternados: Os intérpretes adoitan alternar entre os dedos índice (p), medio (m) e anular (a) para producir pasaxes rápidas e complexas.
- Golpeando as cordas cara arriba ou abaixo: Esta técnica pode producir diferentes calidades tonais e adoita utilizarse para evocar diferentes estados de ánimo ou emocións.
Ademais, a técnica e o estilo da guitarra clásica implican unha certa atención á postura e ao posicionamento das mans, xa que o posicionamento axeitado das mans e dos dedos pode afectar moito ao son producido pola guitarra.
A man esquerda úsase normalmente para presionar as cordas para crear diferentes notas e acordes, mentres que a man dereita úsase para pinchar as cordas usando varias técnicas de selección de dedos.
Elixir unha posición para sentar tamén é importante cando se toca a guitarra clásica. Os guitarristas clásicos adoitan actuar sentados, apoiando a guitarra na súa perna esquerda.
Poden usar un reposapiés para elevar a súa perna esquerda, que se fixa ás ventosas na parte inferior da guitarra.
Alternativamente, algúns intérpretes usan un soporte de guitarra que se fixa ao lado da guitarra.
Elixir a posición correcta para sentar é fundamental para manter a técnica adecuada e evitar esforzos ou lesións.
En resumo, a técnica e o estilo da guitarra clásica requiren moita disciplina, práctica e atención aos detalles para dominar.
Aínda así, poden levar a unha forma de música incriblemente expresiva e fermosa.
Os guitarristas clásicos máis populares
Hai moitos grandes guitarristas clásicos ao longo da historia, pero aquí tes algúns dos máis populares e influentes:
- Andrés Segovia - Moitas veces considerado o pai da guitarra clásica moderna, Segovia foi un virtuoso español que levou a guitarra á corrente principal da música clásica.
- Julian Bream - Un guitarrista británico que axudou a popularizar a guitarra clásica no Reino Unido e en todo o mundo.
- John Williams - Un guitarrista australiano que gravou máis de 50 álbums e é considerado un dos mellores guitarristas clásicos de sempre.
- Paco de Lucía – Un guitarrista flamenco español que revolucionou o estilo coa súa interpretación virtuosa e a incorporación do jazz e outros xéneros.
- Manuel Barrueco - Un guitarrista cubanoamericano que gravou numerosos álbums e é coñecido polas súas interpretacións únicas da música clásica de guitarra.
- Sharon Isbin - Unha guitarrista estadounidense que gañou varios premios Grammy e foi eloxiada pola súa habilidade técnica e musicalidade.
- David Russell - Un guitarrista escocés que gañou numerosos premios e é coñecido pola súa interpretación virtuosa e expresivas.
- Ana Vidović - Guitarrista croata que gañou numerosos concursos internacionais e é coñecida pola súa habilidade técnica e interpretación emotiva.
- Christopher Parkening - Un guitarrista estadounidense que gravou numerosos álbums e é coñecido polas súas interpretacións de música clásica e relixiosa.
- Pepe Romero - Un guitarrista español dunha famosa familia de guitarristas que gravou máis de 50 álbums e é coñecido pola súa interpretación e interpretación virtuosa da música española e latinoamericana.
Marcas e modelos populares de guitarra clásica
Hai moitas marcas reputadas de guitarras clásicas, cada unha co seu propio son e estilo de construción únicos. Aquí tes algunhas das marcas e modelos de guitarra clásica máis populares:
- Cordoba: As guitarras de Córdoba son coñecidas polos seus materiais de alta calidade, a atención aos detalles e a súa accesibilidade. Algúns modelos populares inclúen o C7, C9 e C10.
- Yamaha: Guitarras Yamaha son coñecidos pola súa calidade constante e relación calidade-prezo. Os modelos populares inclúen o Yamaha C40 e o Yamaha CG192S.
- Taylor: Guitarras Taylor son coñecidos pola súa excepcional calidade de construción e xogabilidade. Os seus modelos de cordas de nailon inclúen o Academy 12-N e o 514ce-N.
- Ramírez: As guitarras Ramírez son coñecidas polo seu ton rico e cálido e a súa construción tradicional. Os modelos populares inclúen o 1A e o 2NE.
