Chicago Musical Instruments Co. (CMI) era un distribuidor de instrumentos musicais, destacado por ter participacións de control Gibson Guitarras de 1944 a 1969, Lowrey, FE Olds brass instruments, William Lewis & Son Co. (instrumentos de corda), Krauth & Beninghoften, LD Heater Music Company, epífonos Guitars, Selmer UK e outras marcas de instrumentos musicais.
introdución
Chicago Musical Instruments (CMI) foi unha das empresas máis influentes e innovadoras no desenvolvemento de instrumentos musicais eléctricos. A firma foi fundada en 1927 en Chicago, Illinois e revolucionou a música coa introdución dos seus instrumentos de corda amplificados parecidos a guitarras, comezando pola guitarra Fender Electric. Ao dirixirse aos compradores de instrumentos adolescentes, vender instrumentos a través de grandes almacéns en lugar de tendas de música, ofrecer modelos de orzamento para xogadores afeccionados e lanzar unha campaña publicitaria nacional dirixida ao público adolescente na radio e nos medios impresos, CMI fomentou un novo tipo de tocadores de instrumentos: os adolescentes que quería utilizar instrumentos eléctricos para crear os seus propios ritmos de "rock and roll". CMI cambiou a cara da música estadounidense para sempre introducindo a unha xeración totalmente nova as alegrías de tocar guitarras eléctricas e outros instrumentos eléctricos.
CMI fixo outras contribucións clave para popularizar os instrumentos eléctricos ao redor de 1950, incluíndo técnicas de fabricación na liña de produción; deseños de amplificadores que aumentaron o volume sen distorsión radical; modelos para estudantes a prezos modestos (por exemplo, as súas guitarras da serie Student); estratexias de distribución que permitían a accesibilidade aos consumidores; prezos máis baixos garantidos por métodos de produción de economía de escala; deseños físicos "agradables" dirixidos a atraer adolescentes; melloras na tecnoloxía de bobina única de captación durante este período tamén (Eric Clapton usou famosamente unha Stratocaster no seu álbum seminal Layla); avances no deseño de amplificadores que minimizan a distorsión ao tempo que ofrecen maiores niveis de volume; campañas de relacións públicas a través de artigos de revistas e aval de produtos de artistas populares. As innovacións de CMI transformaron a música folk preexistente en toda América no rock 'n' roll moderno tal e como a coñecemos hoxe.
Historia dos instrumentos musicais de Chicago
Chicago Musical Instruments (CMI) leva producindo instrumentos musicais desde principios dos anos 1900. A súa misión era crear instrumentos de calidade accesibles a músicos de todos os niveis. A compañía foi responsable dunha serie de instrumentos emblemáticos, como a primeira caixa de ritmos electrónica e o primeiro sintetizador de guitarra. Imos explorar a historia desta compañía e as achegas que fixo ao mundo da música.
Fundado en 1883
Chicago Musical Instruments (CMI) foi fundada en 1883 por Lyon e Healy, un grupo de comerciantes de música de Chicago que querían ampliar a súa liña de produtos de partituras e materiais musicais. A compañía rapidamente gañou a atención nacional pola súa produción de pianos e órganos de alta calidade, así como polos seus innovadores deseños de pianos.
Ao longo dos anos, CMI seguiría innovando e establecendo novos estándares na industria musical. En 1925, desenvolveron o primeiro captador eléctrico que se podía conectar a instrumentos existentes (como mandolinas e guitarras) permitíndolles amplificación. Esta tecnoloxía permitía aos intérpretes tocar en lugares como arenas onde antes os instrumentos acústicos podían non ser o suficientemente altos. A compañía tamén desenvolveu o primeiro baixo de corda orquestral de tamaño completo que tiña un corpo máis grande e unha lonxitude de corda máis longa para tons máis profundos.
