Si vous voulez un gros son, le delay est la solution.
Le retard est un audio effet qui enregistre un signal d'entrée sur un support de stockage audio et le lit après une période de temps définie. Le signal retardé peut être soit lu plusieurs fois, soit lu dans l'enregistrement, pour créer le son d'un écho répétitif et décroissant.
Voyons de quoi il s'agit et comment il est utilisé. C'est une forme
Comprendre le retard dans la production musicale
Le retard est un effet unique qui peut être utilisé dans la production musicale pour améliorer le ton et les éléments passionnants d'une piste. Il fait référence au processus de capture d'un signal audio entrant, de son stockage pendant un certain temps, puis de sa lecture. La lecture peut être directe ou fusionnée avec le signal d'origine pour créer un effet de répétition ou d'écho. Le délai peut être ajusté et modulé à l'aide de divers paramètres pour obtenir différents résultats, tels que le flanger ou le chorus.
Le processus de retard
Le processus de retard se produit lorsqu'un signal audio entrant est dupliqué et stocké sur un support, tel qu'un logiciel informatique ou une unité matérielle. Le signal dupliqué est ensuite restitué après une certaine période, qui peut être ajustée par l'utilisateur. Le résultat est une répétition du signal original qui semble être séparé de l'original par une certaine distance.
Les différents types de retard
Il existe différents types de délai pouvant être utilisés dans la production musicale, notamment :
- Retard analogique : ce type de retard utilise des espaces acoustiques pour simuler l'effet de retard. Cela implique de capter le signal entrant et de le stocker sur une surface avant de le lire.
- Retard numérique : Ce type de retard utilise la technologie numérique pour capturer et répéter le signal entrant. Il est couramment utilisé dans les logiciels informatiques et les unités matérielles numériques.
- Délai de bande : ce type de délai était populaire dans les disques plus anciens et est toujours utilisé aujourd'hui. Il s'agit de capturer le signal entrant sur une bande et de le répéter après une certaine période.
Utilisation du délai dans les performances en direct
Le délai peut également être utilisé dans les performances en direct pour améliorer le son des instruments et des voix. Il peut être utilisé pour créer un cri ou une succession rapide de notes qui semblent être jouées à l'unisson. La capacité à utiliser efficacement le délai est une compétence essentielle pour tout producteur ou ingénieur.
Émulation d'effets de délai classiques
Il existe de nombreuses émulations de delay classique les effets qui sont couramment utilisés dans la production musicale. Par exemple:
- Echoplex : Il s'agit d'un effet de retard à bande classique qui était populaire dans les années 1960 et 1970. Il a été développé par des ingénieurs qui travaillaient pour la société Maestro.
- Roland Space Echo : Il s'agit d'un effet de retard numérique classique qui était populaire dans les années 1980. Il s'est avéré utile pour les musiciens qui souhaitaient ajouter des effets de retard à leurs performances en direct.
Comment fonctionnent les effets de retard dans la production musicale
Le délai est une forme de traitement audio qui permet de créer des échos ou des répétitions d'un son. Elle diffère de la réverbération en ce qu'elle produit une répétition distincte du son original, plutôt qu'une décroissance naturelle. Le retard est créé en mettant en mémoire tampon le signal d'entrée et en le lisant ultérieurement, l'intervalle entre les signaux d'origine et retardé étant défini par l'utilisateur.
L'avancement de la technologie de retard
L'invention des effets de retard remonte aux années 1940, avec les premiers systèmes de retard utilisant des boucles de bande et des moteurs électriques pour maintenir la fidélité du son traité. Ces premiers systèmes ont été remplacés par des mécanismes plus durables et polyvalents, tels que le Binson Echorec et le Watkins Copicat, qui permettaient la modification de l'intervalle de retard et l'ajout de taps rythmiques.
Aujourd'hui, les effets de retard sont proposés sous diverses formes, des pédales de guitare aux logiciels informatiques, chaque unité employant une combinaison unique de mécanismes et de techniques de traitement pour produire des échos de vitesse, de distance et d'apparence variables.
Les caractéristiques uniques des effets de retard
Les effets de retard offrent un certain nombre d'avantages par rapport aux autres formes de traitement audio, notamment :
- La capacité de produire des répétitions rythmiques et périodiques d'un son, permettant la création de phrases musicales uniques et expressives.
- La possibilité d'ajuster l'intervalle de retard et le nombre de répétitions, donnant à l'utilisateur un contrôle précis sur l'apparence et la présence de l'effet.