- A patria: As guitarras La Patrie están feitas en Canadá e son coñecidas pola súa excepcional relación calidade-prezo. Os modelos populares inclúen o Motif e o Concert CW.
- Kremona: As guitarras Kremona son coñecidas pola súa calidade artesanal e a súa construción búlgara. Os modelos populares inclúen o Solea e o Rondo.
- Alhambra: As guitarras Alhambra son coñecidas pola súa construción tradicional española e un son rico. Os modelos populares inclúen o 4P e o 5P.
- para-lama: Guitarras Fender son coñecidos polos seus deseños innovadores e son moderno. Os modelos populares de cordas de nailon inclúen o CN-60S e o CN-240SCE.
- Godin: As guitarras Godin están feitas en Canadá e son coñecidas polos seus deseños innovadores e a súa calidade excepcional. Os modelos populares inclúen o Multiac Nylon e o Grand Concert Duet Ambiance.
- Guitarras fabricadas por Luthier: Finalmente, moitos guitarristas clásicos prefiren que os seus instrumentos sexan feitos a medida por luthiers expertos, que poden crear guitarras únicas e únicas adaptadas ás súas preferencias individuais e ao seu estilo de interpretación.
FAQs
Cal é a guitarra clásica definitiva para principiantes?
A guitarra clásica Yamaha C40II é unha excelente opción para principiantes.
Está deseñado para ser rápido e sinxelo de xogar, cun pescozo fino e decente perfecto para mans máis pequenas.
Tamén está deseñado para ser resistente á calor e estable, a pesar dos frecuentes cambios de temperatura.
A guitarra clásica necesita afinación?
Por suposto, como todas as guitarras, unha guitarra clásica require unha afinación regular.
Antes de comezar a tocar a túa guitarra clásica, é esencial asegurarse de que está correctamente sintonizado.
A afinación é o proceso de axustar o ton de cada corda á súa frecuencia correcta, garantindo que a guitarra produza o ton ideal.
Unha guitarra que non está afinada pode soar terrible, dificultando tocar e arruinando a túa interpretación.
Hai varios métodos para afinar unha guitarra clásica, incluíndo:
- Método de garfo: este é un método común usado polos principiantes. Golpéase un diapasón e colócase nunha superficie dura, e soa simultáneamente a corda A da guitarra. O afinador axusta a corda ata que coincida coa frecuencia do garfo.
- Sintonizador electrónico: este é un método de afinación máis preciso e rápido. Detecta os sons producidos pola guitarra e mostra a nota correspondente nunha pantalla.
- Afinación do oído: este é un método máis complicado que require un oído competente. É tentador tentar aprender este método como principiante, pero leva un mínimo dun mes para sentirse cómodo detectando cambios de ton.
Por que é tan dura a guitarra clásica?
A guitarra clásica é como tratar de resolver un cubo de Rubik mentres fai malabares con fachos en chamas.
O pescozo é máis ancho, o que significa que a distancia entre os trastes é máis longa, o que fai máis difícil tocar acordes e esixe que os dedos se estiren máis. É como tentar facer ioga coas mans.
Pero por que é tan difícil?
Ben, para comezar, a forma do pescozo é diferente doutros tipos de guitarra, o que significa que tes que axustar a túa técnica de interpretación.
É como tentar escribir coa man non dominante.
Ademais, a guitarra clásica baséase nun estilo que require precisión e exactitude, que require moita práctica para dominar. É como tentar golpear a diana cun dardo cos ollos vendados.
E non esquezamos as esixencias físicas de tocar a guitarra clásica. Os teus dedos deben ser fortes e áxiles, como os dun ninja.
Debe desenvolver a motricidade fina en ambas mans, o que leva tempo e paciencia. É como tentar tecer un xersei con palillos.
Polo tanto, en resumo, a guitarra clásica é difícil debido ao pescozo máis ancho, a distancia máis longa entre os trastes, a precisión e precisión necesarias e as esixencias físicas de tocar.
Pero non deixes que iso te desanime! Con práctica e dedicación, podes converterte nun mestre da guitarra clásica.
