La réverbération, en psychoacoustique et en acoustique, est la persistance du son après la production d'un son. Une réverbération, ou réverbération, est créée lorsqu'un son ou un signal est reflété provoquant l'accumulation et la désintégration d'un grand nombre de réflexions lorsque le son est absorbé par les surfaces des objets dans l'espace - qui peuvent inclure des meubles et des personnes, et l'air. Ceci est plus visible lorsque la source sonore s'arrête mais que les réflexions continuent, diminuant en amplitude, jusqu'à ce qu'elles atteignent une amplitude nulle. La réverbération dépend de la fréquence. La durée de la décroissance, ou temps de réverbération, reçoit une attention particulière dans la conception architecturale des espaces qui doivent avoir des temps de réverbération spécifiques pour obtenir des performances optimales pour leur activité prévue. Par rapport à un écho distinct qui se situe au minimum 50 à 100 ms après le son initial, la réverbération est l'apparition de réflexions qui arrivent en moins de 50 ms environ. Au fil du temps, l'amplitude des réflexions est réduite jusqu'à ce qu'elle soit réduite à zéro. La réverbération ne se limite pas aux espaces intérieurs comme elle existe dans les forêts et autres environnements extérieurs où la réflexion existe.
La réverbération est spéciale effet qui donne l'impression que votre voix ou votre instrument se trouve dans une grande pièce. Il est utilisé par les musiciens pour rendre le son plus naturel et il peut également être utilisé par les guitaristes pour ajouter un son « humide » à leurs solos de guitare.
Voyons donc de quoi il s'agit et comment cela fonctionne. C'est un effet très utile à avoir dans votre boîte à outils.
Qu'est-ce que la réverbération ?
La réverbération, abréviation de réverbération, est la persistance du son dans un espace après la production du son original. C'est le son qui est entendu après l'émission du son initial et qui rebondit sur les surfaces de l'environnement. La réverbération est un élément essentiel de tout espace acoustique, et c'est ce qui fait qu'une pièce sonne comme une pièce.
Comment fonctionne la réverbération
La réverbération se produit lorsque des ondes sonores sont émises et rebondissent sur des surfaces dans un espace, nous entourant constamment. Les ondes sonores rebondissent sur les murs, les sols et les plafonds, et les différents temps et angles de réflexion créent un son complexe et audible. La réverbération se produit généralement rapidement, le son initial et la réverbération se mélangeant pour créer un son naturel et harmonieux.
Types de réverbération
Il existe deux types généraux de réverbérations : naturelles et artificielles. La réverbération naturelle se produit dans des espaces physiques, tels que des salles de concert, des églises ou des espaces de performance intimes. La réverbération artificielle est appliquée électroniquement pour simuler le son d'un espace physique.
Pourquoi les musiciens doivent connaître la réverbération
La réverbération est un outil puissant pour les musiciens, les producteurs et les ingénieurs. Il ajoute de l'atmosphère et de la colle à un mélange, en maintenant le tout ensemble. Il permet aux instruments et aux voix de briller et ajoute une chaleur et une texture supplémentaires à un enregistrement. Comprendre comment fonctionne la réverbération et comment l'appliquer peut faire la différence entre un bon enregistrement et un excellent enregistrement.
