Un chœur est un groupe de chanteurs qui performent ensemble. Il existe de nombreux types de chorales, y compris les chorales d'église, les chorales scolaires et les chorales communautaires.
Poursuivez votre lecture pour en savoir plus sur ce qu'est une chorale et son fonctionnement.
Chœurs : Chanter en harmonie
Qu'est-ce qu'un Chœur ?
Une chorale est un groupe de chanteurs réunis pour interpréter de la musique, généralement dans le cadre d'une église. Ils peuvent aller des chœurs d'adultes aux chœurs de jeunes, et même aux chœurs juniors.
Exemples de chœurs
- Chorales d'adultes : Ce sont des chorales composées d'adultes qui se réunissent pour chanter lors de services religieux et d'autres cérémonies.
- Chorales d'église : Ce sont des chorales actives dans les églises et composées de membres de tous âges.
- Chœurs de jeunes : Ce sont des chœurs composés de jeunes chanteurs qui se réunissent pour chanter lors de services religieux et d'autres cérémonies.
- Chœurs juniors : Ce sont des chorales composées de chanteurs encore plus jeunes qui se réunissent pour chanter lors de services religieux et d'autres cérémonies.
Collocations et exemples
- Chef de choeur : Il y a l'embarrassant chef de choeur qui a une déficience vocale et qui essaie de diriger la chanson.
- Stalle du chœur : Il y a la stalle du chœur à l'extrémité est de l'église.
- Chorale : Des chanteurs se sont réunis lors de cérémonies à l'église pour chanter et jouer en solo dans des émissions télévisées.
- Rejoindre une chorale : Rejoindre une chorale peut être un excellent moyen de satisfaire votre amour du chant.
- Chœur prononcé "quier" : Le mot "chœur" vient du mot latin "chorus" qui vient du grec pour un groupe de chanteurs et de danseurs qui utilisent le chœur pour chanter et danser.
- Aimer chanter : si vous aimez chanter, rejoindre une chorale peut être un excellent moyen d'exprimer votre amour du chant.
- Orgue de chœur : Une division d'un orgue à tuyaux contenant des tuyaux adaptés pour accompagner un chœur.
- Danseurs de choeur : Un groupe organisé de danseurs de choeur.
- Ordres des anges : L'angélologie médiévale divisait les ordres des anges en neuf chœurs.
- Prêcher la chorale : Prêcher la chorale, c'est exprimer une opinion ou un accord.
Qu'est-ce qu'un Chœur ?
Une chorale est un ensemble de chanteurs qui se réunissent pour créer une belle musique. Qu'il s'agisse d'un groupe professionnel ou d'un groupe d'amis, les chœurs sont un excellent moyen de faire de la musique ensemble.
Histoire des chœurs
Les chœurs existent depuis l'Antiquité, les premiers chœurs connus se trouvant dans la Grèce antique. Depuis lors, les chœurs ont été utilisés dans les cérémonies religieuses, les opéras et même la musique pop.
Types de chœurs
Il existe de nombreux types de chœurs différents, chacun avec son propre son unique. Voici quelques-uns des types de chœurs les plus populaires :
- Vêpres : Type traditionnel de chorale qui chante de la musique religieuse.
- Quire : Type de chœur qui chante de la musique a cappella.
- York Minster : Un type de chœur qui chante de la musique sacrée de l'Église anglicane.
- Showing Choirstalls: Un type de chœur qui se produit dans un décor de théâtre.
Avantages de rejoindre une chorale
Rejoindre une chorale peut être un excellent moyen de se faire des amis, d'apprendre de nouvelles musiques et de s'exprimer. Voici quelques-uns des avantages de rejoindre une chorale :
- Améliorez vos compétences vocales : chanter dans une chorale peut vous aider à développer vos compétences vocales et à améliorer votre technique de chant.
- Faites-vous de nouveaux amis : Les chorales sont un excellent moyen de rencontrer de nouvelles personnes et de se faire des amis.
- Exprimez-vous : Chanter dans une chorale peut être un excellent moyen de vous exprimer et d'explorer différents styles musicaux.