- La commodité de pouvoir positionner l'effet n'importe où dans la chaîne du signal, permettant un large éventail de possibilités créatives.
- L'option de couper ou d'effacer des sections spécifiques du signal retardé, offrant un contrôle supplémentaire sur les caractéristiques rythmiques et tonales de l'effet.
Utilisations artistiques des effets de retard
Les effets de retard sont devenus un outil essentiel pour les producteurs de musique électronique, leur permettant de créer des notes et des rythmes densément superposés. Certaines utilisations populaires du délai dans la musique électronique incluent :
- Retards complémentaires : ajouter un court retard à un son pour créer un rythme complémentaire.
- Retards de bord : ajout d'un retard plus long pour créer un bord ou une sensation d'espace autour d'un son.
- Retards d'arpège : création d'un retard qui répète les notes d'un arpège, créant un effet en cascade.
Utilisation dans le jeu de guitare
Les guitaristes ont également trouvé les effets de retard extrêmement utiles dans leur jeu, leur permettant de créer des qualités denses et éthérées à leur son. Certaines façons dont les guitaristes utilisent les retards incluent :
- Retards de chant : ajouter un retard au chant ou au jeu d'un chanteur ou d'un instrumentiste pour créer un son plus intéressant et plus texturé.
- La technique de bouclage de Robert Fripp : utiliser un magnétophone Revox pour obtenir de longs temps de retard et créer des morceaux de guitare solo surnommés "Frippertronics".
- L'utilisation du délai par John Martyn : pionnier de l'utilisation du délai dans le jeu de guitare acoustique, présenté sur son album "Bless the Weather".
Utilisation dans le développement de techniques expérimentales
Les effets de retard ont été un élément clé dans le développement de techniques expérimentales dans la production musicale. Voici quelques exemples :
- L'utilisation du delay dans le développement des pédales fuzz et wah pour guitare.
- L'utilisation du délai de bande Echoplex dans le monde du mixage et de la création de sons intéressants.
- La répétition de motifs de retard simples pour créer des textures étonnantes, comme on l'entend sur l'album "Music for Airports" de Brian Eno.
Outils de retard préférés
Certains des outils de retard les plus populaires utilisés par les musiciens incluent :
- Pédales de retard numériques : offrant une gamme de temps de retard et d'effets.
- Émulateurs de délai de bande : recréant le son des délais de bande vintage.
- Plugins de retard : permettant un contrôle précis des paramètres de retard dans une DAW.
Dans l'ensemble, les effets de retard sont devenus un outil essentiel pour les musiciens dans un large éventail de genres, de la musique électronique à la guitare acoustique. Les utilisations créatives du délai continuent d'inspirer les musiciens à expérimenter cet effet polyvalent.
L'histoire des effets de retard
Les effets de retard sont utilisés dans la production musicale depuis le début du XXe siècle. La première approche du retard était la lecture, où les sons étaient enregistrés et lus ultérieurement. Cela a permis un mélange subtil ou prononcé des sons précédents, créant des couches denses de motifs musicaux. L'invention du retard artificiel a utilisé les lignes de transmission, le stockage et la station, pour transmettre des signaux à des centaines de kilomètres de la ville ou du pays d'où ils provenaient. Le trajet aller des signaux électriques à travers le conducteur en fil de cuivre était incroyablement lent, environ 2/3 de million de mètres par seconde. Cela signifiait que des lignes physiquement longues étaient nécessaires pour retarder le signal d'entrée suffisamment longtemps pour être renvoyé et mélangé avec le signal d'origine. L'objectif était d'améliorer la qualité du son, et cette forme de retard pratique était une infrastructure fixe, généralement fournie par une entreprise.
Comment fonctionne le délai
Le retard fonctionne en envoyant le signal d'entrée à travers une unité de retard, qui fait ensuite passer le signal à travers un courant d'écriture et de magnétisation constant. Le modèle de magnétisation est proportionnel au résultat du signal d'entrée et est stocké dans l'unité de retard. La possibilité d'enregistrer et de lire ce modèle de magnétisation permet de reproduire l'effet de retard. La longueur du retard peut être ajustée en modifiant le temps entre le signal d'entrée et la lecture du motif de magnétisation.
