est une multinationale japonaise qui fabrique des instruments de musique électroniques, des processeurs audio et des pédales de guitare, du matériel d'enregistrement et des tuners électroniques. Sous le Vox marque, ils fabriquent également des amplificateurs de guitare et des guitares électriques.
Introduction
Korg est un fabricant japonais d'instruments de musique fondé en 1962 par Tsutomu Kato et Tadashi Osanai. Korg a fourni certains des instruments les plus emblématiques de la musique populaire d'aujourd'hui, tels que leur Orgue CX-3, unité d'effets de production musicale KAOSSilaor, et le classique Synthétiseur analogique MS-20. Ces dernières années, ils ont innové avec des produits numériques de pointe tels que Contrôleurs Kaoss Pad, micro-synthés Reface, et beaucoup plus. Depuis leurs humbles débuts jusqu'à leur rôle de leader dans l'industrie aujourd'hui, la contribution de Korg au monde de la production et de la création musicale n'a pas manqué.
Korg a commencé par se concentrer sur la construction d'orgues électroniques pour le marché japonais. La société a progressivement changé d'orientation vers la production de claviers de haute qualité axés sur les technologies numériques pionnières telles que les fonctions de jeu automatisées avec leur Orgue CX-3. Après leur succès sur le marché de l'orgue, ils ont lancé la première boîte à rythmes au monde, la "Mini-sucettes 7" en 1974. Cela a été suivi par leur classique de tous les temps - le Synthétiseur analogique MS-20 en 1978. Avec ce produit, ils ont présenté la synthèse à un large public - moins cher que jamais possible et l'ont rendue largement accessible à tous !
Au fil des ans, Korg a produit de nombreux produits innovants qui leur ont permis de devenir l'une des principales sociétés de synthétiseurs matériels et de contrôleurs pour les studios d'enregistrement à domicile du monde entier. Ils ont continué à se développer tout au long des années 1980 en lançant un certain nombre de claviers de lecture d'échantillons révolutionnaires tels que Série Wavedrum ainsi que diverses consoles de production MIDI telles que Postes de travail des séries M1 et T plus Échantillonneurs/séquenceurs DSS 1 et machines VX s'étendant jusque dans les années 90 tout en étant à l'avant-garde de nouvelles technologies telles que Synthétiseurs de distorsion (« son de filtre extrême » destiné aux guitaristes).
Cela nous amène jusqu'à aujourd'hui où Korg s'efforce toujours de rester pertinent en continuant d'innover, près de 25 ans après la première sortie de ce qui est aujourd'hui l'un des synthétiseurs analogiques les plus appréciés au monde : le MS-20 — qui restera dans les livres d'histoire comme un véritable classique !
Histoire de Korg
Korg a été fondée en 1962 par Tsutomu Kato et Tadashi Osanai au Japon. Korg est rapidement devenu célèbre comme l'un des fabricants les plus connus d'instruments de musique électroniques et d'accessoires. Ils ont été la première entreprise à produire des synthétiseurs numériques et ont aidé à lancer le format de station de travail musicale désormais standard. Korg a également produit de nombreux produits standard de l'industrie qui sont utilisés par les musiciens du monde entier.
Jetons un coup d'oeil au histoire de Korg et son impact durable sur la musique.
Petite enfance
Société Korg, créé en 1962, est un fabricant japonais d'instruments de musique électroniques. Korg a été fondé par Tsutomu Katoh et Tadashi Osanai à Tokyo, au Japon. Les deux s'étaient rencontrés alors qu'ils travaillaient pour Yamaha Corporation et avaient décidé de créer une entreprise d'instruments de musique acoustiques et électroniques pour élargir leurs horizons.
Les premiers produits de Korg comprenaient des orgues traditionnels japonais Taishogi et des dérivés d'orgue Hammond ainsi que des dispositifs d'effets pour guitare. Leur premier grand succès est venu en 1967 quand ils ont sorti le Orgue MiniKorg 600. Il s'agissait du premier orgue électromécanique portable à utiliser des transistors et des circuits intégrés au lieu de tubes à vide, ce qui le rendait très léger pour l'époque - ne pesant que 3kg!
Peu de temps après, Korg s'est aventuré dans les synthétiseurs avec leur très réussi 770 Mono Synthétiseur ainsi que le premier synthé combo analogique/numérique programmable appelé le Synthétiseur polyphonique PS-3200. Ces synthés ont été adoptés par des musiciens du monde entier tels que Bowie, Kraftwerk et Devo parmi de nombreux autres actes influents de l'époque, y compris ceux qui répétaient dans une petite salle à l'extérieur de Londres une dizaine d'années plus tard appelée Depeche Mode.