Chœurs : Chanter en harmonie
La structure d'un chœur
Les chœurs sont généralement dirigés par un chef d'orchestre ou un chef de chœur et se composent de sections destinées à chanter en harmonie. Il y a une limite au nombre de parties possibles, selon le nombre de chanteurs disponibles. Par exemple, Thomas Tallis a écrit un motet intitulé « Spem in Alium » pour 40 chœurs et 8 voix. Le 'Stabat Mater' de Krzysztof Penderecki a des chœurs jusqu'à 8 voix et un total de 16 parties. Il s'agit d'un nombre commun de parties pour les chœurs à chanter.
Accompagnement
Les chœurs peuvent se produire avec ou sans accompagnement instrumental. Chanter sans accompagnement s'appelle "a cappella". L'American Choral Directors Association[1] déconseille l'utilisation de l'accompagnement en faveur du chant a cappella non accompagné. Cela désigne le chant dans une chapelle avec de la musique non accompagnée.
Aujourd'hui, les chœurs laïques se produisent souvent avec des instruments d'accompagnement, qui varient considérablement. L'instrument de choix est souvent le piano ou l'orgue à tuyaux, mais parfois un orchestre de musiciens est utilisé. Les répétitions avec accompagnement au piano ou à l'orgue sont différentes de celles avec une instrumentation différente prévue pour la représentation. Les chœurs qui répètent de la musique non accompagnée se produisent généralement dans des lieux tels qu'une église, un opéra ou une salle d'école.
Dans certains cas, les chorales se joignent à une chorale de masse pour donner un concert spécial ou pour proposer une série de chansons ou d'œuvres musicales pour célébrer ou divertir.
L'art de la direction d'orchestre : conduire les interprètes à la perfection musicale
Le rôle d'un chef d'orchestre
Les principales tâches d'un chef d'orchestre sont d'unifier les interprètes, de définir le tempo et d'exécuter des préparations claires. Ils utilisent des gestes visibles avec leurs mains, leurs bras, leur visage et leur tête pour diriger la performance musicale. Les chefs d'orchestre peuvent être chefs de chœur, directeurs musicaux ou répétiteurs. Les chefs de chœur sont responsables de la formation et de la répétition des chanteurs, tandis que les directeurs musicaux sont responsables de décider du répertoire et d'engager des solistes et des accompagnateurs. Les répétiteurs sont chargés de diriger et de jouer de l'instrument.
Diriger dans différents genres
Diriger dans différents genres musicaux nécessite des approches différentes :
- Musique d'art : les chefs d'orchestre se tiennent généralement sur une plate-forme surélevée et utilisent une matraque. Le bâton donne au conducteur une plus grande visibilité.
- Musique chorale : Les chefs de chœur préfèrent diriger avec leurs mains pour une plus grande expressivité, en particulier lorsqu'ils travaillent avec un petit ensemble.
- Musique classique : Dans les périodes antérieures de l'histoire de la musique classique, diriger un ensemble signifiait souvent jouer d'un instrument. C'était courant dans la musique baroque des années 1600 à 1750. Dans les années 2010, les chefs dirigent l'ensemble sans jouer d'instrument.
- Théâtre musical : Les chefs d'orchestre d'un orchestre de fosse communiquent généralement de manière non verbale pendant une représentation.
- Jazz et Big Bands : les chefs d'orchestre de ces genres peuvent donner des instructions orales occasionnelles pendant les répétitions.
La vision artistique du chef d'orchestre
Le chef d'orchestre sert de guide au chœur et choisit les œuvres à interpréter. Ils étudient les partitions et font certains ajustements, tels que le tempo et les répétitions de sections, et ils assignent des solos vocaux. Le travail du chef d'orchestre est d'élaborer une interprétation de la musique et de transmettre sa vision aux chanteurs. Les chefs de chœur dirigent également des ensembles instrumentaux et des orchestres lorsqu'un chœur chante une pièce avec un orchestre. Ils s'occupent également des questions d'organisation, telles que la planification des répétitions et la planification d'une saison de concerts, et ils peuvent entendre des auditions et promouvoir l'ensemble dans les médias.