Erreurs et pièges courants
Voici quelques erreurs et pièges courants à éviter lors de l'utilisation de la réverbération :
- Utiliser trop de réverbération, ce qui rend le mixage "humide" et boueux
- Ne pas prêter attention aux commandes de réverbération, ce qui entraîne un son non naturel ou désagréable
- Utilisation du mauvais type de réverbération pour l'instrument ou la voix, ce qui entraîne un mélange décousu
- Ne pas supprimer la réverbération excessive lors de la post-édition, ce qui entraîne un mélange désordonné et peu clair
Conseils d'utilisation de la réverbération
Voici quelques conseils pour utiliser efficacement la réverbération :
- Écoutez la réverbération naturelle dans l'espace dans lequel vous enregistrez et essayez de la reproduire en post-production
- Utilisez la réverbération pour transporter l'auditeur dans un environnement ou une humeur spécifique
- Expérimentez avec différents types de réverbérations, telles que plate, hall ou spring, pour trouver le son parfait pour votre mix
- Utilisez la réverbération exclusivement sur un synthé ou une ligne pour créer un son plus doux et fluide
- Essayez une esthétique de réverbération classique, comme la Lexicon 480L ou l'EMT 140, pour ajouter une touche vintage à votre mix
Premiers effets de réverbération
Les premiers effets de réverbération se produisent lorsque les ondes sonores se reflètent sur les surfaces d'un espace et se dégradent progressivement en quelques millisecondes. Le son produit par cette réflexion est appelé son réverbéré. Les premiers effets de réverbération étaient relativement simples et fonctionnaient en montant de grands clips métalliques sur une surface résonnante, comme un ressort ou une plaque, qui vibrait au contact des ondes sonores. Des microphones stratégiquement placés à proximité de ces clips capteraient les vibrations, résultant en une mosaïque complexe de vibrations qui créerait une simulation convaincante de l'espace acoustique.
Comment fonctionnent les premiers effets de réverbération
Les premiers effets de réverbération utilisaient une fonctionnalité standard trouvée dans les amplis de guitare : un transducteur, qui est un micro enroulé qui crée une vibration lorsqu'un signal est envoyé à travers lui. La vibration est ensuite envoyée à travers un ressort ou une plaque métallique, ce qui fait rebondir les ondes sonores et crée une diffusion du son. La longueur du ressort ou de la plaque détermine la longueur de l'effet de réverbération.
Paramètres de réverbération
La taille de l'espace simulé par l'effet de réverbération est l'un des paramètres les plus importants à prendre en compte. Un espace plus grand aura un temps de réverbération plus long, tandis qu'un espace plus petit aura un temps de réverbération plus court. Le paramètre d'amortissement contrôle la rapidité avec laquelle la réverbération décline ou s'estompe. Une valeur d'amortissement plus élevée entraînera une décroissance plus rapide, tandis qu'une valeur d'amortissement inférieure entraînera une décroissance plus longue.
Fréquence et égaliseur
La réverbération peut affecter différentes fréquences différemment, il est donc important de prendre en compte la réponse en fréquence de l'effet de réverbération. Certains processeurs de réverbération ont la capacité d'ajuster la réponse en fréquence, ou égaliseur, de l'effet de réverbération. Cela peut être utile pour façonner le son de la réverbération en fonction du mixage.
Mélanger et Volume
Le paramètre de mixage contrôle l'équilibre entre l'audio sec et non affecté et l'audio humide et réverbéré. Une valeur de mixage plus élevée se traduira par plus de réverbération entendue, tandis qu'une valeur de mixage plus faible se traduira par moins de réverbération entendue. Le volume de l'effet de réverbération peut également être réglé indépendamment du paramètre de mixage.
Temps de déclin et pré-délai
Le paramètre de temps de décroissance contrôle la vitesse à laquelle la réverbération commence à s'estomper après que le signal audio a cessé de la déclencher. Un temps de décroissance plus long entraînera une queue de réverbération plus longue, tandis qu'un temps de décroissance plus court entraînera une queue de réverbération plus courte. Le paramètre de pré-délai contrôle le temps qu'il faut pour que l'effet de réverbération démarre après que le signal audio l'ait déclenché.
Stéréo et Mono
La réverbération peut être appliquée en stéréo ou en mono. La réverbération stéréo peut créer une sensation d'espace et de profondeur, tandis que la réverbération mono peut être utile pour créer un son plus ciblé. Certaines unités de réverbération ont également la capacité de régler l'image stéréo de l'effet de réverbération.
Type de pièce et réflexions
Différents types de pièces auront des caractéristiques de réverbération différentes. Par exemple, une pièce avec des murs durs aura tendance à avoir une réverbération plus brillante et plus réfléchissante, tandis qu'une pièce avec des murs plus doux aura tendance à avoir une réverbération plus chaude et plus diffuse. Le nombre et le type de réflexions dans la pièce affecteront également le son de réverbération.