Retard analogique
Le retard analogique est une ancienne méthode d'effet de retard qui utilise une unité avec des échos enregistrés qui sont naturellement dupliqués et ajustés pour produire des intervalles rythmiques variables. L'invention du délai analogique était très complexe et permettait des moyens d'expression supplémentaires dans la production musicale. Les premiers processeurs de retard analogiques étaient basés sur des moteurs électriques, qui étaient des mécanismes très complexes permettant de modifier les sons échosoniques.
Les avantages et les inconvénients du délai analogique
Les systèmes de retard analogiques offraient un son naturel et périodique parfaitement adapté à une variété de genres musicaux. Ils ont permis d'expérimenter la position et la combinaison des échos, et la possibilité d'effacer les échos si nécessaire. Cependant, ils présentaient également certains inconvénients, tels que la demande de maintenance et la nécessité de remplacer régulièrement les têtes de bande magnétique.
Dans l'ensemble, les systèmes de retard analogiques ont fourni un moyen unique et expressif d'ajouter de la profondeur et de la présence à la production musicale, et ils continuent d'être utilisés par de nombreux musiciens et producteurs aujourd'hui.
Retard numérique
Le retard numérique est un effet de retard qui utilise des techniques de traitement du signal numérique pour produire des échos d'un son enregistré ou en direct. L'invention du retard numérique est survenue à la fin des années 1970, lorsque la technologie audio numérique en était encore à ses premiers stades de développement. La première unité de retard numérique était l'Ibanez AD-900, qui utilisait une technique d'échantillonnage pour enregistrer et lire une courte période de son. Cela a été suivi par l'Eventide DDL, l'AMS DMX et le Lexicon PCM 42, qui étaient tous des appareils coûteux et sophistiqués qui ont gagné en popularité dans les années 1980.
Les capacités du délai numérique
Les retardateurs numériques sont capables de bien plus que de simples effets d'écho. Ils peuvent être utilisés pour créer des effets de bouclage, de filtrage et de modulation, en utilisant une variété de moyens d'expression supplémentaires. Les processeurs de retard numériques sont également évolutifs, permettant aux utilisateurs d'ajouter de nouvelles fonctionnalités et fonctions dès qu'elles sont disponibles. Certaines unités de retard numériques sont même capables d'étirer et de mettre à l'échelle le signal d'entrée, créant un son pur et naturel qui est exempt des inconvénients des moteurs et mécanismes périodiques.
Logiciels
Ces dernières années, les effets de retard sont devenus abondants dans les logiciels informatiques. Avec le développement des ordinateurs personnels, les logiciels offrent une mémoire pratiquement illimitée et une plus grande flexibilité que le traitement matériel du signal. Les effets de retard dans les logiciels informatiques sont disponibles sous forme de plugins qui peuvent être ajoutés aux stations de travail audio numériques (DAW) et offrent un large éventail de fonctionnalités pour émuler des sons qui n'étaient auparavant possibles qu'avec du matériel analogique ou numérique.
Paramètres de base des effets de retard expliqués :
Le temps de retard est le temps nécessaire pour que le signal retardé se répète. Cela peut être contrôlé en tournant le bouton de temps de retard ou en tapant sur le tempo sur un contrôleur séparé. Le temps de retard est mesuré en millisecondes (ms) et peut être synchronisé au tempo de la musique à l'aide de la référence BPM (battements par minute) de la DAW.
- Le temps de retard peut être réglé pour correspondre au tempo de la musique ou utilisé de manière stylistique pour créer un effet de retard plus long ou plus court.
- Des temps de retard plus longs peuvent produire une sensation d'épaississement lointain tandis que des temps de retard plus courts peuvent être utilisés pour créer un effet de slapback rapide.
- Le temps de retard dépend du contexte musical et doit être contrôlé en conséquence.
Commentaires
Le contrôle de rétroaction détermine combien de répétitions successives se produisent après le délai initial. Cela peut être augmenté pour créer un effet d'écho répétitif ou diminué pour produire un seul retard.
- Le feedback peut être utilisé pour créer une impression d'espace et de profondeur dans un mixage.
- Trop de rétroaction peut rendre l'effet de retard écrasant et boueux.
- La rétroaction peut être contrôlée à l'aide d'un bouton ou d'un bouton sur l'effet de retard.
Mélangeurs Horizontaux
La commande de mixage détermine la balance entre le signal d'origine et le signal retardé. Cela peut être utilisé pour mélanger les deux signaux ensemble ou pour créer un effet de retard plus prononcé.
- Le contrôle de mixage peut être utilisé pour créer un effet de retard subtil ou prononcé en fonction du résultat souhaité.
