En musique, la polyphonie est une texture composée de deux ou plusieurs lignes simultanées de mélodie indépendante, par opposition à une texture musicale à une seule voix appelée monophonie, et à la différence de la texture musicale à une voix mélodique dominante accompagnée d'accords appelée homophonie.
Dans le contexte de la tradition musicale occidentale, le terme est généralement utilisé pour désigner la musique de la fin du Moyen Âge et de la Renaissance.
Les formes baroques telles que la fugue, que l'on pourrait qualifier de polyphoniques, sont plutôt qualifiées de contrapuntiques.
De plus, contrairement à la terminologie spécifique du contrepoint, la polyphonie était généralement soit "hauteur contre hauteur" / "pointe contre pointe" ou "hauteur soutenue" dans une partie avec des mélismes de longueurs variables dans une autre.
Dans tous les cas, la conception était probablement ce que Margaret Bent (1999) appelle le « contrepoint dyadique », chaque partie étant généralement écrite contre une autre partie, toutes les parties étant modifiées si nécessaire à la fin.
Cette conception point contre point s'oppose à la « composition successive », où les voix étaient écrites dans un ordre, chaque nouvelle voix s'inscrivant dans l'ensemble jusqu'alors construit, ce qui était supposé auparavant.
Comment utiliser la polyphonie dans votre jeu ?
Une façon d'utiliser la polyphonie consiste à superposer différents sons. Cela peut être fait en jouant une mélodie sur un instrument tout en jouant simultanément une mélodie différente ou accompagnement sur un autre instrument. Cela peut créer un son très plein et riche.
Vous pouvez également utiliser la polyphonie pour ajouter de l'intérêt et de la variété à vos solos. Au lieu de simplement jouer une note à la fois, essayez d'ajouter un deuxième soliste et d'en jouer deux ou plus. riffs ensemble. Cela peut créer un solo au son plus complexe et intéressant.
Conclusion
Ce ne sont que quelques idées sur la façon dont vous pouvez utiliser la polyphonie dans votre jeu. Expérimentez et voyez quels sons vous pouvez trouver !
Je suis Joost Nusselder, le fondateur de Neaera et un spécialiste du marketing de contenu, papa, et j'adore essayer de nouveaux équipements avec la guitare au cœur de ma passion, et avec mon équipe, je crée des articles de blog approfondis depuis 2020 pour aider les lecteurs fidèles avec des conseils d'enregistrement et de guitare.