Simulé vs Réaliste
Certains processeurs de réverbération sont conçus pour reproduire avec précision les sons de réverbération classiques, tandis que d'autres offrent des options de réverbération plus variables et créatives. Il est important de considérer l'effet désiré lors du choix d'une unité de réverbération. La réverbération simulée peut être idéale pour ajouter une subtile sensation d'espace à un mixage, tandis que des effets de réverbération plus créatifs peuvent être utilisés pour des effets plus spectaculaires et perceptibles.
Dans l'ensemble, les différents paramètres d'un effet de réverbération offrent un large éventail d'options pour façonner le son d'un mixage. En comprenant les relations entre ces paramètres et en expérimentant différents réglages, il est possible d'obtenir une grande variété d'effets de réverbération, allant de clair et subtil à fort et rapide.
Quel rôle joue la réverbération dans la production musicale ?
La réverbération est un effet qui se produit lorsque les ondes sonores rebondissent sur les surfaces d'un espace et que le son réverbéré atteint progressivement l'oreille de l'auditeur, créant une sensation d'espace et de profondeur. Dans la production musicale, la réverbération est utilisée pour simuler les méthodes acoustiques et mécaniques qui produisent une réverbération naturelle dans les espaces physiques.
Méthodes de réverbération dans les productions musicales
Il existe de nombreuses méthodes pour ajouter de la réverbération à une piste dans les productions musicales, notamment :
- Envoyer une piste vers un bus de réverbération ou utiliser un plugin de réverbération sur un insert
- Utilisation de réverbérations logicielles qui offrent plus de flexibilité que les unités matérielles
- Utilisation de méthodes hybrides, telles que Nectar d'iZotope, qui utilise à la fois un traitement algorithmique et convolutif
- Utilisation de réverbérations stéréo ou mono, de réverbérations à plaque ou à effet hall et d'autres types de sons de réverbération
La réverbération dans la production musicale : utilisations et effets
La réverbération est utilisée dans les productions musicales pour ajouter de la profondeur, du mouvement et une sensation d'espace à une piste. Il peut être appliqué à des pistes individuelles ou à l'ensemble du mixage. Certaines des choses que la réverbération affecte dans les productions musicales incluent :
- L'analyse d'espaces, tels que l'opéra de Sydney, et la facilité d'ajouter ces espaces à une piste à l'aide de plugins comme Altiverb ou HOFA
- La différence entre les pistes brutes et non traitées et les pistes qui ont soudainement une touche de réverbération ajoutée
- Le vrai son d'un kit de batterie, qui est souvent perdu sans l'utilisation de la réverbération
- La façon dont une piste est censée sonner, car la réverbération est généralement ajoutée aux pistes pour les rendre plus réalistes et moins plates
- La façon dont une piste est mixée, car la réverbération peut être utilisée pour créer du mouvement et de l'espace dans un mixage
- Le point d'arrêt d'une piste, car la réverbération peut être utilisée pour créer une décroissance au son naturel qui empêche une piste de sonner brusquement ou coupée
Dans les productions musicales, des marques vénérables comme Lexicon et Sonnox Oxford sont connues pour leurs plugins de réverbération de haute qualité qui utilisent l'échantillonnage et le traitement IR. Cependant, ces plugins peuvent être lourds sur la charge du processeur, en particulier lors de la simulation de grands espaces. En conséquence, de nombreux producteurs utilisent une combinaison de réverbérations matérielles et logicielles pour obtenir l'effet souhaité.
Variétés d'effets de réverbération
La réverbération artificielle est créée à l'aide d'appareils électroniques et de logiciels. C'est le type de réverbération le plus couramment utilisé dans les productions musicales. Voici les types de réverbération artificielle :
- Réverbération à plaque : une réverbération à plaque est créée à l'aide d'une grande feuille de métal ou de plastique suspendue à l'intérieur d'un cadre. Le plateau est mis en mouvement par un conducteur, et les vibrations sont captées par des microphones à contact. Le signal de sortie est ensuite envoyé vers une console de mixage ou une interface audio.
- Spring Reverb: Une réverbération à ressort est créée en utilisant un transducteur pour faire vibrer un ensemble de ressorts montés à l'intérieur d'un boîtier métallique. Les vibrations sont captées par un micro à une extrémité des ressorts et envoyées à une console de mixage ou à une interface audio.
