Grover Jackson: Kuka hän on ja mitä hän teki musiikin eteen?

Kirjailija: Joost Nusselder | Päivitetty:  Voi 25, 2022

Aina uusimmat kitaravarusteet ja temput?

Tilaa THE uutiskirje pyrkiville kitaristeille

Käytämme sähköpostiosoitettasi vain uutiskirjeessämme ja kunnioitamme sinua yksityisyys

hei, rakastan ilmaista sisältöä, joka on täynnä vinkkejä lukijoilleni, sinulle. En hyväksy maksettua sponsorointia, mielipiteeni on omani, mutta jos pidät suosituksistani apua ja päädyt ostamaan jotain, josta pidät jostakin linkistäni, voin ansaita palkkion ilman sinulle lisäkustannuksia. Lisätietoja

Grover Jackson on amerikkalainen luterilainen ja legenda kitara maailman. Hänet tunnetaan parhaiten työstään Randy Rhoads ja ikonisten Jackson-kitaroiden luominen.

Nykyään Grover Jackson tekee edelleen aaltoja kitarayhteisössä uudella linjallaan Jackson kitarat.

Jos olet kitaran fani, tiedät varmasti kuka hän on. Kuitenkin niille, jotka eivät tiedä, Grover Jackson on erittäin arvostettu luthisti ja kitarasuunnittelija.

Hän on vastuussa joistakin maailman ikonisimmista kitaroista, mukaan lukien Randy Rhoadsin tunnusmalli ja Jackson Soloist.

Hän aloitti musiikkiteollisuudessa työskentelemällä kitaraliikkeessä Kaliforniassa. Siellä hän tapasi Randy Rhoadsin, josta tuli pian hänen tunnetuin yhteistyökumppaninsa. Jackson aloitti kitaroiden rakentamisen Rhoadsille, ja heillä oli nopeasti läheinen työsuhde.

Kuka on Grover Jackson

esittely

Grover Jackson on tunnettu yhdysvaltalainen luthier, kitarasuunnittelija ja valmistaja. Hän on työskennellyt useiden tunnettujen taiteilijoiden kanssa, mm Randy Rhoads, Zakk Wylde, Tre Cool Green Daysta ja jäsenet Aseet N 'Roses. GJ myi yhden ikonin ensimmäisistä tuotantomalleista Gibson Flying V ja tuli ulos omilla malleilla, kuten San Dimas Charvel kitarat.

Hänen aikansa Charvelissa oli mullistavaa sekä Charvel- että Jackson-kitaroille.

Yli viisi vuosikymmentä kestäneen uransa ansiosta Grover Jacksonia on äänitetty "Modernin metallikitarasuunnittelun isä" koska hän vaikutti paitsi äänen ja soitettavuuden muotoiluun myös sen määrittelemiseen, mitä on kitaran kanssa rokkailla. "Modernin metallikitarasuunnittelun isänä" hän muutti sekä studioäänitysten että kovaa rockia esiintyvien live-esitysten ilmettä innovatiivisilla suunnitteluilla, jotka ovat vaikuttaneet tähän päivään asti. Hän otti klassiset mallit Fenderiltä ja Gibsonilta ja lisäsi niihin reunan, mikä teki niistä paremmin sopivan raskaampaan rock-musiikkiin. kuulostaa, näyttää ja tuntua.

Aikainen elämä

Kitaristi ja lutteri Grover Jackson syntyi vuonna 1948 Akronissa, Ohiossa. Hän varttui soittaen musiikkia isänsä kanssa ja opiskeli klassinen kitara. Teini-iässä hän aloitti instrumenttien rakentamisen ja opiskeluaikanaan hän oppi mukauttamaan kitaroita musiikkimakunsa mukaan. Hänen intohimonsa instrumenttien rakentamiseen johti lopulta siihen, että hänestä tuli a legendaarinen lutsikko ja ammattimainen kitarakäsityöläinen.

Katsotaanpa Grover Jacksonin elämä ja ura ymmärtääksesi hänen vaikutuksensa musiikkiin paremmin:

koulutus

Grover Jackson syntyi vuonna 1959 San Bernardinossa, Kaliforniassa. Hän osallistui Rincon High Schooliin, jossa hän keskittyi musiikkiin ja opiskeli saksofonia teini-iässä. Lukion jälkeen hän ilmoittautui kouluun Muusikoiden instituutti Hollywoodissa Kaliforniassa jatkaakseen koulutustaan ​​musiikin teoriassa ja kitarateoriassa.