Musique sacrée : une perspective historique
Répertoire chanté
Des hymnes anciens aux hymnes modernes, la musique sacrée fait partie des services de culte depuis des siècles. Mais quelle est la différence entre la musique religieuse et profane ? Et comment tout a commencé ? Nous allons jeter un coup d'oeil!
- La musique religieuse est généralement écrite dans un but liturgique spécifique, tandis que la musique profane est plus souvent jouée dans un cadre de concert.
- L'origine de la musique religieuse réside dans son rôle dans le cadre d'une liturgie.
- La musique sacrée existe depuis des siècles et occupe toujours une place importante dans les cultes d'aujourd'hui.
Le pouvoir de la musique
La musique a le pouvoir de nous émouvoir d'une manière que les mots seuls ne peuvent pas. Cela peut évoquer des émotions, nous rassembler et nous aider à nous connecter avec quelque chose de plus grand que nous-mêmes. C'est pourquoi il n'est pas surprenant que la musique religieuse existe depuis si longtemps.
- La musique a une capacité unique à rassembler les gens et à les aider à se connecter avec quelque chose de plus grand.
- La musique religieuse existe depuis des siècles et occupe toujours une place importante dans les cultes d'aujourd'hui.
- La musique peut évoquer des émotions puissantes et nous aider à exprimer notre foi de manière significative.
La joie de la musique liturgique
Diriger la Congrégation
Aux services religieux, c'est notre travail de diriger le chant et d'impliquer la congrégation. Nous avons des hymnes, de la musique de service et des chœurs d'église qui chantent les liturgies, y compris les propres, l'introït, le graduel, les antiennes de communion, et plus encore. Nous avons quelque chose pour chaque saison de l'année liturgique.
Le chef des églises
Les églises anglicanes et catholiques romaines sont les endroits les plus courants où vous trouverez ce genre de représentation. Nous avons des hymnes et des motets pour les moments désignés du service.
La joie de la musique
On ne peut pas le nier, chanter à l'église est un bonheur ! Voici ce à quoi vous pouvez vous attendre :
- Faire partie d'une communauté de chanteurs
- Ressentir le pouvoir de la musique
- Se connecter avec le divin
- Découvrir la beauté de la liturgie
- Célébration de l'année liturgique
- Profiter des hymnes et des motets.
Différents types de chœurs
Classifications principales
Les chœurs sont de toutes formes et de toutes tailles, et le type de musique qu'ils interprètent peut grandement affecter leur son. Voici une liste des types de chœurs les plus courants, par ordre décroissant approximatif de prévalence :
- Professionnel : Ces chœurs sont composés de chanteurs hautement qualifiés et se trouvent généralement dans les grandes villes.
- Amateur avancé : Ces chœurs sont composés de chanteurs expérimentés et passionnés par leur métier.
- Semi-professionnels : Ces chœurs sont composés de chanteurs qui sont payés pour leurs performances, mais pas autant que les chœurs professionnels.
- Chœur mixte d'adultes : C'est le type de chœur le plus dominant, composé généralement de voix de soprano, d'alto, de ténor et de basse (en abrégé SATB).
- Chœur d'hommes : ce type de chœur est composé d'hommes qui chantent dans la gamme inférieure de la voix SATB.
- Chœur de femmes : Ce type de chœur est composé de femmes chantant dans la gamme supérieure de la voix SATB.
- Chœur mixte : Ce type de chœur est composé d'hommes et de femmes chantant en voix SATB.
- Chœur de garçons : Ce type de chœur est généralement composé de garçons chantant dans la gamme supérieure de la voix SATB, également connue sous le nom d'aigus.
- Single Male Choir: Ce type de chœur est composé d'hommes chantant dans la voix SATB.
- Voicing SATB : Ce type de chœur est divisé en chœurs semi-indépendants, avec parfois une voix de baryton ajoutée (par exemple SATBAR).
- Sung Higher : Ce type de chœur est composé de basses chantant dans une gamme plus élevée et se trouve généralement dans des chœurs plus petits avec moins d'hommes.