- Réverbération numérique : La réverbération numérique est créée à l'aide d'algorithmes logiciels qui simulent le son de divers types de réverbération. Le Strymon BigSky et d'autres unités simulent plusieurs lignes à retard qui s'estompent et donnent l'impression de rebondir sur les murs et les surfaces.
Réverbération naturelle
La réverbération naturelle est créée par l'environnement physique dans lequel le son est enregistré ou joué. Voici les types de réverbération naturelle :
- Réverbération de pièce : La réverbération de pièce est créée par le son réfléchi par les murs, le sol et le plafond d'une pièce. La taille et la forme de la pièce affectent le son de la réverbération.
- Réverbération Hall : la réverbération Hall est similaire à la réverbération de pièce mais est créée dans un espace plus grand, comme une salle de concert ou une église.
- Réverbération de la salle de bain : La réverbération de la salle de bain est créée par le son réfléchi par les surfaces dures d'une salle de bain. Il est souvent utilisé dans les enregistrements lo-fi pour ajouter un caractère unique au son.
Réverbération électromécanique
La réverbération électromécanique est créée à l'aide d'une combinaison de composants mécaniques et électroniques. Voici les types de réverbération électromécanique :
- Plate Reverb : La réverbération à plaque originale a été créée par Elektromesstechnik (EMT), une société allemande. L'EMT 140 est toujours considérée comme l'une des meilleures réverbérations à plaque jamais construites.
- Spring Reverb : La première réverbération à ressort a été construite par Laurens Hammond, l'inventeur de l'orgue Hammond. Sa société, Hammond Organ Company, a obtenu un brevet pour la réverbération mécanique en 1939.
- Tape Reverb : La réverbération à bande a été mise au point par l'ingénieur anglais Hugh Padgham, qui l'a utilisée sur la chanson à succès de Phil Collins « In the Air Tonight ». La réverbération de bande est créée en enregistrant un son sur un magnétophone, puis en le reproduisant via un haut-parleur dans une pièce réverbérante.
Réverbération créative
La réverbération créative est utilisée pour ajouter des effets artistiques à une chanson. Voici les types de réverbération créative :
- Dub Reverb : Dub reverb est un type de réverbération utilisé dans la musique reggae. Il est créé en ajoutant un retard au signal d'origine, puis en le réinjectant dans l'unité de réverbération.
- Surf Reverb : Surf reverb est un type de réverbération utilisé dans la musique de surf. Il est créé en utilisant une réverbération courte et brillante avec beaucoup de contenu haute fréquence.
- Reverse Reverb : La réverbération inversée est créée en inversant le signal audio puis en ajoutant de la réverbération. Lorsque le signal est à nouveau inversé, la réverbération vient avant le son d'origine.
- Gated Reverb : La réverbération gated est créée en utilisant un noise gate pour couper la queue de réverbération. Cela crée une réverbération courte et percutante qui est souvent utilisée dans la musique pop.
- Réverbération de chambre : la réverbération de chambre est créée en enregistrant un son dans un espace physique, puis en recréant cet espace dans un studio à l'aide de haut-parleurs et de microphones.
- Dre Reverb : Dre reverb est un type de réverbération utilisé par Dr. Dre sur ses enregistrements. Il est créé en utilisant une combinaison de réverbération de plaque et de pièce avec beaucoup de contenu basse fréquence.
- Sony Film Reverb : Sony Film Reverb est un type de réverbération utilisé dans les décors de films. Il est créé en utilisant une grande surface réfléchissante pour créer une réverbération naturelle.
Utilisation de la réverbération : techniques et effets
Reverb est un outil puissant qui peut ajouter de la profondeur, de la dimension et de l'intérêt à vos productions musicales. Cependant, il est important de l'utiliser de manière appropriée pour éviter de brouiller votre mix. Voici quelques considérations lors de l'introduction de la réverbération :
- Commencez avec la taille de réverbération appropriée pour le son que vous traitez. Une petite taille de pièce est idéale pour les voix, tandis qu'une plus grande taille est préférable pour la batterie ou les guitares.