En 1929, a CMI adquiriu Mele Brothers Music Company en Los Ángeles, que ampliou o seu alcance máis aló dos instrumentos acústicos ata a venda de órganos electrónicos, dándolles unha variedade de modelos dixitais tanto nos mercados de órganos de igrexas como de tubos de teatro. Durante este mesmo período de tempo, tamén se engadiron ás súas liñas de produtos instrumentos con trastes como lap steels, banxos e mandolinas xunto con amplificadores, unidades de reverberación e gravadoras durante os anos 1940 a 1960.
Máis de 100 anos despois o que é agora Marcas Gibson segue levando a cabo moitos aspectos do legado de CMI ao posuír varias compañías, incluíndo Epiphone Guitars (que foi adquirida por Gibson en 1957), Mandolin Brothers (adquirida por Gibson en 2001), Baldwin Piano & Organ Company (adquirida por Gibson en 2001) tamén. como varias outras marcas de produtos musicais asociadas con certos fabricantes, como os produtos Maestro de National/Valco Industries ou Dobro Resonator Guitars de Astro Amp Manufacturing Company, que aínda segue a seguir moitos dos principios de deseño establecidos por versións orixinais que foron producidas baixo nomes como Lyon & Healy. ou Harmonium durante o tempo que era copropiedade de CMI & Ditson Music Stores a principios do século XX ata aproximadamente 1900.
Primeiros anos
Chicago Musical Instruments (CMI) foi unha empresa de instrumentos musicais e electrónica máis coñecida pola produción de guitarras, amplificadores e teclados musicais. O seu son converteuse nunha parte integral da historia e evolución da música popular moderna.
Fundado en 1883 por Theodore Wulschner xunto con algúns traballadores alemáns en Chicago, Illinois, o seu taller pronto se fixo famoso pola súa calidade de traballo. A primeira produción baixo o selo "CMI" incluía pianos, banjos, caixas musicais e outros tipos de instrumentos de corda. En 1893, o persoal de CMI crecera ata os 18 empregados con tres fábricas na cidade de Nova York, Nashville e Chicago.
En 1921 CMI converteuse nun dos maiores fabricantes de instrumentos con máis de 1,000 empregados producindo máis de 27 modelos diferentes, incluíndo o piano shako-keys e o clavicémbalo veneciano. Reviviu algúns estilos de instrumentos de corda europeos máis antigos, como laúdes de arco, salterios de arco, violas/violas de gamba e trastes de galoubet bund que tamén comezaron a fabricar neste momento ao tempo que aumentaron as súas capacidades de produción para incluír amplificadores durante esta década.
Ao longo da década de 1930, a CMI comercializou en gran medida os seus órganos de palletas, así como amplificadores máis novos para as igrexas, mentres producía novas liñas de pantallas eléctricas utilizadas en órganos de tubos nos cines, o que finalmente abriu unha nova era para os músicos profesionais que comezaban a depender de instrumentos amplificados eléctricamente. Con campañas de mercadotecnia centradas en actos de vodevil co trompetista de jazz Louis Armstrong tocando aceiros Gibson producidos por CMI durante esta década, sen dúbida foi un momento emocionante para os fanáticos da música estadounidense que buscaban sons frescos de estrelas de renome como Bing Crosby ou Frank Sinatra que usarían. Os pianos ou teclados electrónicos de CMI no escenario ao longo da súa carreira tamén máis tarde.
Expansión no século XX
O século XX viu a Chicago Musical Instruments ampliando a súa oferta comercial e innovando no mundo da produción musical. Este período de crecemento comezou coa compra dun fabricante alemán, que se converteu na Chicago's Piano Company, e coa ampliación das súas propias liñas de produción, que fabricaban órganos e acordeóns. Coas súas capacidades e experiencia aumentadas, comezaron a producir varias radios, amplificadores e ata unha liña de piano de curta duración.
