Hyatt aloitti työskentelyn Leo Fenderillä tammikuussa 1946 palattuaan toisesta maailmansodasta. Hän lähti Lokasuoja Musiikkia, kun Leo Fender myi yrityksen CBS:lle vuonna 1965 ja liittyi takaisin Fenderiin ja George Fullertoniin, kun nämä kolme perustivat G&L Soittimet.
Hyatt on G&L:n keräilyesineen isä ja markkinointistrategi yleisradioyhtiö malli; Sen ainoan tuotantokauden aikana toukokuusta 1985 toukokuuhun 1986 valmistettiin 869 kitaraa.
Dale jäi eläkkeelle G&L:stä 4. marraskuuta 1991, noin kahdeksan kuukautta läheisen ystävänsä Leo Fenderin kuoleman jälkeen.
esittely
Dale Hyatt teki suuren vaikutuksen kitaroihin XNUMX-luvulla, ja häntä pidetään yhtenä kaikkien aikojen suurimmista kitaramestareista. Hänen ainutlaatuinen lähestymistapansa kitaroiden rakentamiseen on vaikuttanut lukemattomiin hänen jälkeensä tulleisiin muusikoihin. Kun hänen merkittävistä saavutuksistaan on annettu asianmukainen tunnustus, keskustelemme sen yksityiskohdista, mitä hän teki muuttaakseen kitaristien maailmaa.
Dale Hyatt syntyi vuonna 1913 Dallasissa Teksasissa ja oli musiikin ympäröimä jo varhaisesta iästä lähtien; hän kehitti taitoaan oppimalla soittamaan erilaisia perheenjäsenten tai ystävien omistamia kitaroita. Hän liittyi merijalkaväkeen toisen maailmansodan aikana, missä hän korjasi instrumenttielektroniikkaa. Palattuaan kotiin taistelutehtävistä hän alkoi keskittyä rakentamaan ja korjaamaan korkealaatuisia sähkökitaroita, jotka voisivat tarjota ylivoimaisen äänen ja tunteen niitä soittaville muusikoille – tämä olisi lähtökohta hänen tulevalle menestykselleen lutseerina.
Hän avasi ensimmäisen työpajansa Dallasissa, jossa hän aloitti korkealaatuisten mittatilaustyönä suunniteltujen sähkökitaroiden myynnin, mukaan lukien perinteisiin instrumentteihin perustuvia onttorunkoisia malleja. Fender Telecaster sekä vankat rungot parannetulla tekniikalla, kuten mikrofonit ja kytkinjärjestelmät. Dale suunnitteli myös uusia materiaaleja ja tekniikoita, jotka paransivat huomattavasti äänenlaatua; jotain, josta tulee ajan myötä alan standardi.
Lopulta Dale tuli tunnetuksi yksityiskohtaisista viimeistelytekniikoistaan, jotka antoivat jokaiselle instrumentille oman ainutlaatuisen ulkonäön ja tuntuman; jotain, joka oli valovuosia muita rakentajia edellä tuolloin. Maailma hallitsi suurta kiintymystä Dalen työhön, johon kuuluivat asiakkaat, kuten Bob Dylan, Eric Clapton ja John Lennon, jotka olivat erityisen ihastuneet hänen Strata-akustisiin/sähköisiin instrumentteihinsa – näitä on kautta aikojen siteerattu hämmästyttävän äänenlaadusta.
Aikainen elämä
Dale Hyatt on legendaarinen lutteri, jonka on tunnustettu kitarateollisuuden mullistajana. Ohiossa vuonna 1944 syntynyt Dale varttui muusikoiden perheessä, joka rohkaisi häntä rakastamaan musiikkia. Kun Dale alkoi arvostaa kitaraa varhaisessa vaiheessa, hän opiskeli luteria ja kitarantekoa joidenkin ajan legendaarisimpien kitaranvalmistajien ohjauksessa. Hänen varhainen työnsä lutseerina auttoi muotoilemaan modernia kitarateollisuutta ja antoi meille instrumentit, joita tunnemme ja rakastamme nykyään.
