Bob rock est une musique primée producteur et mixeur, surtout connu pour son travail avec Metallica et Bon Jovi on L'album noir, en plus de produire des hits comme "Je ferais n'importe quoi pour l'amour“. Originaire du Canada, il s'installe à Los Angeles dans les années 1980 et se fait rapidement remarquer sur la scène musicale locale. Il a travaillé avec un certain nombre d'actes importants, y compris AC/DC , Le culte et plus récemment Motley Crue avant de devenir un acteur majeur de la production musicale rock internationale.
Rock a produit certains des albums de rock les plus populaires de tous les temps, tels que L'album noir de Metallica (1991) qui s'est vendu à 16 millions d'exemplaires dans le monde. Il est souvent reconnu pour avoir relancé la carrière de Bon Jovi qui est l'album "Gardez la foi" a été précédé par des chiffres de vente décevants pour leur précédent album New Jersey. Après avoir travaillé avec Rock sur Gardez la foi (1992), Bon Jovi a vendu plus de 20 millions d'albums dans le monde au cours de la décennie suivante, devenant l'un des plus grands groupes de pop-rock du monde.
Avec ses compétences techniques à la fois en enregistrement et en mixage, Rock est également devenu célèbre en tant que "le cinquième Beatle” pendant son mandat d'ingénieur deux albums produits par Paul Mccartney- NOUVEAU de Géographie (2013) et avec la Gare d'Égypte (2017).
Jeunesse et carrière
Bob rock est un producteur de musique et ingénieur qui a eu une carrière réussie dans l'industrie de la musique au cours des quatre dernières décennies. Né le 19 avril 1954 à Winnipeg, Manitoba, Canada, Rock a grandi avec une formation musicale et était destiné à se lancer dans une carrière dans la production musicale.
Son début de carrière a commencé à la fin des années 1970, lorsqu'il a travaillé avec des artistes tels que Ramones, Metallica et Bon Jovi. Dans cette section, nous explorerons plus en détail la vie et la carrière de Rock.
Début de carrière
de Bob Rock sa carrière a commencé au début des années 1980 où il a joué comme bassiste dans plusieurs groupes basés à Vancouver, dont Amortisseurs. Il a ensuite poursuivi une carrière d'ingénieur du son et de producteur. Son album révolutionnaire travaillait avec le groupe de métal Anvil sur la sortie de 1982 Métal sur Métal. Ce projet lui a valu une réputation internationale qui l'amènera à travailler avec certains des noms les plus connus de la musique rock et métal dans les années suivantes.
De 1983 à 87, Rock a continué à bâtir sa réputation de producteur qualifié avec des projets tels que des albums de Loverboy, White Wolf, Top Gunner, Moxy et The Payola$. Au cours de cette même période, il a travaillé sur plusieurs albums de compilation canadiens, dont l'un des grands succès radiophoniques de rock classique du Canada, "(C'est juste) la façon dont je me sens" par Tigre de fierté.
En 1988, il a produit Bon Jovi album New Jersey qui positionne fermement Bob Rock en tant que producteur A-List au sein de l'industrie de la musique. Au cours des trois années suivantes, il continuerait à produire des albums multi-platine pour des groupes tels que Payolas (Synchronicity Concert), Metallsica (Metallica Black Album), Michael Bolton (Time Love & Tenderness) et Aerosmith (Pump). En 2012 Bob Rock a été intronisé au Panthéon de la musique canadienne pour sa contribution à l'industrie canadienne de la musique.
Percée avec Metallica
de Bob Rock percée avec Metallica est largement reconnu pour avoir lancé sa carrière de producteur de musique. Le rock travaillait régulièrement dans l'industrie depuis la fin des années 80, mais sa collaboration avec Metallica en 1990 allait produire l'un des albums de métal les plus révolutionnaires de tous les temps.
Avant de s'attaquer à Metallica, Rock a travaillé en étroite collaboration avec des groupes comme Mötley Crüe, Bon Jovi, Scorpions et Glass Tiger. Il a travaillé avec le chanteur Paul Hyde en tant que membre de The Payola$, produisant leurs albums Aucun étranger au danger et Marteau sur un tambour.