Ademais da produción de electrónica de consumo e equipos musicais, Chicago tamén produciu algúns dos seus propios instrumentos, incluíndo palletas para instrumentos de vento metal e gravadoras. Despois da Segunda Guerra Mundial, lanzaron unha guitarra eléctrica en 1949 que resultou ser un éxito debido á súa accesibilidade para os consumidores. A compañía pasou a chamarse CMI (Chicago Musical Instruments) en 1950 e foi rapidamente adquirida pola corporación CBS despois de só dous anos debido ao seu rápido éxito no mercado a pesar dos seus modestos comezos en 1883.
CMI continuou producindo instrumentos musicais baixo a CBS ata que finalmente foi vendida en 1985. Baixo a propiedade da CBS, CMI lanzou varias guitarras como os modelos de Les Paul, como as reedicións da P-90, así como modelos máis popularizados como o SG Special en 1968 antes de deixar por completo a produción. en 1969. A pesar de que xa non ofreceu novos instrumentos desde a década de 1970, CMI reviviu o seu emblemático modelo SG Special baseado en deseños de 1968, así como outros novos producidos actualmente baixo Epiphone, que segue rendendo homenaxe a unha das compañías de música máis antigas de Estados Unidos establecida hai máis de 100 anos. que segue traendo alegrías a través do son a pesar de todo o que acontece ao noso redor hoxe en día.
Produtos e Innovacións
Chicago Musical Instruments, ou CMI, foi unha empresa estadounidense de fabricación de instrumentos musicais fundada en 1878. CMI é moi coñecida no mundo da música polos seus produtos innovadores e está considerada como unha das empresas máis influentes da industria musical. Nesta sección, analizaremos algunhas das súas principais contribucións ao mundo da música e examinaremos os produtos e innovacións que trouxeron para a industria.
Guitarras acústicas
A compañía Chicago Musical Instruments foi fundada a finais da década de 1890 e era un fabricante de varios instrumentos con trastes, incluíndo moitos tipos de guitarras. Entre as súas creacións máis populares estaban as súas guitarras acústicas que presentaban innovacións como lados prensados laminados, corpos con tirantes en X e pescozos axustables. A calidade artesanal e os avances que proporcionaron estas guitarras acústicas distintivas diferenciáronas da competencia, converténdoas nun dos instrumentos máis demandados por guitarristas profesionais e afeccionados.
Ademais, a compañía Chicago Musical Instruments tivo outros logros significativos, como a produción de algúns dos primeiros baixos eléctricos de corpo sólido en 1936. Este novo tipo de instrumento abriu unha nova era de produción e interpretación musical, que continúa ata hoxe. Co seu alto nivel de artesanía e innovacións creativas no deseño de guitarras, Chicago Musical Instruments foi certamente unha forza importante na configuración do son da música moderna.
amplificadores
Chicago Musical Instruments é máis coñecida polos seus innovadores amplificadores, moitos dos cales se converterían en equipos estándar da industria. O seu primeiro amplificador, o "CMI Special" foi lanzado en 1932 e contaba cun altofalante de 12 x 12 pulgadas. Un dos seus amplificadores máis populares foi o amplificador "Ottoman Stand" de 1937. Isto foi moi popular xa que permitía colocar un lado a outro no escenario, aforrando espazo valioso.
CMI produciu unha serie de amplificadores para guitarra e baixistas durante o seu reinado, pero non foron só os amplificadores os que definiron o legado de CMI na produción musical. Tamén introduciron varias técnicas de insonorización nos seus deseños que permitían que o son dos seus amplificadores se proxectase con máis claridade ao longo dunha sala ou sala sen perder volume ou calidade debido á reverberación e á retroalimentación. O seu coñecido "Stringtone Cabinet" permitiu aos xogadores mesturar varios tons nun mesmo armario cunha claridade impresionante en comparación con outros modelos da época.