A guitarra española é clásica ou acústica?
Entón, pregúntase se a guitarra española é clásica ou acústica?
Ben, meu amigo, a resposta é ambas e ningunha ao mesmo tempo. Confundido? Non te preocupes, déixame explicar.
A guitarra española é un tipo de guitarra acústica que se encorda con cordas de nylon. Adoita utilizarse para tocar música clásica e música tradicional española.
De feito, ás veces chámase guitarra clásica pola súa asociación coa música clásica.
Non obstante, é importante ter en conta que non todas as guitarras acústicas son guitarras españolas e non todas as guitarras españolas se usan para a música clásica.
Os termos "clásico" e "acústico" adoitan usarse indistintamente, pero en realidade fan referencia a cousas diferentes.
As guitarras acústicas son xeralmente máis pequenas e teñen un corpo máis fino, o que lles proporciona un son máis brillante e resonante.
As guitarras españolas, pola súa banda, adoitan ter un corpo máis grande e groso, o que produce un son máis cálido e suave.
Tamén adoitan tocarse con dedos ou unha púa, mentres que as guitarras acústicas pódense tocar cunha variedade de técnicas.
Unha das principais diferenzas entre as guitarras españolas e outras guitarras acústicas é o tipo de cordas que utilizan.
As guitarras españolas adoitan estar encordadas con cordas de nailon, que teñen un son máis suave que as cordas metálicas utilizadas na maioría das guitarras acústicas.
Isto fai que sexan ideais para tocar música clásica e tradicional española, que moitas veces require un son máis íntimo e expresivo.
Entón, para resumir, a guitarra española é unha guitarra clásica que se usa a miúdo para a música clásica e tradicional española.
Ten un son único caracterizado polas súas cordas de nailon e un corpo máis grande.
Por que a guitarra clásica non é popular?
Mira, a guitarra clásica é unha pequena voz persoal no mundo da música, e non moita xente está preparada para escoitala.
É como tratar de apreciar un bo viño cando o único que tomaches é viño en caixa.
Pero en serio, a guitarra clásica require un certo nivel de educación musical e aprecio que non todos teñen.
Non é algo que poidas poñer en segundo plano mentres fas tarefas.
Ademais, a poboación que escoita música clásica non é necesariamente a mesma poboación que escoitaría especificamente guitarra clásica.
Outro factor é que a guitarra clásica simplemente non foi comercializada como outros xéneros de música.
Non é tan rechamante nin de moda como a música pop ou rock, e non ten o mesmo nivel de exposición nos medios principais.
Pero non nos esquezamos dos pros e contras da guitarra clásica. Por unha banda, é unha forma de arte fermosa e intrincada que require moita habilidade e dedicación para dominar.
Por outra banda, pódese ver como abafado e pasado de moda, e non todos queren pasar unha longa actuación de guitarra clásica.
Así, en conclusión, a guitarra clásica non é popular porque require un certo nivel de educación e aprecio musical, non foi comercializada igual que outros xéneros e ten os seus pros e contras.
Pero bueno, iso non significa que non poidas gozar se che fala. Simplemente non esperes que estea soando na radio en breve.
Como sei se a miña guitarra é clásica?
Entón, queres saber se a túa guitarra é clásica, eh? Pois digo que non é ciencia de foguetes, pero tampouco é nada fácil.
Primeiro de todo, cómpre mirar as cordas. As guitarras clásicas usan cordas de nylon, mentres que as guitarras acústicas usan cordas de aceiro.
As cordas de nailon son máis grosas e producen un son suave e suave, mentres que as de aceiro son máis finas e producen un son máis brillante e metálico.
Outra forma de contalo é mirando a forma da guitarra.
As guitarras acústicas adoitan ter un orificio de son redondo ou ovalado, mentres que as guitarras clásicas adoitan ter un rectangular.
As guitarras acústicas tamén adoitan ter un corpo máis fino, mentres que as clásicas teñen un pescozo máis curto e un corpo máis ancho.
Se aínda non estás seguro, proba xogalo. As guitarras clásicas están pensadas para ser tocadas cos dedos, mentres que as guitarras acústicas adoitan tocarse cunha púa.