Expansion et croissance
de Korg L'expansion et la croissance au fil des ans ont permis à l'entreprise de devenir l'un des principaux fournisseurs d'instruments et de solutions sonores dans une grande partie de l'Asie et du monde entier. Avec un vaste catalogue de claviers matériels, de synthétiseurs, de pianos numériques, de boîtes à rythmes et d'effets de guitare, Korg est devenu réputé pour produire certains des les produits les plus fiables, les plus recherchés et les plus abordables disponibles sur le marché mondial aujourd'hui.
Korg a sorti sa première pédale de guitare à succès en 1972 - une unité à base de transistors qui a considérablement étendu sa portée à d'autres entreprises en dehors de la musique et loin du Japon. À partir de ce moment, Korg a commencé à se développer rapidement dans toute l'Asie, ses opérations commerciales rencontrant un grand succès dans Chine, Inde, Philippines et Singapour.
Tout au long des années 1980 et 90, Korg a commencé à connaître un succès international au-delà de l'Asie, d'autres marchés de la musique du monde entier prenant note de ce qu'ils avaient à offrir. En 1985, Korg a sorti l'un de ses synthétiseurs les plus célèbres - le M1, qui serait largement utilisé par les artistes de tous les genres. Cela a été rapidement suivi par d'autres versions réussies telles que Wavestation (1990) et Triton (1999).
Aujourd'hui, ils sont surtout connus pour leurs versions plus récentes telles que Contrôleurs Nano Series (2007), Kaossilator Pro+ (2011), Microsynths Volca Series (2013) ainsi que machiens à batterie et groovebox hybrides de la série electribe (2014). Ces succès au fil des ans signifient que Korg reste une figure dominante de la production musicale moderne malgré la concurrence effrénée d'autres grandes marques.
Révolution numérique
La « révolution numérique » est le terme utilisé pour décrire les progrès technologiques massifs au cours des années 1980 et 90 qui ont vu une croissance explosive dans presque toutes les formes de technologie, y compris la musique et l'audio. Korg était l'une des principales entreprises de cette époque, et leur invention d'instruments numériques très réussis a changé la musique à l'échelle mondiale.
Korg a commencé au Japon en 1962 lorsque la société a été fondée par Tsutomu Katoh. Il a commencé comme un atelier de réparation d'orgues, mais a rapidement évolué vers la création de synthétiseurs musicaux, de dispositifs d'effets, de modules de sons montés en rack et de processeurs numériques. En 1977, Korg a sorti son premier synthétiseur à part entière, le MS-10. Cet appareil était un synthé mono analogique à deux oscillateurs qui permettait aux artistes de créer facilement de nouveaux sons grâce à son interface utilisateur composée de seulement deux boutons modulables.
En 1983, Korg a sorti ce qui allait devenir l'un de ses produits les plus appréciés - le Synthétiseur de station de travail numérique M1. Cette puissante station de travail employait Technologie d'échantillonnage 16 bits qui a permis aux utilisateurs de créer des enregistrements de qualité professionnelle à la maison pour un faible coût. Cette innovation a eu un impact considérable sur les home studios et les studios d'enregistrement professionnels du monde entier, car elle était (à l'époque) incroyablement accessible aux artistes à petit budget.
Le succès des deux produits a permis à Korg de devenir un acteur majeur à l'échelle mondiale tout au long des années 80 et 90 avec de nombreux musiciens bien connus utilisant les nombreux produits innovants de Korg non seulement pour leurs performances en direct, mais également pour produire leurs propres enregistrements musicaux au niveau du studio. Cela a forcé d'autres fabricants de cette industrie à améliorer également leur jeu, ce qui l'a rendu idéal pour les musiciens du monde entier. 'des amateurs en herbe aux musiciens professionnels.' Le succès fou de Korg au cours de cette période se voit encore aujourd'hui avec eux produisant encore des instruments incroyables à la fois physiques et virtuels (basés sur des logiciels).
Les innovations de Korg
Korg est un fabricant leader d'instruments de musique, de logiciels et de production audio. Ils ont changé notre façon de créer de la musique avec des produits révolutionnaires comme le Korg Ms-20, un synthé semi-modulaire, et le Station d'ondes Korg, un synthé numérique avec des capacités de synthèse vectorielle.