Ademais, eran ben coñecidos polos seus altofalantes rotativos que presentaban altofalantes circulares xiratorios encaixados en armarios que realmente mostraban a potencia e o potencial dos amplificadores de CMI. A día de hoxe, algúns xogadores prefiren estas opcións fronte ás opcións máis modernas debido á forma en que interactúan con diferentes tipos de tons e estilos. En particular, os xogadores de harmónica adoitan usar altofalantes rotativos con gran éxito xa que a harmónica pode ter problemas de retroalimentación cando se amplifica a través de altofalantes normais.
Guitarras eléctricas
Chicago Musical Instruments foi un fabricante de instrumentos emblemático que foi o responsable de introducir unha serie de guitarras eléctricas notables. En 1950, CMI presentou o ES-175; esta guitarra presentaba dúas pastillas paralelas, unha ponte de corpo sólido e stoptail, e un deseño semi-oco que permitía un son máis rico que a maioría das guitarras de corpo sólido.
Esta guitarra converteuse nunha das guitarras de jazz máis populares do mercado. Non cambiou desde a súa introdución e úsase en actuacións de todos os xéneros musicais. CMI tamén presentou a Stratocaster en 1954, con tres pastillas e un deseño innovador que permitía aos músicos cambiar as pastillas con gran facilidade. Converteuse nunha das guitarras máis populares da historia, utilizada por incontables artistas profesionais de moitos xéneros.
CMI tamén desenvolveu algúns instrumentos máis escuros; Os modelos anteriores de Gibson Les Paul foron deseñados entre 1952 e 1958 utilizando as propias especificacións de CMI. Non tiveron tanto éxito como a versión posterior de Gibson, pero foron moi demandados polos coleccionistas debido ás súas rarezas e características vintage. Outros programas menos notables incluíron a produción de baixos, como os modelos 352/3 Bass V e 335 de baixos, ata 1964, cando a competencia se fixo demasiado intensa para que CMI seguise competindo na produción de instrumentos eléctricos.
Teclados
Chicago Musical Instruments foi un innovador clave na industria da produción de teclados. Ao longo dos seus 30 anos de vida, a compañía produciu teclados clásicos como o Wurlitzer Electric Piano e o Mellotron, aos que se acredita que aportaron un nivel totalmente novo de creatividade aos músicos na década de 1960. O Wurlitzer foi un dos primeiros pianos eléctricos, mentres que o Mellotron fixo posibles novos sons grazas ao uso innovador de cintas pregravadas.
A compañía tamén lanzou varios modelos menos coñecidos pero populares, como órganos espinetas, órganos combinados e máquinas de corda. O órgano espineta era un tipo de órgano vertical que permitía un marco físico máis pequeno que os órganos tradicionais como os que se atopan nas igrexas. Os órganos combinados usaban osciladores electrónicos para imitar outros instrumentos como órganos de tubos e frautas de madeira. As máquinas de cordas foron un dos primeiros tipos de sintetizadores deseñados para emular seccións de cordas orquestrais.
A tecnoloxía que produciu Chicago Musical Instruments revolucionou tanto a música popular como as técnicas de gravación de estudo ao longo do século XX e proporcionou ferramentas de creatividade que aínda usan os músicos contemporáneos.
Batería
Chicago Musical Instruments, antes coñecido como Wm. Lang Company foi fundada en 1866 e ao longo dos seus máis de 140 anos de historia foi innovando e creando baterías modernas.
O primeiro produto clave no departamento de batería de Chicago Musical Instruments foi deseñado por AJ Heublein e Elias Howe en 1882: o tambor "Patent Improved" (non quedan exemplares coñecidos deste tambor). Esta primeira iteración de CMI representou un cambio drástico no deseño do tambor, con dúas varillas de tensión paralelas en lugar de aros estándar e unha cuncha en forma de lágrima feita de compoñentes de madeira ou metal de varias capas que envolvían os extremos abertos das dúas varillas de tensión. calidade do son.