As guitarras clásicas tamén teñen un son máis distinto, con tons máis nítidos e menos sustain, mentres que as guitarras acústicas son máis versátiles e pódense usar para unha gama máis ampla de estilos.
Entón, aí o tedes, xente. Se a túa guitarra ten cordas de nailon, un orificio de son rectangular, un corpo máis ancho e está pensada para tocar cos dedos, entón parabéns, tes unha guitarra clásica.
Agora vai adiante e da serenata aos teus seres queridos con fermosas melodías clásicas.
Ler tamén: Por que as guitarras teñen a forma como son? Boa pregunta!
Necesitas unhas para tocar a guitarra clásica?
A resposta curta é non, non necesitas unhas, pero poden axudarche definitivamente a conseguir un certo son e nivel de control.
Xogar con uñas pode darche un maior volume, claridade e a capacidade de "escavar" nas cordas para obter un son máis expresivo.
Ademais, podes conseguir unha gama máis ampla de tons e timbres coas uñas.
Non obstante, manter unhas perfectas pode ser un problema e poden romperse nos momentos máis inconvenientes.
E non esquezamos a molestia das uñas mal formadas e pulidas que producen un mal son.
Pero non te preocupes. Se non queres lidiar coa molestia das uñas, aínda podes tocar a guitarra clásica sen elas.
Todo depende das preferencias persoais e do que funciona mellor para ti. Entón, vai adiante e proba con e sen uñas e mira o que se sente e soa mellor para ti.
Lembra que leva tempo perfeccionar a túa técnica con ou sen uñas, así que segue practicando e divírtete!
A guitarra clásica é a máis difícil?
Entón, estás a preguntar se tocar a guitarra clásica é o máis difícil?
Ben, déixeme dicir, é un pouco como preguntar se a piña pertence á pizza: cada un ten a súa propia opinión.
Pero farei todo o posible para desglosalo por ti.
En primeiro lugar, imos falar dos diferentes tipos de guitarras.
Temos guitarras clásicas, que normalmente se usan para tocar música clásica escrita por compositores de España e Italia.
Logo temos guitarras eléctricas, que se usan habitualmente en xéneros como rock, pop, blues e heavy metal.
Agora, cando se trata de dificultade, depende do que esteas comparando. Tocar a guitarra clásica require moitas habilidades técnicas e alfabetización musical.
Os guitarristas clásicos deben ser capaces de ler partituras e tocar pezas polifónicas complexas que impliquen tocar varias liñas musicais ao mesmo tempo.
Tamén precisan ter unha técnica adecuada de arranque da man, utilizando un sistema chamado pmia, que asigna unha letra a cada dedo.
Por outra banda, tocar a guitarra eléctrica é máis sobre cancións baseadas en acordes e patróns de repetición.
Os guitarristas eléctricos adoitan usar símbolos de tablaturas ou acordes para ler música, o que pode ser máis sinxelo que a notación musical estándar.
Non obstante, aínda deben ter unha boa técnica de posicionamento das mans e de selección para producir un ton agradable.
Entón, é a guitarra clásica a máis difícil? Definitivamente é un reto ao seu xeito, pero tamén o é a guitarra eléctrica.
Realmente depende das preferencias persoais e do que queres xogar.
Pero bueno, por que non probas as dúas e a ver cal che gusta máis? Quen sabe, quizais che convertas nun mestre dos dous mundos.
Por que as guitarras clásicas son tan baratas?
Para que quede claro, non todas as guitarras clásicas son baratas: hai moitos modelos caros.
Non obstante, a xente pensa que as guitarras clásicas son como a caixa de gangas do mundo da guitarra.
Pero por que son tan baratos? Ben, todo se reduce aos materiais empregados.
As guitarras clásicas de gama baixa adoitan facerse con compoñentes laminados: capas de madeira pegadas entre si.
Isto é máis barato que usar madeira maciza, que é do que están feitas as guitarras clásicas de gama alta.
Pero mesmo dentro da categoría de madeira maciza, hai diferenzas de calidade.
Unha peza de madeira de baixo custo producirá un son de menor calidade que unha peza de madeira de mellor calidade.