Perhetausta
Dale Hyatt syntyi Ernest Dale Stanfield 17. maaliskuuta 1919 Arkansasissa Stanfieldin perheeseen. Hän oli vahvatahtoisen saapparin poika ja taiteellinen kotiäiti. Hänen äitinsä oli myös lahjakas muusikko, joka opetti Dalelle kitaransoiton nuorena ja inspiroi hänen intohimoaan musiikkiin. Kun hänen isänsä kuoli traagisessa onnettomuudessa, Dalen täytyi elättää äitinsä ja kaksi sisarusta soittamalla musiikkia paikallisissa baareissa ja kirkoissa. Tämä sai hänet lopulta tekemään omat kitaransa ansaitakseen enemmän rahaa perheelle. Elämän vaikeuksista huolimatta hän hioi taitojaan, kunnes hänestä tuli yksi maan tunnetuimmista lutsoijista (henkilö, joka rakentaa tai korjaa kielisoittimia).
koulutus
Dale Hyatt syntyi Winchesterissä, Massachusettsissa 9. tammikuuta 1943. Hän opiskeli Pohjois-Texasin yliopistossa, jossa hän suoritti musiikkikasvatuksen ja kitaransoiton tutkinnon. Sitten hän osallistui Donley Academy of Musiciin Dallasissa, Texasissa ja suoritti kandidaatin tutkinnon kitaransoitosta.
Hyatt oli pitkäaikainen mentori joillekin maailman arvostetuimmista jazz- ja klassisista kitaristeista. Koko uransa ajan hän piti mestarikursseja korkeakouluissa ja yliopistoissa, kuten Harvardissa, Berklee College of Musicissa Bostonissa, Hunter Collegessa New Yorkissa, San Franciscon konservatoriossa, Haagin seminaarissa Alankomaissa ja Lycée Musical Gabriellissa Genevessä, Sveitsissä.
Hän esiintyi laajasti kaikkialla Yhdysvalloissa esiintyen arvostetuilla jazzfestivaaleilla, kuten Newport Jazz Festivalilla (kolme kertaa), Kool Jazz Festivalilla (kahdesti) ja JVC Jazz Festivalilla (neljästi). Hän oli arvostettu kliinikko monille yliopistoille kaikkialla Euroopassa sekä kaikkialla Amerikassa; Hän piti usein luentoja tekniikasta ja teoriasta, jonka hän on kehittänyt musiikillisen uransa aikana.
Ura
Dale Hyattia, joka kuoli vuonna 2004, pidetään laajalti yhtenä vaikutusvaltaisimmista hahmoista kitaranrakennuksen maailmassa. Yli 45 vuoden urallaan hän oli vastuussa sähköisten ja akustisten kitaroiden uusien mallien ja tekniikoiden luomisesta ja innovoinnista. Katsotaanpa tarkemmin Dale Hyattin uraa ja sitä, mitä hän teki kitarateollisuuden hyväksi.
Varhainen uran
Dale Hyatt syntyi pienessä Dothanin kaupungissa Alabamassa ja varttui Danvillessä Illinoisissa. Hän alkoi pelleillä kitaroiden kanssa nuoresta iästä lähtien ja kehittyi varhain intohimo musiikkiin, erityisesti bluesiin. Hänen ensimmäinen uraan liittyvä työpaikka teini-iässä oli rautakaupassa, jossa hän teki osia erilaisiin soittimiin ja suoritti korjaustöitä. Myöhemmin Dale muutti Nashvilleen suorittamaan säestäviä kitarakeikkoja, ennen kuin hänet palkattiin lutsoijan oppipoikaksi kitaranrakentajan CJ Vanstonin johdolla.