En 1911, outro produto innovador veu de Chicago Musical Instruments: o seu deseño de tomtom patentado "Improved Stave Tube". Esta versión presentaba tanto lados verticais sólidos como un centro oco formado por pentagramas curvos que permitían unha resonancia controlada cando se golpeaba como un tambor tomtom convencional.
Ao longo do século XX, Chicago Musical Instruments continuou innovando con carcasas de aluminio fresado como as súas lendarias baterías Super Sensitone de 20, sendo coñecidas por músicos profesionais de todo o mundo debido ao seu ton e sensación perfectas. CMI tamén liderou avances na batería electrónica durante este período de tempo con innovacións como o seu Instrumento de vento electrónico (EWI) de 1965, o primeiro controlador MIDI de vento sintetizado do mundo capaz de producir sons de fagot realistas.
Efectos Pedais
Chicago Musical Instruments (CMI) xogou un papel importante no desenvolvemento da tecnoloxía musical, especialmente cos pedais de efectos.
Desenvolvido polos fundadores da compañía, Donles e Leonard, o seu primeiro pedal de efectos chamouse "Sound Master". Este pedal ofrecía un efecto de reverberación, permitindo aos guitarristas simular gravacións de estudo no escenario. Tamén crearon unha caixa de fuzz coñecida como Solodar Tone Generator e varios pedais de reverberación como o Super Vox. Todos estes pedais de efectos influíron moito na música rock and roll tal e como a coñecemos hoxe.
A seguinte gran contribución de CMI á música foi a súa introdución dos sintetizadores analóxicos en 1967 co seu "Synthesizer Control Voltage Generator" (o SCV) impulsado por teclado. Este instrumento permitiu aos músicos controlar outros elementos como o ton e a amplitude cando tocan xunto con outros instrumentos nunha configuración de conxunto; esta foi unha innovación importante que revolucionou a forma en que a xente compuxo a música.
O seu legado de maior alcance veu co seu amplificador limitador Universal Audio 1176. Esta lendaria unidade segue sendo moi apreciada e un elemento básico nos estudos de gravación de todo o mundo. Tamén apareceu en moitas gravacións de xigantes musicais como Elvis Costello, Paul McCartney, Prince, Led Zeppelin e moitos máis, contribuíndo a dar forma á música popular para as xeracións vindeiras.
Legado
Chicago Musical Instruments (CMI) foi unha das principais forzas da industria musical dende os anos 1940 ata os 1980. A través dos seus produtos innovadores, como o Hammond Organ e o Wurlitzer Electric Piano, CMI axudou a dar forma á música popular durante décadas. O legado de CMI vive a través dos instrumentos musicais que aínda levan o seu nome. Vexamos máis de cerca o seu legado e como moldeou a industria musical.
Impacto na industria musical
Fundada en Chicago, Legacy Musical Instruments é unha empresa que revolucionou a industria musical. Desde a invención da guitarra electrónica ata a súa produción continua de pezas de instrumentos musicais, Legacy trouxo numerosas innovacións á música moderna.
O máis notable destes inventos é a súa guitarra eléctrica líder na industria. O deseño foi revolucionario para a súa época e revolucionou como se tocaría e producía a música moderna. Esta marca particular de guitarra eléctrica rapidamente gañou popularidade dentro da comunidade de músicos de blues e converteuse nunha opción popular tamén entre os músicos de rock, jazz e country.
Legacy segue innovando na actualidade, producindo algúns dos instrumentos musicais da máis alta calidade existentes, así como pezas que moitos músicos de renome usan en xiras de concertos e outros eventos. O seu compromiso de ofrecer instrumentos de primeira liña levounos a posuír varias patentes tanto sobre tecnoloxía de son como técnicas de construción de instrumentos.