Musicians Institutessa Grover opiskeli useiden opettajien johdolla, mukaan lukien Joe Pass ja supersilppuri Allan Holdsworth jonka vaikutus oli keskeinen Groverin pelityylissä. Myöhemmin hän opiskeli jazz-improvisaatiota Hiroshi Komiyama ja klassinen sävellys klo Innervision Productions ennen kuin valmistuu lopulta insinööritutkinnolla Musiikin sävellys ja tekniikka. Sieltä Grover muutti takaisin San Bernardinoon, jossa hän keikkaili ympäri kaupunkia ja alkoi kehittää omaa käsityötään mukautetun instrumentin rakentaja.

Varhainen uran

Grover Jacksonin ura nostaisi hänet lopulta menestyksen huipulle, mutta kaikki alkoi, kun hän oli vain 15-vuotias. Los Angelesissa asuva Grover työskenteli koneistajana paikallisessa kitaranosien tehtaassa auttaakseen perhettään tulemaan toimeen. Näytti siltä, ​​että kohtalo oli suunnitellut Groverille jotain enemmän, sillä juuri tällä tehtaalla hän joutui ensimmäisen kerran alttiiksi. legendaarisia kitaristeja soittamassa taitojaan.

Tämä ensimmäinen altistuminen sai aikaan intensiivisen innostuksen kitaraa kohtaan, mikä johti Groverista lopulta "mene kaverille" monille LA:n tunnetuimmille muusikoille, mukaan lukien BB King, Billy Foggarty ja muut. Kautta kovaa työtä ja päättäväisyyttä Groverista tuli pian lahjakas kitarateknikko – hän sai korvaamattoman näkemyksen kitaroiden sisäisestä toiminnasta, mikä tulee olemaan välttämätöntä koko hänen poikkeuksellisen uransa ajan.

Tunnustuksen myötä hän sai lisää kutsuja kuuluisilta supertähdiltä, ​​ja kolmessa vuodessa hänestä tuli koneenpäällikkö ja hän alkoi suunnitella prototyyppejä yhteistyössä tunnettujen rakentajien, kuten esim. Dan Smith Fender Musical Instruments Corporationista (FMIC). He olivat vastuussa ikonisista akustisista malleista, kuten Rajoitettu erä FMIC Artist Series ES-335 kaltaisten jättiläisten rinnalla Doug Petty ja Charley Maynad Rickenbacker International Corporationista (RIC). Myöhempinä vuosina nämä yhteistyössä rakennetut mallit määrittelivät äänimaiseman sukupolville heidän jälkeensä.

Ura musiikissa

Grover Jackson on yksi musiikin historian vaikutusvaltaisimpia henkilöitä. Hänet tunnetaan parhaiten työstään, joka tuottaa joitakin ikonisimmat rock-albumit 80- ja 90-luvuilta. Hänen uransa musiikin parissa alkoi kitarateknikkona Randy Rhoads, ja lopulta hän perusti Charvel kitarat ja Jackson Instruments jotka ovat nykyään maailmankuuluja tuotemerkkejä.

Katsotaanpa hänen loistavaa uraansa musiikin parissa.

Kitaran suunnittelu

Kitaran suunnittelu oli toimintaa, jossa Grover Jackson loistaa. Hän auttoi luomaan Charvel-kitaroiden ikonisen "terävän" muodon ja Jackson-kitaroiden radikaalin rungon muodon. Hänen innovaationsa tarjoavat pelaajille äärimmäisen soitettavan kokemuksen, ja hänen suunnittelunsa ovat erittäin kysyttyjä ainutlaatuisen sävyn ja soitettavuuden yhdistelmän vuoksi.

Jackson teki myös yhteistyötä japanilaisen luthier Reita Rayn kanssa luodakseen tunnusmalleja, joissa oli Jacksonin nimi. Hänen suunnittelunsa olivat vallankumouksellisia laitteiston, elektroniikan asettelun, maalipintojen ja monen muun suhteen. Hän jopa muokkasi low-end-kitaroita huippuluokan äänenlaatu kustannustehokkaalla tavalla – yksi esimerkki on nyt kulttiklassikko Jackson Soloist -sarja vuodelta 1985.