Tänä aikana hän työskenteli joidenkin maailman tunnetuimpien kitaristien, kuten Eric Claptonin, Mark Knopflerin, BB Kingin, Willie Nelsonin ja Los Lobosin kanssa luodakseen räätälöityjä työkaluja, jotka sopivat erilaisiin soittotyyleihin. Hän suunnitteli myös instrumentteja, jotka sisälsivät erilaisia tekniikoita, kuten piiloliimarakenteita, onttoja runkorakenteita ja muokattuja kaulan muotoja, jotka antoivat pelaajille mahdollisuuden hallita ääniään paremmin. Dale sai pian mainetta musiikkiyhteisössä henkilönä, joka oli hallinnut taiteensa ja pystyi valmistamaan korkealaatuisia soittimia, joita monet eivät muualta voisi saavuttaa. Hänen panoksensa tunnettiin muuallakin kuin vain kantrimusiikissa; Dalesta tuli yksi arvostetuimmista hahmoista nykyajan jazz-instrumenttien suunnittelussa Yhdysvalloissa saatuaan häneen yhteyttä japanilaisilta kosketinsoittimien valmistajalta Korg USA:lta, joka halusi hänen suunnittelevan heidän pianot heidän vuonna 1993 debytoiville amerikkalaisille markkinoille.
Omien kitaroidensa kehittäminen
Vuonna 1964 Dale Hyatt kehitti oman kitaralinjansa, joka tunnetaan nimellä "Dali". Kitarat oli tarkoitettu sekä ammatti- että harrastelijoille. Hän halusi erityisesti luoda kitaroita, jotka soveltuvat sekä klassiseen että rock & roll -musiikkiin, kestäviä ja laadukkaita.
Hyatt suunnitteli ja muotoili kitaransa selkeällä uusklassisella tyylillä; yhdistämällä klassisen suunnittelun näkökohtia uusiin innovatiivisiin ideoihin kehittääkseen jotain todella ainutlaatuista. Hänen Dali-malleissaan yhdisti eksoottisia kiinteitä sävyjä selässä ja sivuissa sekä korkealuokkaisia kuusen latvoja, jotka on yleensä valittu vanhoista puista. Hän viimeisteli monet mallistaan täyteläiseen auringonsävyyn vanhentuneella laitteistolla, joka antoi soittimille antiikkisen ilmeen.
Lisäksi, mikä todella teki hänen kitaroistaan erityisiä, oli se, että hän korosti laadukkaita materiaaleja, kuten tiukkoja eebenpuisia otelaudoja, joissa oli hiilikuitudiskanttikieliä, mikä vähentää soittimen painoa tinkimättä äänestä tai soitettavuudesta. Nämä ominaisuudet auttavat luomaan ilmeikkäitä ääniä, jotka perinteiset lutherie-tekniikat olisivat muuten saaneet peittää. Dale Hyatt varmisti, että kaikki hänen palvelunsa säilyttävät korkeat standardinsa, minkä vuoksi kitaristit arvostavat edelleen hänen soittimiaan enemmän kuin mikään muu tuotemerkki nykyään.
Työskentely muiden merkkien kanssa
Myöhemmällä urallaan Dale Hyatt työskenteli eri kitaroita valmistavien merkkien kanssa suunnitella, luoda ja hyväksyä uusia kitaramalleja. Hänen yhteistyönsä johti vaikuttaviin instrumentteihin, kuten Masterbuilt-akustisiin kitaroihin, Fender Paisley Telecaster -muunnelmiin ja J&D Hyatt -sähkökitaravalikoimaan.
Masterbuilt-sarja yhdisti Hyattin luthiery-taitojen asiantuntemuksen ja Fenderin valmistuskyvyn huippuluokan instrumenttien sarjaan, joka on valmistettu vain valituista puulajeista. Jokainen Masterbuilt-elementti on suunniteltu ylivoimaiseen soitettavuuteen ja äänenlaatuun. Hän teki myös yhteistyötä Fenderin kanssa luodakseen erityisiä rajoitetun erän instrumenttiversioita, kuten "Dale Hyatt Plek Telecaster" ja "Fiesta Red Snake masterbuilt telecaster".