- Tenez compte de l'équilibre de votre mélange. Gardez à l'esprit que l'ajout de réverbération peut faire reculer certains éléments dans le mixage.
- Utilisez intentionnellement la réverbération pour créer une ambiance ou un effet spécifique. Ne vous contentez pas de le coller sur tout.
- Choisissez le bon type de réverbération pour le son que vous traitez. Une réverbération à plaque est idéale pour ajouter un son solide et flottant, tandis qu'une réverbération à ressort peut fournir une sensation vintage plus réaliste.
Effets spécifiques de la réverbération
La réverbération peut être utilisée de différentes manières pour obtenir des effets spécifiques :
- Éthéré : Une réverbération longue et soutenue avec un temps de décroissance élevé peut créer un son éthéré et rêveur.
- Rapide : Une réverbération courte et rapide peut ajouter une sensation d'espace et de dimension à un son sans le rendre trop fade.
- Brouillard : un son fortement réverbéré peut créer une atmosphère brumeuse et mystérieuse.
- Iconique : Certains sons de réverbération, comme la réverbération à ressort que l'on trouve dans presque tous les amplis de guitare, sont devenus emblématiques à part entière.
Soyez créatif avec la réverbération
La réverbération peut être un excellent outil pour faire preuve de créativité avec votre son :
- Utilisez une réverbération inversée pour créer un effet de bombe en piqué sur une guitare.
- Mettez une réverbération sur un délai pour créer un son unique et évolutif.
- Utilisez une pédale de réverbération pour traiter les sons à la volée lors d'une performance en direct.
N'oubliez pas que le choix de la bonne réverbération et son application appropriée sont les principales raisons d'appliquer la réverbération à un son. Avec ces techniques et effets, vous pouvez rendre votre mix plus intéressant et dynamique.
Qu'est-ce qui différencie 'echo' de 'reverb' ?
L'écho et la réverbération sont deux effets sonores souvent confondus. Ils sont similaires en ce sens qu'ils impliquent tous deux la réflexion des ondes sonores, mais ils diffèrent dans la manière dont ils produisent ces réflexions. Connaître la différence entre les deux peut vous aider à les utiliser plus efficacement dans vos productions audio.
Qu'est-ce qu'un écho ?
Un écho est une répétition unique et distincte d'un son. C'est le résultat d'ondes sonores rebondissant sur une surface dure et revenant à l'auditeur après un court délai. Le temps entre le son d'origine et l'écho est appelé temps d'écho ou temps de retard. Le temps de retard peut être ajusté en fonction de l'effet désiré.
Qu'est-ce que la réverbération ?
La réverbération, abréviation de réverbération, est une série continue de plusieurs échos qui se mélangent pour créer un son plus long et plus complexe. La réverbération est le résultat d'ondes sonores rebondissant sur plusieurs surfaces et objets dans un espace, créant un réseau complexe de réflexions individuelles qui se mélangent pour produire un son riche et plein.
La différence entre l'écho et la réverbération
La principale différence entre l'écho et la réverbération réside dans la durée entre le son d'origine et le son répété. Les échos sont relativement courts et distincts, tandis que la réverbération est plus longue et plus continue. Voici quelques autres différences à garder à l'esprit :
- Les échos sont le résultat d'une réflexion unique, tandis que la réverbération est le résultat de réflexions multiples.
- Les échos sont généralement plus forts que la réverbération, en fonction de l'intensité du son d'origine.
- Les échos contiennent moins de bruit que la réverbération, car ils sont le résultat d'une seule réflexion plutôt que d'un réseau complexe de réflexions.
- Les échos peuvent être produits artificiellement à l'aide d'effets de retard, tandis que la réverbération nécessite un effet de réverbération dédié.
Comment utiliser l'écho et la réverbération dans vos productions audio
L'écho et la réverbération peuvent ajouter de la profondeur et de la dimension à vos productions audio, mais ils sont mieux utilisés dans différentes situations. Voici quelques conseils pour utiliser chaque effet :
- Utilisez l'écho pour mettre l'accent sur des mots ou des phrases spécifiques dans une piste vocale.
- Utilisez la réverbération pour créer une sensation d'espace et de profondeur dans un mix, en particulier sur des instruments comme la batterie et les guitares.