E mesmo dentro do mesmo tipo de madeira, como o cedro ou o palisandro, pode haber variacións de calidade.
Outro factor que afecta o prezo das guitarras clásicas é a parte superior. Unha tapa laminada será máis barata que unha tapa sólida e o tipo de madeira que se use para a parte superior tamén afectará o prezo.
Entón, se estás a buscar unha guitarra clásica decente, podes esperar pagar un pouco máis por un instrumento de madeira maciza de alta calidade.
Pero se estás comezando ou tes un orzamento, unha guitarra laminada con madeira de menor calidade aínda pode producir un son decente.
Non esperes que estea á altura das demandas dun músico profesional.
Para que é mellor unha guitarra clásica?
Entón, estás a preguntar para que é mellor unha guitarra clásica?
Ben, déixeme dicir que non é só para tocar música clásica como Bach e Mozart (aínda que podes totalmente se queres).
De feito, as guitarras clásicas son pequenas bestas versátiles que poden manexar unha ampla gama de estilos, desde o latín ata o pop ata temas de videoxogos.
E non deixes que ninguén che diga que os guitarristas clásicos son aburridos e ríxidos: sabemos como divertirnos e ser creativos coas nosas interpretacións.
Ademais, se es adicto á trituración e á velocidade, sorprenderás gratamente ao descubrir que os guitarristas clásicos teñen unhas habilidades serias para escoller os dedos que poden rivalizar con calquera solo de guitarra eléctrica. E a mellor parte?
Non tes que ser un solitario para tocar a guitarra clásica: podes tocar con outros e incluso tocar cancións populares como "Just the Way You Are" de Billy Joel.
Entón, se buscas un instrumento versátil, divertido e impresionante, non busques máis que a guitarra clásica.
A guitarra clásica é boa para principiantes?
Moitos guitarristas din que a guitarra clásica é difícil de aprender e iso é certo. Pero se che apaixona a música clásica, é imprescindible.
Entón, si, a guitarra clásica pode ser unha excelente opción para os principiantes. Aquí tes algunhas razóns polas que:
- Cordas de nailon: as guitarras clásicas adoitan ter cordas de nailon, que son máis fáciles para os dedos que as de aceiro. Isto pode ser especialmente útil para os principiantes que aínda están construíndo os seus callos.
- Técnica: a técnica da guitarra clásica enfatiza a postura correcta, a posición das mans e a colocación dos dedos, o que pode axudar aos principiantes a desenvolver bos hábitos no inicio.
- Repertorio: o repertorio de guitarra clásica inclúe unha gran variedade de música, que van desde pezas de nivel principiante ata obras virtuosas para concertos. Isto significa que os principiantes poden atopar música que resulte desafiante e gratificante de tocar.
- Musicalidade: a técnica da guitarra clásica tamén fai fincapé na musicalidade, incluíndo a dinámica, o fraseo e a expresión. Isto pode axudar aos principiantes a desenvolver un estilo de xogo máis matizado e expresivo.
- Teoría: o estudo da guitarra clásica adoita incluír teoría musical e lectura a vista, o que pode axudar aos principiantes a desenvolver unha comprensión máis profunda da música e mellorar a súa musicalidade en xeral.
Cada principiante é diferente, e algúns poden atopar outros estilos de guitarra ou outros instrumentos máis atractivos ou accesibles.
Non obstante, para aqueles que se senten atraídos pola guitarra clásica, pode ser un instrumento marabilloso e satisfactorio para aprender.
Con que rapidez podes aprender guitarra clásica?
Entón queres aprender guitarra clásica, eh? Pois digo que non é como aprender a tocar o kazoo.
Leva tempo, dedicación e moito arranque dos dedos. Pero con que rapidez podes aprender a xogar como un profesional?
Primeiro de todo, imos aclarar unha cousa: aprender guitarra clásica non é pasear polo parque.
Leva anos de práctica, e non falo duns cantos rasgueos aquí e alí. Estamos falando de 3 a 6 horas ao día durante 10 anos de práctica.
Iso é moito arrincar.
Pero non deixes que iso te desanime! Se estás disposto a dedicar tempo e esforzo, definitivamente podes aprender a tocar a guitarra clásica.