Groverilla oli mukana myös vaikutusvaltaisen Dean ML -sarjan sähkökitaran suunnittelu, jota monet pitävät yhtenä tärkeimmistä koskaan julkaistuista instrumenteista. Hän kehitti uuden niskaniveljärjestelmän, joka sai heti kiitosta erinomaisesta lujuudestaan ​​ja vakaudestaan ​​ennen kuin muut merkit, kuten Ibanez ja ESP, omaksuivat sen.

Vaikka Grover ei ehkä ole ollut suoraan mukana musiikillisten trendien muokkaamisessa esityksen tai laulujen kirjoittamisen kautta, hänen vaikutuksensa laitteen suunnittelu ei voi aliarvioida, sillä moderni musiikki on hänelle suuren velan vallankumouksellisista kitarasuunnitelmistaan!

musiikin tuottaminen

Grover Jackson on musiikin tuottaja ja insinööri, jonka ura musiikkialalla kestää yli kaksikymmentä vuotta. Uransa alussa Jackson työskenteli monien arvostettujen levyttäjien kanssa, kuten Faith No More, U2 ja Def Leppard. Hänen vaikutuksensa tuotantomaailmaan ulottuu kuitenkin paljon noita bändejä pidemmälle; hänellä on ollut merkittävä käsi monien modernin musiikin tyylilajien soundin muotoilussa.

Jacksonin tuotantomantra keskittyy käyttöön sävydynamiikkaa luoda vaikuttava soundi jokaiseen kappaleeseen, jonka parissa hän työskentelee. Tämä tarkoittaa usein sekä suuren että pienen mittakaavan toimintaa samanaikaisesti. Hän voi esimerkiksi äänittää ja miksata useita instrumentteja kerralla samalla kun hän säätää yksittäisiä ääniä varmistaakseen, että ne sopivat täydellisesti. Tämä huomio yksityiskohtiin antaa hänen tuotannoilleen ainutlaatuisen maun, joka on välittömästi tunnistettavissa.

Sen lisäksi, että Grover Jackson on kokenut tuottaja, hän on myös uskomattoman lahjakas insinööri, jonka asiantuntemus perustuu useimpien ammattimaisten äänitysstudioiden käyttämiin ohjelmointi- ja editointiohjelmistoihin. Hän ymmärtää, kuinka tärkeää voi olla nopea säätöjen tekeminen äänitysistunnon aikana ja tietää, miten parhaiten varmistetaan sujuva toiminta, kun on kyse siirtymistä ottojen tai eri kappaleiden välillä. Hänen tekniikan tuntemuksensa antaa hänelle mahdollisuuden luoda korkealaatuisia tuloksia jopa äärimmäisissä aikapaineissa tai rajoittavissa studio-olosuhteissa – mikä osoittaa uskomattoman taitonsa sekä tuottajana että insinöörinä samanaikaisesti.

Vaikutus musiikkiin

Grover Jackson on nimi, joka tulee usein esiin keskusteluissa kitaran harrastajien keskuudessa. Hän on tunnetuin työstään Randy Rhoadsin kanssa, joka tuottaa joitain kaikkien aikojen parhaista kitarasoundeista. Hän on myös tehnyt merkittävää vaikutusta musiikkiteollisuuteen omalla tavallaan.

Tässä osiossa tutkitaan, miten Grover Jackson on vaikuttanut musiikkiteollisuuteen:

Jackson-kitaroiden suosio

Koska 1960s, Grover Jackson on ollut vaikutusvaltainen hahmo populaarimusiikin kehityksessä ja kasvussa, ja hän on tunnetuin osallistumisestaan ​​joidenkin maailman ikonisimpien kitaroiden luomiseen. Tultuaan kitaranvalmistuksen mestariksi Grover perusti sen Jacksonin kitarat vuonna 1980 Randy Rhoadsin kanssa. Yli kymmenen vuotta kestänyt kumppanuus Rhoadsin ja Jacksonin kanssa jäisi historiaan, mikä johtaisi monien nykypäivän sähkökitaroiden villisti suosittuun muotoon.

Randy Rhoadsin luomien räätälöityjen instrumenttien menestyksen lisäksi Grover auttoi luomaan useita metallikitaran linjoja, jotka voitaisiin valmistaa massatuotantona. Näihin kuului ennätysmäisiä malleja, kuten solisti ja Kuningas V muotoja sekä suosittuja KV ja Heijastus soittimia, jotka ovat nykyään ikonisia malleja, joita löytyy kaikkialta näyttämöiltä ja jamihuoneista. Näiden mallien ytimessä oli vain kaksi vaihtoehtoa; kaula runkorakenteen läpi tai pultti kaulassa saatavilla edullisempia vaihtoehtoja nopean tuotantoaikataulunsa ansiosta.