- Expérimentez avec différents temps de retard pour créer des effets d'écho uniques.
- Ajustez le temps de décroissance et le mélange humide/sec de votre effet de réverbération pour affiner le son.
- Utilisez noisetools.september pour supprimer les bruits indésirables de vos enregistrements avant d'ajouter des effets comme l'écho et la réverbération.
Delay vs Reverb : comprendre les différences
Le délai est un effet audio qui produit un son répété après un certain temps. Il est communément appelé effet d'écho. Le temps de retard peut être ajusté et le nombre d'échos peut être défini. Le comportement de l'effet de retard est défini par les boutons de rétroaction et de gain. Plus la valeur de rétroaction est élevée, plus les échos sont produits. Plus la valeur de gain est faible, plus le volume des échos est faible.
Delay vs Reverb : quelle est la différence ?
Bien que le délai et la réverbération produisent tous deux des effets d'écho, il existe certaines différences essentielles à prendre en compte lorsque vous essayez de choisir l'effet à appliquer :
- Le délai produit un son répété après un certain temps, tandis que la réverbération produit une série de réverbérations et de réflexions qui donnent l'impression d'un espace spécifique.
- Le délai est un effet rapide, tandis que la réverbération est un effet plus lent.
- Le délai est couramment utilisé pour créer un effet d'écho, tandis que la réverbération est utilisée pour produire un espace ou un environnement spécifique.
- Le délai est souvent utilisé pour ajouter de la profondeur et de l'épaisseur à une piste, tandis que la réverbération est utilisée pour façonner et maîtriser le son global d'une piste.
- Le retard peut être produit à l'aide d'une pédale ou d'un plugin, tandis que la réverbération peut être appliquée à l'aide d'un plugin ou en enregistrant dans un espace spécifique.
- Lors de l'ajout de l'un ou l'autre effet, il est important de garder à l'esprit l'illusion que vous souhaitez créer. Le délai peut ajouter un effet d'écho spécifique, tandis que la réverbération peut fournir le matériau parfait pour émuler une expérience intime.
Pourquoi comprendre les différences est utile pour les producteurs
Comprendre les différences entre le retard et la réverbération est utile pour les producteurs car cela leur permet de choisir le bon effet pour le son spécifique qu'ils essaient de créer. Voici quelques raisons supplémentaires pour lesquelles il est utile de comprendre ces différences :
- Il aide les producteurs à séparer les deux effets lorsqu'ils essaient d'obtenir un son spécifique.
- Il permet de mieux comprendre comment fonctionne chaque effet et quels résultats peuvent être attendus.
- Il permet aux producteurs de recréer des sons complexes de manière plus efficace.
- Il aide les producteurs à donner une coloration spécifique à une piste, en fonction de l'effet qu'ils ont choisi.
- Il permet une flexibilité dans l'ingénierie et le mastering, car les deux effets peuvent être utilisés pour ajouter de la densité et de la couleur à une piste.
En conclusion, le délai et la réverbération jouent un rôle important dans la création d'un son spécifique. Bien qu'ils puissent sembler similaires, comprendre les différences entre les deux effets peut aider les producteurs à choisir le bon effet pour le son spécifique qu'ils essaient de créer. L'ajout de l'un ou l'autre effet peut faire des merveilles pour une piste, mais il est important de considérer l'illusion que vous souhaitez créer et de choisir l'effet qui correspond le mieux à cet objectif.
Conclusion
Alors voilà, tout ce que vous devez savoir sur les effets de réverbération. La réverbération ajoute de l'atmosphère et de la profondeur à votre mix et peut rendre votre voix plus naturelle.
C'est un excellent outil pour rendre votre mixage plus soigné et professionnel. Alors n'ayez pas peur de l'utiliser !
Je suis Joost Nusselder, le fondateur de Neaera et un spécialiste du marketing de contenu, papa, et j'adore essayer de nouveaux équipements avec la guitare au cœur de ma passion, et avec mon équipe, je crée des articles de blog approfondis depuis 2020 pour aider les lecteurs fidèles avec des conseils d'enregistrement et de guitare.
