In toetseboerd is in musical ynstrumint spile mei in toetseboerd. In toetseboerd is in muzykynstrumint, spesifyk in piano of oargel, dat bespile wurdt troch op toetsen op it ynstrumint te drukken, dy't noten en lûden aktivearje.
It ferskil tusken in piano en in toetseboerd sit net yn it ynstrumint sels, mar yn 'e manier wêrop it bespile wurdt. In piano is in toetseboerdynstrumint bespile troch in muzikant, wylst in toetseboerd in ynstrumint is dat in muzikant bespilet.
Plus, ik sil jo de ferskate soarten toetseboerden sjen litte en wêr't se foar wurde brûkt.
It toetseboerd: fan âlde tiden oant moderne dei
De âlde oarsprong fan it toetseboerd
- Werom yn 'e dei waard it toetseboerd ûntwikkele en tapast op it oargel. It wie in searje hefbomen dy't jo mei de fingers nei ûnderen triuwe koenen.
- Dit type toetseboerd waard wierskynlik útfûn yn Alexandria yn 'e lette 3e ieu f.Kr.
- Nei de fal fan it Romeinske Ryk hiene de toetseboerden fan 'e iere midsiuwen sliders dy't jo útlutsen om ferskate notysjes te meitsjen.
- Guon hiene sels kaaien dy't draaiden as slûzen!
- Yn 'e 1440's hiene guon lytse draachbere oargels drukknoppen ynstee fan kaaien.
It moderne toetseboerd
- Tsjin de 14e iuw liken toetseboerden al op it moderne type.
- De regeling fan 'e natuerlike en skerpe (wite en swarte toetsen) waard stadichoan standerdisearre.
- De kleuren fan 'e toetsen - wyt foar natuerlike en swart foar skerpe - waarden standerdisearre om 1800 hinne.
- Tsjin 1580 hienen Flaamske ynstruminten bonken natuerlik en ike-skerp.
- Frânske en Dútske ynstruminten hienen ebony of fruitwood naturals en bonken of ivoar skerpe oant de 1790s.
Toetseboerdynstruminten: in muzikaal masterstik
De meast alsidige ynstrumint
Toetseboerdynstruminten binne de ultime muzikale kameleons! Oft jo in klassike grand piano spielje as in moderne synthesizer, kinne jo elk tinkbere lûd meitsje. Fan tinkende ivoaren oant bloeiende basslines, toetseboerdynstruminten binne it perfekte ark foar elke muzikant.
In ferskaat oan opsjes
Mei safolle toetseboerdynstruminten om út te kiezen, is d'r wat foar elkenien. Oft jo in begjinner of in pro binne, jo kinne it perfekte ynstrumint fine foar jo behoeften. Fan digitale piano's oant oargels, d'r is in ynstrumint foar elke styl en feardigensnivo.
In tiidleaze klassiker
Toetseboerdynstruminten bestean al ieuwen, en se binne noch sterk. Fan klassike komponisten oant moderne popstjerren binne toetseboerdynstruminten brûkt om guon fan 'e meast byldbepalende muzyk fan alle tiden te meitsjen. Dus, as jo op syk binne nei in tiidleaze klassiker, sjoch dan net fierder dan it toetseboerdynstrumint!
It toetseboerd troch de ieuwen
De Alde Grykske Hydraulis
Eartiids hienen de Alde Griken in moai swiete útfining: de Hydraulis! Dit wie in soart piipoargel, útfûn yn de 3e iuw f.Kr. It hie toetsen dy't lykwichtich wiene en koe wurde spile mei in lichte touch. Claudian, in Latynske dichter, sei dat it "foarút tongerje koe as hy machtige razen mei in lichte oanrekking útdrukt".
De Clavicymbalum, Clavichord en Klavecimbel
De Clavicymbalum, Clavichord en Klavecimbel wiene yn 'e 14e ieu al de razende. De Clavichord wie wierskynlik om foar de oare twa. Alle trije fan dizze ynstruminten wiene populêr oant de 18e ieu, doe't de piano waard útfûn.
De Piano
Yn 1698, Bartolomeo Cristofori yntrodusearre de wrâld oan de moderne piano. It waard de gravicèmbalo con piano e forte neamd, wat "klavecimbel mei sêft en lûd" betsjut. Hjirmei koe de pianist de dynamyk kontrolearje troch de krêft oan te passen wêrmei't elke toets slein waard. De piano hat sûnt dy tiid wat feroaringen trochmakke, en it sjocht en klinkt oars as de ynstruminten dy't Mozart, Haydn en Beethoven wisten.
De Ondes Martenot en elektroanyske toetseboerden
De 20e ieu brocht ús de Ondes Martenot en elektroanyske toetseboerden. Dizze ynstruminten binne frij cool en binne brûkt yn in protte ferskillende soarten muzyk.
ferskillen
Toetseboerd vs synthesizer
Toetseboerden en synthesizers binne twa ynstruminten dy't faaks meiinoar yn 'e war wurde. Mar d'r binne wat wichtige ferskillen tusken har.
Om te begjinnen wurde toetseboerden typysk brûkt om foarôf opnommen lûden te spyljen, wylst synthesizers wurde brûkt om nije lûden te meitsjen. Keyboards komme faak mei in ferskaat oan foarprogrammearre lûden, lykas piano's, oargels en snaren. Synthesizers, oan 'e oare kant, kinne jo jo eigen lûden fanôf it begjin meitsje.
In oar ferskil is dat toetseboerden typysk makliker te brûken binne dan synthesizers. Toetseboerden hawwe normaal minder knoppen en knoppen, wêrtroch't se brûkerfreonliker binne. Synthesizers, oan 'e oare kant, kinne komplekser wêze en fereaskje mear technyske kennis om te brûken.
Dus, as jo op syk binne nei in ynstrumint om foarôf opnommen lûden te spyljen, is in toetseboerd wierskynlik de manier om te gean. Mar as jo jo eigen lûden wolle meitsje, is in synthesizer de manier om te gean.
Konklúzje
Ta beslút, it toetseboerd is in fassinearjend muzykynstrumint mei in lange en nijsgjirrige skiednis. Oft jo in begjinner of in profesjonele binne, it is in geweldige manier om muzyk te meitsjen. Dus, wês net bang om it te besykjen! Unthâld gewoan de juste fingersettings te brûken en ferjit net om wille te hawwen - muzyk moat ommers noflik wêze! En as jo oait fêst sitte, tink dan mar: "As jo net witte yn hokker kaai jo moatte spielje, druk dan gewoan op 'C' Major!"
Ik bin Joost Nusselder, de oprjochter fan Neaera en in ynhâldmarketer, heit, en hâld fan nije apparatuer útprobearje mei gitaar yn it hert fan myn passy, en tegearre mei myn team haw ik sûnt 2020 yngeande blogartikels makke om trouwe lêzers te helpen mei opname- en gitaartips.