- SAB : Ce type de chœur est composé de voix de soprano, d'alto et de baryton, et se retrouve généralement dans des arrangements qui permettent aux hommes de partager le rôle du ténor et de la basse.
- ATBB: Ce type de chœur est composé de voix supérieures chantant dans la gamme fausset alto, et est généralement vu dans les quatuors de salon de coiffure.
- Musique pour chœur de garçons : Ce type de chœur est généralement composé de garçons chantant dans la voix SSA ou SSAA, y compris les garçons cambiata (ténor) et les jeunes hommes dont les voix changent.
- Baritone Boys : Ce type de chœur est composé de jeunes hommes dont la voix a changé et se retrouve généralement dans les chœurs de femmes.
- Chœur de femmes : Ce type de chœur est composé de femmes adultes chantant dans la gamme supérieure de la voix SSAA, avec des parties abrégées en SSA ou SSA.
- Chœur mixte d'enfants : Ce type de chœur est composé de voix masculines et féminines, généralement en voix SA ou SSA.
- Chœur de filles : Ce type de chœur est composé de filles chantant dans la gamme supérieure de la voix SSA ou SSAA.
- Chœur mixte de femmes : Ce type de chœur est composé à la fois de femmes et d'enfants chantant en voix SSAA.
- Chœurs de filles : ces chœurs ont tendance à être plus répandus sur le plan professionnel que les chœurs de garçons à voix haute ou les chœurs d'hommes à voix plus basse.
- Chorales SATB : Ces chorales sont classées selon le type d'institution qui les exploite, comme une chorale scolaire (par exemple la chorale de l'école Lambrook des années 1960).
- Chœurs d'église : Ces chœurs, y compris les chœurs de cathédrale et les chorales ou kantoreis, se consacrent à l'exécution de musique chrétienne sacrée.
- Chœur collégial/universitaire : Ce type de chœur est composé d'étudiants d'une université ou d'un collège.
- Chœur communautaire : Ce type de chœur est composé d'enfants et d'adultes.
- Chœur professionnel : Ce type de chœur est indépendant (par exemple Anúna) ou soutenu par l'État (par exemple BBC Singers) et est généralement composé de chanteurs hautement qualifiés.
- Chœur de chambre national : Ce type de chœur est composé de chanteurs d'un pays en particulier, comme le Chœur de chambre canadien ou le Chœur de la radio suédoise.
- Nederlands Kamerkoor : Ce type de chœur est composé de chanteurs des Pays-Bas.
- Chœur de la radio lettone : Ce type de chœur est composé de chanteurs lettons.
- Chœurs scolaires : Ces chorales sont composées d'élèves d'une école particulière.
- Signing Choir : Ce type de chœur est composé à la fois de voix signées et chantées et est dirigé par un signductor (directeur musical).
- Cambiata Choirs : Ce type de chœur est composé d'adolescents dont les voix changent.
Les chorales peuvent également être classées en fonction du type de musique qu'elles interprètent, telles que les chorales de Bach, les groupes de musique de salon de coiffure, les chorales de gospel et les chorales qui interprètent des comédies musicales. Les chœurs symphoniques et les chœurs de jazz vocal sont également populaires.
Encourager les chanteurs masculins dans les écoles
Chœurs de la cathédrale britannique
Les élèves inscrits dans les écoles font souvent partie d'un chœur de cathédrale. Cette section est centrée sur l'aide à ajouter plus de chanteurs masculins à la chorale. En avril aux États-Unis, les collèges et lycées proposent souvent des cours de chorale comme activité pour les élèves. Les chorales participent à des compétitions de toutes sortes, faisant de la chorale une activité populaire dans les écoles secondaires.
Chœurs des collèges et lycées
C'est un moment important pour les étudiants, car leurs voix changent. Les filles connaissent un changement de voix, mais pour les garçons, c'est beaucoup plus radical. Il y a beaucoup de littérature et d'éducation musicale qui se concentrent sur le changement de voix masculine et sur la façon de travailler avec pour aider les chanteurs adolescents.