Avec le quatrième album studio de Metallica, "Métallique" (alias "L'album noir") est sorti en 1991 et est rapidement devenu un succès international - se vendant à plus de 12 millions d'exemplaires rien qu'aux États-Unis en 1999 - se vendant plus que tout autre groupe à l'époque et consolidant le statut de Bob Rock comme l'un des producteurs les plus influents de l'histoire du rock.
Rock a été choisi parce qu'il a démontré une compréhension et un respect clairs pour la musique heavy metal et ses fans; tout en étant disposé à expérimenter musicalement sans trop s'éloigner du son central des travaux antérieurs de Metallica. Cette approche a porté ses fruits – la production de Bob Rock a valu deux Grammy Awards pour la meilleure performance en métal (en 1991 et 1992), a aidé à vendre plus de 30 millions d'exemplaires dans le monde de "Métallique" (y compris la certification 9x Platine), l'établissant comme l'un des plus grands succès du rock de tous les temps; et inspiré d'autres groupes à commencer expérimenter leur son afin d'attirer un plus grand attrait auprès des consommateurs tout en conservant leur base de fans existante.
Style de production
Bob rock est l'un des l' producteurs de disques les plus renommés de l'histoire de la musique. Il est surtout connu pour son travail avec des groupes renommés tels que Metallica, The Offspring et Motley Crue. Son style de production et son influence sur la musique ont été salués et admirés par les musiciens et les critiques.
Jetons un coup d'œil à son style de production et à la l'impact qu'il a eu sur l'industrie de la musique.
Son signature
Bob rock est le plus reconnu pour sa signature style de production "en face", pour lequel il est devenu connu dans toute l'industrie de la musique. Avec sa vaste expérience musicale des deux côtés du studio, Rock applique des techniques de production brillantes à la musique des artistes qui l'amènent à de nouveaux sommets. On lui attribue le développement d'un son de guitare distinctif qui utilise une prise de son précise et une compression naturelle afin d'obtenir un son unique et puissant. Le son signature du rock transcende les genres, faisant de lui l'un des producteurs les plus recherchés de la pop commerciale et du rock alternatif.
La plus grande caractéristique du processus de production typique de Bob Rock est superposition d'instruments individuels d'une manière qui renforce leur présence dans le mix global. Plutôt que de noyer chaque partie par des lignes de basse et une batterie à nivellement mono, Rock rappellera l'instrumentation afin que son paysage sonore chaleureux puisse s'épanouir sur toute la piste. Il ajoute fréquemment des claviers lors des sessions de suivi pour étendre davantage la texture - développer la texture grâce à un overdubbing créatif est l'une des marques déposées de Rocks !
En plus de ces astuces de mixage standard, Rock travaille souvent des sons instrumentaux dans des morceaux de percussion, mettant l'accent sur les rythmes avec des instruments en direct plutôt que sur des échantillons ou des boucles.
Techniques de production
de Bob Rock les techniques de production et le style sont devenus intrinsèques au son de la musique rock moderne. Avec une discographie qui comprend The Cult, Metallica, Mötley Crüe, Bon Jovi et d'autres, Bob Rock a influencé des générations de musiciens. Son style de production simple mais efficace est aussi reconnaissable que ses nombreux collaborateurs.
Le rock a toujours fourni de grandes chansons avec un gros son avec un minimum de tracas ; les parties de batterie sont souvent réduites à une seule piste de batterie dans le mix au lieu d'utiliser plusieurs pistes. Il aime aussi jouer de son guitare acoustique en studio pendant qu'il travaille sur un morceau ; cela lui donne une indication immédiate de ce qui fonctionnera et de ce qui ne fonctionnera pas au moment du multipiste ou de l'overdubbing. Lorsqu'il écrit de nouveaux morceaux, que ce soit pour un artiste solo ou une partie d'un groupe, il a tendance à enregistrer chaque instrument en direct, plutôt que de les superposer un par un. Cette tactique capture l'ambiance naturellement dynamique entre les membres du groupe qui ne peut pas vraiment être reproduite ou programmée via ProTools plus tard.
L'attitude globale qu'incarne le rock est celle qui évite directement les trucs et effets de studio flashy pour concentration pure sur une performance organique de l'artiste à portée de main— capter une énergie débridée à travers une composition brute et comprendre la dynamique comme aucun autre producteur avant lui n'a été capable de se déployer avec succès. Qu'il s'agisse de créer des sons clairs pour le travail de Brendan O'Brien avec Stone Temple Pilots ou de tirer parti de la technologie d'enregistrement moderne comme ProTools pour créer d'énormes chansons radio avec Bon Jovi, sa technique de production reflète une intégrité artistique qui lui a permis de traverser sans effort les genres et de se connecter avec fans à travers les générations.