Dans cette section, nous examinerons certaines des avancées réalisées par Korg dans l'industrie de la musique au fil des ans :
Synthétiseurs
Korg est un leader dans le monde des synthétiseurs et des contrôleurs MIDI. Depuis la sortie en 1973 du synthétiseur analogique portable Donca-Matic DE-20, Korg a révolutionné notre façon de voir et d'interagir avec la production musicale moderne. Les produits de Korg ont été initialement conçus pour apporter des prix abordables, "de qualité professionnelle" instruments de musique au public, et bon nombre des synthétiseurs les plus populaires d'aujourd'hui sont directement inspirés des premières conceptions de Korg.
Voici quelques exemples de synthétiseurs signature de Korg :
- Le MS-10, un synthé mono à deux oscillateurs sorti en 1978 qui permettait aux utilisateurs de contrôler leurs touches avec un pad d'expression.
- Le M1 sorti en 1988 était le premier synthé numérique de Korg et présentait 88 formes d'onde différentes au choix ainsi que jusqu'à 8 pistes numériques de sa propre mémoire.
- La station d'onde, sorti en 1990, comportait la technologie Wave Sequencing qui permettait aux musiciens de stocker plusieurs sons qu'ils jouaient sur des touches uniques dans des motifs allant jusqu'à 16 notes. Grâce à cette innovation, les musiciens pouvaient facilement créer des phrases complexes qui pouvaient être bouclées sur elles-mêmes en tandem avec d'autres instruments jouant également en même temps.
- Plus récemment, le Synthétiseur polyphonique minilogue a été publié au début de 2016 et offre aux utilisateurs une vaste gamme de contrôles en temps réel pour la manipulation du son y compris un écran d'oscilloscope pour voir comment les formes d'onde interagissent lorsqu'elles sont mélangées.
Révéré par les professionnels du monde entier pour avoir certains des synthétiseurs les plus révolutionnaires sur le marché aujourd'hui, Korg continue de lancer des produits innovants qui permettent aux musiciens du monde entier libérer leur potentiel créatif comme jamais auparavant.
Postes de travail numériques
Les stations de travail musicales numériques de Korg redéfini le synthé moderne et ont été utilisés sur plus de 300 millions d'enregistrements. Ces instruments permettent aux musiciens de jouer, d'échantillonner, d'éditer et de produire une chanson entière avec un seul contrôleur. Les stations de travail de Korg sont conçues pour une connectivité USB facile afin que vous puissiez vous connecter à votre configuration domestique ou devenir mobile.
Korg a été parmi les premiers à combiner un puissant logiciel de séquençage avec la synthèse numérique pour créer certaines des premières stations de travail numériques telles que le Série KORG Triton et Trinity V3. Le Triton a été lancé pour la première fois en 1999 et présentait des fonctionnalités révolutionnaires telles qu'un Séquenceur 16 pistes, 8 voix de polyphonie, Jusqu'à 192 programmes par banque préréglée, 160 Mo d'exemples de ROM internes plus RAM 2Mb permettant aux utilisateurs de charger leurs propres échantillons.
Plus récemment, KORG a lancé des stations de travail numériques comme la Kronos - Un synthétiseur 61 touches comprenant 9 moteurs sonores conçu à la fois pour la production en studio et pour une utilisation en direct. Il dispose de commandes de performance intuitives à écran tactile pour rendre chaque facette de la synthèse facile à comprendre pour les producteurs tout en offrant un contrôle numérique précis et contrôlé sur chaque nuance de tambours à chaînes latérales complexe changements de tampon.
Machines à tambour
Korg est une société japonaise connue pour ses innovations dans l'industrie de la musique. Les produits de la société sont principalement axés sur les instruments électroniques et les technologies de traitement du son. Leur large éventail d'instruments basés sur la technologie de synthèse les maintient sous les projecteurs et à la pointe de l'innovation.
L'une des inventions les plus populaires de Korg était leur boîtes à rythmes, qui a révolutionné la production de musique électronique. La première machine qu'ils ont lancée était connue sous le nom de As du rythme Korg, sorti en 1974. Il pouvait créer des sons et des motifs d'instruments de batterie réalistes à un prix abordable. Cela l'a rendu populaire parmi les premiers producteurs de hip-hop en raison de sa rentabilité par rapport aux batteries acoustiques conventionnelles.