Hänen vuosien kokemuksensa työskentelystä tunnettujen valmistajien kanssa johti yhteen hänen tunnetuimmista musiikillisista teoksistaan - J&D Hyatt -sähkökitaravalikoimasta. Tämän sarjan orkestroivat suuret kitaranimet, jotka tekivät yhteistyötä Dalen kanssa tämän legendaarisen kokoelman tuottamiseksi. Se ammentaa vaikutteita joistakin klassisten mallien halutuista elementeistä, kuten saksalaisista kaiverretuista ylätyyleistä, liekeistä vaahteratopin designelementeistä ja Gibson Les Paul Model 50s -aikaa muistuttavasta sillasta.
Perintö
Dale Hyatt oli kitaramaailman legenda, joka ansaitsi hänelle oikeutetusti nimityksen "King of the Guitars" luomiensa ikonisten mallien ansiosta. Häntä pidettiin keksijänä, perfektionistina ja neroina – todellisena edelläkävijänä kitarayhteisössä. Hyattin nerous ei rajoittunut vain kitaroihin; hänellä oli myös syvällinen vaikutus koko toimialaan. Tässä osiossa tutkimme Dale Hyattin perintöä ja saavutuksia.
Hänen vaikutuksensa musiikkiteollisuuteen
Dale Hyatt oli kitarateknikko ja lutteri, joka teki perusteellisia muutoksia tapaan, jolla kitaroita valmistetaan ja soitetaan nykyään. Hänen tietämyksensä kaikesta soittimeen liittyvästä antoi hänelle mahdollisuuden luoda vallankumouksellisia muutoksia sähkökitaroiden suunnitteluun, rakenteeseen, ääneen ja soitettavuuteen.
Hyatt oli innovaattori käyttäessään ilmailu- ja avaruusluokan alumiiniseoksia tehdessään mukautettuja sähkökitarasiltoja, jotka loivat tasaisen kielten sijoittelun ja ylivoimaisen resonanssin verrattuna muihin tuolloin saatavilla oleviin siltoihin. Hän kehitti myös kevyen "Neck Pocket" -designin, jossa hän leikkasi pois ylimääräisen materiaalin niskanivelen ympäriltä, mikä mahdollistaa ennennäkemättömän pääsyn ja paljon aidon intonaation soitettaessa harmonisia nuotteja.
Hänen tekniikkaansa lisätä grafiittiraudoitustankoja on löydetty monista huippuluokan mittatilaustyönä tehdyistä sekä tuotantomalleista Fender Stratocaster -tyylisistä instrumenteista. Tämä tekniikka tarjoaa lisää kestävyyttä, selkeyttä ja harmonisia kielten värähtelyistä, joita perinteiset osat eivät pysty tarjoamaan.
Dale Hyattin perintö näkyy monissa moderneissa sähkökitaroissa, mukaan lukien suosittu Fender Jim Root Signature Telecaster Guitar. Hänet tunnustetaan sähkökitaroiden massatuotantomallien vallankumouksesta parantamalla merkittävästi niiden soitettavuutta ja ammattitaitoa sekä suunnittelun parannuksista, kuten hiiligrafiitilla vahvistetuista kauloista, jotka lisäävät huomattavasti kestävyyttä, resonanssia, parantavat ergonomiaa, vähentävät painoa ja lisäävät rakenteellista eheyttä perinteiseen rakenteeseen verrattuna. menetelmiä. Hänen työnsä elää muusikoiden sukupolvien ajan, jotka arvostavat hienosti muotoiltuja soittimia, jotka ovat kauniita katsella ja joita on helppo soittaa tarkasti. Rehellisyys ja ammattitaito, jolle Dale Hyatt omisti elämänsä, tulee vaikuttamaan tuleviin innovoijiin ja musiikintekijöihin maailmanlaajuisesti luovan ilmaisun kautta, joka resonoi kaikkialla yhteiskunnassamme.
Hänen panoksensa kitarasuunnitteluun
Dale Hyatt loi lähes viiden vuosikymmenen ajan ainutlaatuisia ja upeita kitaroita perinteisten instrumenttien muodoilla, mutta innovaatioilla, jotka eivät ainoastaan parantaneet soittimen muotoa, vaan myös parantaneet sen toimivuutta.