A clave é atopar un bo profesor e practicar con coherencia. E cando digo coherentemente, refírome a todos os días. Sen escusas.
Agora, se estás buscando impresionar aos teus amigos e familiares coas túas novas habilidades para a guitarra en só uns meses, non me gusta comunicarllo, pero iso non vai pasar.
Fai falta polo menos 3 anos de práctica dilixente para acadar un alto nivel de xogo. Pero bueno, Roma tampouco se construíu nun día, non?
Pero non te preocupes, non tes que esperar 3 anos para comezar a tocar algunhas cancións.
De feito, despois de só 6 meses de aprender as técnicas fundamentais e practicar con dilixencia, podes comezar a tocar algunhas cancións sinxelas e impresionar aos teus amigos e familiares.
E quen sabe, quizais ata algúns descoñecidos tamén.
Entón, canto rápido podes aprender guitarra clásica? Todo depende de canto tempo e esforzo esteas disposto a dedicar.
Pero se estás dedicado e estás disposto a practicar de forma consistente, definitivamente podes aprender a xogar como un profesional. Non esquezas estirar eses dedos antes de comezar a arrincar!
A guitarra clásica pode ser autodidacta?
Sinceramente, é difícil ensinar a guitarra clásica, especialmente se non tes coñecementos previos sobre como tocar instrumentos de corda.
Tamén hai que saber ler partituras.
Pero tecnicamente, é posible ensinar a guitarra clásica.
Aínda que tomar clases dun profesor cualificado é xeralmente a mellor forma de aprender a guitarra clásica, é posible ensinar os conceptos básicos do instrumento.
Aquí tes algúns consellos para aprender a guitarra clásica de forma autónoma:
- Obter un instrumento de boa calidade: é importante ter unha guitarra clásica decente, configurada correctamente e en boas condicións. Isto fará que a aprendizaxe sexa máis fácil e agradable.
- Use un libro de métodos: un bo libro de métodos pode proporcionar estrutura e orientación mentres aprende. Busca un que estea expresamente orientado á guitarra clásica.
- Mira tutoriais en liña: hai moitos excelentes tutoriais en liña e vídeos instrutivos dispoñibles de balde en sitios web como YouTube. Estes poden ser complementos útiles para a súa aprendizaxe.
- Practica con regularidade: a práctica constante é esencial para progresar en calquera instrumento. Dedica un tempo cada día para practicar e mantén un horario regular.
- Asistir a concertos e obradoiros: asistir a concertos e obradoiros de guitarra clásica pode ser unha boa forma de aprender de músicos experimentados e inspirarse.
Aínda que o autoensino pode ser unha opción viable para algunhas persoas, é importante ter en conta que un profesor cualificado pode proporcionar comentarios personalizados e orientación que é difícil de reproducir por conta propia.
Ademais, un profesor pode axudarche a evitar malos hábitos ou técnicas incorrectas que poden ser difíciles de desaprender máis tarde.
Takeaway
Así que aí tes todo o que necesitas saber sobre as guitarras clásicas.
Son un instrumento único cunha longa e histórica historia que foi moldeada por moitas culturas e estilos musicais diferentes.
En resumo, unha guitarra clásica é unha guitarra acústica con cordas de nailon, un pescozo ancho e plano e unha forma corporal distinta cunha caixa de resonancia ancha e pouco profunda.
Normalmente tócase escollendo os dedos coa man dereita, mentres que a man esquerda úsase para presionar as cordas para producir diferentes notas e acordes.
Tocar a guitarra clásica implica unha variedade de técnicas avanzadas e úsase a miúdo para tocar música clásica (pense en Bach), así como outros xéneros como o flamenco e a música folk.
Lea a continuación: estes son os mellores amplificadores de guitarra acústica | Top 9 revisados + consellos de compra
Son Joost Nusselder, o fundador de Neaera e comerciante de contidos, pai e encántame probar novos equipos coa guitarra como o centro da miña paixón e, xunto co meu equipo, estou creando artigos de blog en profundidade desde 2020. para axudar aos lectores fieis con consellos sobre gravación e guitarra.