Suite à leur succès avec ce premier modèle, Korg a continué à affiner et à développer de nouvelles boîtes à rythmes au cours des années suivantes - produisant des appareils révolutionnaires tels que électrique ES-1S (1999) ainsi que électrique EMX-1 (2004). Ces appareils permettaient aux utilisateurs de créer des rythmes détaillés en séquençant des sons à partir de bibliothèques d'échantillons, permettant une précision et une expression inégalées au-delà de tout ce que les batteries acoustiques conventionnelles pouvaient faire à l'époque.
Korg révolutionné les techniques de production modernes en créant ces boîtes à rythmes emblématiques qui sont encore utilisées par de nombreux professionnels aujourd'hui. Avec leur souci du détail et l'ingénierie de qualité derrière chaque appareil, ils repoussent encore plus loin les limites musicales - nous offrant des produits innovants qui continuent de profiter aux musiciens du monde entier et aux générations futures.
L'impact de Korg sur la musique
Korg est une marque emblématique pour les musiciens et les producteurs. Cette société japonaise produit des instruments de musique de haute qualité et des technologies innovantes depuis 1963. Ils ont révolutionné la musique avec leur jeu révolutionnaire. synthétiseurs, processeurs d'effets, et autres instruments électroniques. Korg a contribué à façonner le son de la musique moderne, et bien qu'ils soient surtout connus pour leurs synthétiseurs, ils ont également apporté d'autres contributions clés au monde de la musique.
Voyons comment Korg a musique en forme:
Rock
Instruments Korg a eu un grand impact sur la musique rock depuis sa création en 1963. Korg est responsable de certaines des pièces d'équipement rock les plus emblématiques, telles que les années 1970 originales. Boîte à rythmes KR-55 et le modèle des années 1970 Orgue CX-3.
La popularité de ces instruments a conduit Korg à devenir un leader de l'industrie en fournissant des solutions musicales fiables et efficaces.
Les synthétiseurs Korg ont été utilisés par certains des groupes les plus influents de la musique rock, notamment The Beatles ainsi que David Bowie. Les synthétiseurs de Korg ont fourni aux artistes un accès à des sons nouveaux et créatifs qui leur ont permis d'explorer différents types de musique, aidant à définir le paysage sonore du rock dans ce qu'il est aujourd'hui.
Les progrès technologiques de Korg ont également permis aux artistes de mieux contrôler leur musique, comme ses premiers utilisateurs qui ont réalisé le potentiel de sa signature. Tapis Kaoss qui permettait une manipulation électronique tout en restant intuitivement simple à utiliser. De nombreux guitaristes ont également profité des puissantes pédales multi-effets de Korg, leur permettant de combiner plusieurs effets simultanément.
La contribution de Korg à la musique rock ne peut être sous-estimée ; leurs produits ont façonné et réformé la façon dont les musiciens produisent et créent leur art en introduisant des technologies innovantes, inspirant les gens du monde entier avec de nouvelles idées sur la façon dont nous pouvons explorer les paysages sonores en jouant des instruments traditionnels comme la guitare ou en échantillonnant des logiciels électroniques comme Ableton en direct or Logic Pro X, permettant aux gens du monde entier de créer des pièces musicales uniques à partir de leurs propres studios à domicile à l'aide d'équipements portables de Korg qui peuvent s'intégrer dans n'importe quel espace.
Pop
Korg a eu un impact majeur sur le développement de la musique pop au cours de ses cinquante ans d'histoire. Des premières boîtes à rythmes aux synthétiseurs, loopers et vocodeurs, Korg a toujours été à l'avant-garde dans la création de nouveaux instruments qui ont révolutionné le son de la musique populaire.
Korg a d'abord gagné la reconnaissance de l'industrie en lançant son synthétiseur polyphonique à succès, le Polysix en 1981. Ce synthé est devenu populaire auprès de nombreux artistes du début des années 80 tels que des groupes désormais emblématiques comme Duran Duran, ABC et Depeche Mode. Le Polysix était connu pour ses tons chauds et est rapidement devenu un favori pour les musiciens de studio et les producteurs.
Pendant ce temps, Korg innovait également dans les percussions électroniques ainsi que dans les claviers avec des produits comme leur boîte à rythmes MRC et la boîte à rythmes numérique DDM-110 qui offraient aux musiciens des moyens accessibles d'explorer des sons d'avant-garde. En 1984, Korg a sorti une station de travail à clavier qui combinait de nombreuses fonctions numériques différentes telles que la lecture d'échantillons, le séquençage et plus encore, le tout dans un instrument intuitif appelé le M1 qui a eu un succès fou.