- Un mélange de 50/50 se traduira par un équilibre égal entre le signal d'origine et le signal retardé.
- Le contrôle de mixage peut être ajusté à l'aide d'un bouton ou d'un curseur sur l'effet de retard.
Geler
La fonction de gel capture un moment dans le temps et le maintient, permettant à l'utilisateur de jouer dessus ou de le manipuler davantage.
- La fonction de gel peut être utilisée pour créer des pads ambiants ou pour capturer un moment spécifique d'une performance.
- La fonction de gel peut être contrôlée à l'aide d'un bouton ou activer l'effet de retard.
Fréquence et résonance
Les commandes de fréquence et de résonance façonnent la tonalité du signal retardé.
- Le contrôle de fréquence peut être utilisé pour amplifier ou couper des fréquences spécifiques dans le signal retardé.
- Le contrôle de résonance peut être utilisé pour augmenter ou diminuer la résonance du signal retardé.
- Ces commandes se trouvent généralement sur des effets de retard plus avancés.
Où positionner les effets de retard dans votre chaîne de signal
Lorsqu'il s'agit de configurer votre chaîne de signalisation, il peut être facile de se sentir confus quant à l'emplacement des différentes pédales d'effets et appareils. Cependant, prendre le temps d'établir une chaîne bien organisée peut vous aider à façonner votre ton général et à amplifier la fonction de chaque pièce d'équipement individuelle.
Principe de fonctionnement de base
Avant de nous plonger dans les détails de l'endroit où placer vos effets de retard, rappelons-nous brièvement comment fonctionne le retard. Le délai est un effet basé sur le temps qui crée des répétitions rythmiques du signal d'origine. Ces répétitions peuvent être ajustées en termes de synchronisation, de décroissance et d'autres composants pour fournir une ambiance naturelle ou non naturelle à votre son.
Avantages de mettre le délai au bon endroit
Placer vos effets de retard dans la bonne position peut avoir un impact important sur votre son global. Voici quelques-uns des avantages d'établir une chaîne de signal bien organisée :
- Éviter les bruits bruyants ou irritants causés par le placement des effets dans le mauvais ordre
- Les compresseurs et les retards peuvent parfaitement fonctionner ensemble pour créer des sons uniques
- Les bonnes combinaisons de retards et de réverbérations peuvent fournir une ambiance attrayante à votre performance
- Placer les effets de retard dans la bonne position peut vous aider à établir votre propre style et ton personnel
Où placer les effets de retard
Maintenant que nous comprenons les avantages d'établir une chaîne de signal bien organisée, regardons où positionner spécifiquement les effets de retard. Voici quelques suggestions:
- Au début de votre chaîne : placer des effets de retard au début de votre chaîne de signal peut vous aider à établir une tonalité unique et à façonner le son général de votre performance.
- Après les compresseurs : Les compresseurs peuvent vous aider à garder le contrôle de votre tonalité, et placer des effets de retard après eux peut vous aider à éviter des conséquences explosives ou non naturelles.
- Avant les réverbérations : les effets de retard peuvent vous aider à créer des répétitions rythmiques que les réverbérations peuvent ensuite améliorer, offrant une ambiance naturelle à votre son.
Autres considérations
Bien sûr, le placement exact de vos effets de retard dépendra du type de musique que vous jouez, des outils physiques dont vous disposez et de votre style personnel. Voici quelques éléments supplémentaires à garder à l'esprit :
- Expérimentez avec différentes combinaisons de delays, phasers et flangers pour trouver ce qui vous convient le mieux.
- N'ayez pas peur de demander des conseils ou des suggestions à des guitaristes ou à des ingénieurs du son plus expérimentés.
- Restez flexible et ne vous conformez pas à une formule – les sons les plus attrayants sont souvent créés en vous démarquant et en marquant votre propre style unique.
Conclusion
Alors voilà, un effet de retard est un outil qui permet aux musiciens de créer un effet sonore répété. C'est un outil très utile pour les musiciens pour ajouter de l'intérêt à leurs chansons. Il peut être utilisé sur les voix, les guitares, la batterie et à peu près n'importe quel instrument. Alors n'ayez pas peur d'expérimenter !
Je suis Joost Nusselder, le fondateur de Neaera et un spécialiste du marketing de contenu, papa, et j'adore essayer de nouveaux équipements avec la guitare au cœur de ma passion, et avec mon équipe, je crée des articles de blog approfondis depuis 2020 pour aider les lecteurs fidèles avec des conseils d'enregistrement et de guitare.