Näiden mallien suosio nousi pilviin 1980-luvun metalliaikakaudella, kun Van Halenin kaltaiset esiintyjät soittivat niitä muiden ikonien, kuten Slayer, Megadeth, Dream Theater ja muiden maailmanlaajuisesti, joukossa. Vielä tänäkin päivänä useat sukupolvet arvostavat kaikkea, mitä Grover on tehnyt kautta linjan vaikuttaakseen heavy metalin tonaalisuuteen sekä kaikkeen ammattitaitoon; luomalla kevyimpiä mutta soinniltaan monipuolisimpia laatuinstrumentteja kitaristeille maailmanlaajuisesti.

Teoksia Heavy Metal Musiciin

Grover Jackson hänet tunnustetaan usein perustajaksi heavy metal kitaratekniikka. Hän loi ja testasi sitä työskennellessään kitaroiden parissa Randy Rhoads ja muut kitaristit. Hänen innovaatioistaan ​​sävyalueessa, johdotuksessa, kaviteettimuodoissa, tremolojärjestelmien hienouksissa ja laitteistoyhdistelmissä on tullut tämän päivän metallimusiikin peruskappaleita.

Hänen vaikutuksensa on kuultavissa lähes kaikenlaiseen metallimusiikkiin 80-luvulta lähtien. Grover Jacksonin työ aloitti erittäin aggressiivisen äänikerrostuksen ja genren ainutlaatuisten sävymuunnelmien aikakauden, joka oli aiemmin laiminlyöty tai harjattu sivuun. Hän auttoi luomaan työkaluja, joita tarvitaan ilmaistakseen noita sävyjä kitarakeskeisellä tavalla, kuten parannettu mikrofonin artikulaatio ja raivokkaat overdrive-vaihtoehdot.

Grover Jacksonin kaksi merkittävintä mallia ovat erittäin suosittu Super Strat -tyyli.Randy Rhoads RR1” jossa hain eväsuoja ja Jacksonin tavanomaisempi pseudo-Les Paul -design, jota myös soittaa Randy Rhoads – molempia koristavat 24 kaulaa ja lukittavat tremolot (mutta ennen Charvelin haltuunottoa). Hänen perintönsä henki elää edelleen jokaisessa sen jälkeen kirjoitetussa silppuamiskappaleessa, jossa pyöritys käynnistää uskomattoman poimintanopeuden murtuvissa voimasoinnuissa, joita ohjaavat syntyneet sahausjohdot. raa'an energian läpäiseviä kuumamikroja.

Perintö

Grover Jackson on legendaarinen hahmo musiikin maailmassa. Hänet tunnetaan parhaiten uraauurtavasta työstään heavy metal kitarasuunnittelu. Hän työskenteli joidenkin genren ikonisimpien bändien kanssa auttaen luomaan tunnussoundeja, jotka ovat nykyään genren peruskappaleita. Hänen panoksellaan on ollut valtava vaikutus musiikin maailmaan, ja hänet muistavat lämmöllä ne, jotka tunsivat hänet.

Tutkitaan hänen uskomatonta perintöään ja sitä, kuinka hänen työnsä muutti musiikkiteollisuutta:

Jackson-kitaroiden perintö

Nimi Grover Jackson on kunnioitettu musiikin maailmassa. Muusikot, keräilijät ja myös kitarakulttuurin ulkopuolella olevat ovat oppineet tunnistamaan miehen vaikutuksen kitaramaailmaan. Jacksonia on pitkään ihailtu hänen taitostaan ​​luoda eloisia ja laadukkaita soittimia – erityisesti niitä, joilla on oma nimi: Jacksonin kitarat.

Nöyrästä alusta Charvel-kitaroiden jatkeena ja osana Bandit Guitarsia Grover's Jackson -kitarabrändi nousi nopeasti tunnetuksi monien merkittävien muusikoiden, kuten esim. Randy Rhoads ja Adrian Smith päättäessään käyttää sitä pääinstrumenttinaan.