O impacto que Legacy Musical Instruments tivo no avance da música é innegable. Durante máis de cinco décadas, continuaron coa súa dedicación a achegar instrumentos eficientes cunha calidade de son impecable a todos os niveis de músicos de todos os xéneros. A día de hoxe, seguen sendo unha das empresas máis respectadas dentro da industria musical e seguen sendo pioneiras na tecnoloxía musical no seu conxunto.
Influencia na música moderna
Legacy foi un gran innovador na industria de instrumentos musicais, particularmente na creación de instrumentos de vento madeira e metal. Os seus produtos tiveron un inmenso impacto na cultura musical moderna, producindo algunhas das pezas máis emblemáticas que aínda están en uso na actualidade. A compañía produciu unha ampla gama de modelos que podían ser usados tanto por principiantes como por profesionais, desde trompas de nivel de estudantes ata pezas orquestrais de concerto.
Eran máis coñecidos polos seus instrumentos de latón e vento madeira de gran calidade, que seguen sendo algúns dos máis demandados na actualidade. Crearon modelos emblemáticos como a súa tuba BBb e fliscornos, varios modelos de corneta de peto, así como unha gama de saxos e clarinetes. Xunto cos seus ventos, Legacy tamén produciu trombóns excepcionais, entre outras pezas de latón.
A influencia de Legacy na música moderna tamén se pode ver na evolución de moitos xéneros populares desde o jazz ata a música clásica. A compañía foi unha das pioneiras que axudou a introducir os instrumentos eléctricos en pequenos conxuntos, unha tendencia que agora se fixo omnipresente en todos os xéneros. O seu legado continúa ata despois da súa disolución en 1986 a través da súa artesanía única e deseños atemporais cuxas reverberacións aínda se poden escoitar en todo o mundo.
Conclusión
Chicago Musical Instruments, máis coñecida como CMI, foi o fabricante líder mundial de instrumentos musicais e produtos relacionados durante o seu período de 61 anos de 1906 a 1967. Durante este tempo, superaron os límites do que era posible en termos de lanzar novos e innovadores. liñas de produtos. A compañía lanzou as súas propias versións de violíns, guitarras, instrumentos para orquestras europeas e órganos que incluían órganos eléctricos. A través dos seus amplos esforzos de investigación, desenvolvemento e produción, CMI introduciu unha ampla gama de produtos que deixaron unha marca duradeira na historia da música.
O impacto da Chicago Musical Instruments Company vai máis aló do desenvolvemento de novas tecnoloxías e deseños. CMI sempre estivo á cabeza en canto a ser unha das primeiras empresas en comercializar e anunciar moito a músicos de todo o mundo, o que provocou que máis músicos de todo o mundo comezasen a tocar instrumentos. A través das súas campañas publicitarias, os músicos recibiron novos coñecementos sobre diferentes formas de tocar instrumentos que, á súa vez, lles permitían converterse en mellores músicos e intérpretes en xeral. Ademais de axudar a popularizar a música, CMI tamén contribuíu en gran medida creando métodos de adestramento destinados a axudar ás persoas a aprender a tocar instrumentos musicais de xeito máis rápido e sinxelo. Isto tivo un efecto inestimable na educación musical no seu conxunto, o que resultou en que actualmente teñamos acceso a métodos de ensino avanzados que axudan ás xeracións futuras a progresar máis rápido que nunca.
Considerando todo, non é de estrañar que Chicago Musical Instruments (CMI) siga sendo moi apreciado hoxe por moitos expertos da industria, non só pola súa contribución á fabricación de produtos musicais de primeira liña, senón tamén polo seu impacto na forma en que os intérpretes de renome prefiren usar estes produtos cando interpretar ou crear música en todo o mundo.
Son Joost Nusselder, o fundador de Neaera e comerciante de contidos, pai e encántame probar novos equipos coa guitarra como o centro da miña paixón e, xunto co meu equipo, estou creando artigos de blog en profundidade desde 2020. para axudar aos lectores fieis con consellos sobre gravación e guitarra.
