En musique, un tuplet (également rythme ou groupements irrationnels, division ou groupements artificiels, divisions anormales, rythme irrégulier, gruppetto, groupements extra-métriques ou, rarement, rythme contramétrique) est "tout rythme qui consiste à diviser le temps en un nombre différent de subdivisions égales de celle habituellement permise par la signature temporelle (par exemple, triolets, duolets, etc.) » .
Ceci est indiqué par un nombre (ou parfois deux), indiquant la fraction concernée. Les notes impliquées sont également souvent regroupées avec une parenthèse ou (dans une notation plus ancienne) une liaison. Le type le plus courant est le "triplet".
Que sont les triplés et comment fonctionnent-ils en musique ?
Les triolets sont un type de groupement de notes musicales qui divise le rythme en trois parties au lieu de deux ou quatre. Cela signifie que chaque note individuelle du triolet occupe un tiers de temps au lieu d'une moitié ou d'un quart.
Ceci est différent des compteurs simples ou composés, qui divisent le battement en deux et en cinq respectivement.
Bien que les triolets puissent être utilisés dans n'importe quelle signature rythmique, ils se produisent généralement en 3/4 ou 6/8.
Ils apparaissent souvent comme une alternative aux compteurs simples car les valeurs de note plus longues sont plus faciles à exécuter et plus expressives que les notes plus courtes.
Pour utiliser la notation en triolet dans votre musique, il vous suffit de diviser chaque valeur de note par trois. Par exemple, si vous avez un triolet de noires, chaque note du groupe durera un tiers de temps.
Si vous avez du mal à comprendre le fonctionnement des triolets, n'oubliez pas que chaque note du groupe est jouée en même temps que les deux autres notes.
Cela signifie que vous ne pouvez pas précipiter ou faire glisser l'une des notes du groupe, sinon le triolet sonnera de manière inégale.
Entraînez-vous à compter et à jouer des triolets lentement au début pour avoir une idée de leur fonctionnement. Une fois que vous êtes à l'aise avec le concept, vous pouvez commencer à les utiliser dans votre propre création musicale !
Triplés dans les chansons populaires
Vous avez probablement entendu des triolets utilisés dans de nombreuses chansons populaires sans même vous en rendre compte ! Voici quelques exemples de morceaux bien connus qui utilisent ce dispositif rythmique :
- "L'animateur" de Scott Joplin
- "Maple Leaf Rag" de Louis Armstrong
- "Take Five" de Dave Brubeck
- "J'ai du rythme" de George Gershwin
- "All Blues" de Miles Davis
Comme vous pouvez l'entendre dans ces excellents exemples, les triolets ajoutent une saveur unique à une chanson et peuvent vraiment la faire swinguer.
Triplés comme embellissements
Alors que les triolets sont parfois utilisés comme rythme principal d'une chanson, ils sont souvent utilisés comme embellissements ou ornements musicaux.
Cela signifie qu'ils ajoutent un intérêt supplémentaire à une pièce en créant une syncope et en offrant un contraste rythmique.
Ils peuvent être trouvés dans de nombreux styles de musique différents, du jazz, du blues et du rock à la musique classique et folklorique.
Voici quelques façons courantes d'utiliser les triplés :
- Introduire une nouvelle section ou mélodie dans la chanson
- Ajout de syncope à une progression d'accords ou à un motif rythmique
- Créer un intérêt rythmique en brisant les modèles de mesure ou les accents réguliers
- Accentuer des notes qui pourraient autrement ne pas être accentuées, telles que des appoggiatures ou des appoggiatures
- Créer de la tension et de l'anticipation en utilisant des triolets dans une section rapide et entraînante de la chanson
Que vous les ajoutiez comme embellissements ou comme rythme principal de votre musique, savoir utiliser des triolets est une compétence importante pour tout musicien.
Exercices pratiques pour les triplés
Voici quelques exercices pour vous aider à vous familiariser avec l'utilisation de triolets dans votre musique. Cela peut être fait avec n'importe quel instrument, alors n'hésitez pas à utiliser celui avec lequel vous êtes le plus à l'aise.
- Commencez par compter et applaudir un simple rythme de triolets. Essayez différentes combinaisons de notes et de silences, comme la noire-noire-croche et la blanche-double croche-silence.
- Une fois que vous maîtrisez les triolets d'applaudissements, essayez de les jouer sur un instrument. Commencez lentement au début pour vous assurer que vous ne vous précipitez pas ou ne traînez aucune des notes. Concentrez-vous sur le maintien des trois notes au même volume et en rythme les unes avec les autres.
- Pour vous entraîner à utiliser des triolets comme embellissements, essayez de jouer avec différentes progressions d'accords ou motifs rythmiques et d'insérer des triolets à certains endroits pour créer de l'intérêt ou des contre-rythmes. Vous pouvez également expérimenter en ajoutant des rythmes syncopés au-dessus du motif de triolet pour un niveau de complexité encore plus élevé.
Triplés contre duels
Bien que les triolets et les duolets soient des motifs rythmiques courants utilisés en musique, il existe des différences essentielles entre les deux. D'une part, les triolets sont généralement interprétés avec trois notes par temps, tandis que les doubles n'ont que deux notes par temps.
De plus, les triolets créent souvent une forte sensation de syncope ou des accents décalés, tandis que les duolets ont tendance à être plus simples et faciles à compter.
En fin de compte, la décision d'utiliser des triolets ou des duolets dans votre musique vous appartient. Si vous recherchez un son plus complexe, les triolets sont une excellente option.
Si vous voulez quelque chose de plus simple ou de plus régulier, les doubles pourraient être la solution. Expérimentez avec les deux et voyez ce qui fonctionne le mieux pour votre musique !
Votre choix dépend d'un certain nombre de facteurs, notamment le style de votre musique, le tempo auquel vous jouez et même vos préférences personnelles.
Certains musiciens peuvent préférer utiliser des triolets parce qu'ils créent des rythmes plus intéressants ou ajoutent de la variété à une chanson, tandis que d'autres peuvent trouver les duolets plus faciles à compter ou à jouer.
Peu importe ce que vous choisissez, comprendre comment utiliser à la fois les triolets et les duolets est une compétence importante pour tout musicien. En apprenant à utiliser ces schémas rythmiques courants, vous pourrez ajouter plus d'intérêt et de complexité à votre musique.
Conclusion
Si vous travaillez sur un morceau qui utilise des triolets, entraînez-vous à le jouer lentement et régulièrement au début pour obtenir le bon rythme.
Ensuite, une fois que vous avez tout compris, augmentez le tempo et ajoutez plus d'ornements ou d'embellissements au besoin.
Avec de la pratique et de la patience, vous deviendrez un triplet pro en un rien de temps !
Je suis Joost Nusselder, le fondateur de Neaera et un spécialiste du marketing de contenu, papa, et j'adore essayer de nouveaux équipements avec la guitare au cœur de ma passion, et avec mon équipe, je crée des articles de blog approfondis depuis 2020 pour aider les lecteurs fidèles avec des conseils d'enregistrement et de guitare.