Artistes notables produits
Bob rock est largement considéré comme l'un des producteurs les plus influents de la musique moderne, ayant produit certains des albums les plus emblématiques de tous les temps. Il a travaillé avec des groupes emblématiques tels que Metallica, Bon Jovi, The Tragically Hip, Et beaucoup plus.
Dans cette section, nous examinerons de plus près certains des artistes les plus remarquables il a produit :
Metallica
Bob rock est un producteur de musique et ingénieur du son canadien, qui a eu une influence considérable sur la formation de la musique rock moderne. Il est surtout connu pour avoir produit des albums classiques d'artistes notables, notamment L'album éponyme de Metallica également connu sous le nom "L'album noir."
Bob Rock a commencé sa carrière avec Andy Johns en concevant quatre mouvements d'Aerosmith et plusieurs rééditions de Led Zeppelin. Il a ensuite commencé à travailler avec David Lee Roth, Bon Jovi et d'autres sur la musique heavy metal de l'époque. En plus de l'album légendaire de Metallica, il a également produit leur Charger (1996) et recharger (1997) albums ainsi que La mémoire reste (1997). Il a également travaillé avec de nombreux autres groupes, dont Slipknot, Mötley Crüe, Tom Cochrane, Le Culte, Notre-Dame de la Paix et d'autres.
En novembre 2019, Bob Rock était intronisé au Panthéon de la musique canadienne pour sa longue carrière dans la production de musique emblématique pendant des décennies. Cet honneur a reconnu les contributions majeures de Bob Rock à l'art de la production de musique rock qui ont changé le paysage du rock moderne tout au long des années 80 et 90.
Motley Crue
Bob rock est devenu célèbre en tant que producteur d'un groupe de heavy metal emblématique Motley Crue album le plus réussi, 1989 Dr. Feelgood. Rock a enregistré, produit et mixé le disque au Little Mountain Sound à Vancouver et a fourni des remixes de deux de ses morceaux, "Ne partez pas fou (partez)" et "Relancer mon cœur“. Son style de production a fortement influencé les futurs disques du groupe, car il a également produit leurs prochaines sorties. Génération Porc de Géographie (1997) et avec la Saints de Los Angeles (2008).
Le travail de Rock avec Motley Crue classé parmi ses productions les plus acclamées par la critique. Le Dr. Feelgood album était la sortie la plus vendue du groupe, se vendant à plus de six millions d'exemplaires rien qu'aux États-Unis, avec des singles "Même situation" et "Relancer mon cœur” devenant des favoris populaires dans le monde entier. Il a également établi un modèle que Rock utiliserait pour ses autres productions majeures avec des actes tels que Metallica – qui comprenait leurs albums en petits groupes …Et la justice pour tous (1988), Metallica de Géographie (1991) et avec la Charge (1996).
de Bob Rock d'autres collaborations clés incluent Le culte Électrique de Géographie (1987) et avec la Temple Sonique (1989), Le culte frontman de Ian Astbury débuts en solo Totem & Tabou (1993), Notre Dame de la Paix Maladroit de Géographie (1997) et avec la Gravity (2002). Il a remporté six nominations aux Grammy Awards pour son travail sur divers albums au cours de sa carrière ; cependant, il n'a pas encore remporté de trophée.
Le culte
Bob rockLa première grande aventure de dans le monde de la musique a été avec le groupe de métal britannique des années 1980 Le culte. Il a coproduit l'album acclamé par la critique du groupe, L’amour (1985), et a conçu leur single à succès massif, "Elle vend le sanctuaire.” Le rock a aidé à transformer The Cult d'un groupe de métal prometteur en l'un des plus grands groupes de rock de la fin des années quatre-vingt.
Avec 1984's Moment de rêve, il a établi un modèle pour un son signature - des guitares balayées, une batterie tonitruante, des murs d'harmonies vocales - qui allait devenir le style de production de Rock.
Rock a ensuite utilisé sa signature sonore sur deux autres albums avec The Cult, Électrique de Géographie (1987) et avec la Temple Sonique (1989). Les deux albums ont été un grand succès, avec Électrique atteignant la 16e place du classement américain Billboard 200 et Temple Sonique culminant au numéro 10 au Royaume-Uni et aux États-Unis.