Korg a continué à garder une longueur d'avance sur la tendance technologique avec ses synthés numériques de développement dotés d'interfaces utilisateur intuitives basées sur des pavés de boutons qui simplifiaient la production de musique électronique permettant aux utilisateurs d'assembler rapidement des pistes entières en appuyant simplement sur quelques boutons ou en glissant-déposant. des échantillons ou des boucles. Beaucoup de ces sorties d'instruments sont devenues des incontournables de la culture pop moderne - comme leur Modules de synthé MS-20 utilisé par Nine Inch Nails on Jolie machine à détester (1989).
Plus récemment Korg's Électribe leur gamme de produits leur a valu une renommée parmi les producteurs, DJ et interprètes modernes, tout en étant également réputé pour les produits classiques comme leur Synthétiseurs de percussion Wavedrum qui vous permettent de mixer vos propres sons ; ce produit a été utilisé par Bouleau sur elle très acclamée Visite biophilie (2011).
La riche histoire de Korg fait toujours partie du paysage musical moderne d'aujourd'hui, car il continue de fournir chaque année de nouvelles solutions innovantes aux producteurs, interprètes et DJ en herbe du monde entier à la recherche de nouvelles façons de jouer et de créer de la musique qui repousse encore les limites !
Electronique
Korg est connu pour sa musique électronique et ses équipements, qui fournissent aux musiciens du monde entier des outils puissants et polyvalents pour créer de la musique. Les synthétiseurs Korg, mieux connus sous le nom de Korgs, ont été introduits pour la première fois en 1963 et font partie des instruments les plus recherchés par les musiciens. Ils ont évolué au fil des ans pour inclure une gamme de modèles analogiques et numériques qui offrent une gamme infinie de sons.
Les gadgets de Korg sont conçus pour être intuitifs et facilement modifiables afin que les utilisateurs puissent rapidement transformer leurs idées en musique. L'entreprise produit une variété de produits électroniques qui peuvent aider n'importe quel musicien à trouver le son ou le style parfait qu'il recherche. Depuis
- machines à battre,
- processeurs d'effets,
- échantillonneurs
- enregistreurs numériques
– Korg a quelque chose qui s'adresse à chaque producteur.
La société propose également une large sélection de contrôleurs, y compris
- claviers MIDI,
- boîtes à rythmes
- pédales
– qui permettent aux utilisateurs de contrôler n'importe quel synthétiseur ou périphérique externe de toutes les manières imaginables. En utilisant ces contrôleurs avec leur gamme de plugins de synthé virtuel, les utilisateurs peuvent entièrement personnaliser leur configuration pour chaque session d'enregistrement.
Au fil des ans, Korg a été à l'avant-garde de technologie de synthé et continue de développer des équipements électroniques de pointe en collaboration avec certains des musiciens les plus renommés au monde. Avec leur gamme de produits innovants, ils ont vraiment révolutionné la façon dont les producteurs créent de la musique aujourd'hui !
Conclusion
Korg a été une ressource inestimable pour la communauté de la musique moderne. Que ce soit par leur synthétiseurs, séquenceurs, Pour leurs claviers et pianos de scène élégants, Korg a fourni aux musiciens du matériel et des produits de qualité à des prix raisonnables. Ils ont réalisé de nombreuses avancées technologiques au fil des ans, telles que Technologie de modélisation physique, qui permet aux utilisateurs de découvrir les sons de vrais instruments acoustiques sous forme numérique.
Korg a également contribué au développement de plusieurs nouveaux genres musicaux tels que Hardcore numérique et métal industriel. Ses produits faisaient partie intégrante de la production de ces nouveaux genres et permettaient aux artistes de créer des paysages sonores entièrement nouveaux qui n'auraient jamais pu être obtenus avec du matériel analogique seul. Korg continue de produire des équipements innovants pour les musiciens modernes d'aujourd'hui et est prêt à poursuivre sa mission de produits musicaux innovants pour les générations à venir.
Je suis Joost Nusselder, le fondateur de Neaera et un spécialiste du marketing de contenu, papa, et j'adore essayer de nouveaux équipements avec la guitare au cœur de ma passion, et avec mon équipe, je crée des articles de blog approfondis depuis 2020 pour aider les lecteurs fidèles avec des conseils d'enregistrement et de guitare.