Lutseerina (kielisoittimien valmistaja) ja kitaran harrastajana Dale Hyatt oli täysin sitoutunut luomaan ainutlaatuisia soittimia joillekin musiikin suurimmista tähdistä. Hän loi rajoja sekä akustisen että sähkökitaran suunnittelussa 1950-luvulta lähtien, jolloin hän loi useita prototyyppejä merkittäville varhaisille keksijöille, kuten sähkökitaran keksijöille Les Paulille ja Seth Loverille.
Hyatt lisäsi uusia ominaisuuksia olemassa oleviin vartalomuotoihin ja samalla hioi klassisia elementtejä, kuten siteitä ja otelaudat. Kun kiinnostus uusiin suunnitteluideoihin levisi Guitar Playerin kaltaisten aikakauslehtien kautta, täydellinen luovuus johti hänen valtavaan vaikutukseensa sähköisiin muotoihin, jotka hallitsivat 1960-luvulla ja sen jälkeen. Yhteistyössä tunnettujen valmistajien, kuten Fender Electric Instrument Co:n, Gibson Guitar Corporationin, Guild Guitar Company Inc:n, Harmony Music Instruments Co.:n, Rhodes Music Corp.:n ja Rosenberg Guitarsin (Hathway np) kanssa, hän kehitti ainutlaatuisista musiikillisista ideoista hienoja. mestariteoksia, joita etsivät edelleen muusikot, jotka arvostavat täydellisen muotoilun estetiikkaa.
Hänen panoksensa kitarasuunnitteluun vaihtelee ikonisten Fender Stratocaster -siluettien uudelleenmuokkauksesta koko kehon Euro rocker -hybrideihin G&L:n jälkeisenä Puolan aikakautena – samalla kun hän inspiroi joitain vaikutusvaltaisia sarjoja mukautetuissa katalogijättiläisissä, kuten Gibson Guitarsissa heidän 70-luvun lopulla / 80-luvun alussa. Perrine 248). Mutta riippumatta siitä, mitä osia käytettiin tai kuinka pienet yksityiskohdat ovat saattaneet olla, Dale Hyatt työskenteli aina melodisemman soittajakokemuksen puolesta – idean usein menettivät kaupallistettuihin tuotantomalleihin massamarkkinaryhmittymien toimesta, jotka haluavat vain voittomarginaalin kasvun. Taloudelliset lait kysynnän ja tarjonnan yksikkökohtaisesta myyntisuhteesta yli minkä tahansa yksittäisen taiteilijatyytyväisyystason halutun arvosanan.
Yhteenveto
Lopuksi, Dale Hyatt jätti jälkeensä vaikutusvaltaisen perinnön kitaranvalmistuksen maailmaan. Hänen ainutlaatuiset ja innovatiiviset suunnittelunsa olivat aikaansa edellä ja hänen panoksensa alalla on tuntunut vuosikymmeniä. Hänen omistautumisensa tarkkuuteen, taiteelliseen eheyteen ja laadukkaaseen käsityötaitoonsa ovat tehneet hänen kitaroistaan tämän päivän halutuimpia soittimia.
Hyattin mallit ovat edelleen huippuosaamisen mittapuu, jonka kokeneet pelaajat vannovat ja pyrkivät pelaajat pyrkivät saavuttamaan. Hän uskoi antamaan asiakkailleen vastinetta rahoilleen, minkä vuoksi hänen kitaransa ovat vieläkin niin arvokkaita. Hänen korvaamaton panoksensa kitaroiden maailmaan on jotain, jota voimme arvostaa kaikki – ei-muusikoista, jotka tiesivät hyvin vähän kitaroista ennen häntä, ammattikitaristeihin.
Olen Joost Nusselder, Neaeran perustaja ja sisältömarkkinoija, isä, ja rakastan uusien laitteiden kokeilemista kitaran kanssa intohimoni ytimessä, ja yhdessä tiimini kanssa olen luonut syvällisiä blogiartikkeleita vuodesta 2020 lähtien. auttamaan uskollisia lukijoita äänitys- ja kitaravinkeillä.