À l'échelle nationale, les étudiants de sexe masculin sont moins inscrits dans des chorales
À l'échelle nationale, il y a moins d'étudiants masculins inscrits dans des chorales que d'étudiantes. Le domaine de l'éducation musicale s'intéresse depuis longtemps à l'absence d'hommes dans les programmes de musique. Il y a des spéculations que les chœurs de garçons sont une solution possible, mais les idées varient considérablement. Les chercheurs ont découvert que les garçons apprécient la chorale au collège et au lycée, mais cela ne rentre tout simplement pas dans leurs horaires.
Encourager les chanteurs masculins
La recherche suppose que la raison pour laquelle les garçons ne participent pas à la chorale est qu'ils n'y sont pas encouragés. Les écoles avec des chorales de femmes aident à équilibrer les problèmes auxquels sont confrontées les chorales mixtes, mais prendre des chanteuses supplémentaires plutôt que des hommes dans la chorale ne fait qu'aggraver le problème. Donner aux garçons la possibilité de chanter avec des filles est la clé. Les chercheurs ont noté que le fait d'avoir un atelier d'ensemble dédié aux chanteurs masculins aide leur confiance et leurs capacités de chant.
Dispositions scéniques : qu'est-ce qui fonctionne le mieux ?
Chœurs et Orchestres
Lorsqu'il s'agit d'organiser des chœurs et des orchestres sur scène, il existe quelques écoles de pensée. C'est finalement au chef d'orchestre de prendre la décision, mais il existe quelques ordres universels qui sont couramment utilisés.
- Pour les chœurs symphoniques, les voix les plus hautes et les plus basses sont généralement placées respectivement à gauche et à droite, avec les types de voix correspondants entre les deux.
- Pour une disposition de cordes typique, les basses sont généralement placées à gauche et les sopranos à droite.
- Dans des situations cappella ou accompagnées au piano, il n'est pas rare de voir des hommes et des femmes chefs d'orchestre préférer placer les voix mélangées, avec des chanteurs regroupés par paires ou par trois.
Les avantages et les inconvénients
Les partisans de cette méthode soutiennent qu'il est plus facile pour un chanteur individuel d'entendre et d'accorder ses parties, car cela nécessite plus d'indépendance vis-à-vis du chanteur. Les opposants soutiennent que cette méthode perd la séparation spatiale des lignes vocales individuelles, ce qui est une caractéristique précieuse pour le public, car elle élimine la résonance sectionnelle et diminue le volume effectif du refrain.
Chœurs multiples
Lorsqu'il s'agit de musique qui fait appel à des chœurs doubles ou multiples, généralement avec plus de 50 membres, il est important de séparer considérablement les chœurs, en particulier lors de l'exécution. Cela était particulièrement vrai au XVIe siècle, lorsque des œuvres musicales de style polychoral vénitien ont été composées, les compositeurs spécifiant en fait que les chœurs devaient être séparés. Le War Requiem de Benjamin Britten est un excellent exemple d'un compositeur qui a utilisé des chœurs séparés pour créer des effets antiphonaux, un chœur répondant à l'autre dans un dialogue musical.
L'espacement compte
Lors de la disposition des chœurs et des orchestres sur scène, il convient de tenir compte de l'espacement des chanteurs. Des études ont montré que la formation et l'espace réels des chanteurs, à la fois latéralement et dans l'environnement ambiant, affectent la perception du son à la fois par les choristes et les auditeurs.
Conclusion
En conclusion, une chorale est un excellent moyen d'apprécier la musique et de se faire des amis. Que vous vous joigniez à une chorale d'église, à une chorale d'école ou à une chorale communautaire, vous serez sûr de passer un bon moment. Lorsque vous rejoignez une chorale, n'oubliez pas d'apporter vos partitions, de pratiquer vos chansons et de vous amuser. Avec la bonne attitude, vous pourrez faire de la belle musique avec les autres membres de la chorale et créer de merveilleux souvenirs.
Je suis Joost Nusselder, le fondateur de Neaera et un spécialiste du marketing de contenu, papa, et j'adore essayer de nouveaux équipements avec la guitare au cœur de ma passion, et avec mon équipe, je crée des articles de blog approfondis depuis 2020 pour aider les lecteurs fidèles avec des conseils d'enregistrement et de guitare.