Jacksonista on tullut legendaarinen nimi, joka edustaa ylivoimaista soitettavuutta ja rakennetta, joka on säädettävissä muusikon tarvitseman tyylin mukaan. Groverin varhaisesta perustamisesta lähtien Jackson-kitarat ovat käyneet läpi erilaisia ​​suunnittelumuutoksia, jotka on nimetty "barokiksi" tai "galleriaksi" - käyttämällä taiteellista inspiraatiota jokaisessa mallissa. Monilla pelaajilla, jotka ovat valinneet Jacksonin pääkirveensä, on nyt tunnusomaiset mallisarjat Groverin kanssa. Jeff Loomis jatkaa ennakkotapauksen luomista sarjallaan Rusty Cooley tuo vertaansa vailla olevaa silppuamisvoimaa jokaiseen kappaleeseen. Jokainen muotoilu toimii lausumana kunkin musiikin suuresta laajuudesta, vaikka ne pysyvät täysin muokattavissa vastaamaan minkä tahansa soittimen mieltymyksiä ja ääntä.

Selvästi jäljelle jäänyt perintö groover jackson Hänen elämänsä aikana tehty työ ei unohdu lähiaikoina, sillä hän teki musiikin eteen luomalla oman kitarasarjansa, jotka eivät olleet vain visuaalisesti houkuttelevia, vaan myös musiikillisesti nautittavia! Hänen osoittamansa intohimo ja omistautuminen kitaransoittoa kohtaan oli jotain, johon harvat muusikot pystyvät vastaamaan, ja vielä harvemmat perivät toiselta perustajaltaan hänen kaltaiselta perustajaltaan. Tähän päivään asti Jackson on edelleen innovaatioiden edelläkävijä luoessaan upeita soittimia, jotka sopivat kaikille eri kokemustasoille aloittelijasta veteraaneihin!

Vaikutus nykymusiikkiin

1970-luvun alusta lähtien Grover Jackson on ollut vaikutusvaltainen hahmo kitaravalmistusyhteisössä, luoden korkealaatuisia soittimia ja inspiroinut pelaajien sukupolvia. Hänen vaikutuksensa voi tuntua modernissa musiikissa hänen kahden suurimman yrityksensä kanssa – Jackson Charvel ja BC Rikas – tarjota nykyaikaisille muusikoille omaleimaisia ​​kitaroita, jotka erottuvat muista tyyppisistä soittimista.

Jackson nousi ensimmäisen kerran kuuluisuuteen 70-luvun lopulla, kun hänen kitaransa alkoivat huomata legendaariset kitaristit, kuten Eddie Van Halen, Randy Rhoads, Dave Mustaine ja George Lynch – jotka kaikki auttoivat muokkaamaan heavy metal -musiikkia sellaiseksi kuin se on nykyään. Jacksonin kitaroiden erottuva ulkonäkö teki jälkensä myös visuaaliseen estetiikkaan, joka oli olennaista hard rock -yhtyeiden julkisuudenkuvalle – soittimiin maalattiin usein bändilogoja.

Jacksonin käsityötaito merkitsi sitä, että muusikot pystyivät paitsi luomaan ainutlaatuisia ääniä räätälöityjen mikrofonien avulla myös helposti muokata omia ääniään. jacksonin soittimia rikkomatta niitä. Tämä rohkaisi kokeiluun ja loi a DIY mentaliteetti monien nousevien soittajien joukossa, jotka etsivät Jacksonia hänen omaperäisen soundinsa vuoksi soittaessaan solisteja tai määrittäessään rapeita rytmilinjoja sekä sähkö- että akustisilla kitaroilla.

Grover Jacksonin vaikutus näkyy edelleen tänään, ja se resonoi modernin taiteilijan, kuten esim Avenged Sevenfold, Slipknot ja Metallica kaikki, joiden jäsenet käyttävät joitakin Groversin erillisiä malleja, kuten solisti- tai soturisarja auttaa saavuttamaan vaikuttavat tekniset taidot säilyttäen samalla luovuuden taiteellisuudessaan metalligenreissä, kuten groove thrash -vaihtoehto or progressiivinen ydin – velkaa suuret kiitokset näiden upeiden käsityöläisten jättämästä perinnöstä!

Olen Joost Nusselder, Neaeran perustaja ja sisältömarkkinoija, isä, ja rakastan uusien laitteiden kokeilemista kitaran kanssa intohimoni ytimessä, ja yhdessä tiimini kanssa olen luonut syvällisiä blogiartikkeleita vuodesta 2020 lähtien. auttamaan uskollisia lukijoita äänitys- ja kitaravinkeillä.

Tarkista minut Youtubesta jossa kokeilen kaikkia näitä varusteita:

Mikrofonin vahvuus vs äänenvoimakkuus Tilaa