Bien qu'il soit principalement connu comme producteur d'actes de hard rock tels que Metallica et Motörhead, Bob Rock a également contribué des idées musicales aux sorties du Cult; il a écrit plusieurs parties pour les guitaristes Billy Duffy et Ian Astbury lors de sessions en studio pour Temple Sonique.
Legacy
Bob rock était un producteur de musique légendaire qui a eu une énorme influence sur l'industrie de la musique. Il était l'un des producteurs de disques les plus prospères et les plus influents des années 90, travaillant avec certains des plus grands noms de l'industrie. Il a produit des albums pour Metallica, Bon Jovi, Aerosmith et bien d'autres encore.
Qu'a-t-il fait pour s'assurer que son héritage perdurera dans l'industrie de la musique ? Regardons de plus près.
Impact sur la musique
Bob rock est un producteur et ingénieur primé qui a travaillé sur plus de 100 albums, dont beaucoup sont aujourd'hui considérés comme des classiques. Il a travaillé avec d'innombrables artistes notables, y compris Metallica, Bon Jovi, Mötley Crüe, Aerosmith et The Cult. Son style de production distinct et sa sensibilité sonore ont fait de lui l'un des producteurs les plus recherchés de l'industrie.
Avec son approche caractéristique de la création de disques - mettant l'accent sur la performance émotionnelle plutôt que sur la précision technique - Bob Rock a révolutionné le son du heavy metal et du hard rock. Grâce à son travail sur des albums tels que « Metallica »Album noir" (qui a été intronisé au Grammy Hall of Fame), il a montré comment un style hard rock pouvait atteindre un large attrait - repoussant rapidement les limites de ce qui était qualifié de "courant dominant" musique.
Les empreintes digitales du rock peuvent être entendues sur certains des plus grands succès classiques du rock des années 1980 et du début des années 90, tels que Le single Livin' On A Prayer de Bon Jovi, Love In An Elevator d'Aerosmith, Kickstart My Heart de Mötley Crüe et Le culte She Sells Sanctuary. Il a produit deux albums pour The Tragically Hip qui ont bien capturé leur son canadien classique - 1994 Jour pour nuit Et 1996's Problème au poulailler.
Tout au long de sa longue carrière de quatre décennies, Bob Rock a produit des albums mémorables avec des musiciens qui sont devenus des légendes à part entière. Son héritage perdure à ce jour alors que les fans écoutent toujours ses productions avec admiration tandis que les créateurs de musique en herbe continuent de trouver l'inspiration dans son travail.
Récompenses et nominations
Tout au long de sa carrière, Bob Rock a remporté plusieurs prix et a reçu de nombreuses distinctions. Il a gagné 8 prix Juno sur 38 nominations et 7 Grammy Awards sur 24 candidatures. En 2010, Rock a été élu producteur de la décennie de la société par Magazine marteau en métal. Cette même année, il obtient une nomination pour le prestigieux Prix Les Paul des prix d'excellence technique et de créativité, présentés par l'Audioengineering Society (AES).
En 2016, il est intronisé au Panthéon de la musique canadienne. Il a également été honoré d'un Prix Juno pour réalisation spéciale pour son "contribution exceptionnelle à la musique“. En plus de son travail de production, Rock a également été reconnu pour ses prouesses en ingénierie. En 2004 au Prix TEC de la Fondation Mix à Nashville, Rock a reçu une nomination dans la catégorie Consoles/Matériels d'enregistrement/Dispositifs de traitement du signal – Marchés spéciaux pour une console API/Symetrix EQ qu'il a construite et conçue dans le cadre de Le projet d'atelier Workhouse à Vancouver.
Prix et nominations de Bob Rock ne sont qu'une petite partie de ce qui fait de lui l'un des producteurs les plus respectés de l'histoire ; ils ne sont que le témoignage de son dévouement tout au long de sa vie à perfectionner son art.
Je suis Joost Nusselder, le fondateur de Neaera et un spécialiste du marketing de contenu, papa, et j'adore essayer de nouveaux équipements avec la guitare au cœur de ma passion, et avec mon équipe, je crée des articles de blog approfondis depuis 2020 pour aider les lecteurs fidèles avec des conseils d'enregistrement et de guitare.
